Bruce Jackson (inżynier dźwięku)
Bruce Jackson | |
---|---|
Urodzić się |
Sydney w Australii
|
3 czerwca 1949
Zmarł | 29 stycznia 2011
Park Narodowy Doliny Śmierci , Kalifornia, Stany Zjednoczone
|
(w wieku 61)
zawód (-y) | Inżynier dźwięku , przedsiębiorca |
Strona internetowa | https://www.brucejackson.com.au/ |
Bruce Robert Jackson (3 czerwca 1949 - 29 stycznia 2011) był australijskim inżynierem dźwięku , który był współzałożycielem JANDS, australijskiej firmy audio, oświetleniowej i inscenizacyjnej. W latach 70. dołączył do amerykańskiego inżyniera dźwięku koncertowego Roya Claira i mieszanych monitorów scenicznych dla Elvisa Presleya . Wraz z Clair Brothers, firmą zajmującą się dźwiękiem koncertowym, Jackson zaprojektował elektronikę audio, w tym niestandardową konsolę mikserską . Począwszy od 1978 roku, Jackson przez dekadę koncertował jako inżynier zespołu Bruce'a Springsteena , używając systemów dźwiękowych Clair Brothers . Zainteresowanie biznesowe Fairlight CMI w Sydney wprowadziło Jacksona w świat cyfrowego dźwięku , a następnie założył firmę Apogee Electronics w Santa Monica w Kalifornii , gdzie wówczas mieszkał. Po sprzedaży swojego udziału w Apogee, Jackson wraz z Royem i Gene'em Clairami założył spółkę joint venture, która wyprodukowała Clair iO, system zarządzania głośnikami do sterowania złożonymi systemami dźwiękowymi koncertów. Jackson obrócił reklamę przedsięwzięcia z pomocą firmy Lake Technology należącej do Dave'a McGratha. Dolby Laboratories kupiło technologię i utworzyło Dolby Lake z Jacksonem jako wiceprezesem, a następnie w 2009 roku Lab.gruppen przejął markę. Jackson został uhonorowany nagrodą Parnelli Innovator Award w 2005 roku za pomysłowy kontroler głośników.
Będąc jeszcze partnerem w Apogee, Jackson zaczął koncertować z Barbrą Streisand , miksując dźwięk koncertowy i pełniąc funkcję projektanta dźwięku w latach 1993-2007. Wraz z dwoma innymi inżynierami dźwięku otrzymał nagrodę Emmy za projekt dźwięku i miksowanie dźwięku w programie telewizyjnym Streisand Barbra: The Koncert . Jackson pracował nad udźwiękowieniem Letnich Igrzysk Olimpijskich 2000 w Sydney i pełnił funkcję reżysera audio podczas ceremonii otwarcia i zamknięcia. Pełnił tę samą rolę w Doha w Katarze, na Igrzyskach Azjatyckich w 2006 roku oraz w Vancouver w Kanadzie na Zimowych Igrzyskach Olimpijskich w 2010 roku .
JANDY
Bruce R. Jackson był pierwszym z pięciorga dzieci urodzonych przez Bruce'a H. Jacksona seniora i Mavis Jackson, mieszkających w Rose Bay w Nowej Południowej Walii . Jego zamożni rodzice przeprowadzili się do rezydencji w Point Piper , na przedmieściach portowych na wschód od Sydney, w dystrykcie Vaucluse w Nowej Południowej Walii. (Rezydencja „Altona” jest jednym z najdroższych domów w Australii.) Jackson po raz pierwszy wyraził zainteresowanie elektroniką w wieku 13 lat, kiedy założył warsztat w piwnicy i małe laboratorium pod rezydencją swoich rodziców. Podczas pobytu w Vaucluse Boys' High School Jackson został odkryty przez śledczych z Departamentu Poczty Generalnej wraz z grupą jego kolegów ze szkoły, Phillipem Storeyem, Wallym Pearce'em, Brucem Morrisonem i Adrianem Woodem, prowadzących piracką stację radiową „2VH”. , ze zbyt mocnym nadajnikiem AM — którego chłopcy używali w szkole i po szkole oraz w weekendy, dostrojony do 1350 kHz w górnym końcu komercyjnego pasma AM , aby uniknąć silniejszych sygnałów komercyjnych stacji radiowych. Chłopcy nie wiedzieli, że ich nadajnik rurowy i bardzo długa, bardzo wydajna antena o pełnej długości fali były tak dobrze wykonane, że ich nielicencjonowany sygnał był nadawany nocą w całym Sydney i części stanu Nowa Południowa Walia odległa o 600 km.
W wieku 18 lat Jackson i jeden z chłopców, Phillip Storey, porzucili studia i zostali partnerami w branży elektronicznej. Użyli inicjałów swoich nazwisk, aby utworzyć nazwę firmy: J&S Research Electronics Pty Limited. Największy klient spółki, Roger Foley, prowadzący działalność jako Ellis D Fogg , producent psychodelicznych efektów świetlnych, odmówił wpisania pełnej nazwy firmy i zamiast tego napisał JandS na swoich czekach. W odpowiedzi partnerzy dodali wypożyczalnię sprzętu o nazwie JANDS Pty Limited. Po przeniesieniu firmy z Point Piper do Rose Bay, JANDS produkował „cokolwiek, do cholery, na co miał ochotę”, według Jacksona: sprzęt oświetleniowy, wzmacniacze gitarowe i elementy systemów nagłośnieniowych, takie jak głośniki kolumnowe. Opisał, jak przy tak wielu amerykańskich żołnierzach stacjonujących w Wietnamie, spędzających wolny czas w Sydney, australijskie zespoły i kluby dobrze sobie radziły: „scena muzyki na żywo skakała, a my byliśmy zajęci”. Prosperująca wypożyczalnia JANDS zapłaciła za zaprojektowanie nowego sprzętu. Po dwóch latach Jackson i Storey pokłócili się i postanowili rozwiązać firmę. Sprzedali się Paulowi Mulhollandowi, Davidowi Mulhollandowi i Ericowi Robinsonowi, którzy prowadzili małą firmę oświetleniową Jubilee Gaslight na północnym brzegu Sydney. Później JANDS rozwijał się pod rządami Mulhollanda i Robinsona, stając się największą australijską firmą dźwiękową i oświetleniową. Jackson i Storey od czasu do czasu byli konsultantami JANDS.
Bracia Klarze
Jackson po raz pierwszy spotkał Roya Claira w 1970 roku podczas światowej trasy zespołu Blood, Sweat & Tears, kiedy zatrzymali się w Sydney na koncercie w Randwick Racecourse . Clair przywiózł do Australii swój niezwykle duży amerykański system nagłośnienia koncertowego i Jackson był ciekawy, jak go usłyszeć i zobaczyć, jak zaprojektowano duże czarne pojemniki w kształcie litery „W”. On i przyjaciel zakradli się na koncert i rozmawiali z Clair, zadając „cały stos pytań”. Clair postanowił zostawić swój system dźwiękowy w rękach Jacksona na serię Johnny'ego Casha , które miały się odbyć za jakieś sześć miesięcy, zamiast wysyłać cały sprzęt do domu do USA iz powrotem pomiędzy nimi. Jackson przechował system, a następnie zmiksował trasę Cash po Australii. Następnie Clair zaprosiła Jacksona do odwiedzenia go w Lititz w Pensylwanii . Po wycieczce do Londynu Jackson zatrzymał się w Clair Brothers i zamieszkał w Pensylwanii.
Jackson pomagał Clair Brothers, współpracując z Ronem Borthwickiem, aby zaprojektować konsolę mikserską , która składała się we własną walizkę drogową , zastrzeżony model używany przez Clair Brothers przez około 12 lat najlepszych tras koncertowych. Konsola wykorzystywała nowatorskie plazmowe mierniki słupkowe, które wyświetlały zarówno średni, jak i szczytowy poziom dźwięku, łącząc cechy szybkich mierników szczytowych i wolniejszych mierników VU . Clair Brothers zbudowali 10 konsol, pierwszą konsolę do dźwięku na żywo, która zawiera korekcję parametryczną .
Elvis Presley
Pracując dla Clair Brothers, Jackson koncertował z Elvisem Presleyem , miksując monitory, podczas gdy niezależny inżynier Bill Porter miksował front of house (FOH) dla publiczności. Clair Brothers dostarczyli cały sprzęt audio; Jackson zaprojektował potężny system monitorów scenicznych na pokaz Presleya. Aby zrobić więcej miejsca dla publiczności, użył również systemu nagłaśniającego , który nie był zamontowany na rusztowaniu, ale zawieszony na stalowych łańcuchach nad widownią na belkach napowietrznych, używając wciągników łańcuchowych ustawionych do góry nogami w celu podniesienia głośników z podłogi – obecnie powszechna metoda stosowana przez licencjonowanych riggerów . Jackson powiedział, że w tym okresie dokonał wielu nagrań koncertowych, wszystkie niepublikowane.
Najwcześniejsza z tych dat obsługiwanych przez Clair Brothers nie miała dedykowanego inżyniera od monitorów - monitory zostały zmiksowane z FOH przez Portera, wspomaganego przez Jacksona. Jackson zauważył, że występ Presleya był bardzo zależny od tego, jak łatwo był w stanie usłyszeć siebie z głośników monitora. Jackson powiedział: „niektóre noce działały dobrze, a inne byłyby całkowitym wrakiem pociągu”. Opowiadał się za oddzielnym stanowiskiem do miksowania monitorów z boku sceny i po przezwyciężeniu oporu wobec koncepcji otrzymał to dedykowane miejsce. Zapytany, czy w ten sposób wymyślił rolę inżyniera odsłuchu koncertowego, Jackson odpowiedział: „nie, raczej nie. Bardziej chodziło o to, że właśnie nadszedł jego czas”.
Jackson musiał poradzić sobie z nieobecnością Presleya na próbach w Graceland i próbach dźwięku na koncertach . Wokalistka zwykle pojawiała się na miejscu koncertu w ostatniej chwili, wychodziła na scenę i zaczynała śpiewać, nie słysząc nigdy nagłośnienia. Presley czasami odwracał się w bok sceny, prosząc Jacksona o wprowadzenie zmian, a kilka razy przerywał występ, aby Jackson wyszedł, stanął na środku sceny i uważnie słuchał monitorów, podczas gdy Presley śpiewał dla 20 000 ludzi. Pewnej nocy w Fort Worth w Teksasie Presley poprowadził publiczność do odśpiewania „ Happy Birthday to You ” na cześć urodzin inżyniera – „niesamowitej i bardzo zawstydzającej” okazji dla Jacksona. Jacksona można zobaczyć na jego bocznej pozycji miksu w programie telewizyjnym Presleya „CBS Special” z 1977 roku. Podczas ostatniego występu Presleya 26 czerwca 1977 r. Powiedział: „Chciałbym podziękować mojemu inżynierowi dźwięku: Bruce'owi Jacksonowi z Australii”.
Trasa koncertowa z Presleyem nie przypominała żadnego innego zadania. Presley i jego świta podróżowali czterema lub pięcioma odrzutowcami do następnego przystanku na trasie: jeden dla Elvisa i jego najbliższych współpracowników, jeden dla zespołu, jeden dla pułkownika Toma Parkera (menedżera Presleya), jeden dla koncesji i załogi oraz Learjet używany przez Zarządzanie RCA Records, aby wyprzedzić wszystkich innych. Przez dwa tygodnie w czerwcu i lipcu 1973 roku Elvis latał całkowicie czarnym DC-9 z logo Playboya na ogonie; samolot otrzymał nazwę Big Bunny . Jackson powiedział, że on i inni wybrani przez Elvisa pasażerowie otrzymywali jedzenie i napoje od elitarnych Króliczków Playboya zwanych „Jet Bunnies”.
Parker zarządzał trasami koncertowymi Presleya i wywarł silny wpływ. Według Roya Claira Jackson rzucił pracę podczas trasy koncertowej po tym, jak Parker „pchnął go za daleko”. Presley przeprosił Jacksona i ponownie dołączył do trasy jako niezależny inżynier, odpowiadając tylko przed Presleyem. Jackson zmiksował setki koncertów dla piosenkarza, który nazwał go „Bruce the Goose” - życie zawodowe wypełnione dziwnymi godzinami, ciężką pracą fizyczną i ciągłymi podróżami. W sierpniu 1977 roku był w Portland w stanie Maine, przygotowując się do następnego starcia Presleya, kiedy usłyszał, że zmarł.
Niezależny inżynier
Bruce'a Springsteena
Jako niezależny inżynier, Jackson podpisał kontrakt na pracę bezpośrednio dla Bruce'a Springsteena , na trasach koncertowych wspieranych przez Clair Brothers. Jackson miksował Springsteena podczas czterech głównych tras koncertowych od 1978 do 1988 i jest uznawany za inżyniera na albumie Live / 1975–85 . Trasy obejmują Darkness , The River , Born in the USA i Tunnel of Love Express . Przed każdą trasą Springsteen i E Street Band ćwiczyli w Clair Brothers w Lititz, aby sprawdzić nowe komponenty systemu dźwiękowego i efekty świetlne oraz dać członkom ekipy szansę dopracowania szczegółów technicznych. Jackson miksował próby i koncerty na składanej konsoli, którą zaprojektował dla Clair Brothers. Springsteen nazwał go „BJ”.
Jackson od razu zauważył, że Springsteen był bardzo szczególnym krytykiem własnego brzmienia koncertowego. W każdym nowym miejscu Springsteen zabierał „BJ” na różne miejsca w sali koncertowej, siedząc w każdej sekcji, nawet w ostatnim rzędzie siedzeń, i słuchał gry zespołu. Zapytał Jacksona, dlaczego dźwięk nie jest tak dobry z daleka, jak z bliska i czy ekipa audio może coś z tym zrobić. Jackson powiedział: „możemy z tym wiele zrobić” i współpracował z Clair Brothers nad zaprojektowaniem pierścienia głośników opóźniających umieszczonych bliżej najdalszych siedzeń, aby zwiększyć wysokie częstotliwości tracone z odległości przez fale dźwiękowe przemieszczające się w powietrzu. To sprawiło, że hi-hat brzmiał bardziej „wyraźnie i czysto”, z wyższą jakością dźwięku w tylnym rzędzie niż wcześniej w tak dużych salach. Przez lata spędzone z Jacksonem, Springsteen nadal interesował się dostarczaniem wysokiej jakości dźwięku do każdego miejsca, a rozwiązania rosły pod względem wielkości i złożoności, aż do 1984 roku w największych salach koncertowych ustawiono osiem pierścieni opóźniających.
W 1981 roku dla The River Tour , Jackson doszedł do pionowej konfiguracji głośników, które były zasilane nominalnymi lewymi i prawymi sygnałami stereo, sygnałami połączonymi w całym systemie dźwiękowym w naprzemienny wzór pionowych linii po osiem głośników w każdym, dając widzom pozory obrazowania stereoskopowego w inny sposób niepraktyczne na tak dużą skalę. Nadal stosował tę metodę podczas trasy Born in the USA Tour w 1985 roku. Reporter z Popular Mechanics opisał 160 głośników głównych i 40 głośników pomocniczych, zwykle używanych na dużej arenie lub stadionie. Jackson ustawił główne głośniki na wysokości 54 stóp (16 m) na rusztowaniu, przy czym każda obudowa zawierała dwa 18-calowe przetworniki stożkowe o niskiej częstotliwości, cztery 10-calowe przetworniki stożkowe o średniej częstotliwości, dwa przetworniki ciśnieniowe o wysokiej i średniej częstotliwości oraz dwa kompresory o wysokiej częstotliwości kierowcy. Strefy pomocnicze obejmowały obszary widowni, które owijały się po bokach sceny. 200 głośników było napędzanych przez 96 kanałów wzmacniacza, które były w stanie wytworzyć łącznie 380 000 watów. Mówiono, że trasa ta spotkała się z „niezwykłym uznaniem krytyków za wyrazistość i występy wolne od zniekształceń”. Jackson był nominowany do nagrody TEC jako najlepszy inżynier nagłośnienia w 1985 roku, ale Gene Clair otrzymał ten zaszczyt.
Jackson ściśle współpracował z poszczególnymi muzykami z zespołu Springsteena, aby pomóc im osiągnąć pożądane brzmienie. Klawiszowiec Danny Federici zwrócił na siebie uwagę Johna Stilwella i Jacksona, którzy współpracowali przy modyfikacji jego wyciętych organów Hammonda B-3 . Clarence Clemons przyszedł do Jacksona ze swoimi pomysłami na temat mikrofonów; następnie dźwięk jego saksofonów został odebrany przez urządzenie wynalezione wspólnie przez Clemonsa i Jacksona. Basista Garry Tallent opisał reporterowi elementy swojego zestawu basowego, a następnie podsumował jego ogólny efekt, mówiąc: „reszta zależy od Boga i Bruce'a Jacksona”.
Jackson był blisko związany z Presleyem, ale obaj mężczyźni nie byli w podobnym wieku. Springsteen był bliższy wiekowi Jacksona i obaj dogadywali się jako przyjaciele, piosenkarz podarował w prezencie samochód terenowy Jeep w podziękowaniu za wkład w udane koncerty. Jackson powiedział o jeepie, że sprzedał go po zmęczeniu „podskakiwaniem w nim po miejscu”. W 1988 roku Jackson zrezygnował z koncertowania po urodzeniu syna Lindseya. Osiadł w Santa Monica w Kalifornii, aby skoncentrować się na pomysłach związanych z elektroniką audio. Jednak od czasu do czasu konsultowali się z nim pracownicy Springsteena i Clair Bros w celu rozwiązania problemów akustycznych podczas kolejnych tras koncertowych, na przykład w Weronie we Włoszech w 1993 roku.
Barbra Streisand
Jackson pracował jako przedsiębiorca w cyfrowej elektronice audio w 1993 roku, kiedy producent Barbry Streisand poprosił go o zmiksowanie jej pierwszej trasy koncertowej od dziesięcioleci. Jackson podpisał kontrakt częściowo dlatego, że był pewien, że może zrobić wszystko , aby jej koncert brzmiał jak najlepiej. Jackson postanowił, że ogromne sale koncertowe, takie jak stadion Wembley i Madison Square Garden, zostaną wyłożone dywanami dla Streisand, a drogie, ciężkie zasłony zostaną zawieszone na ścianach, aby wytłumić odbicia dźwięku. Po odkryciu, że Streisand nie lubił słuchać żadnych monitorów scenicznych wyprodukowanych po latach 60., zaprojektował klin sceniczny, w którym zastosowano miękkie przetworniki kopułkowe dla średnich i wysokich częstotliwości, a nie mocniejsze przetworniki ciśnieniowe, które były powszechnie używane po latach 70. Również główny system dźwiękowy, który określił Jackson, był nowym projektem Clair Brothers, zastrzeżonym liniowym o nazwie I4. Streisand nie chciał nosić monitorów dousznych, ale zespół był w nie wyposażony, aby ograniczyć rozmycie sceny i sprawić, by instrumenty zespołu lepiej wyróżniały się indywidualnie w miksie. Monitory sceniczne, układ liniowy i ekstrawaganckie zabiegi akustyczne były hitem Streisanda, który powiedział o Jacksonie, że jest „najlepszym inżynierem dźwięku na świecie”.
Streisand wykorzystała talent Jacksona do miksowania w jej programie telewizyjnym z 1995 roku, zatytułowanym Barbra: The Concert . Wraz z Edem Greene i Bobem La Masneyem , którzy pracowali nad miksowaniem w postprodukcji, otrzymał nagrodę Emmy za projekt dźwięku i miksowanie występu na żywo. Jackson zaprojektował dźwięk do trasy Streisand w latach 1999–2000 Timeless: Live in Concert Tour i zmiksował koncert sylwestrowy, który odbył się 31 grudnia 1999 r. W MGM Grand Garden Arena w Paradise w stanie Nevada . Zmiksował występy Streisanda w Sydney i Melbourne w marcu 2000 roku, łącząc miks dźwięków dużego chóru za pomocą światłowodu z pobliskiego boiska do gry w polo, na którym stacjonował chór. Połączenie światłowodowe było dla Jacksona rzeczywistym testem podobnej konfiguracji, która miała zostać wykorzystana na letnich igrzyskach olimpijskich sześć miesięcy później.
Jackson miksował amerykańskie i światowe trasy koncertowe Streisanda w 2006 i 2007 roku , używając cyfrowej konsoli mikserskiej Digidesign Venue w FOH ze względu na jej mniejszą powierzchnię (pozwalającą na więcej miejsc na widowni) i efekty dźwiękowe typu plug-in . Wybrano również system miksowania Venue ze względu na jego integrację ze sprzętem i oprogramowaniem Pro Tools , aby nagrywać koncerty na 128-kanałowym dysku twardym bezpośrednio z trzech konsolet Digidesign: jednej do miksowania smyczków , drugiej do miksowania instrumentów dętych blaszanych, stroików i perkusji , i jeden pod kontrolą Jacksona na widowni, z wejściami mikrofonowymi i łodygami Streisanda (submiksy innych mikrofonów) z innych konsol. Nagrania dokonane w Nowym Jorku i Waszyngtonie zostały zremiksowane na albumie Live in Concert 2006 — Jackson został wymieniony jako projektant dźwięku. Dzieląc obowiązki projektanta dźwięku i miksowania FOH z Chrisem Carltonem, Jackson upewnił się, że niestandardowe kliny monitorów z miękką kopułką były prawidłowo ustawione i skierowane w górę spod sceny, aby pokryć wszystko, po czym Streisand mógł chodzić. Clair Brothers dostarczyli na trasę 18 procesorów Dolby Lake, z których większość była używana przez Jacksona do dostrajania głównego systemu dźwiękowego, a reszta do sterowania klinami monitorowymi używanymi przez Streisanda i artystę wspierającego, Il Divo . Aby uzyskać głos Streisanda, Jackson przesłuchał kilka mikrofonów bezprzewodowych i ostatecznie użył nadajnika Sennheiser SKM 5200 wyposażonego w superkardioidalną kapsułę Neumann KK 105 S. Użył mikrofonu wokalnego do przetestowania systemu dźwiękowego z różnych miejsc na arenie. Kiedy trasa koncertowa dotarła do Wielkiej Brytanii i Europy kontynentalnej, Jackson zmienił kapsułę Neumann na Røde Microphones , wykonaną na zamówienie zgodnie z jego wymaganiami; taki, który Røde nazwał „Jackson Special”. przedwzmacniaczy mikrofonowych Millennia Media do każdego mikrofonu, który musiał być wysłany do wielu konsol mikserskich, na przykład w Madison Square Garden, gdzie kable prowadzące do ciężarówek nagrywających miały długość 800 stóp (240 m). Zastosowanie tylko jednego przedwzmacniacza zapobiega obciążaniu wyjścia mikrofonowego zbyt małą rezystancją, co mogłoby zmienić jego jakość brzmienia.
Inni artyści
Oprócz Presleya, Springsteena i Streisanda, Jackson miksował dźwięk koncertowy dla Diany Ross , Steviego Wondera , Roda Stewarta i twarzy , Barry'ego White'a , Jefferson Airplane , Ozzy'ego Osbourne'a , Carly Simon , Three Dog Night , The Jackson 5 , Cat Stevens , Glen Campbella , Arta Garfunkela , Procol Harum i Lou Reeda . W 1983 roku, kiedy Springsteen nie koncertował, Jackson miksował dźwięk dla Steviego Nicksa podczas The Wild Heart Tour , od czerwca do listopada 1983. Czternaście lat później miksował dla Fleetwood Mac podczas ich występów na żywo nagranych w Burbank dla MTV, wydanych jako album The Dance .
Światowe wydarzenia
W 1998 roku z Jacksonem skontaktował się Ric Birch z Komitetu Organizacyjnego Igrzysk Olimpijskich w Sydney (SOCOG), aby zmiksować dźwięk na Letnie Igrzyska Olimpijskie 2000 w Sydney. Jackson czuł, że jego umiejętności zostaną najlepiej wykorzystane jako organizator i reżyser dźwięku, a nie jako jeden człowiek za konsoletą mikserską. Stworzył zespół profesjonalistów audio oraz projekt sprzętu składający się z węzłów cyfrowych połączonych światłowodami w celu przesyłania cyfrowego dźwięku w największych obiektach bez tłumienia i szumu podłoża . Aby transmitować spektakl, w którym uczestniczyło 110 000 widzów i około 3 miliardów widzów z odległych miejsc na całym świecie, połączono redundantne systemy, tak aby żaden punkt awarii nie mógł zatrzymać pokazu. Aby wykonać zadanie, Jackson powiedział, że jednym z głównych czynników była praca w ramach budżetu, który nie był nieograniczony, jak w przypadku Streisanda. Pełnił funkcję reżysera audio podczas ceremonii otwarcia 15 września i ceremonii zamknięcia 1 października. Przed imprezą powiedział reporterowi: „Mam na miejscu dobrze przećwiczoną załogę i są wszelkie powody, by oczekiwać, że pójdzie dobrze”.
W grudniu 2006 roku Jackson był dyrektorem audio podczas 15. Igrzysk Azjatyckich , które odbyły się w Doha w Katarze. Głównymi kolumnami ceremonii otwarcia i zamknięcia były modele KUDO firmy L-ACOUSTICS . Jackson stwierdził, że ekstremalne upały i sporadyczne ulewy nie wpłynęły negatywnie na światłowodowe połączenia audio Optocore w największych obiektach. Cyfrowy dźwięk został przekazany do kombinacji procesorów Lake Contour i Dolby Lake.
Po sukcesie w Sydney, Jackson został zaangażowany do kierowania projektowaniem i produkcją dźwięku na Zimowych Igrzyskach Olimpijskich 2010 w Vancouver , Kolumbia Brytyjska , Kanada, gdzie wyreżyserował ceremonię otwarcia i ceremonię zamknięcia . Jego projekt dźwiękowy dla stadionu BC Place nie obejmował głośników na poziomie gruntu skierowanych w stronę miejsc siedzących — Jackson stwierdził, że takie podejście spowodowałoby zbyt wiele niekontrolowanego pogłosu fal dźwiękowych odbijających się od sufitu. Zamiast tego skonfigurował dwa pierścienie głośników zawieszonych na suficie 100 stóp (30 m) nad ziemią, skierowanych w dół. Pierścień wewnętrzny zawierał 8 układów, z których każdy składał się z 12 głośników liniowych Clair Brothers i3, a pierścień zewnętrzny zawierał 12 układów 7 głośników liniowych Clair Brothers i3, powiększonych o 16 subwooferów . Partia była zasilana przez 160 wzmacniaczy Lab.gruppen, które również były zawieszone pod sufitem i były połączone w sieć przez Dante w konfiguracji potrójnie redundantnej. Dwie cyfrowe konsole mikserskie DiGiCo D5 służyły jako główna i rezerwowa konsoleta dźwiękowa dla głównej publiczności, a dwie konsole Yamaha PM1D pełniły rolę główną i rezerwową przy miksowaniu monitorów. Inne wyposażenie obejmowało podwójnie redundantne połączenia światłowodowe Optocore, dwa procesory Dolby Lake i kod czasowy generowany przez dwie pary lamp Fairlight, które również obsługiwały sygnały dźwiękowe dostosowane do akcji na boisku.
Jackson wyreżyserował dźwięk podczas ceremonii otwarcia Expo w Szanghaju 2010 , która odbyła się 30 kwietnia 2010 r. Użył czterech cyfrowych systemów audio Fairlight do odtwarzania utworów muzycznych, podłączonych do sprzętu trasującego i dystrybucyjnego Studer , który dostarczał sygnał do cyfrowych mikserów Soundcraft i miksera analogowego. Około 64 kilometrów (40 mil) kabla światłowodowego w podwójnie redundantnej topologii gwiazdy połączyło 72 szafy ze wzmacniaczami po obu stronach rzeki Huangpu . Każdy stojak na wzmacniacze zawierał kontroler głośników BSS Audio i wiele Crown International , przekazując sygnał audio do ponad 400 głośników JBL .
Dźwięk cyfrowy
Począwszy od roku 1979, pomiędzy koncertami w Springsteen, Jackson przemierzał Stany Zjednoczone, promując Fairlight CMI , cyfrowy sampler stworzony przez innych Australijczyków, Petera Vogela i Kim Ryrie . (Ryrie dorastał w Point Piper obok domu Jacksona.) Najwcześniejsze Fairlighty były zbyt drogie, a ich częstotliwość próbkowania 24 kHz nie była uważana za wystarczająco wysoką do masteringu dźwięku, ale Jackson odkrył, że muzycy natychmiast odkryli, jak przydatny jest Fairlight do komponowania. Rick Wakeman zbadał sampler, podobnie jak Tony Bongiovi , założyciel studia nagraniowego Power Station w Nowym Jorku. Tam Springsteenowi pokazano sampler i powiedział: „Ach tak, BJ, to świetnie, ale co ja z tym zrobię?”
Żaden z kandydatów Jacksona nie kupił go w pierwszym roku. Miał więcej szczęścia z Herbie Hancockiem , Steviem Wonderem i Geordiem Hormelem , którzy kupili dwa po 27 500 $ każdy. Wonder, który niedawno nagrał Journey Through „The Secret Life of Plants” Steviego Wondera przy użyciu samplera Computer Music Melodian , zapłacił za swój Fairlight, podpisując osobisty czek swoim odciskiem kciuka. Następnie przekonał Jacksona, aby zmiksował dźwięk podczas trasy koncertowej, którą brał w ramach wspierania Secret Life of Plants . Bliski związek Jacksona z Fairlightem uświadomił mu dokładnie ograniczenia wczesnego cyfrowego dźwięku , „słabości”, takie jak szum i zniekształcenia nieharmoniczne.
Podczas trasy koncertowej Springsteen w Japonii w kwietniu 1985 roku Jackson po raz pierwszy słuchał płyt Compact Disc odtwarzanych na odtwarzaczu CD podłączonym do jego koncertowego systemu dźwiękowego i nie podobało mu się to, co usłyszał.
Elektronika Apogeum
Po zakończeniu trasy koncertowej Springsteena Born in the USA, Jackson przedstawił swoje pomysły dotyczące możliwych ulepszeń cyfrowego dźwięku w rozmowie z Christofem Heidelbergerem, projektantem cyfrowej elektroniki audio, oraz Betty Bennett, prezesem amerykańskiego oddziału Soundcraft. Jackson, Bennett i Heidelberger utworzyli Apogee Electronics w grudniu 1985 r. (co ogłoszono w numerze Billboard z 23 listopada ) i rozpoczęli badanie cyfrowych obwodów audio 44 kHz pod kątem słyszalnych problemów. Odkryli, że „podręcznikowe filtry”, które były niepotrzebnie strome, chroniły wyjście odtwarzacza CD przed wysokimi poziomami sygnałów 20 kHz, co jest niezwykle mało prawdopodobnym zjawiskiem w muzyce. Jackson ustalił, że Apogee może poprawić dźwięk płyt CD, jeśli filtry dolnoprzepustowe używane w procesie nagrywania będą mniej strome, co zapewni mniejsze przesunięcie fazowe w całym zakresie słyszalności. Mała firma produkowała lepsze filtry antyaliasingowe do sprzętu nagrywającego. Początkowo działający w swoim garażu, Jackson był właścicielem i prezesem firmy, a jego trzecia żona Bennett kierowała sprzedażą. Zademonstrowali swój pierwszy produkt na Audio Engineering Society, która odbyła się w Los Angeles w listopadzie 1986 roku: niskodyspersyjny, liniowy fazowy, aktywny filtr dolnoprzepustowy z serii 944, przeznaczony do zastąpienia istniejących filtrów w wielościeżkowych cyfrowych magnetofonach takich jak Sony PCM-3324. Po powolnym starcie firma sprzedała 30 000 filtrów: „wielki sukces”. Model 944 zdobył nagrodę TEC Award w 1988 roku, pierwszą z wielu takich nagród dla Apogee.
Branding Apogee był w dużej mierze dziełem Jacksona. Bennett powiedział w 2005 roku, że decyzja firmy o sprzedaży produktów w kolorze fioletowym była jednym z pomysłów Jacksona: „Ma dobre oko do projektowania i chcieliśmy odróżnić się od całkowicie czarnego sprzętu rackowego, który wszyscy mieli w tamtym momencie. Jackson zachęcił projektanta oświetlenia z Clair Brothers do naszkicowania logo firmy na serwetce koktajlowej podczas kolacji pewnego wieczoru, co natychmiast stało się logo Apogee.
W 1994 roku Jackson rozmawiał z reporterem Billboardu na temat dźwięku cyfrowego. Opisany jako prezes i główny inżynier Apogee, powiedział: „Digital w końcu dorównuje ciepłemu, naturalnemu brzmieniu analogu, które znamy i kochamy”. Dekadę później przestrzegł przed przekonaniem, że większe numery specyfikacji gwarantują lepszą jakość dźwięku. Zauważył, że częstotliwość próbkowania 192 kHz była często wymieniana jako lepsza niż 96 kHz, ponieważ jest dwa razy szybsza, „podczas gdy w rzeczywistości istnieje cała masa innych czynników wpływających na słyszalną poprawę”.
Jackson i Bennett rozwiedli się w połowie lat 90., a on sprzedał swój udział w Apogee, aby sfinansować ugodę rozwodową. Współzałożyciel firmy Bennett został CEO.
System zarządzania głośnikami
Po odejściu z Apogee, Jackson rozpoczął współpracę z Clair Brothers w celu zaprojektowania cyfrowego kontrolera głośników do sterowania złożonymi systemami nagłaśniającymi koncerty. Jackson oszacował, że projekt będzie kosztował 800 000 dolarów w dolarach amerykańskich, ale ostatecznie kosztował Clair Brothers ponad 2 miliony dolarów. W tym samym garażu, w którym założył Apogee, Jackson opracował własny Clair iO: cyfrową matrycę audio z dwoma wejściami i sześcioma wyjściami z izolowanymi optycznie obwodami wyjściowymi. Istotnym elementem systemu była możliwość sterowania nim za pomocą bezprzewodowego tabletu przez inżyniera dźwięku chodzącego po różnych miejscach w sali koncertowej w celu dokładniejszego dostosowania reakcji systemu.
Następnie Jackson dołączył do Dave'a McGratha z Lake Technology, aby wyprodukować komercyjną wersję kontrolera, Lake Contour, zasadniczo ten sam sprzęt, ale z innym oprogramowaniem. McGrath i Jackson przejęli Clair Technologies LLC, wcześniejszą spółkę joint venture. Z kolei Dolby Laboratories kupiło Lake w 2004 roku, Jackson pozostał przy linii produktów, aby zostać wiceprezesem działu dźwięku na żywo w Dolby, a do 2005 roku kontroler głośników był używany przez siedem z dziesięciu najlepszych tras koncertowych; zbudowano 3000 jednostek. Jackson wrócił do Sydney w 2005 roku z Terri — swoją czwartą żoną — i dziećmi, ale w listopadzie wrócił do Stanów Zjednoczonych, aby odebrać nagrodę Parnelli Innovator Award. W 2006 roku cyfrowy produkt audio został przeprojektowany i wprowadzony jako procesor Dolby Lake, zdolny do pracy z 4 wejściami i 12 wyjściami jako zwrotnica głośnikowa; 8-wejściowe, 8-wyjściowe działanie jako korektor systemowy ; lub połączenie 2 zwrotnic i 4 korektorów – całość zintegrowana z Smaart . Współpraca między Dolby i szwedzką firmą zajmującą się elektroniką audio Lab.gruppen została ogłoszona w 2007 roku; Technologia Jacksona zostanie włączona do systemu Powered Loudspeaker Management (PLM) firmy Lab.gruppen. Dwa lata później Lab.gruppen nabył markę Lake w celu dalszego rozwoju PLM i innych linii produktów. John Carey z Dolby powiedział: „Kiedy przekazujemy Lab.gruppen pochodnię dźwięku na żywo, jesteśmy przekonani, że będą oni nadal wprowadzać innowacje i rozwijać technologię”.
Pilot
Jackson był zapalonym pilotem, posiadającym licencję na latanie od wczesnej dorosłości. Często latał dla przyjemności, jako jeden z nielicznych inżynierów dźwięku koncertowego, którzy to robili. W latach 70. między koncertami Presleya Jackson latał osobistym odrzutowcem piosenkarza, przerobionym Convair 880 o imieniu Lisa Marie na cześć córki Presleya . Na próby zespołu Presleya w Graceland Jackson leciał około 800 mil (1300 km) z Lititz do Memphis z tyłu małego samolotu załadowanego różnymi statywami mikrofonowymi, kablami i głośnikami monitorowymi. Zespół miał przez chwilę próby na boisku do racquetballa w Graceland, a potem spędzał czas w Jungle Room, czekając na Presleya, który rzadko schodził na dół.
Jackson, właściciel małego samolotu, obsługiwał kiedyś Grumman American AA-5 B Tiger z 1975 roku. W 1979 roku sprzedał go swojemu przyjacielowi z firmy oświetleniowej, założycielowi Tait Towers, Michaelowi Taitowi, aby zapłacić za wcześniejszy zakup mocniejszego samolotu, nowego Mooney M20 J , który zarejestrował 7 grudnia 1978 roku. Jackson używał M20J do przenoszenia próbników Fairlight przez w USA, aby zademonstrować je studiom i muzykom, kiedyś leciał z Nowego Jorku do Los Angeles w 15 godzin po tym, jak usłyszał, że Herbie Hancock jest zainteresowany. W wywiadzie przeprowadzonym w 2005 roku w jego biurze w Sydney, Jackson powiedział, że strasznie tęskni za swoim „małym samolotem”, który był trzymany w hangarze do jego użytku za każdym razem, gdy odwiedzał Kalifornię, otoczony zakurzonymi pudłami ze sprzętem audio i przechowywanymi pamiątkami. Powiedział, że rozważał lot samolotem z Kalifornii do Australii, ale jego żonie „nie spodobał się ten pomysł”.
Jackson interesował się rozwojem lotnictwa. W połowie 2010 roku wraz z przyjacielem poleciał do Mojave Air and Space Port, aby zobaczyć VSS Enterprise firmy Virgin Galactic , suborbitalny statek kosmiczny poddawany testom ślizgowym.
Śmierć
Jackson wylądował swoim Mooneyem na lotnisku Furnace Creek (najniżej położonym pasie startowym w Ameryce Północnej) w pobliżu centrum dla odwiedzających Park Narodowy Doliny Śmierci wczesnym popołudniem 29 stycznia 2011 r. Nie miał złożonego planu lotu. Po krótkim postoju wystartował przy dobrej, słonecznej pogodzie do Santa Monica, ale kilka minut później rozbił się i zmarł około 6,5 mil (11 km) na południe od lotniska w wyschniętym dnie jeziora. Wrak został odkryty przez strażników parku rankiem 31 stycznia, a później został zbadany przez śledczych, którzy nie ustalili przyczyny wypadku. Jackson przeżył dwóch braci i dwie siostry oraz jego czwarta żona, Terri, ich córka Brianna i Aja, pasierbica Jacksona. Przeżył jego trzecia żona Betty Bennett oraz ich syn Lindsey i córka Alex. Jackson przeżył jego druga żona Ruth Davis, która śpiewała w chórkach dla Springsteena. Przeżył także jego pierwsza żona Margaret, która poślubiła go, gdy oboje mieli po 21 lat. Margaret była z nim, kiedy zakładał JANDS, i towarzyszyła mu w Stanach Zjednoczonych, kiedy wyjechał do pracy dla Clair Brothers.
Uroczystość upamiętniająca życie Jacksona odbyła się 25 lutego w Sydney Opera House . Około 500 uczestników wysłuchało wspomnień i anegdot członków rodziny i współpracowników, takich jak Roy Clair i David McGrath. Odtwarzano nagrane wcześniej filmy przesłane przez Springsteena, zespół U2 , Streisand i jej menadżera Martina Erlichmana oraz członków Fleetwood Mac.
W 2018 roku ukazała się książka o życiu Jacksona, zwłaszcza o jego czasie spędzonym z Elvisem Presleyem. Książka Bruce Jackson: On The Road With Elvis została napisana przez brata Jacksona, Gary'ego, który zebrał obszerne wpisy w dzienniku i klipy z wywiadów oraz dwukrotnie sprawdził fakty z kolegami z branży. Springsteen napisał przedmowę.
Linki zewnętrzne
- Witryna internetowa Bruce'a Jacksona
- „Bruce Jackson… A Life in Sound”, okładka albumu Live Sound International z marca 2003 roku
- Migawki zrobione przez Jacksona z koncertowych systemów dźwiękowych
- LSI Online - „Branża audio opłakuje Bruce'a Jacksona”
- Zdjęcia Jacksona startującego z lotniska w Santa Monica 10 stycznia 2009 r
- 1949 urodzeń
- 2011 zgonów
- Przypadkowe zgony w Kalifornii
- Australijscy inżynierowie dźwięku
- australijscy lotnicy
- Australijscy biznesmeni
- Australijscy inżynierowie elektrycy
- Lotnicy zginęli w wypadkach lub incydentach lotniczych w Stanach Zjednoczonych
- Inżynierowie elektronicy
- Laureaci nagrody Emmy
- Inżynierowie z Kalifornii
- Inżynierowie z Pensylwanii
- Laureaci nagrody Helpmanna
- Ludzie z Santa Monica w Kalifornii
- Ludzie ze wschodnich przedmieść (Sydney)
- Ofiary wypadków lub incydentów lotniczych w 2011 roku