Anna Hope Hudson

Anna Hope (Nan) Hudson
Photograph of Nan Hudson - about 1908.jpg
Anna Hope (Nan) Hudson, fotografia, ok. 1908 r
Urodzić się
Anna Hope Hudson

( 10.09.1869 ) 10 września 1869
Nowy Jork, Stany Zjednoczone
Zmarł 17 września 1957 ( w wieku 88) ( 17.09.1957 )
Edukacja Eugène Carriere , Henri Evenepoel
Znany z Obraz

Anna Hope Hudson, powszechnie znana jako Nan Hudson (1869–1957), była artystką urodzoną w Ameryce, która mieszkała i pracowała we Francji i Anglii. Była członkiem-założycielem London Group i partnerem życiowym również artystki Ethel Sands .

Wczesne życie

Hudson urodził się 10 września 1869 w Nowym Jorku. Była córką pułkownika Edwarda McKenny'ego Hudsona, który zmarł w 1892 roku; jej matka zmarła, gdy miała 9 lat. Mieszkała w Stanach Zjednoczonych do 24 roku życia, kiedy to przeniosła się do Europy, preferując Francję spośród miejsc, w których mieszkała i które odwiedzała. Dziedzictwo, które otrzymała, było wynikiem sukcesu jej dziadka jako partnera organizacji zajmującej się grawerowaniem banknotów, która później połączyła się, tworząc American Bank Note Company .

Edukacja

Hudson rozpoczęła studia w Paryżu w 1892 roku i poznała koleżankę ze studiów artystycznych, Ethel Sands , która została jej partnerem życiowym. Podobnie jak Sands, Hudson otrzymała spuściznę po śmierci rodziców. Studiowali pod kierunkiem Eugène Carrière w 1896 roku. Henri Evenepoel , malarz flamandzki, był instruktorem sztuki Hudsona od stycznia 1897 roku.

Artysta

Walter Richard Sickert , Panna Hudson w Rowlandson House, 1910

Hudson mieszkał i malował z Ethel Sands , dzieląc swój czas między Francję i Anglię. Sands był towarzyską osobą, która często przyjmowała artystów i pisarzy, gdy byli w Anglii. Hudson wolała spokojniejszy styl życia we Francji i tam właśnie Hudson po raz pierwszy dała się poznać jako artystka.

Namalowała kanał Giudecca po podróży do Wenecji, aby malować. Został pokazany w Salon d'Automne w Paryżu w 1906 roku. Walter Sickert , który zna Hudson dzięki jej związkom z Sands, nie wiedział o jej pracach. Będąc pod wrażeniem, podzielił się swoimi opiniami na temat jej talentu i zaprosił ją do Fitzroy Street Group . Sands dołączyła również do grupy, do której obie kobiety czasami uczęszczały i często wysyłały obrazy na sobotnie sesje „W domach”.

Walter Sickert , który uchwycił jej pewność siebie i niezależność w filmie Panna Hudson w Rowlandson House, nakręconym około 1910 roku, opisał Hudson jako „promienną i dziką amazonkę z marzeń młodego mężczyzny”. Virginia Woolf powiedziała, że ​​ubiera się stylowo i jest „ponura i szlachetna”.

W Anglii Hudson zaczęła wystawiać swoje prace w Leicester Galleries , New English Art Club i Allied Artists Association . W 1912 roku miała wspólną wystawę z Sands w Galerii Carfax. Fitzroy Street Group i należący wyłącznie do mężczyzn Camden Town Group połączyły się w 1913 roku, tworząc London Group , której członkami założycielami byli zarówno Sands, jak i Hudson. Hudson od czasu do czasu wystawiała tam swoje prace do 1938 roku. Nadal wystawiała też prace w English Art Club. Na zaproszenie Sickerta Hudson od czasu do czasu pracowała w swoich pracowniach i wykorzystywała jego modele jako tematy jej obrazów.

Jej prace, inspirowane twórczością Édouarda Vuillarda i Waltera Sickerta, zostały w dużej części zniszczone lub zaginione podczas II wojny światowej. Kilka pozostałych prac znajduje się w zbiorach publicznych i jedna w Tate .

Wojny światowe

Sands i Hudson założyli szpital dla żołnierzy w pobliżu Dieppe podczas I wojny światowej . Został zmuszony do zamknięcia, a oni kontynuowali swoje wysiłki pielęgniarskie zarówno we Francji, jak iw Anglii.

Podczas II wojny światowej dom Hudsona został splądrowany, a dom Sand w Chelsea został zniszczony podczas Blitz przez minę spadochronową .

Życie osobiste

Hudson kupił XVII-wieczny dom Château d'Auppegard w 1920 roku. Znajdował się on na wsi, około 10 mil od Dieppe. Przez pewien czas kazała go odrestaurować i udekorować swój ukochany dom.

Sands i Hudson mieszkali razem aż do jej śmierci 17 września 1957 roku.

Pracuje

Nan Hudson, The Lamb Inn, Wallingford, 1912

Wśród dzieł, które przetrwały grabieże i bombardowania podczas II wojny światowej, są:

  • Château d'Auppegard, po 1927 r., olej na desce, 46,2 x 38,2 cm (szacunkowo) Tate , pozostawiony w spadku przez pułkownika Christophera Sandsa w 2000 r.
  • Port, Francja Północna, Dieppe, olej na desce, 35 x 43 cm, Rządowa Kolekcja Sztuki
  • Newington House, jesień, Oxfordshire, 1913, olej na płótnie, 60,8 x 73,1 cm, Derby Museums and Art Gallery
  • The Lamb Inn, Wallingford, 1912
  • Gość, olej na płótnie, 37,5 x 24,8 cm, York Museums Trust

Notatki

Linki zewnętrzne