CODA (ścieżka dźwiękowa)
| CODA (ścieżka dźwiękowa z oryginalnego filmu Apple) | |
|---|---|
 | |
|
Album ze ścieżką dźwiękową autorstwa Różni artyści
| |
| Wydany | 13 sierpnia 2021 r |
| Gatunek muzyczny | Ścieżka dźwiękowa filmu fabularnego |
| Długość | 45 : 03 |
| Etykieta | |
| Producent |
|
CODA (Soundtrack from the Apple Original Film) to album ze ścieżką dźwiękową do filmu CODA z 2021 roku . Album zawierający 18 utworów został wydany przez Republic Records 13 sierpnia 2021 roku, tego samego dnia, co zbiegło się z premierą kinową i strumieniową na Apple TV + . Zawiera oryginalne utwory skomponowane przez Mariusa de Vriesa , współproducentem utworów z Nicholasem Baxterem, a włączone utwory zostały skompilowane na albumie. Główni członkowie obsady filmu, Emilia Jones i Ferdia Walsh-Peelo , zaśpiewali większość utworów w filmie, wraz z członkami chóru CODA (studenci z Berklee College of Music ) nagrywający kilka utworów.
Tło
„Tak naprawdę nie przygotowało nas to do oglądania po raz pierwszy zmontowanych wczesnych materiałów filmowych i oglądania tych długich scen o emocjonalnej intensywności i pełnych dialogów, ale bez słów. Od razu stało się jasne, że te sceny, pomimo z powodu braku języka mówionego nie są ciche. Są naprawdę bogatymi szczegółami odgłosów ust, perkusji ciała, wspomaganych ruchów, które miały własną tonację, delikatną, ale zdecydowanie potężną. To naprawdę pomogło nam zrozumieć co oznacza związek muzyki i ciszy w specyficznym kontekście tego filmu”.
Vries dołączył do projektu w połowie 2019 roku, kiedy Patrick Wachsberger nabył prawa do remake'u La Famille Bélier (2014) i był koproducentem filmu z producentem oryginalnego filmu Philippe'em Rousseletem. Podczas dyskusji nad scenariuszem czuł, że komponowanie oryginalnych piosenek do filmu, w którym występują głównie niesłyszące postacie, jest uważane za „największe wyzwanie”, ponieważ potrzebny jest silny muzyczny sygnał, aby połączyć emocje, dla każdego języka migowego. W wywiadzie udzielonym Edwardowi Douglasowi Vries wspominał, że „dość szybko zdaliśmy sobie sprawę, że dramatyczna strona filmu zacznie się, pod względem muzycznym, w niemal całkowitej ciszy, a potem ścieżka dźwiękowa ukradkiem się w nią wleje, gdy ona [ Emilia Jones ] rozwija się muzyczna podróż. Bardziej dopracowane wskazówki, które słyszysz pod koniec filmu, odpowiadają powolnemu procesowi doskonalenia przez nią rzemiosła jako piosenkarki i pewności siebie jako muzycznej inteligencji. Album ze ścieżką dźwiękową został wyselekcjonowany i wyprodukowany przez Vriesa i Nicholai Baxter. Baxter stwierdził, że „Zawsze pociągały mnie albumy ze ścieżką dźwiękową, które zabierają słuchaczy w podróż polegającą na ponownym przeżywaniu filmu, nawet jeśli jest to z zupełnie innej perspektywy [...] Szczególnie w przypadku takiego filmu satysfakcjonujące jest móc aby doświadczyć tego ponownie, w formie audio”.
Sian Heder wierzył, że istnieje silny związek między kulturą osób niesłyszących a muzyką. Rozwinął to dalej w wywiadzie dla magazynu Variety Roya Takina, mówiąc: „ASL, jako język, jest bliższy muzyce niż słowu mówionemu — jest ekspresyjny, melodyczny, rytmiczny, wizualny i trójwymiarowy w taki sam sposób jak muzyka. Używasz całego ciała i doświadczasz tego, co mówisz, kiedy to mówisz. Żyjesz w tych emocjach, które są opisywane podczas komunikowania się [...] Sceny ASL, mimo że nie towarzyszy im muzyka, nie są ciche. są pełne niesamowitych, intymnych dźwięków oddechu, wokalizacji, sposobu, w jaki palce uderzają o ubranie lub dłonie uderzają o siebie w gniewie. Bardzo łatwo byłoby, gdyby muzyka przytłoczyła to, co działo się na ekranie”. Zespół chciał, aby widzowie celowo doświadczyli ciszy i komfortu, a kiedy widzowie byli zaangażowani i emocjonalnie przyciągnięci do postaci, poczuli, że tworzenie muzyki jest dopuszczalne.
Nagrywanie i produkcja
Vries zbliżył się do minimalnego oprzyrządowania, aby połączyć się z emocjami głuchych postaci. Niektóre sekwencje muzyczne, w tym występ chóru Emilii z liceum i próby, zostały nakręcone i nagrane na żywo na planie , zamiast ponownego nagrywania i synchronizacji ruchu warg . Niektórzy uczniowie przeszkoleni w Berklee College of Music i Gloucester High School zostali przywiezieni do sekwencji chóralnych, zgodnie z sugestiami Vriesa i Baxtera, ten ostatni pracował również ze studentami w Berklee. Wszystkie utwory na płycie zostały nagrane na żywo. Po zakończeniu nagrywania utworów zespół pierwotnie musiał miksować album w Kanadzie , ale prace postprodukcyjne zostały przerwane z powodu lockdownu spowodowanego pandemią COVID-19 . Zespół przeniósł się później do Los Angeles , aby kontynuować prace miksowania i masteringu, a zespołowi udało się ukończyć postprodukcję, ponieważ większość ograniczeń została zniesiona w związku ze zmniejszeniem liczby przypadków COVID-19 , chociaż zespół musiał przestrzegać zasad bezpieczeństwa wytyczne. Wokale Emilii zostały nagrane w studiu w Anglii .
Podczas gdy większość albumu zawierała utwory muzyczne, oryginalny utwór zaśpiewany przez Emilię Jones i napisany przez Hedera i Matta Dahana, zatytułowany „Beyond the Shore”, został skomponowany na potrzeby filmu. Utwór, który był ostatnim utworem z albumu, został nagrany, gdy zakończono większość prac filmowych i produkcyjnych. Heder powiedział, że „Kiedy zaczęliśmy myśleć o piosence, film wydawał się w pewnym sensie kompletny. Jednak skończył się początkiem - [Ruby] wyruszyła w nieznane, niezależnie od tego, jaka będzie jej podróż [...] Nawet chociaż wychodzimy z naszych rodzin i wyruszamy w świat i podążamy za własnymi marzeniami, one zawsze będą częścią nas.” Baxter wspominał również w wywiadzie dla The Hollywood Reporter , mówiąc: „Wszyscy zdaliśmy sobie sprawę, że byłoby naprawdę potężne, gdybyśmy mogli nieco rozszerzyć narrację Ruby. Kończysz film, czując się nieco nierozwiązany i zastanawiając się, co się z nią dzieje, i chcąc więcej z jej historii”.
Przyjęcie
Recenzując dla The Hollywood Reporter , podczas pokazu na festiwalu filmowym w Sundance w 2021 roku , Jon Frosch powiedział: „Ścieżka dźwiękowa Mariusa De Vriesa jest dyskretna i oszczędnie rozmieszczona, nigdy nie przyćmiewając śpiewu Ruby, Milesa i chóru. A jeśli film ma się pojawić wiele scen z prób, „You're All I Need to Get By” Marvina Gaye'a i Tammi Terrell oraz „Both Sides Now” Joni Mitchell to całkiem nie do pobicia wybór utworów. " _ _ w jej własną; kompozycje są idealnym towarzyszem narracji wizualnej”.
Wykaz utworów
| NIE. | Tytuł | pisarz (cy) | wykonawca (y) | Długość |
|---|---|---|---|---|
| 1. | „ Coś mnie trzyma ” |
|
Etta James | 2:49 |
| 2. | „Jedna rzecz, którą wiem, jak zrobić” | Mariusz de Vries | 2:16 | |
| 3. | „ To twoja sprawa ” |
|
2:00 | |
| 4. | „ Jesteś wszystkim, czego potrzebuję, aby przetrwać ” | 2:49 | ||
| 5. | „ Walczyłem z prawem ” | Sonny'ego Curtisa | Starcie | 2:41 |
| 6. | „Sonata pana V” | de Vries | 1:00 | |
| 7. | "Obserwator" | de Vries | 1:02 | |
| 8. | „Spacer po lesie / Belly Flop” | de Vries | 2:01 | |
| 9. | „Dziennik” | de Vries | 1:20 | |
| 10. | „Czy kiedykolwiek chciałeś, żebym był głuchy?” | de Vries | 1:12 | |
| 11. | „ Mam w sobie muzykę ” | Tobiasz Boszel |
|
3:09 |
| 12. | „ gwiazda ” | David Bowie |
|
3:27 |
| 13. | „ Jesteś wszystkim, czego potrzebuję, aby przetrwać ” (duet) |
|
|
2:25 |
| 14. | „Jadąc do Bostonu” | de Vries | 2:14 | |
| 15. | „ Obie strony, teraz ” | Joniego Mitchella | Jonesa | 4:39 |
| 16. | „Czekaj, czekaj, zatrzymaj, zatrzymaj” | de Vries | 3:36 | |
| 17. | „Za brzegiem” |
|
Jonesa | 4:07 |
| 18. | „Motyw Ruby” | de Vries | 2:08 | |
| Długość całkowita: | 45:03 | |||
Wykresy
| Wykres (2021) | Szczyt pozycja |
|---|---|
| Brytyjskie albumy kompilacyjne ( OCC ) | 34 |
| Brytyjskie albumy cyfrowe ( OCC ) | 23 |
| Albumy ze ścieżkami dźwiękowymi w Wielkiej Brytanii ( OCC ) | 28 |
| Billboard 200 w USA | 49 |
| Amerykańskie albumy ze ścieżkami dźwiękowymi ( billboard ) | 14 |
Wyróżnienia
Chociaż film był nominowany i zdobył trzy Oscary na 94. ceremonii rozdania Oscarów ( najlepszy film , najlepszy aktor drugoplanowy dla Troya Kotsura i najlepszy scenariusz adaptowany ), utwór „Beyond the Shore” znalazł się na krótkiej liście w kategorii Najlepsza piosenka oryginalna , ale nie osiągnął znalazło się na ostatecznej liście nominacji.
| Nagroda | Data ceremonii | Kategoria | Odbiorca (odbiorcy) | Wynik | Ref. |
|---|---|---|---|---|---|
| Hollywood Music in Media Awards | 17 listopada 2021 r | Oryginalna ścieżka dźwiękowa - film niezależny | Mariusz de Vries | Mianowany |
|
| Oryginalna piosenka - film niezależny | Nick Baxter, Siân Heder , Marius de Vries i Matt Dahan (za piosenkę „Beyond the Shore”) | Wygrał | |||
| Oryginalna piosenka - występ na ekranie | Emilia Jones (za piosenkę „ Obie strony, teraz ”) | Wygrał | |||
| Nadzór muzyczny – Film | Aleksandra Patsawas | Mianowany | |||
| Album ze ścieżką dźwiękową | CODA (ścieżka dźwiękowa z oryginalnego filmu Apple) | Mianowany | |||
| Nagrody Filmowe Stowarzyszenia Krytyków Hollywood | 28 lutego 2022 r | Najlepsza oryginalna piosenka | „Beyond the Shore” (w wykonaniu Emilii Jones) | Mianowany | |
| Nagrody Gildii Nadzorców Muzycznych | 20 marca 2022 r | Najlepszy nadzór muzyczny do filmów z budżetem poniżej 25 milionów dolarów | Aleksandra Patsawas | Mianowany |
|
| Najlepsza piosenka napisana i/lub nagrana do filmu | „Za brzegiem” | Mianowany | |||
| Najlepszy nadzór muzyczny w zwiastunie | Willa Quineya | Mianowany | |||
| Nagrody satelitarne | 2 kwietnia 2022 r | Najlepsza oryginalna piosenka | Nick Baxter, Siân Heder, Marius de Vries i Matt Dahan (za piosenkę „Beyond the Shore”) | Mianowany |