Arlena Szechet

Arlene Szechet
Szechet w 2018 roku
Urodzić się	1951 Nowy Jork
Narodowość	amerykański
Edukacja	Szkoła Projektowania Rhode Island Uniwersytet w Nowym Jorku
Znany z	Dzieła wizualne

Arlene Shechet (ur. 1951) to amerykańska artystka. Mieszka i pracuje w Nowym Jorku, Woodstock i Kingston , Nowy Jork.

Wczesne życie i edukacja

Shechet wychował się w Forest Hills w Queens . Pochodzi z żydowskiej rodziny aszkenazyjskiej. Dziadkowie Szecheta wyemigrowali do Stanów Zjednoczonych z Białorusi w 1920 roku.

Shechet uzyskała tytuł Bachelor of Arts na Uniwersytecie Nowojorskim i tytuł magistra sztuk pięknych w Rhode Island School of Design w 1978 r. Shechet wykładał w Rhode Island School of Design od 1978 do 1985 r., A później w Parsons School of Design od 1984 r. do 1995 r.

Praca

Shechet jest rzeźbiarzem pracującym w różnych materiałach, w tym w drewnie, ceramice, papiernictwie, porcelanie i glinie. Shechet powiedziała o swojej pracy: „Każdy chce móc opowiedzieć krótką historię, ale nie chcę stworzyć czegoś, co zmieści się w kilku zdaniach. Nie chcę, żeby miało puentę”. Wczesne prace Shecheta były pod wpływem buddyzmu, co było widoczne w sposobie, w jaki pokazywały stany transformacji i buddyjską tematykę. Na początku lat 90. Shechet wykonał serię gipsowych rzeźb. Nierówne prace, wsparte na przedmiotach przemysłowych i znalezionych, zawierające buddyjską ikonografię , przekształciła się w rodzinę Buddów. W 1996 roku Shechet została zaproszona do pracy w Dieu Donné Papermill w Nowym Jorku. Podczas swojej rezydencji tworzyła ręcznie robione papierowe plany stup oraz papierowych naczyń. Shechet nadal pracuje z papierem, wdrażając podejście hybrydowe poprzez manipulowanie masą papierniczą w sposób podobny do gliny.Jej ostatnie prace z kolorowego papieru, ukończone w 2012 roku, ujawniają jej zaangażowanie w materiały i formę.

Jej fascynacja materiałami rozciąga się na glinę, z której jest przede wszystkim znana i zyskała szerokie uznanie. W ciągu ostatniej dekady Shechet intensywnie pracował z gliną, tworząc imponujący zbiór prac i przesuwając granice materiału. W latach 2012-2013 Shechet przebywała na rezydencji w Miśnieńskiej Manufakturze Porcelany w Niemczech, gdzie tworzyła eksperymentalne rzeźby wraz z pracownikami fabryki wykonującymi tradycyjne wyroby z porcelany. Jej czas tam zaowocował nową pracą, którą Shechet zainstalował w Muzeum RISD w Providence w 2014 roku.

W 2013 roku dla The New York Times Roberta Smith opisała prace Shechet jako połączenie malarstwa i rzeźby „z żywiołowymi polimorficznymi, często komicznymi rezultatami” i zwróciła uwagę na różnorodność przeszklonych powierzchni naczyń na swojej wystawie Slip , w Sikkema Jenkins & Co. Recenzja kapsuły New Yorker porównała prace z tej samej wystawy z pracami artysty ceramika i grafika Kena Price'a . Shechet cytował również odniesienia tak różnorodne, jak Elie Nadelman , Sophie Taeuber-Arp , Jim Nutt i Umberto Boccioni .

Institute of Contemporary Art w Bostonie zaprezentował w 2016 roku 20-letni przegląd jej prac, który The New York Times nazwał „Niektóre z najbardziej pomysłowych amerykańskich rzeźb ostatnich 20 lat”.

W 2017 roku Shechet otrzymał zlecenie wykonania rzeźby do kolekcji Muzeum Żydowskiego w Nowym Jorku. Praca Travel Light odnosi się do doświadczeń jej rodziny związanych z migracją do Stanów Zjednoczonych. Dwa lata później, w 2019 roku, Shechet wzięła udział w audiowycieczce po Muzeum Żydowskim, gdzie opowiada o procesie powstawania swojej pracy. W 2018 roku Shechet otrzymał zlecenie Madison Square Park Conservancy na stworzenie monumentalnej instalacji dla Parku, którą można było oglądać od 25 września 2018 r. Do 28 kwietnia 2019 r.

Rynek sztuki

Od 2018 roku Shechet jest reprezentowana przez Pace Gallery . Wcześniej Shechet wystawiał w galeriach takich jak Jack Shainman i Sikkema Jenkins & Co.

Życie osobiste

Shechet mieszkała w TriBeCa przez lata 90., jednak w 2002 roku kupiła dom w Woodstock w Nowym Jorku. Obecnie jest to jej pełnoetatowy dom. Ma dwoje dzieci, urodzonych w 1986 i 1990 roku. Shechet jest żoną psychiatry Marka Epsteina .

Wystawy

Indywidualne wystawy muzealne prac Shecheta obejmują Muzeum RISD w Providence w 2014 roku; Muzeum Sztuki Weatherspoon w Greensboro w 2012 r.; Nerman Museum of Contemporary Art w Kansas w 2012 roku; Muzeum Nauczania Tang i Galeria Sztuki, Saratoga Springs, Nowy Jork w 2009 r.; i Museum of Contemporary Art Denver w 2009 roku. Dwudziestoletni przegląd jej prac został otwarty w Institute of Contemporary Art w Bostonie w czerwcu 2015 roku. Shechet jest pierwszą żyjącą artystką, która ma wystawę w Frick Collection w Nowym Jorku, która był widoczny w latach 2016-2017. Miała wystawę w The Phillips Collection w DC w latach 2016–2017.

Kolekcje

Prace Szecheta znajdują się w wielu zbiorach, w tym w następującym wyborze:

• Muzeum Żydowskie , Nowy Jork, Nowy Jork
• Whitney Museum of American Art , Nowy Jork, Nowy Jork
• Brooklyn Museum , Brooklyn, Nowy Jork
• Metropolitan Museum of Art , Nowy Jork, Nowy Jork
• Los Angeles County Museum , Los Angeles, CA

Nagrody

Shechet otrzymał wiele nagród, w tym nagrodę John Simon Guggenheim Memorial Foundation Fellowship Award w 2004 r., Grant dla malarzy i rzeźbiarzy Fundacji Joan Mitchell w 2010 r., American Arts and Letters Award w 2011 r. Oraz trzy nagrody New York Foundation for the Arts.

Linki zewnętrzne

• Arlene Schechet: All at Once , Instytut Sztuki Współczesnej, Boston (10 czerwca - 7 września 2015)
• Witryna artysty pod adresem http://www.arleneshechet.net/
• Arlene Shechet z Sikkema Jenkins Co.
• Arlene Shechet na Art21 [1]