Daniela Alomíi Roblesa

Alomía Robles c. 1936

Daniel Alomía Robles (03 stycznia 1871 - 17 lipca 1942) był peruwiański kompozytor i etnomuzykolog . Najbardziej znany jest z komponowania piosenki „ El Cóndor Pasa ” w 1913 roku jako część zarzueli - sztuki muzycznej, w której występują naprzemiennie części mówione i śpiewane - o tej samej nazwie . Ta piosenka została oparta na andyjskich pieśniach ludowych i jest prawdopodobnie najbardziej znaną piosenką peruwiańską, częściowo dzięki światowemu sukcesowi, jaki odniosła melodia, gdy została wykorzystana przez Simona i Garfunkela jako muzyka do „ El Cóndor Pasa (If I Could) ”, chociaż ta piosenka ma inny tekst.

Wczesne życie

Daniel Alomía Robles urodził się 3 stycznia 1871 roku w Huánuco w Peru jako syn Micaeli Robles i Marciala Alomíi, francuskiego imigranta.

Alomía Robles powiedział w wywiadzie udzielonym w 1942 roku, że jego pierwszy kontakt z muzyką miał miejsce, gdy miał sześć lat, kiedy jego matka zabrała go na mszę do Huánuco i zaczął śpiewać razem z chórem. Alomía Robles powiedział, że ma dobre ucho i potrafi odtworzyć każdy dźwięk, który usłyszy, i że jako dziecko czerpał szczególną przyjemność ze śpiewania rdzennych pieśni Peru.

Edukacja muzyczna

Alomía Robles uczęszczał do szkoły podstawowej w La Mineria w Huánuco i przeniósł się z rodziną do Limy w Peru w 1882 roku. Alomía Robles po raz pierwszy zetknęła się z teatrem muzycznym, mieszkając z wujem w Limie w wieku 12 lat.

Lima na początku XX wieku była wypełniona teatrem muzycznym, a wielu znanych muzyków osiedliło się w Limie. Alomía Robles odkrył, że teatr potrzebuje statystów w chórze i zaoferował się, aby mógł za darmo posłuchać muzyki i nauczyć się operetek z tamtego okresu.

W Limie Alomía Robles studiowała w college'u Nuestra Señora de Guadalupe . Wczesne zainteresowanie Alomíi Robles muzyką było tam wspierane przez jego nauczycieli Manuela De la Cruz Panizo i Claudio Rebagliattiego. Alomía Robles mówi, że Rebagliatti wziął go pod swoje skrzydła i zaproponował, że nauczy go muzyki, jeśli Alomía Robles pomoże Rebagliattiemu w jego koncertach.

W 1892 roku Alomía Robles postanowiła studiować medycynę na Uniwersytecie San Marcos . Na trzecim roku podróżował z innymi studentami do regionów dżungli amazońskiej, gdzie spotkał katolickiego misjonarza Gabriela Salę, który wywarł wpływ na muzyczne życie Alomíi Robles. Sala stworzył miasto w regionie amazońskiej dżungli z 400 mężczyznami i kobietami, których nauczył pracować w polu i budować domy. Sala powiedział swoim ludziom, że nie jest dobrze pracować bez odpoczynku. Dlatego w każdą niedzielę o godzinie 14:00 gromadził ludzi, by śpiewali i tańczyli.

Alomía Robles postanowił opuścić uniwersytet w 1894 roku i poświęcić swoje życie muzyce. Rodzina Alomíi Robles, która zachęcała go do studiowania medycyny, była przeciwna tej zmianie kierunku.

Muzyczne podróże po Ameryce Południowej

Alomía Robles podróżowała po Peru, opracowując historie i mity muzyki ludowej z regionów amazońskiej dżungli i gór Andów. Kontynuował swoje zbiory wersji pieśni z najodleglejszych wiosek Peru. W tym okresie Alomía Robles podróżowała także do Boliwii i Ekwadoru.

W tym okresie Alomía Robles został mianowany Subperfecto i sędzią pokoju w Jauja , a później burmistrzem Huacho .

W lutym 1897 roku Alomía Robles poślubiła Sebastianę Godoy Agostini, kubańskiego pianistę znanego jako „Chana”, którego poznał, mieszkając w Jauja. Żona wspierała go podczas podróży po Ameryce Południowej. W wywiadzie udzielonym w 1942 roku Estebanowi Pavletichowi Trujillo , Alomía Robles przypisał żonie impuls do stworzenia swoich pierwszych utworów muzycznych.

W 1910 roku Alomía Robles opublikował swoje odkrycie, że struktura muzyczna muzyki andyjskiej obejmuje skalę pentatoniczną . W 1911 roku Alomía Robles udał się do Argentyny , aby wystawić swoją pierwszą operę Illa Cori , która opowiadała historię władcy Inków Huayny Cápaca i jego podboju Quito .

Marcela Robles, wnuczka Alomíi Robles, pisze, że w czasach, gdy muzyczny folklor Peru był ignorowany lub pogardzany, Alomía Robles była pionierem w kolekcjonowaniu muzyki, która inaczej by zniknęła.

„El Condor Pasa”

Simon i Garfunkel spopularyzowali „El Cóndor Pasa (If I Could)”, z nowymi angielskimi tekstami napisanymi przez Paula Simona (powyżej)

W 1913 roku Daniel Alomía Robles skomponował „ El Cóndor Pasa ”, a kompozycja została po raz pierwszy wykonana publicznie w Teatro Mazzi w Limie. Piosenka została skomponowana jako część zarzueli (hiszpańskiej operetki) o silnych treściach społecznych o peruwiańskich górnikach w Cerro de Pasco i ich relacjach z zagraniczną firmą wydobywczą. Marcela Robles pisze, że zarzuela składała się z ośmiu części i została wykonana ponad 3000 razy w Limie w Teatro Mazzi.

Okładki i adaptacje

Jedyna oryginalna wersja zarzueli (7 utworów muzycznych) została zrekonstruowana i nagrana w 2013 roku przez Colectivo Cultural Centenario; Stowarzyszenie El Cóndor Pasa . Utwory zostały napisane na orkiestrę, a nie na instrumenty andyjskie. Najbardziej znane partie, takie jak preludium, parada i cachua, zostały nagrane i zaadaptowane z układu fortepianowego, który Alomía Robles zarejestrowała patent w The Edward B. Marks Music Corp. w 1933 roku w Nowym Jorku.

W 1965 roku amerykański muzyk Paul Simon po raz pierwszy usłyszał wersję Los Incas podczas występu w Théâtre de l'Est Parisien (Paryż), w którym brali udział zarówno Paul Simon, jak i zespół Los Incas. Simon poprosił o wykorzystanie utworu do przyszłego nagrania, na co Jorge Milchberg, członek-założyciel zespołu, błędnie poinformował go, że jest to tradycyjna melodia ludowa. Jorge Milchberg poinformował ponadto Paula Simona, że ​​jest zarejestrowany jako współautor i aranżacja ich wersji oraz dodał dobrze znany wstęp, który nie był częścią oryginalnej melodii.

W 1970 roku duet Simon & Garfunkel ostatecznie nagrał wersję Los Incas jako „El Cóndor Pasa (If I Could)” na album Bridge Over Troubled Water , z dodanymi angielskimi tekstami autorstwa Paula Simona. Nagranie, które zyskało międzynarodowe uznanie i sukces. Ponieważ Simon uważał, że piosenka jest tradycyjną andyjską melodią ludową, tylko jego nazwisko pojawiło się jako autor tekstu. Syn Daniela Alomíi Roblesa, peruwiański filmowiec Armando Robles Godoy , z powodzeniem pozwał o tantiemy, a nawet później sam napisał nowy hiszpański tekst do piosenki, używając wersji Paula Simona jako odniesienia. Nie żywił urazy do Simona za to, co uważał za nieporozumienie i uczciwy błąd, ponieważ Simon polegał na dezinformacji.

W grudniu 1996 r. Światowa Organizacja Własności Intelektualnej (WIPO) uchwaliła Prawa Wykonawców (Prawa Moralne Wykonawców); znany również jako „Traktat o moralności” do sankcji. Parada i cachua były szeroko relacjonowane i rozpowszechniane, aw niektórych przypadkach dodano teksty (wszystkie należy uznać za apokryficzne ) i ogólnie zmieniono ich rytmy i instrumentację.

Życie w Stanach Zjednoczonych

Sebastiana Godoy de Robles, z publikacji z 1920 roku.

W 1919 roku Alomía Robles udał się do Stanów Zjednoczonych, mieszkając w Nowym Jorku przez 14 lat, aż do powrotu do Peru w 1933 roku. Życie w Stanach Zjednoczonych było dla niego ciężkie i ciągła seria wzlotów i upadków, nawet po zdobyciu trzeciej nagrody w konkurs muzyczny z udziałem 3000 uczestników. Podczas pobytu w Stanach Zjednoczonych Alomía Robles występował na koncertach, nagrywał muzykę i prowadził rozmowy o muzyce peruwiańskiej.

Sebastiana Godoy Agostini pojechała z mężem do Nowego Jorku, ale zmarła na raka rok po jej przybyciu. Jej siostra, Carmela Godoy Agostini, towarzyszyła parze do Nowego Jorku, aby opiekować się Sebastianą podczas jej choroby. W 1922 roku, dwa lata po śmierci żony, Alomía Robles poślubił Carmelę Godoy Agostini i razem mieli dwoje dzieci, Armando i Mario. Marcela Robles pisze, że jej babcia Carmela Godoy Agostini wspierała rodzinę podczas Wielkiego Kryzysu w Nowym Jorku, sprzedając papierowe kwiaty, podczas gdy Alomía Robles siedział przed jego fortepianem, wykonując muzykę obojętnie na otoczenie.

Drugie najmłodsze dziecko Alomíi Robles, Armando Robles Godoy, który został znanym peruwiańskim reżyserem filmowym, mówi, że przez 14 lat spędzonych w Nowym Jorku jego ojciec nigdy nie nauczył się mówić po angielsku. Powiedział też, że jego ojciec miał piękny barytonowy głos i miał obsesję na punkcie liczby siedem , tylko jednej z tajemnic otaczających magiczny świat, w którym żył jego ojciec.

The New York Times doniósł 25 lipca 1930 r., Że Goldman Band prowadzony przez dyrygenta Edwina Franka Goldmana zagrał program muzyki peruwiańskiej skomponowanej przez Alomíę Robles na kampusie Uniwersytetu Nowojorskiego . Na zakończenie pierwszej połowy programu Alomía Robles wręczyła dyrygentowi popiersie pana Goldmana. Alomía Robles zwróciła uwagę w krótkim przemówieniu, że pan Goldman był jedynym amerykańskim dyrygentem, który szeroko wykorzystywał muzykę peruwiańską. W programie znalazło się pięć kompozycji Alomíi Robles, „March Peru”, „En Los Andes”, „Hymn To The Sun”, „Cashua” i „Fondero”.

Według The New York Times „kilka jego kompozycji było opartych na starożytnych melodiach Inków, ponadto szacuje się, że muzyka, na podstawie której powstał „Hymn To The Sun”, ma około 3000 lat”.

Alomía Robles wróciła do Peru w 1933 roku po 14 latach w Stanach Zjednoczonych i objęła stanowisko kierownika Sekcji Sztuk Pięknych w Ministerstwie Edukacji w Limie w Peru. Jego syn, Sebastian Tomas Robles, pozostał w Stanach Zjednoczonych iw 1933 roku został rysownikiem dla Editors Press Service w Nowym Jorku i został wybrany przez The Washington Post do szkicowania osobistości rządowych dla National Gallery .

Dziedzictwo muzyczne

Alomía Robles skompilowała ponad 700 kompozycji muzyki popularnej Peru i według katalogu sporządzonego przez Rodolfo Holzmanna w 1943 r. Alomía Robles skomponowała ponad 238 piosenek, w tym „El Indio”, „Resurgimiento De Los Andes”, „Amanecer Andino”, „Danza Huanca” i „Alcedo Y Su Ballet”. W 1990 roku Armando Robles Godoy opublikował folio z kompozycjami swojego ojca, Himno Al Sol: La Obra Folclórica Y Musical De Daniel Alomía Robles . Armando Robles Godoy powiedział, że to praca z miłości. Same badania zabrały mu dwa lata, aby zebrać fragmenty z pomocą Enrique Pinilla y Édgar Valcárcel. W artykule z 1940 roku na temat stanu muzyki w Peru, The New York Times wychwalał Alomíę Robles jako posiadającą „znaczący naturalny talent” i za „pogłębianie wiedzy o folklorze jego kraju”.

Życie osobiste

Daniel Alomía Robles, Dziedzictwo

Daniel Alomía Robles był żonaty z Sebastianą Godoy Agostini, z którą miał dziesięcioro dzieci, w tym czterech synów: Jacka, Felixa, Ernesta i Carlosa. Po śmierci Sebastiana na raka ożenił się z jej siostrą Carmelą Godoy Agostini, z którą miał jeszcze dwoje dzieci: Mario i Armando .

Robles zmarł na sepsę 18 czerwca 1942 roku w Chosicy , około 30 mil od Limy .

14 sierpnia 1996 r. jego szczątki zostały zwrócone do rodzinnego miasta Huánuco, gdzie przyjęły je tysiące ludzi.

1 grudnia 2006 r. rodzina Alomíi Robles, reprezentowana przez jego syna Armando Roblesa Godoya, przekazała Katolickiemu Uniwersytetowi w Peru oryginalne rękopisy wszystkich kompozycji Daniela Alomii Robles. Rękopisy obejmowały oryginały „El Cóndor Pasa” i „Himno Al Sol” oraz wszystkie „Colección Folklórica”.

• Varallanos, José. (1988). „El cóndor pasa. Vida y obra de Daniel Alomía Robles”. Talleres Gráficos PI Villanueva. SA podlega prawu 13714. Wydanie pierwsze, listopad 1988. Lima-Perú.
•   Colectivo Cultural Centenario El Condor Pasa, wyd. (2013). El cóndor pasa… Cien años después. Lima. ISBN 9786124647208 . Zarejestrowany w Bibliotece Narodowej Peru.
•   Salazar Mejía, Luis (2013). El misterio del cóndor: Memoria e historia de „El cóndor pasa…”. Lima: Taky Onqoy Ediciones. ISBN 9786124660504 . Zarejestrowany w Bibliotece Narodowej Peru.
• Cerrón Fetta Mario (2014). Cuadernos de Música Peruana Nº 12. Lima.Editorial/ Cuadernos de Música. Zarejestruj się: depozyt prawny nr 2008-06894. Zarejestrowany w Bibliotece Narodowej Peru.

Linki zewnętrzne

• Darmowe partytury autorstwa Daniela Alomíi Roblesa w International Music Score Library Project (IMSLP)