Der Busant

Gobelin z Alzacji przedstawiający dwie sceny z wiersza (1480–90)

Der Busant , znany również jako Der Bussard (obie niemieckie nazwy myszołowa ) , to średnio-wysoko-niemiecka narracja wersetowa, zawierająca 1074 wersety rymowanych kupletów . Historia opowiada o romansie między księżniczką Francji i księciem Anglii, którzy uciekają, ale zostają rozdzieleni po tym, jak myszołów kradnie jeden z pierścieni księżniczki. Po ponad roku rozłąki, kiedy książę oszalał i żył jako dziki człowiek , ponownie się spotykają.

Znany z jednego rękopisu z XV wieku i trzech fragmentów, Der Busant wyłonił się z tematycznej tradycji dzikich ludzi, ptaków-złodziei i przygód rozdzielonych kochanków. Jest zbliżony do kilku innych współczesnych historii, tak że postawiono hipotezę wspólnego pochodzenia. Utwór został opisany jako nowatorski przykład stylu poetyckiego Märe . Kulturowy wpływ wiersza jest widoczny na kilku zachowanych gobelinach, a także możliwy wpływ na Sen nocy letniej Williama Szekspira .

Zawartość

Księżniczka Francji jest zaręczona z królem Maroka w niechcianym małżeństwie politycznym. Aby ją uratować, książę Anglii (wówczas studiujący w Paryżu) przebiera się, zakrada do zamku i odnajduje ją. Następnie obaj uciekają. Kiedy ona śpi w lesie, on podziwia dwa jej pierścionki. Nagle nadlatuje myszołów i kradnie jednego z nich. Książę podąża za ptakiem, ale gubi się w lesie i traci rozum z żalu.

Książę żyje przez rok jako dziki człowiek . W międzyczasie księżniczka schroniła się w młynie i zarabia na życie szyjąc, cały czas czekając na powrót kochanka. Zostaje przygarnięta nierozpoznana przez wuja (księcia) i ciotkę księcia, którzy zainteresowali się pochodzeniem tego szlachetnego haftu i po jednym spojrzeniu na księżniczkę rozpoznają jej szlachetność. Pewnego dnia książę wybiera się na polowanie i łapie dzikiego księcia, którego zabiera z powrotem do zamku i przez sześć tygodni próbuje wyleczyć.

Kiedy książę ma udowodnić swoje szlachetne wychowanie podczas polowania na sokoły, łapie myszołowa i ku zaskoczeniu wszystkich odgryza mu głowę. Kiedy wyjaśnia swoje działania, opowiada swoją historię, a księżniczka jest w stanie go rozpoznać. Następnie oboje żyją długo i szczęśliwie.

Rękopis i fragmenty

Wiersz zachował się w całości w jednym rękopisie z XV wieku, a są trzy dodatkowe fragmenty. Rękopis jest przechowywany w Bibliotece Państwowej i Uniwersyteckiej w Bremie, MS B.42 b , która według Hansa-Friedricha Rosenfelda jest „słabo i przypadkowo poprawiona” ( schlecht und willkürlich korrigiert ). Trzy fragmenty znajdują się w Archiwum Państwowym Federacji Rosyjskiej , dorsz. 1432; Biblioteki Stanowej Badenii . św. Jerzego 86; oraz w zbiorach prywatnych Augusta Clossa , dawniej należących do Biblioteki Państwowej Badenii .

Sandra Linden, za Rosenfeldem i Reinholdem Köhlerem, datuje dzieło na początek XIV wieku. Rękopis zawiera 172 dwustronne arkusze papieru bawełnianego ; kopia dzieła XIII-wiecznego poety ze Szwabii Freidanka zajmuje większą część pierwszej połowy rękopisu. Każda strona zawiera 24 wiersze; inicjały , takie jak tytuły rozdziałów i wielkie litery, są w kolorze czerwonym. Rękopis oprawiony jest w dwa pergaminowe służące jako okładki (jeden z 1403 r.; drugi mocno zniszczony, akt sprzedaży domu w Bazylei, jest starszy); czyny dowodzą, że rękopis był oprawiony i przetrzymywany przez długi czas w Szwajcarii.

Meyer i Mooyer, którzy opublikowali treść rękopisu w 1833 r., komentują, że kopiarz i kompilator zdawali się organizować swoje materiały w sposób przypadkowy i zbyt swobodnie (nawet beztrosko) dostosowując pisownię do własnego gustu; XVI-wieczny redaktor poprawił wiele błędów na marginesach rękopisu. Mimo to wydaje się, że brakuje wielu linii, a inne nie mają sensu. Rękopis długo uważano za zaginiony, dopóki nie został odnaleziony w bibliotece miejskiej w Bremie . Nie wiadomo, jak się tam dostał ze Szwajcarii. strona jest zachowana we fragmencie zbioru c. 1380, napisany na papierze w Alzacji i zredagowany przez Roberta Priebscha; fragment znajdował się w zbiorach Augusta Clossa , które zostały przekazane Instytutowi Germanistyki i Romanistyki . Współcześni badacze poematu cytują go z Hundert altdeutsche Erzählungen Friedricha Heinricha von der Hagena ( 1850; wznowienie 1961); ogłoszono nowe wydanie w ramach projektu Deutsche Forschungsgemeinschaft , Edition und Kommentierung der deutschen Versnovellistik des 13. und 14. Jahrhunderts .

Tło tematyczne

Centralnym punktem fabuły wiersza jest temat myszołowa (lub innego ptaka drapieżnego), który spada z nieba, aby ukraść damski pierścionek, co skłoniło jej rycerza do ponownego odnalezienia pierścienia. W ten sposób kochankowie zostają na chwilę rozdzieleni, a rycerz ma okazję przeżyć przygodę, zanim ponownie się połączą. Popularny temat w literaturze, prawdopodobnie wywodzący się z Księgi tysiąca i jednej nocy , po raz pierwszy pojawia się w literaturze zachodniej u Guillaume'a d'Angleterre'a i jest nadal w użyciu, o czym świadczy opowieść Petera Bichsela „Der Busant” (1998) również z utratą tożsamości. Temat ten należy odróżnić od tego, co folklorysta Gordon Hall Gerould nazwał „motywem człowieka doświadczonego przez los”, ponieważ główny bohater takich opowieści (Gerould kategoryzuje je jako podążające za motywem św . powody religijne.

Wśród współczesnych tekstów Der Busant łączy temat kradzieży skarbu przez ptaka z kilkoma innymi dziełami. Obejmuje to L'Escoufle Jeana Renarta (XII lub XIII wiek), romans rycerski o długości 1902 wersów, w którym latawiec wykonuje tę samą akcję, a także włoska La storia di Ottinello e Giulia , francuska La belle histoire d'amour de Pierre de Provence et de la belle Maguelonne, fille du roi de Naples oraz opowieść z Księgi tysiąca i jednej nocy „Opowieść o Kamarze al-Zamanie”. Paul Meyer porównał Der Busant i L'Escoufle i sugeruje, że oba pochodzą z jednego źródła, którego jeszcze nie znaleziono; porównania dokonał po raz pierwszy Köhler, a według Rosenfelda, cytowanego później przez Lindena, oryginałem jest tekst francuski. Jednak Ph. Aug. Becker w recenzji studium Renarta z 1937 r. Zaprzecza takiemu tekstowi źródłowemu i twierdzi, że temat jest własnym wynalazkiem Renarta. Według Rosenfelda styl i poszczególne motywy sugerują, że na XIV-wieczny oryginał wiersza wpływ miał Konrad von Würzburg (wyróżnia on jego Partonopier ); mówi, że na ucieczkę wpłynął Wilhelm von Orlens Rudolfa von Emsa , a na przedstawienie szaleństwa księcia Iwein Hartmanna von Aue .

Ogólny motyw dzikiego człowieka, widoczny w przemianach księcia, jest również stary: sięga XI wieku, a postacie z XII wieku, takie jak Merlin , Tristan , Renaud de Montauban i Orson , również przechodziły taką metamorfozę. tymczasowa przemiana.

Popadanie księcia w szaleństwo jest pod wieloma względami konwencjonalne. Typowe dla tego rodzaju poematu narracyjnego, zdaniem Lindena, jest przeciwieństwo kultury i natury, a szaleństwo księcia przebiega według konwencjonalnej fabuły: odchodzi on od kultury na moralne i fizyczne pustkowia (Gewilde) lasu, gdzie chaos króluje; czyniąc to, traci, jedna po drugiej, cechy, które charakteryzują go jako człowieka wysoko urodzonego – drapiąc się i bijąc, niszczy swoją urodę, zdziera ubranie iw końcu zaczyna chodzić na czworakach. Dzieli ten szczególny rozwój w kierunku szaleństwa z takimi postaciami jak Ywain i Lancelot . Według Johna Twyninga, to pogrążenie się w szaleństwie w Der Busant zainspirowało fabułę, w której czterech kochanków gubi się w lesie w Śnie nocy letniej Williama Szekspira ; opisuje ten ostatni jako zamierzony „riff” w niemieckim wierszu.

Wiersz był kiedyś uważany za podobny do powieści przykład Märe ( po niemiecku ), który jest niemieckim stylem poematu narracyjnego , zwykle zawierającym od 150 do 2000 wierszy, zwykle zajmujący się sprawami świeckimi, takimi jak miłość; niektórzy krytycy rozróżniają trzy różne typy - farsowy, dworski i dydaktyczny. Der Busant nawiązuje do francuskiej tradycji Die schöne Magelone ( po niemiecku ), ale wykazuje również pokrewieństwo z twórczością Konrada von Würzburga i Iweina .

Gobeliny

Powstało wiele przedstawień wiersza, w tym długi gobelin z fragmentami przechowywanymi obecnie w Metropolitan Museum of Art w Nowym Jorku, Museum für Angewandte Kunst w Kolonii, Muzeum Wiktorii i Alberta w Londynie, Germanisches Nationalmuseum w Norymberdze i w Paryżu. Utwór Metropolitan przedstawia księcia Anglii jako dzikiego człowieka, podczas gdy księżniczka Francji, dosiadająca konika , znajduje schronienie u biedaka. Według Jennifer Eileen Floyd istnienie takich gobelinów świadczy o burżuazyjnym rynku zasłon i gobelinów, które przedstawiały między innymi polowanie; takie zasłony były nie tylko w zasięgu szlachty, ale także bogatych kupców i szlachty.

Zobacz też

Notatki

Przypisy bibliograficzne

Bibliografia referencyjna

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Der_Busant&oldid=1064236827 ”