Aleksiej Titarenko
Alexey Titarenko Алексей Титаренко | |
---|---|
Urodzić się |
Aleksiej Wiktorowicz Titarenko
25 listopada 1962 |
Narodowość | amerykański |
Znany z | Fotografia |
Alexey (Aleksey, Alexis, Alexei) Viktorovich Titarenko (ur. 25 listopada 1962; rosyjski: Алексей Викторович Титаренко ) to urodzony w Związku Radzieckim amerykański fotograf i artysta. Mieszka i pracuje w Nowym Jorku .
Biografia
Titarenko urodził się w Leningradzie w ZSRR , obecnie w Sankt Petersburgu w Rosji. W wieku 15 lat został najmłodszym członkiem niezależnego klubu fotograficznego Zerkało (Mirror). Ukończył z wyróżnieniem Wydział Sztuki Filmowej i Fotograficznej w Instytucie Kultury w Leningradzie.
Pod wpływem rosyjskiej awangardy Kazimierza Malewicza , Aleksandra Rodczenki i nurtu sztuki dadaistycznej (początek XX wieku), jego seria kolaży , fotomontaży i obrazów tworzonych przez nakładanie kilku negatywów, Nomenklatura znaków (po raz pierwszy wystawiona w 1988 r., w Leningradzie, a później w tym samym roku w galerii Drouart w Paryżu, Francja) jest komentarzem do reżimu komunistycznego jako opresyjnego systemu, który zamienia obywateli w zwykłe znaki. W 1989 roku Nomenklatura Znaków została włączona do Photosstroika , dużego pokazu nowej radzieckiej fotografii, który odbył tournée po Stanach Zjednoczonych.
W trakcie i po upadku Związku Radzieckiego w latach 1991–1992 wykonał kilka serii fotografii przedstawiających ludzką kondycję zwykłych ludzi żyjących na jego terytorium oraz cierpienia, jakie znosili wtedy i przez cały XX wiek. Aby zilustrować powiązania między teraźniejszością a przeszłością, stworzył metafory , wprowadzając do fotografii ulicznej długi czas naświetlania i celowy ruch aparatu . Źródła zauważyły, że jego najważniejszą innowacją jest sposób, w jaki wykorzystuje długi czas naświetlania. John Bailey w swoim eseju o Garrym Winograndzie i Titarenko wspomniał, że jedną z przeszkód, które udało mu się pokonać, była zbytnia widoczność samego siebie, aw konsekwencji ewentualna reakcja ludzi na jego obecność zmieniająca autentyczność obrazu.
Najbardziej znanym serialem Titarenki z tego okresu jest Miasto Cieni (tak brzmi tytuł jego autobiograficznej powieści), którego miejskie krajobrazy powtarzają scenę Schodów Odessy (znanych również jako Schody Primorskie lub Potiomkinowskie ) z filmu Siergieja Eisensteina Pancernik Potiomkin . Zainspirowany muzyką Dymitra Szostakowicza i powieściami Fiodora Dostojewskiego , Titarenko przełożył także Dostojewskiego wizję rosyjskiej duszy na czasem poetyckie, czasem dramatyczne obrazy swojego rodzinnego miasta, Sankt Petersburga . Fotografie te, zatytułowane „Les Quatres Mouvements de Saint Petersbourg”, autorstwa francuskiego historyka sztuki, pisarza i kuratora Gabriela Baureta, zostały wystawione jako indywidualna wystawa Titarenko, której kuratorem był Gabriel Bauret, w Rencontres d'Arles 2002 w Reattu Museum ( Arles , Francja ) .
Wraz z filmem Aleksandra Sokurowa „ Rosyjska Arka ” z 2002 roku wystawa „Miasto Cieni” (która teraz obejmowała fotografie z połowy i końca lat 90. inspirowane powieściami Dostojewskiego) była częścią programu obchodów 300. Sympozjum w Middlebury, VT: Co stało się ze snem Piotra? Petersburg w historii i sztuce Rosyjska Arka i Miasto Cieni mają jedno podobieństwo: oba opierają się na eksperymentalnej innowacji: Aleksander Sokurow używa pojedynczego, bardzo długiego – 96-minutowego ujęcia sekwencyjnego , a Titarenko na kilkuminutowym naświetlaniu niektórych swoich zdjęć.
W swoich fotografiach z Wenecji , w większości wykonanych w latach 2001-2008, Titarenko używa „… wysoce stylizowanej techniki, którą zręcznie umieścił w służbie mocno zdeterminowanej wizji”. Co więcej, „Wenecja oferuje mu również wspomnienie z Sankt Petersburga, podobne do wspomnienia znalezionego w dziele Marcela Prousta, który w Albertine disparue ( Ścigany ) opowiada podczas swojego pobytu w Wenecji, że nie może się oprzeć porównaniom do Combray . Wenecja we Włoszech tworzy przeciwwagę, punkt porównania z Wenecją Północy , w której się urodził – Sankt Petersburgiem . Na fotografiach Titarenki, podobnie jak w pismach Prousta, „… liczy się mniej skrupulatny opis rzeczywistości niż konkretna wizja, którą przedstawia”.
Titarenko tworzy swoje odbitki w ciemni . Krytycy okrzyknęli go mistrzem techniki ciemniowej. Selektywne wybielanie i tonowanie (często wykonywane pędzlem) dodaje głębi jego palecie szarości. Podobnie jak Man Ray i Maurice Tabard , Titarenko stosuje tak zwaną pseudosolaryzację , ale w przeciwieństwie do swoich poprzedników naświetla wydruk podczas procesu wywoływania głównie na krawędziach i w subtelny sposób, który obniża kontrast i tworzy bardzo szczególny rodzaj z szaro-srebrnego „welonu”. Aby podkreślić dramatyczne aspekty City of Shadows , czasami łączy efekt Sabattiera z efektem sąsiedztwa powstałym w trakcie tworzenia, zwanym linią Mackie .
Poprzez wywiady, wykłady, książki, wystawy kuratorskie i dwa filmy dokumentalne francusko-niemieckiego kanału telewizyjnego Arte (2004, 2005) Titarenko opisuje szczególną wizję artysty i sztuki, zbliżoną do wizji Marcela Prousta , powiązaną z literaturą, poezją i muzyki klasycznej (zwłaszcza Dymitra Szostakowicza ), sytuując się daleko od współczesnych tendencji rozwijających się zwłaszcza w Moskwie.
Wystawa z 2011 roku 15 odbitek żelatynowo-srebrowych z jego serii Havana, Cuba (2003-2006) na wystawie grupowej J. Paul Getty Museum , A Revolutionary Project: Cuba from Walker Evans to Now , powiązała podejście Titarenko do fotografii ulicznej we współczesnej Hawanie do Walkera Evansa z 1933 roku, według fotografowanych przez niego tematów i aspektów jego druku.
Titarenko został naturalizowanym obywatelem Stanów Zjednoczonych w 2011 roku; mieszka i pracuje w Nowym Jorku jako artysta, fotograf i drukarz.
Jego praca w Nowym Jorku trwa do dziś. „Posługując się długiego naświetlania i ciemni, jego celem wciąż jest stworzenie odbitki, która wyrażałaby jego doświadczenie podczas tworzenia obrazu… maluje symbolami, wydobywając je na powierzchnię z mroku rzeczywistości. Nie powinno więc dziwić, że wizja Nowego Jorku Titarenki współgra z pracami Alvina Langdona Coburna i Alfreda Stieglitza – ludzi, którzy starali się ucieleśnić dynamikę miasta i jego mieszkańców na fotografiach przełomu XIX i XX wieku. , tak samo jak fotografie, które tworzy. Taka jest natura jego metod pracy”.
Publikacje
Publikacje Titarenko
- Fotografie z cyklu Czarno-biała magia Petersburga. Centrum Sztuki Współczesnej Sorosa / Instytut Społeczeństwa Otwartego, Sankt Petersburg, 1997. Z esejem w języku rosyjskim i angielskim autorstwa Georgy'ego Golenky'ego, starszego kuratora badawczego Rosyjskiego Muzeum Państwowego w Petersburgu.
- Aleksiej Titarenko. Tuluza, Francja: Galerie Municipale de Château d'Eau, 2000. ISBN 2-913241-20-4 .
- Miasto Cieni. Sankt Petersburg, Rosja: Art-Tema, 2001. ISBN 5-94258-005-7 .
- Aleksiej Titarenko, Fotografie. Waszyngton: Nailya Alexander, 2003. ISBN 0-9743991-0-8 .
- Miasto to powieść. Bolonia, Włochy: Damiani, 2015. ISBN 978-88-6208-414-7 .
- Nomenklatura znaków. Bolonia, Włochy: Damiani, 2020. ISBN 978-88-6208-699-8 .
Publikacja z udziałem Titarenko
- Przejście rewolucyjne. Od sowieckiej do poradzieckiej Rosji, 1985-2000, Marc Garcelon, Temple University Press , Filadelfia, 2005. ISBN 1-59213-362-2 .
- Światowy atlas fotografii ulicznej. New Haven i Londyn: Yale University Press , 2014. ISBN 978-0-300-20716-3 . Pod redakcją Jackie Higginsa. Z przedmową Maxa Kozloffa .
- Krótka historia fotografii autorstwa Iana Haydna Smitha, Londyn: Laurence King Publishing , 2018. ISBN 978-1-78627-201-0 .
Wystawy
- Experiences photographiques russes, Miesiąc Fotografii w Paryżu 1992, Grand Ecran, Paryż, Francja. Titarenko wniósł do tej wystawy fotografie z Nomenklatura znaków .
- Alexey Titarenko, City of Shadows, lipiec-sierpień 2001, Apex Fine Art, Absolut LA International Biennal, Los Angeles, USA.
- Alexey Titarenko, les quatre mouvements de Saint-Petersbourg, lipiec-wrzesień 2002, Musée Réattu , festiwal Rencontres d'Arles , Arles, Francja.
- Alexey Titarenko: Sankt Petersburg w czterech ruchach, Nailya Alexander Gallery , Nowy Jork, luty – kwiecień 2010.
- Rewolucyjny projekt: Kuba od Walkera Evansa do teraz, maj – październik 2011 Getty Museum , Los Angeles, Kalifornia. Titarenko wniósł fotografie z Kuby do tej zbiorowej wystawy na wyspie.
- Włochy na lewą stronę. I Grandi Fotografi E L'Italia , listopad 2015 - luty 2016, Palazzo della Ragione, Mediolan , Włochy. Titarenko wniósł fotografie z Wenecji do tej zbiorowej wystawy o Włoszech.
- Miasto to powieść i miasto cieni , wrzesień 2020 - grudzień 2020, Multimedialne Muzeum Sztuki, Moskwa
- Град на сенките & City of Shadows czerwiec 2022 - sierpień 2022, Narodowa Galeria Sztuki, Bułgaria
Kolekcje
Prace Titarenko znajdują się w następujących stałych zbiorach:
- Muzeum Sztuki w Filadelfii , Pensylwania
- Muzeum Sztuk Pięknych, Boston , MA
- Muzeum Sztuk Pięknych, Houston , Teksas
- Muzeum Sztuki Chryslera , Norfolk, Wirginia
- Davis Museum w Wellesley College , Wellesley, MA
- Muzeum J. Paula Getty'ego , Los Angeles, Kalifornia
- Zimmerli Art Museum na Rutgers University , New Brunswick, NJ
- Galeria Sztuki Uniwersytetu Yale , New Haven, CT
- Multimedialne Muzeum Sztuki, Moskwa , Rosja
- Berkeley Art Museum i Pacific Film Archive , Kalifornia
- Muzeum miasta Nowy Jork , NY
- Musée de l'Élysée , Lozanna, Szwajcaria
- Muzeum Sztuki w Denver , Kolorado
Telewizja dokumentalna i film o Titarenko
- Le Journal de la Culture na Arte wyemitowała 7-minutowy odcinek na Titarenko w 2004 roku.
- Alexey Titarenko: Art et la Maniere (2005). 30 minut. Reżyseria: Rebecca Houzel. Wyprodukowane przez Image & Co. dla Arte.
Notatki
- ^ Esej można obejrzeć w formacie PDF tutaj na stronie Titarenko.
Linki zewnętrzne
- Oficjalna strona internetowa
- Nailya Alexander Gallery , Nowy Jork, NY. Strona o pracach i projektach Titarenko
- Najnowszy wywiad z Titarenko , Studio International , kwiecień 2017 r
- Alexey Titarenko and the City jako powieść Michaela Kurcfelda , Los Angeles Review of Books (wideo)
- The Art of Photography o Titarenko z serii Artist . (wideo)
- The New York Times z jednym z kolaży Nomenklatury znaków
- Sympozjum Nicholasa R. Clifforda 2003, Middlebury, USA
- Wywiad z Aleksiejem Titarenko o Piękno w sztuce
- Kenneth Woods o muzyce Aleksieja Titarenko i Dymitra Szostakowicza