Alicja Oates

Alice Oates w 1875 roku

Alice Oates (22 września 1849 - 10 stycznia 1887) była aktorką, kierownikiem teatralnym i pionierką amerykańskiego teatru muzycznego, która zabrała opéra bouffe w języku angielskim do wszystkich zakątków Ameryki. Wyprodukowała pierwsze wykonanie dzieła Gilberta i Sullivana w Ameryce z jej nieautoryzowaną Próbą Jury w 1875 r., Pierwszą amerykańską produkcją The Sultan of Mocha (1878) i wczesnym wykonaniem HMS Pinafore (1878).

Wczesna kariera

Alice Oates w 1878 roku, kiedy kierowała Bush Street Theatre

Urodzona jako Alice Merritt w Nashville w stanie Tennessee , kształciła się w katolickim seminarium w Kentucky , a następnie studiowała śpiew w Louisville i Nowym Orleanie z zamiarem kontynuowania kariery w operze. W wieku około 15 lat wyszła za mąż za Jamesa A. Oatesa, kierownika sceny w Adelphi Theatre w Nashville pod dyrekcją Augusty Dargon, i po raz pierwszy pojawiła się na scenie na jego rzecz jako Paul w The Pet of the Petticoats . Wciąż występując okazjonalnie na koncertach pod pseudonimem „Mdlle Orsini”, zaczęła pracować u boku męża jako soubrette na przedstawieniach w Nashville (1867), następnie w Cincinnati , Chicago i Saint Paul w Minnesocie (gdzie jej mąż prowadził teatr) . W miarę jak rosła jej pewność siebie jako wykonawcy, jej role stawały się coraz ważniejsze. Zagrała Idex w Undine , Fianetta w The White Fawn , Darnley w The Field of the Cloth of Gold i Abdallaha w The Female Forty Thieves . W 1868 roku założyła swoją „Mrs James A Oates' Burlesque Troupe” i koncertowała z nią przez cały 1869 z burleskami The Field of the Cloth of Gold , Rip van Winkle i Pocahontas w całej Ameryce, aw maju 1870 roku trafiła do Teatru Olimpijskiego w Nowy Jork po raz pierwszy zagra na Broadwayu jako Little Graceful w The Fair One in the Golden Wig ; Josephine w burlesce starego dramatu muzycznego Córka pułku, czyli 800 ojców (w teorii wersja opery La fille du régiment Donizettiego , ale w rzeczywistości zawierająca muzykę innych kompozytorów, w tym Offenbacha i Verdiego); i Pole złotego sukna . Wróciła na Igrzyska Olimpijskie w sierpniu 1870 roku ze swoją pierwszą próbą wystawienia opéra-bouffe , poważnie nieudanej wersji londyńskiej już i tak dość nieudanej wersji Małego Fausta Hervégo ( grała zarówno Méfista, jak i Street Araba), która nie spotkała się z przychylnością, ale która była prawdopodobnie pierwsza amerykańska produkcja tego dzieła. W 1873 roku Oates zaśpiewał w Prima Donna for a Night , przerobionej wersji jednoaktowego dzieła Offenbacha Monsieur Choufleuri .

Aktor-menedżer

w Le petit duc (ok. 1878)

Po tym, jak była świadkiem sukcesu Lydii Thompson i jej angielskich burlesek muzycznych , Oates zdecydowała się pójść w jej ślady, organizując własną firmę burleskową, która przez kilka sezonów odnosiła sukcesy w trasach koncertowych. Ta burleskowa firma stała się Alice Oates New English Opera Company, która prezentowała francuską opéra bouffe w języku angielskim. Ona i jej zespół pojawił się w Teatrze Macauley w Kentucky cztery razy w latach 1876 i 1879.

Gdy zmienił się gust opinii publicznej, Oates zmienił swój rachunek. Była pierwszym menadżerem, który wyprodukował Gilberta i Sullivana w Ameryce, kiedy wystawił „raczej przybliżony” Trial By Jury w Arch Street Theatre w Filadelfii w 1875 roku. Wyprodukowała pierwsze amerykańskie przedstawienie The Sultan of Mocha Alfreda Celliera w grudniu 1878 roku w Bush Street Theatre w San Francisco w Kalifornii, ale zdając sobie sprawę z popularności HMS Pinafore , zdjęła Sułtana i szybko wystawiła przedstawienie Pinafore , zanim jeszcze zostało wyprodukowane w Nowym Jorku. Jej produkcja została otwarta w San Francisco 23 grudnia 1878 roku i trwała do 2 stycznia 1879 roku, kiedy Oates grał w travesti jako Ralph Rackstraw. Jednak Gilbert nie rozpoznałby jego słów, ani Sullivan jego muzyki w tej produkcji, która została potraktowana przez Little Faust i w której Oates zaśpiewała piosenkę „Good-by, Sweetheart”, podczas gdy inne piosenki niezwiązane z autoryzowanym Pinafore były podobnie wykonywane przez obsada . Produkcja została „sklejona” przez Jamesa A. Meade'a (który grał Dicka Deadeye'a) na podstawie wspomnień jednej osoby, która widziała oryginalną produkcję w Londynie, i drugiej, która grała w orkiestrze w niedawnej produkcji bostońskiej. Do tego dodano angielską satyrę na Royal Navy , w wyniku której program nie stał się hitem wśród publiczności w San Francisco.

W ciągu kilku lat Oates zmieniła swój repertuar brytyjskich burlesek w starym stylu na najnowszą francuską modę w teatrze muzycznym, stając się jednym z najbardziej odważnych i wytrzymałych menedżerów teatralnych, który z powodzeniem produkował i grał anglojęzyczne opéra bouffe i opéra comique w całej Ameryce . Jej sposób inscenizacji Małego Fausta pozostał jednak jej zachowaniem przez cały czas. Utwory były mocno spartaczone, ich komedia znacznie obniżona, partytury usiane aktualnymi i lokalnymi piosenkami, a programy przedziurawione różnymi występami, aż znacznie bardziej przypominały stare angielskie burleski, które Oates wyrzuciła z jej repertuaru, niż znacznie bardziej wyrafinowane Odmiana francuska.

Plakat reklamujący Alice Oates i jej zespół teatralny (ok. 1879 r.)

Ona i jej firma intensywnie koncertowali w całej Ameryce, grając w dużych i małych salach koncertowych, stając się elementem krajowych obwodów koncertowych. Rzadko pojawiała się na Broadwayu ze swoimi adaptacjami, w tym Giroflé-Girofla , Le petit duc , La fille de Madame Angot , La jolie parfumeuse , Les bavards , La princesse de Trébizonde i La Grande-Duchesse de Gérolstein , traktując Nowy Jork przez i duża jak kolejna i zwykle raczej krótka trasa koncertowa. Miejska publiczność uznała jej styl i adaptacje za zbyt szerokie – zbyt oczywiste i zbyt „prowincjonalne”. Woleli, aby takie utwory nie były szeroko usiane z sali muzycznej lub szkicami minstreli , niemniej jednak przez wiele lat utrzymywała nieprzerwaną popularność wśród własnej publiczności na zachód od Mississippi, aż do wczesnych lat osiemdziesiątych XIX wieku, kiedy jej kariera zaczęła się wahać. a potem zwiędnąć.

W marcu 1880 roku Oates wystąpiła w Giroflé-Girofla w Hooley's Theatre w Chicago , aw grudniu 1880 roku wystąpiła w Fanchette ( Der Seekadett ) Richarda Genee w Grand Opera House w Cincinnati. Stopniowo Alice Oates odeszła w stronę różnorodności, burleski i ekstrawagancji, a jej nazwisko było często związane z biednymi i źle zarządzanymi firmami, które zbyt często były osierocone lub rozpadały się w drodze. Kontynuowała zarządzanie swoją firmą do połowy lat 80. zamieszkuje półświatek”.

Alice Oates i jej zespół teatralny nigdy nie wyjechali z Ameryki, chociaż kilkakrotnie ogłoszono, że ona i jej trupa wyruszą w trasę koncertową po Australii, ale to nigdy się nie zmaterializowało. Kiedy w latach siedemdziesiątych XIX wieku Emily Soldene zaczęła koncertować z własnymi, bardziej legalnymi produkcjami opéra bouffe w języku angielskim, Oates została stopniowo wyparta z tras koncertowych.

Dziedzictwo

Portret Oatesa z nekrologu z 1887 roku

Oprócz bycia pierwszym kierownikiem teatralnym w Ameryce, który wystawił dzieło Gilberta i Sullivana – jej nieautoryzowaną inscenizację Trial by Jury w 1875 – Alice Oates dała wczesne zatrudnienie wielu, którzy stali się ważni w amerykańskim teatrze muzycznym, w tym libreciście Evangeline J. Cheever Goodwin , który działał w jej towarzystwie i tłumaczył dla niej francuskie opery bouffes na angielski, oraz aktorka Pauline Hall , która później miała odnieść sukces w Erminie . Zatrudniała wielu znanych wykonawców angielskiej sceny muzycznej, w tym Alfreda Williama Maflina, i wyprodukowała oryginalną operę komiczną Mignonette Blanche Reeves i Jesse Williamsa, która została wystawiona w Ford's Grand Opera House w Baltimore w październiku 1874 roku. Po śmierci męża w 1871 roku wyszła za mąż za swojego agenta, Tracy W Titus w 1872 roku, ale rozstali się w 1875 roku i rozwiedli się rok później. Jej kolejna seria miłosnych przygód stała się dość zawstydzającym artykułem prasowym, dopóki nie poślubiła Samuela P. Watkinsa w 1879 roku, który nie miał żadnego związku z zawodem teatralnym, ale który później został jej menadżerem biznesowym.

Jeden z współczesnych podsumował jej atrakcyjność w czasach jej świetności: „Ona oferuje rodzaj kompromisu między jawnym diabelstwem Aimée a łagodną niedelikatnością innych artystów opéra-bouffe. Nigdy mdły, nigdy nie oburzający, ładnie grawituje między wysoką operą a niską komedią, nigdy nie zbliżając się wystarczająco blisko, by przyciągnąć w dużej mierze ”.

Alice Oates zmarła w styczniu 1887 roku w wieku 37 lat w domu swojego teścia w Filadelfii po tym, jak przeziębiła się w wilgotnej garderobie teatru w Saint Paul w stanie Minnesota .

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Alice_Oates&oldid=1116656569 ”