Elaine Bass
Elaine Bass | |
---|---|
Urodzić się |
Elaine Makatura
1927 (wiek 95–96) |
Narodowość | amerykański |
Inne nazwy | Elaine Bass |
zawód (-y) | Grafik , projektant tytułów, reżyser filmowy |
Współmałżonek | |
Dzieci | 2 |
Elaine Bass (z domu Makatura ; ur. 1927) to amerykańska projektantka tytułów i filmowiec.
Elaine pracowała przez 40 lat z Saulem Bassem , grafikiem, projektantem tytułów i filmowcem, którego poślubiła w 1961 roku. Wspólnie opracowali wiele projektów dla reżyserów, takich jak Martin Scorsese i Danny DeVito . Jest jednym z głównych projektantów, którzy pomogli podnieść film krótkometrażowy i sekwencję tytułową do formy artystycznej.
Wczesne życie
Elaine Bass urodziła się w 1927 roku w Nowym Jorku w Stanach Zjednoczonych w rodzinie węgierskich imigrantów. Elaine, najmłodsza z czterech córek, wcześnie okazała się obiecująca w sztuce, tworząc historie i rysując je klatka po klatce na chodniku. Na początku lat czterdziestych dziewczęta zaczęły śpiewać zawodowo jako Siostry Belmont. W wieku dwunastu lat Elaine została przyjęta do New York High School of Music and Art, ale wycofała się, aby zająć się zawodowo śpiewaniem. Była główną wokalistką i solistką, a nagrania dokonane w wieku od czternastu do osiemnastu lat ujawniają zaskakująco dojrzały głos śpiewający swing z elementami Billie Holiday . W czasie II wojny światowej grupa śpiewała w klubach usługowych i w radiu, aż najstarsze siostry opuściły grupę, aby wyjść za mąż.
Kariera projektanta
W wieku osiemnastu lat i po sześciu latach śpiewania z siostrami Elaine zaczęła pracować w nowojorskim przemyśle modowym, produkując rendery i szkice mody dla kilku domów mody. W 1947 roku przeniosła się do Los Angeles, gdzie osiedliła się na stałe w 1954 roku. Wkrótce potem znalazła pracę w dziale projektowym Capitol Records . Wspomina: „Po około roku szukałam czegoś bardziej ambitnego, kiedy ktoś powiedział mi, że Saul Bass szuka asystenta. Bardzo podobały mi się napisy do The Seven Year Itch , ale imię„ Saul Bass ”nie zrobiło na mnie wrażenia. nic dla mnie nie znaczy."
Elaine dołączyła do biura w 1955 r., a do 1959 r. Saul delegował jej ważne zadania. Współtworzyła sekwencję otwierającą tytuł do Spartakusa (1960), niewymieniony w czołówce. W następnym roku Saul i Elaine pobrali się, a po narodzinach ich dzieci, Jennifer w 1964 i Jeffreya w 1967, Elaine skoncentrowała się na macierzyństwie, reżyserii filmowej i sekwencjach tytułowych.
Projekt tytułu filmu
Elaine projektowała sekwencje tytułowe wraz z Saulem Bassem przez 40 lat i wykorzystywała różnorodne techniki filmowe, od manewrów w stylu Bunraku w Spartakusie (1960), sekwencji akcji na żywo w Walk on the Wild Side (1962) , Nine Hours to Rama (1963), The Victors (1963), Seconds (1966), Grand Prix (1966) do fotografii poklatkowej w The Age of Innocence (1993), a nawet siekanej wątróbki w Mr. Saturday Night (1992).
Od połowy lat sześćdziesiątych do późnych lat osiemdziesiątych Saul i Elaine odeszli od głównych tytułów, aby skupić się na kręceniu filmów i ich dzieciach Jennifer urodzonym w 1964 roku i Jeffreyem urodzonym w 1967 roku. Opowiadając o tym czasie, Saul powiedział:
„Elaine i ja czujemy, że jesteśmy tam, aby służyć filmowi i podejść do zadania z poczuciem odpowiedzialności. Widzieliśmy wiele pirotechniki, zabaw i gier i przypuszczam, że straciliśmy zainteresowanie. Jednocześnie coraz większa liczba reżyserów teraz starali się otwierać własne filmy w ambitny sposób, zamiast zatrudniać do tego kogoś innego. Niezależnie od powodów, rezultatem było „Fade Out”. Nie martwiliśmy się o to: mieliśmy zbyt wiele innych interesujących projektów do realizacji. Podobnie, ponieważ nadal uwielbialiśmy proces tworzenia tytułów, chętnie wróciliśmy do niego, gdy został o to poproszony. „Fade In”…”
W latach 80. basy zostały ponownie odkryte przez Jamesa L. Brooksa i Martina Scorsese , którzy dorastali, podziwiając twórczość filmową Saula Bassa. Dla Scorsese Saul i Elaine Bass stworzyli sekwencje tytułów do Goodfellas (1990), Cape Fear (1991), The Age of Innocence (1993) i Casino (1995), ich ostatniej sekwencji tytułów. Ta późniejsza praca ze Scorsese sprawiła, że Basowie odeszli od technik optycznych, których Saul Bass był pionierem w swojej wczesnej karierze, i przeszli na wykorzystanie efektów komputerowych. Te późniejsze sekwencje tytułów charakteryzowały się nowymi i innowacyjnymi metodami produkcji oraz zaskakującym projektem graficznym .
Reżyser Martin Scorsese opowiedział o swojej współpracy z Basami, mówiąc:
„Miałem zaszczyt pracować z Saulem i Elaine Bassami nad tytułowymi sekwencjami czterech obrazów z rzędu. Za każdym razem studiowali film przez kilka miesięcy, a następnie odsyłali nas z powrotem do testu, który przerósł moje najśmielsze oczekiwania. prosta, pędząca grafika tytułów Goodfellas (1990) zsynchronizowana z dźwiękiem pędzących samochodów na autostradzie… złowrogie, chwiejne odbicia w wodzie widmowych obrazów, które rozpoczęły Cape Fear (1991)… nieskończenie kwitnące kwiaty, jak odnawiająca się miłość i znowu, pod warstwami koronki w Wieku niewinności (1993)… postać mężczyzny spadającego przez neonowe piekło w Kasynie (1995). Te tytułowe sekwencje nie tylko uzupełniały moje zdjęcia, ale dawały im kolejną warstwę, ucieleśniając tematy i emocje w sposób, który wprowadził widzów w tajemnicę filmu, nie zdradzając jej wszystkiego. I oczywiście każda sekwencja była inna pod względem stylu i podejścia ”.
Scenarzysta Nicholas Pileggi powiedział o Saulu i Elaine Bassach: „Piszesz książkę liczącą od 300 do 400 stron, a następnie sprowadzasz ją do scenariusza, który może mieć od 100 do 150 stron. W końcu masz przyjemność zobaczyć, że basy powaliły cię dobrze poza boiskiem. Skrócili to do czterech minut.
Sekwencje tytułów filmów
(niewymieniony jako tytułowy projektant do 1989)
- Spartakus (1960)
- West Side Story (1961)
- Spacer po dzikiej stronie (1962)
- Dziewięć godzin do Ramy (1963)
- Zwycięzcy (1963)
- Sekundy (1966)
- Grand Prix (1966)
- Wiadomości telewizyjne (1987)
- Duży (1988)
- Wojna róż (1989)
- Chłopcy z ferajny (1990)
- Przylądek strachu (1991)
- Doktor Hollywood (1991)
- Pan Sobotnia noc (1992)
- Wiek niewinności (1993)
- Szkolnictwo wyższe (1995)
- Kasyno (1995)
Filmowiec
W latach 60. reżyserzy i producenci prosili Bassów o wyprodukowanie nie tylko sekwencji tytułowych do swoich filmów, ale także o tworzenie filmów krótkometrażowych dla różnych korporacji i wydarzeń. Pierwszym wspólnym przedsięwzięciem Saula i Elaine w dziedzinie kręcenia filmów krótkometrażowych były filmy promocyjne do pawilonów na Wystawie Światowej w Nowym Jorku w 1964 r ., które powstały w koprodukcji z Sy Wexlerem , zatytułowane From Here to There dla United Airlines i The Searching Eye dla Eastman Kodak . W 1968 roku nakręcili film krótkometrażowy Dlaczego człowiek tworzy , który zdobył Oscara za krótkometrażowy film dokumentalny . Skrócona wersja tego filmu została wyemitowana w tym roku w pierwszym odcinku telewizyjnego magazynu informacyjnego 60 minut . Ten film został wprowadzony na National Film Registry w 2002 roku , komentując, że „film destyluje swoją narrację w metafory reprezentowane przez charakterystyczną ikonografię Bassa”.
Saul i Elaine Bass wyreżyserowali kilka innych filmów krótkometrażowych, z których dwa były nominowane do Oscara ; Notes on the Popular Arts w 1977 i The Solar Film w 1979, przy czym Robert Redford był producentem wykonawczym. W 1984 roku wyreżyserowali film Quest, którego współautorem był Ray Bradbury , dla Stowarzyszenia Mokichi Okada.
Dziedzictwo
Chociaż Saul i Elaine Bass ściśle współpracowali przez 40 lat, a sam Saul często mówił o Elaine i używał zaimka „my” w wywiadach, nie jest ona powszechnie uznawana za współtwórcę tych ważnych dzieł filmowych. Rzeczywiście, nawet współcześni krytycy lat 60. generalnie skupiali się na samym Saulu, nazywając go „Bassem” i „mistrzem”. W rzeczywistości Elaine często reżyserowała poszczególne sekwencje i uczestniczyła jako równorzędny partner w zadaniach związanych z produkcją, pisaniem, zdjęciami i montażem, i zawsze odgrywała wiodącą rolę w wyborze muzyki i pracy z kompozytorem, ale nadal jest często ignorowana lub postrzegana jako dodatek autorstwa filmowców i dziennikarzy. Może to być spowodowane tym, że do 1989 roku nie była wymieniana jako tytułowa projektantka filmów.
Na przykład Quentin Tarantino , mówiąc o współpracy Scorsese z Bassami, powiedział: „Saul Bass był bez wątpienia największym twórcą sekwencji tytułowych. Genialny – po prostu genialny. Od lat jest„ bohaterem ”. ale nigdy nie mógłbym zrobić tego, co robi Scorsese - oddać kontrolę nad otwarciem mojego filmu komuś innemu, nawet Saulowi Bassowi - chyba powinienem powiedzieć Saul i Elaine Bass ”.
Zobacz też
Dalsza lektura
- Kirkham, Pat i Jennifer Bass (2011). Saul Bass: życie w filmie i projektowaniu . Londyn: Laurence King. ISBN 978-1-85669-752-1 .
Linki zewnętrzne
- Elaine Bass na IMDb
- Sekwencje tytułów Elaine Bass na temat sztuki tytułu
- Sekwencje tytułów Saul Bass na temat sztuki tytułu
- 1927 urodzeń
- amerykańscy graficy
- Amerykanie pochodzenia węgierskiego
- amerykańskich typografów i projektantów czcionek
- Artyści z Nowego Jorku
- Reżyserzy najlepszego krótkometrażowego filmu dokumentalnego zdobywcy Oscara
- Projektanci tytułów filmowych i telewizyjnych
- Żywi ludzie
- Projektanci produkcji
- Kobiety graficy
- Kobiety projektanci produkcji