Beatrycze Welles
Beatrycze Welles | |
---|---|
Urodzić się |
Beatrice Giuditta Welles
13 listopada 1955 |
Narodowość | amerykański |
zawód (-y) | Aktorka, projektantka |
Znany z | Zarządzanie majątkiem Orsona Wellesa |
Małżonkowie |
Krzysztofa Smitha
( m. 1987; dz. 1995 <a i=5>) Jonathana O'Donaghue
( m. 1997; dz. 2004 <a i=5>) |
Rodzice |
Beatrice Giuditta Welles (znana również jako Beatrice Mori di Gerfalco Welles ; ur. 13 listopada 1955) to amerykańska była aktorka dziecięca, znana z ról w filmie Kuranty o północy (1966) i dokumentalnym dzienniku podróży W krainie Don Kichota ( 1964). Córka amerykańskiego filmowca Orsona Wellesa i włoskiej aktorki Paoli Mori , była modelka, osobowość radiowa i telewizyjna, założycielka linii kosmetyków oraz projektantka torebek i biżuterii.
życie i kariera
Beatrice Giuditta Welles (znana również jako Beatrice Mori di Gerfalco Welles) urodziła się 13 listopada 1955 roku na Manhattanie jako syn Orsona Wellesa i jego trzeciej żony, Paoli Mori . Hrabina z włoskiej rodziny szlacheckiej z poprzednikami w średniowieczu, Welles jest przyrodnią siostrą Chrisa Wellesa Federa i Rebeki Welles Manning (1944–2004) z poprzednich dwóch małżeństw jej ojca. Została nazwana na cześć swojej babki ze strony ojca, pianistki koncertowej Beatrice Ives Welles. Została ochrzczona w kościele rzymskokatolickim Dobrego Pasterza w Beverly Hills, a rodzicami chrzestnymi byli Frank Sinatra i aktorka Mercedes McCambridge .
Wychowana i kształcona w Europie pod okiem prywatnych nauczycieli, Welles spędziła dzieciństwo w bliskim towarzystwie rodziców. Wystąpiła na scenie w wieku pięciu lat w irlandzkiej produkcji teatralnej Chimes at Midnight , a później w filmie z 1966 roku pod tym samym tytułem . Pięćdziesiąt lat później przypomniała sobie kręcenie filmu do wydania Criterion Collection na DVD i Blu-ray. Film jej ojca, The Immortal Story (1968), został nakręcony w rodzinnym domu Wellesów pod Madrytem w Hiszpanii, a ona spędziła z nim niezliczone godziny w montażowni.
Poważna kontuzja podczas jej nastoletnich lat zakończyła nadzieje Welles na karierę jeździecką. Zwróciła się ku modelingowi i pojawiła się w layoutach w Vogue , a także na wybiegach w Paryżu, Mediolanie, Londynie i Nowym Jorku, ubrana w ubrania Valentino , Halstona i Chanel . We wczesnych latach 70. została dyrektorem wiadomości w KAZM -AM w Arizonie, a później regionalną osobowością telewizyjną i długoletnią rzeczniczką dużego salonu samochodowego w południowo-zachodniej części kraju. W ciągu 10 miesięcy w połowie lat 80. straciła ojca, matkę i babkę ze strony matki. W tym samym czasie wieloletni romantyczny związek dobiegł końca.
Pod wpływem swojego związku z ikonami makijażu, Kevinem Aucoinem i Barbarą Daly, Welles opracowała własną linię kosmetyków, a wśród jej klientów znalazły się Diana, Princess of Wales , Elizabeth Taylor , Joan Rivers i Oprah Winfrey . Stworzyła również linię torebek i biżuterii sprzedawanych przez Goldenstein Gallery w Sedonie w Arizonie .
Welles, mieszkaniec Nevady, był dwukrotnie żonaty i rozwiedziony: z Christopherem F. Smithem (1987–1995) i Jonathanem M. O'Donoghue (1997–2004).
Prawa zwierząt
Welles jest obrończynią praw zwierząt, co przypisuje wychowaniu przez ojca, który kochał zwierzęta, i matkę aktywnie zaangażowaną w ratowanie zwierząt. We wczesnych latach 80. Welles pomógł założyć pierwszą tanią klinikę sterylizacji i kastracji w Stanach Zjednoczonych. Wspierała bezpłatne usługi sterylizacji i kastracji w społecznościach o niedostatecznym dostępie oraz oferowała pomoc finansową różnym grupom ratującym zwierzęta na całym świecie. Welles udzielał wsparcia grupom na Zachodnim Wybrzeżu, w Ameryce Południowej, Azji i Europie, w tym pomagał bezdomnym psom w Rumunii za pośrednictwem ROLDA i pomagał schronisku dla psów Boldhi w Tajlandii. Welles był jednym z pięciu założycieli Animal Foundation w Las Vegas i zasiadał w ich radzie powierniczej przez dziewięć lat. Welles jest założycielką i dyrektorem generalnym własnego 501(c)(3), Voices for the Voiceless w latach 1997-2005 oraz Windsong Trailer Park Cats w latach 2007-2016. Od 2009 roku zasiada w zarządzie Alexa Pacheco 's 600 Million Dogs, pracując nad trwałym położeniem kresu przeludnieniu zwierząt domowych na całym świecie. Welles był jednym z pierwszych, którzy wdrożyli TNR (Trap-Neuter-Return) w Nevadzie, na Hawajach iw Arizonie. W ostatnich latach Welles prowadził krucjatę, aby zmniejszyć zanieczyszczenie oceanów i dróg wodnych tworzywami sztucznymi, które zabijają dziką przyrodę. Każdego roku do oceanów trafia ponad 8 milionów ton plastiku. Jest zwolenniczką organizacji non-profit Ocean Conservation Namibia Trust, która ratuje foki zaplątane w sieci rybackie i żyłki.
Posiadłość Orsona Wellesa
Orson Welles zmarł 10 października 1985 roku. Wdowa po nim Paola Mori zmarła 10 miesięcy później w wypadku samochodowym. Po śmierci rodziców Welles rozwiązała zawiłe sprawy majątkowe i skomplikowane kwestie praw, w które zaangażowany był długoletni partner jej ojca, Oja Kodar . Obie kobiety podpisały ugodę 7 listopada 1986 r. W sądzie hrabstwa Clark w stanie Nevada.
Posiadłość Wellesa i Directors Guild of America w lutym 1989 roku skutecznie odparły próbę pokolorowania Obywatela Kane'a przez Turner Entertainment Co. Biorąc pod uwagę warunki kontraktu Wellesa z RKO Radio Pictures, koloryzacja filmu nie mogła się odbyć bez zgody spadkobiercy.
Beatrice Welles współpracowała z producentem Julianem Schlossbergiem przy renowacji filmu jej ojca, Othello , który był pokazywany na Festiwalu Filmowym w Cannes w 1992 roku – 40 lat po premierze.
Sześć lat później zaprotestowała przeciwko ponownemu montażowi filmu jej ojca Touch of Evil (1958). Sprzeciwiła się ponownemu montażowi filmu i reklamowaniu go jako wersji reżyserskiej bez pozwolenia jej na wcześniejsze wyświetlenie. Powiedziała, że jej działania były spowodowane katastrofalną edycją Don Kichota kilka lat wcześniej.
Po latach nieudanych prób ukończenia niedokończonego ostatniego filmu jej ojca, The Other Side of the Wind , Welles współpracowała z urodzonym w Polsce filmowcem Filipem Janem Rymszą i producentem Frankiem Marshallem , aby zmontować i wydać film. Jest producentem wykonawczym filmu, który został wydany przez Netflix w sierpniu 2018 roku i spotkał się z uznaniem krytyków. Jednak mniej niż trzy tygodnie przed premierą na Festiwalu Filmowym w Wenecji w 2018 roku skarżyła się, że film jest w rękach ludzi, których „ojciec by nienawidził”. Jej uwagi były prawdopodobnie skierowane do dyrektorów Netflix, którzy zignorowali jej prośby kilka miesięcy wcześniej, aby zadebiutować film na Festiwalu Filmowym w Cannes zgodnie z pierwotnym planem. Jej oświadczenie zostało odczytane na Festiwalu Filmowym w Wenecji, gdzie podziękowała zespołowi postprodukcji, mówiąc: „Pod okiem kogoś, kto go dobrze znał, Peterowi Bogdanowiczowi udało się wykonać bardzo trudne zadanie. Bob Murawski, znakomity sam redaktor otrzymał niezwykle trudne zadanie edycji ostatniego obrazu Orsona Wellesa. Mogę tylko powiedzieć: „Brawo, dobra robota, co za przedsięwzięcie”.
W 2016 roku zbadała możliwą wystawę obrazów jej ojca w Nowym Jorku i zaproponowała książkę opartą na jego wczesnych listach i niepublikowanych szkicach, która miała się urzeczywistnić na początku 2019 roku. W czerwcu 2018 roku ujawniono pierwszy w historii główny wystawa prac Orsona Wellesa odbędzie się od 2 sierpnia do 23 września w Edynburgu.
Beatrice Welles przemawiała na wielu festiwalach i pokazach filmowych, w tym na Forum Filmowym w Nowym Jorku, o pracy swojego ojca i ochronie jego spuścizny. Była głównym mówcą na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Sedona w 2015 roku wraz z krytykiem filmowym Jeffreyem Lyonsem i Rayem Kelly ze strony internetowej Wellesnet.
Beatrice Welles przedstawiła The Lady From Shanghai na Prescott Film Festival w Arizonie w lipcu 2016 r. W tym samym miesiącu była gościem na Traverse City Film Festival w Michigan, prowadząc pokaz Obywatela Kane'a z filmowcem Michaelem Moore'em i Chimes at Midnight z Philipa Hallmana z University of Michigan. Wraz z reżyserem Peterem Bogdanovichem wzięła udział w Master Class American Film Institute po pokazie Obywatela Kane'a z okazji 75. rocznicy powstania w Egyptian Theatre w Hollywood w listopadzie 2016 roku.
Wiosną 2017 roku Biblioteka Zbiorów Specjalnych Uniwersytetu Michigan w Ann Arbor pozyskała od Beatrice Welles dziesiątki niepublikowanych scenariuszy Orsona Wellesa, ryzy jego osobistej i biznesowej korespondencji oraz pudła dokumentów związanych z kręceniem jego filmów i przedstawień teatralnych. Powiedziała o swojej decyzji: „Myślałam o tym z własnego punktu widzenia - a nie mojego ojca. Nie był zachwycony„ bibliotekami i uniwersytetami ”, ale osobiście czułem, że nadszedł czas, aby przedmioty mojego ojca były w jednym miejscu jako tyle, ile było możliwe. Widziałem kolekcję University of Michigan i wierzę, że jedyne w swoim rodzaju przedmioty i rzadkie dokumenty, które posiadałem, należały do wszystkich innych skarbów tam”.
W 2017 roku Janus Films i The Criterion Collection nabyły od niej prawa do Othello (w imieniu Shout! Factory / Westchester Films) i wydały odrestaurowane wersje edycji jej ojca z 1952 i 1955 roku, a także jego dokument Filming Othello z 1978 roku .
Współpracując z filmowcem Markiem Cousinsem , współtworzyła, zagrała i była konsultantką przy filmie dokumentalnym The Eyes of Orson Welles , który analizuje pracę jej ojca w filmie i na scenie za pomocą zbioru rzadko pokazywanych rysunków. Film miał swoją światową premierę na 71. dorocznym Festiwalu Filmowym w Cannes 9 maja 2018 r. Dokument zebrał pochlebne recenzje, a The Hollywood Reporter napisał : Oczy Orsona Wellesa słusznie nie czynią obszernej pretensji do umiejętności rysowania i malowania Wellesa, ale uczciwie pozycjonują je jako jeden z dotychczas pomijanych aspektów wielopostaciowego talentu tego człowieka.
Wystawa sztuki filmowca w Summerhall w Edynburgu, której kuratorami byli Cousins i Beatrice Welles, latem 2018 roku została opisana jako prezentująca prace z „energią umysłową Picassa lub Jeana Cocteau… (Welles) był masowo przyciągany do świata celtyckiego, latynoskiego i arabskiego. Innymi słowy, światów ekscesów, gdzie serce jest noszone na zewnątrz. Jest coś w jego pasji, jego żądzy życia, tej punkowej, pozbawionej prądu energii, którą widać w tych rysunkach”. Mając przeciwny pogląd, The Guardian napisał: „Sztuka wizualna Orsona Wellesa nigdy wcześniej nie była wystawiana, a to dlatego, że tak naprawdę nie jest sztuką. Welles zrobił karykatury samego siebie, szkice krajobrazów wielu miejsc, w których zaprowadziły go jego filmowe przygody, i zrobił własne kartki świąteczne ”.
Beatrice Welles pojawiła się w filmie dokumentalnym Morgana Neville'a , They'll Love Me When I'm Dead , którego premiera odbyła się w serwisie Netflix 2 listopada 2018 r.
Współpracując z Titan Books i autorem Simonem Braundem, Beatrice Welles wyprodukowała Orson Welles Portfolio: Sketches and Drawings from the Welles Estate , opublikowane 19 lutego 2019 r.
Linki zewnętrzne
- 1955 urodzeń
- Amerykańscy jubilerzy XX wieku
- Amerykańscy jubilerzy XXI wieku
- Amerykańskie kobiety XXI wieku
- Aktorki z Nowego Jorku
- Amerykańskie aktorki dziecięce
- amerykańscy projektanci biżuterii
- Amerykanie pochodzenia włoskiego
- Amerykańskie osobowości radiowe
- Amerykańskie osobowości telewizyjne
- Biznesmeni z Nevady
- Modelki z Nowego Jorku (stan)
- Żywi ludzie
- Modelki z Nowego Jorku
- Ludzie z Manhattanu
- Osobowości telewizyjne z Nowego Jorku
- Kobiety jubilerzy