Amy Franceschini

Amy Franceschini
Amy Franceschini (136477564).jpg
Urodzić się
Amy M. Franceschini

9 września 1970
Narodowość amerykański
Edukacja Uniwersytet Stanowy w San Francisco , Uniwersytet Stanforda
Znany z rysunku , malarstwa , rzeźby , filmu i performansu
Ruch Grafika netto , sztuka eko
Nagrody SECA Art Award od San Francisco Museum of Modern Art 2006, Artadia Award od The Fund for Art and Dialog 2005, Golden Nica od Ars Electronica 2001

Amy Franceschini (ur. 1970 w Patterson w Kalifornii ) jest współczesną amerykańską artystką i projektantką . Jej praktyka obejmuje szeroki zakres mediów, w tym rysunek , rzeźbę , projektowanie , net art , sztukę publiczną i ogrodnictwo . W 2010 roku była stypendystką Guggenheima . Franceschini w 2009 roku była także laureatką Creative Capital Award w dyscyplinie Emerging Fields.

Życie i praca

Franceschini założył Futurefarmers w 1995 roku jako sposób na zrzeszenie multidyscyplinarnych artystów. Poprzez Futurefarmers współpracowała z wieloma artystami, w tym Sascha Merg, Josh On. W 2002 roku rozpoczęła studia podyplomowe na Uniwersytecie Stanforda, aw 2004 była współzałożycielką Free Soil , międzynarodowego kolektywu łączącego refleksję, badania i projektowanie. Była główną artystką „Soil Kitchen”, która jest tymczasową interwencją architektoniczną napędzaną wiatrakiem i przestrzenią wielofunkcyjną, w której obywatele cieszą się bezpłatną zupą w zamian za próbki gleby; „Soil Kitchen” oferowało również bezpłatne testy pH i metali ciężkich oraz stworzyło mapę terenów poprzemysłowych w Filadelfii i archiwum gleby.

Wykładała na Uniwersytecie Stanforda iw Instytucie Sztuki w San Francisco , gdzie wykładała teorię mediów i prowadziła kursy praktyczne. Jej celem jest uwrażliwienie studentów na interakcję między projektowaniem a procesami, które wydają się być ze sobą niezwiązane.

Częste tematy w pracach Franceschini to ogrodnictwo , przestrzeń publiczna , technologia i zmiany społeczne .

Prace Franceschini często przyjmują wizualne podejście do wyrażania postrzeganych konfliktów między ludźmi a naturą oraz między jednostką a społecznością. Pracuje zarówno jako artystka, jak i projektantka. W 2010 roku była współautorką (wraz z Danielem Tuckerem) książki „Farm Together Now: A Portrait of People, Places and Ideas for a New Food Movement”, która zawiera wywiady i fotoreportaże (autorstwa Anne Hamersky) z zaangażowanymi politycznie rolnikami z całego Stany Zjednoczone.

Wystawy

Radio Forest autorstwa Franceschiniego i Stijna Schiffeleersa

Radio Forest to instalacja dźwiękowa stworzona przez Franceschiniego i Stijna Schiffeleersów w pobliżu Neerpelt , która została odnowiona przez Koena Depreza. Instalacja odtwarza muzykę lasu, w tym utwory flamandzkiego kompozytora Mońka Darge .

W 2005 roku brała udział w wystawie „BEZPIECZNY: Projektowanie bierze na siebie ryzyko” w MoMA , pokazując pracę Homeland Security Blanket (wykonaną z Michaelem Swainem ). W 2006 roku brała udział w SECA Art Award w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w San Francisco . Wystawiała również w Centrum Sztuki Współczesnej Platform Garanti w Stambule w Turcji, ZKM (Center for Art and Media) w Karlsruhe w Niemczech, Cooper-Hewitt, National Design Museum w Nowym Jorku, Yerba Buena Center for the Arts w San Francisco w Kalifornii i Galeria 16 w San Francisco w Kalifornii.

Futurefarmers był prezentowany na Biennale Whitney w 2002 roku .

Dalsza lektura

  •   Gerda Breuer i Julia Meer., wyd. (2012). Kobiety w projektowaniu graficznym . Berlin: Jovis. P. 445. ISBN 9783868591538 .

Linki zewnętrzne