Aleksandra Dementiewa

Alexandra Dementieva (Александра Дементьева) (ur. 1960, Moskwa, ZSRR) jest artystką, która od 1992 roku tworzy dzieła sztuki elektronicznej , wideo , sztuki interaktywnej i instalacji .

Biografia

Dementieva spędziła większość swojego dzieciństwa ze swoim dziadkiem Eugene Volkovem, biochemikiem , który zaszczepił w niej miłość do nauki. Ukończyła Moskiewski Państwowy Uniwersytet Sztuki Drukarskiej w 1985 roku. Jej kariera artystyczna rozpoczęła się w 1984 roku, kiedy początkowo zajmowała się malarstwem i rysunkiem. W 1990 roku przeprowadziła się do Belgii i zaczęła eksperymentować z Amigą 2000 , Macintoshem , komputerami PC i kamerą wideo Hi8. Interesowała się antropologią i psychologią, zwłaszcza behawioryzmem , co skłoniło ją do stworzenia interaktywnego środowiska. Ukończyła Akademię Sztuk Pięknych Watermael-Boitsfort w Brukseli. W 1999 została współzałożycielką IMAL (Interactive Media Art Laboratory) w Brukseli.

Kariera

Na twórczość Dementievy wywarli wpływ współcześni reżyserzy filmowi, tacy jak David Lynch , Jean-Luc Godard i David Cronenberg , by wymienić tylko kilku. Wykorzystanie przez nią techniki cut-up zachęca do porównania z montażem filmowym jako metodą zmiany zarejestrowanej rzeczywistości. Jednak montaż Dementievy zależy w dużej mierze od udziału publiczności, szansy i wyborów, jakich oczekuje od swoich widzów. Ta interaktywność jest nieodzownym elementem całej jej twórczości. Uczyniła zaangażowanie widzów integralną częścią procesu twórczego. Bada współczesne trendy w konstruowaniu narracji i kwestionuje sam proces opowiadania historii , odsuwając się na bok i oferując każdemu widzowi moc przekształcania i manipulowania oryginalnymi obrazami lub fabułą. Pokrojone warstwy oferują interesujące zestawienia i mogą nadać nowe znaczenie lub stworzyć nową relację kontekstualną w umyśle widza. Jej metody są zbliżone do współczesnych VJ-ów , muzycznego remiksowania i recyklingu. Jej wizualizacje odbijają się echem Dadaistyczne eksperymenty z tekstem czy poezja rosyjskiego absurdu. Przestrzeń, którą tworzy dla każdej instalacji „stymuluje bezwarunkową wolność psychiczną” Faina Bałachowskaja; jest płynny, responsywny i transformujący.

Jej interaktywne instalacje, wystawiane w Brukseli , Moskwie i Nowym Jorku , zostały opisane przez artystkę Barbarę Rosenthal jako „Technicznie sprawne, uderzające wizualnie, zasadniczo proste pomimo mechanicznej i obliczeniowej pirotechniki, przez którą ona i jej współpracownicy musieli przejść, aby je wyprodukować. widzów w nie i w sposób, który powraca do ich własnych umysłów”.

Jej prace były wystawiane we Francji, Brazylii , Stanach Zjednoczonych, Hiszpanii, Meksyku, Niemczech, Szwajcarii, Korei , Włoszech itp.

Wystawy indywidualne

  • „Białe nie jest tym, czym się wydaje” , Nadine, Bruksela (Belgia), 2019
  • 10 instalacji” , MMOMA , Moskwa (Rosja), 2017
  • „Parallel Dimensions”, galeria Marion De Cannière, Antwerpia (Belgia), 2013
  • „Universal Recording”, EI (Experimental Intermedia), Ghent (Belgia), 2012
  • Galeria XL [ ru ] , Moskwa (Rosja), 2009
  • CCNOA, Bruksela (Belgia), 2009
  • Centrum Muzeum RSUH „Nieoczekiwane spotkania” , Moskwa (Rosja), 2008
  • „Psyche and the Digital”, galeria Neutral Ground, Regina (Kanada), 2007

Dalsza lektura

Linki zewnętrzne

  1. Bibliografia _ „Kruchość ludzkiej egzystencji, Interalia Magazine” . Magazyn Interalia - Magazyn internetowy poświęcony interakcjom między sztuką, nauką i świadomością . Źródło 2018-07-01 . {{ cite news }} : CS1 maint: url-status ( link )
  2. ^ Kurczanowa, Natasza. „Alexandra Dementieva:„ Cała sztuka jest grą interaktywną. Oferuję widzowi możliwość aktywnego udziału w pracy ”, Studio International” . Studio International - Sztuki wizualne, projektowanie i architektura . Źródło 2017-10-05 .
  3. ^ Kramar, Maria (24.07.2014). "Дело мастера: как устроен рабочий процесс художницы Александры Дементьевой" . teoriaipraktyka.ru . Źródło 2019-05-04 .