Ege Bamyasi
Ege Bamyasi | ||||
---|---|---|---|---|
Album studyjny wg | ||||
Wydany | listopad 1972 | |||
Nagrany | grudzień 1971 - czerwiec 1972 | |||
Studio | Inner Space Studio, Weilerswist , niedaleko Kolonii | |||
Gatunek muzyczny | ||||
Długość | 40 : 06 | |||
Etykieta | Zjednoczeni Artyści | |||
Producent | Móc | |||
Czy chronologia | ||||
| ||||
Singiel z Ege Bamyası | ||||
|
Ege Bamyası ( turecka wymowa: [ˈeɟe ˈbamjasɯ] , dosł. „ Aegean okra ”) to trzeci album studyjny niemieckiego zespołu krautrockowego Can , pierwotnie wydany jako LP w 1972 roku przez United Artists . Album zawiera singiel „ Spoon ”, który znalazł się na liście Top 10 w Niemczech, głównie ze względu na wykorzystanie go jako tematu przewodniego miniserialu niemieckiego thrillera telewizyjnego Das Messer ( The Knife ). Sukces singla pozwolił Can przenieść się do lepszego studia, w którym nagrywali Ege Bamyası .
Ege Bamyası został zremasterowany jako hybryda SACD w 2004 roku i zawiera książeczkę z komentarzem do albumu autorstwa byłego dziennikarza Melody Maker , Davida Stubbsa , a także niepublikowane wcześniej zdjęcia zespołu. Album spotkał się z dużym uznaniem krytyków od czasu jego wydania i był cytowany jako wpływ różnych artystów. Kilku artystów zagrało covery piosenek z Ege Bamyası . Zremiksowane wersje kilku utworów różnych artystów znajdują się na albumie Sacrilege .
Produkcja i wydanie
Po komercyjnym sukcesie ich przeboju „Spoon” (który osiągnął 6. miejsce na niemieckich listach przebojów i sprzedał się w 300 000 egzemplarzy), Can był w stanie wynająć duże dawne kino w Weilerswist niedaleko Kolonii , które wykorzystywali jako część pracy, przestrzeń częściowo mieszkalną, którą nazwali „Przestrzenią Wewnętrzną”. Jednak wszystko prawie się nie udało, ponieważ gitarzysta Michael Karoli wspominał, że sesje były „sfrustrowane przez klawiszowca Irmana Schmidta i wokalistę Damo Suzuki , którzy obsesyjnie grali w szachy dzień w dzień” i że „kończenie nagrywania stało się szaleńczym procesem, z niektóre utwory musiały być nagrywane praktycznie w czasie rzeczywistym, a singiel „Spoon” został dodany, aby nadrobić braki w materiale”.
Ege Bamyası został nagrany przez Holgera Czukaya w Weilerswist i pierwotnie wydany w 1972 roku przez United Artists . We wrześniu 2004 album, wraz z większością dyskografii Cana, został zremasterowany i wydany jako hybryda SACD . Reedycja zawiera książeczkę z komentarzem do albumu autorstwa Davida Stubbsa , a także niepublikowane wcześniej zdjęcia zespołu.
Sukces utworu „Spoon” i sprzedaż tego albumu zainspirowały Cana do zorganizowania darmowego koncertu w celu dotarcia do szerszej publiczności. Koncert Can Free został nakręcony przez Martina Schäfera, Robbiego Müllera i Egona Manna dla reżysera Petera Przygoddy w Kolonii Sporthalle 3 lutego 1972 roku i znajduje się na płycie DVD Can .
W wywiadzie udzielonym Davidowi Stubbsowi w magazynie Uncut w 2006 roku, Irmin Schmidt skomentował: „Ludzie wyobrażają sobie, że Can był gotowy podczas montażu, ale w przypadku„ Soup ”w ogóle nie było montażu. Dowiedzieliśmy się, że płyta była za krótka; następnego ranka jeszcze dziesięć minut muzyki, więc napisaliśmy ją, zagraliśmy i nagraliśmy poprzedniego wieczoru. Żadnej edycji! Czukay dodał: "Nagraliśmy Ege Bamyasi w nowym studiu, które wcześniej było kinem. To nowe środowisko wpłynęło na brzmienie. Perkusja nie była tak ciężka i szorstka, wokale i instrumenty zostały oddzielone. "Witamina C" stała się tytułowy utwór Dead Pigeon on Beethoven Street , film Samuela Fullera . Często tak było. Tworzyliśmy muzykę, a potem znaleźliśmy dla niej zastosowanie. „Soup” to mój ulubiony utwór”.
Grafika okładki
Okładka albumu przedstawia fotografię puszki „Ege Bamyası” ( po turecku „ Aegean okra ”). W udzielonym Stubbsowi w sierpniu 2006 roku Schmidt wyjaśnił: „Puszka na okładce nie jest głupim pomysłem. To była puszka, którą Jaki znalazł w tureckim sklepie. Tam słowo Can oznacza coś w rodzaju życia. Nie ma pojęcia za tytułami takimi jak „Vitamin C” i „I'm So Green”, ale z pewnością byliśmy już bardzo organiczni w naszym brzmieniu.
Przyjęcie
Przejrzyj wyniki | |
---|---|
Źródło | Ocena |
AllMusic | |
Encyklopedia muzyki popularnej | |
Wielka dyskografia rockowa | 7/10 |
Mojo | |
Widły | 9,8/10 |
Q | |
Przewodnik po albumach Rolling Stone | |
Spin Alternative Record Guide | 8/10 |
Rysik | A |
Toma Hulla | B+ |
Ege Bamyası od czasu premiery spotkał się z dużym uznaniem krytyków. Brytyjski tygodnik muzyczny Melody Maker napisał: „Może to bez wątpienia najbardziej utalentowany i najbardziej konsekwentny eksperymentalny zespół rockowy w Europie, w tym w Anglii”. PopMatters scharakteryzował album jako „tak zwarty i drażliwy, jak jego poprzednik był epicki i przestrzenny”, nazywając go „mistrzowskim kawałkiem psychodelicznego rocka połączonego z mocno nawiniętym funkiem ”.
Wyróżnienia
Według stanu na listopad 2020 r. Acclaimed Music uważa Ege Bamyasi za 629. najbardziej uznany album wszechczasów.
Publikacje/Źródła | Uznanie | Rok | Ranga |
---|---|---|---|
Widły | „100 najlepszych albumów lat 70.” | 2004 | 19 |
Toczący się kamień | „ Rolling Stone 500 najlepszych albumów wszechczasów ” | 2020 | 454 |
Nie oszlifowany | „200 najlepszych albumów wszechczasów” | 2016 | 75 |
NME | „ 500 najlepszych albumów wszechczasów NME ” | 2013 | 297 |
Rysik | „Top 101-200 albumów wszechczasów” | 2004 | 113 |
Pasta | „70 najlepszych albumów lat 70.” | 2020 | 63 |
Fakt | „100 najlepszych albumów lat 70.” | 2014 | 97 |
Dziedzictwo
Wpływ
Różni artyści wymieniali wpływ Ege Bamyası . Cytowano, że Stephen Malkmus z Pavement powiedział: „Grałem album Can's Ege Bamyası każdej nocy przed pójściem spać przez około trzy lata”. Thurston Moore z Sonic Youth wspomina: „Znalazłem Ege Bamyası w koszu za 49 centów w sklepie Woolworth's . Nie widziałem nic napisanego o Can, nie wiedziałem o nich nic poza tą puszką okry na okładce, która wydawała się całkowicie dziwaczne. W końcu sięgnąłem po tę płytę i całkowicie ją wyczerpałem. Była taka pociągająca. Coś w niej sprawiało, że Can wydawał się grać poza rock'n'rollem. Nie przypominała niczego innego, co słyszałem w tamtym czasie. " Geoff Barrow z Portishead wybrał Ege Bamyası jako jeden ze swoich 13 ulubionych albumów z serii The Quietus Bakers Dozen. Zespół Spoon bierze swoją nazwę od tytułowego utworu na tym albumie i wymienia zespół jako główny wpływ.
Okładki i próbki
Istnieją covery piosenek z Ege Bamyası autorstwa różnych artystów. „I'm So Green” został nagrany przez Becka i został zgłoszony do planowanego albumu Can w hołdzie wyprodukowanego przez Dust Brothers . Kanye West zsamplował utwór „Sing Swan Song” do swojej piosenki „Drunk and Hot Girls” na albumie Graduation i zaczerpnął wiele tekstów piosenki z wokalu Damo Suzuki. Zremiksowane wersje kilku Ege Bamyası znajdują się na albumie Sacrilege . The Kleptones włączyli „Witaminę C” do swojego miksu „Hectic City 7 – May Daze”. Z okazji 40-lecia albumu Stephen Malkmus zagrał go w całości 1 grudnia 2012 roku na festiwalu WEEK-END w Kolonii w Niemczech. Nagranie tego występu zostało wydane jako limitowana edycja albumu na żywo w Record Store Day 2013.
W kulturze popularnej
„Witaminę C” można usłyszeć w filmie Pedro Almodóvara Przerwane uściski , a także w adaptacji powieści Thomasa Pynchona Inherent Vice w . reżyserii Paula Thomasa Andersona Występuje również w serialu Netflix The Get Down z 2016 roku jako motyw przewodni dla postaci Dizzee Kipling oraz w odcinku Preacher . Oprócz Das Messer , „Spoon” pojawia się również w ścieżce dźwiękowej do Morvern Callar , a „I'm So Green” został wykorzystany w filmie dokumentalnym Spaceship Earth .
Wykaz utworów
Wszystkie utwory napisane przez Czukay, Karoli, Liebezeit, Schmidt, Suzuki.
NIE. | Tytuł | Długość |
---|---|---|
1. | "Szczypta" | 9:30 |
2. | „Zaśpiewaj piosenkę łabędzi” | 4:49 |
3. | "Jeszcze jedna noc" | 5:36 |
NIE. | Tytuł | Długość |
---|---|---|
4. | „ Witamina C ” | 3:32 |
5. | "Zupa" | 10:32 |
6. | „Jestem taki zielony” | 3:06 |
7. | " Łyżka " | 3:04 |
Długość całkowita: | 40:06 |
Personel
- Móc
- Holger Czukay – bas , inżynieria , montaż
- Michał Karoli – gitara
- Jaki Liebezeit – perkusja
- Irmin Schmidt – instrumenty klawiszowe
- Damo Suzuki – wokal
Produkcja
- Ingo Trauer – oryginalne dzieło sztuki
- Richard J. Rudow – autorski projekt
- Andreas Torkler - projekt (reedycja z 2004 r.)