Fanny Rabel

Fanny Rabel
Urodzić się
Fanny Rabinowicz

( 1922-08-27 ) 27 sierpnia 1922
Zmarł 25 listopada 2008 ( w wieku 86) ( 2008-11-25 )
Narodowość polski - meksykański
Edukacja „La Esmeralda”
Znany z Obraz
Ruch Muralizm meksykański

Fanny Rabel (27 sierpnia 1922 w Polsce - 25 listopada 2008 w Mexico City ), ur . od początku do połowy XX wieku. Wraz z rodziną przybyła do Meksyku w 1938 roku z Europy i studiowała sztukę w Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado „La Esmeralda” , gdzie poznała i zaprzyjaźniła się z Fridą Kahlo . Została jedyną kobietą członkinią „Los Fridos”, grupy studentów pod opieką Kahlo. Pracowała również jako asystentka i praktykantka Diego Rivery i Davida Alfaro Siqueirosa , malując wiele własnych murali w trakcie swojej kariery. Najważniejszym z nich jest „Ronda en el tiempo” w Museo Nacional de Antropología w Mexico City . Tworzyła również płótna i inne prace, w których często występowały dzieci, i była jedną z pierwszych w swoim pokoleniu, która pracowała z tematami ekologicznymi w serii prac rozpoczętej w 1979 roku.

Życie

Córka Paloma Woolrich [ es ] mówi o artyście w Semana i w Tec de Monterrey, Campus Ciudad de Monterrey

Fanny Rabel urodziła się jako Fanny Rabinovich 27 sierpnia 1922 roku w Polsce w polsko-żydowskiej parze z rodziny wędrownych aktorów. Kiedy była dzieckiem, według córki Palomy nie mogła mieć lalek, więc rysowała te, które widziała w witrynach sklepowych. Jej rodzina była kulturalna, a jej siostra Malka została krytykiem teatralnym.

Rodzina przeniosła się do Paryża w 1929 roku, gdzie po raz pierwszy uczęszczała do szkoły. Następnie przenieśli się do Meksyku w 1938 r. (Nowe informacje: podczas gdy większość źródeł podaje datę wjazdu Rabela do Meksyku na rok 1938, Dina Comisarenco Mirkin zauważyła, że ​​może to być rok 1936, na podstawie informacji przekazanych przez córkę Rabela, Palomę Woolrich, powołując się na daty w paszportach w jej osobistym archiwum. Jednak żadne dowody na tę wcześniejszą datę nie zostały podane do wiadomości publicznej.) Wstąpiła do Escuela Nocturna para Trabajadores, gdzie pobierała lekcje rysunku i grawerowania.

Jej antynazistowska i antyfaszystowska polityka zaowocowała jej udziałem w muralu zatytułowanym Retrato de la Burguesía w 1940 roku dla budynku Sindicato Mexicano de Electricistas przy ulicy Alfonso Caso w Mexico City. Rabel poznała grupę wygnanych Hiszpanów w Meksyku wraz z Antonio Pujolem , który zaprosił ją do udziału w projekcie muralu kierowanym przez niego, Davida Alfaro Siqueirosa, Josepha Renau, Luisa Arenala , Antonio Rodrígueza Lunę i Miguela Prieto. Praca ta przedstawiała między innymi dzieci zabite przez nazistowskie bombardowania w Hiszpanii.

Wstąpiła do Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado „La Esmeralda” wkrótce po jej założeniu w 1942 roku, uczęszczając na zajęcia z José Chávezem Morado , Feliciano Peñą i Fridą Kahlo , z którymi się zaprzyjaźniła. (uniwersalny) . Została również jedną z uczennic Fridy Kahlo w Casa Azul , czteroosobowej grupie zwanej „Los Fridos” (gra imieniem Fridy). Była jedyną kobietą w tej grupie, uczyła się u boku Guillermo Monroya, Arturo Garcíi Bustosa i Arturo Estrady . Inni nauczyciele to Francisco Zúñiga , Alfredo Zalce , Raúl Anguiano , David Alfaro Siqueiros, Carlos Orozco Romero i Diego Rivera .

W trakcie swojej kariery zmieniła nazwisko z Rabinovich na Rabel.

Rabel poślubiła urologa Jaime'a Woolricha i miała dwoje dzieci Abla i Palomę Woolrich, z których oboje zostali aktorami.

Przez dziesięciolecia mieszkała w mieszkaniu przy Martinez de Castro Street w dzielnicy San Miguel Chapultepec w Mexico City. Pod koniec życia straciła większość pamięci, podejrzewając chorobę Alzheimera . W tym czasie prawie została eksmitowana ze swojego mieszkania, ponieważ uznano je za niebezpieczne, ale mieszkała tam aż do śmierci 25 listopada 2008 r. Rabel została pochowana w Panteón Israelita. Przeżyła jej córka Paloma i wnuki.

Kariera

Rabel miała swoją pierwszą wystawę swoich prac w 1945 roku z dwudziestoma czterema olejami, trzynastoma rysunkami i ośmioma rycinami w Liga Popular Israelita, a Frida Kahlo napisała prezentację. W 1955 miała indywidualną wystawę w Salón de la Plástica Mexicana . Miała dużą wystawę w muzeum Palacio de Bellas Artes, aby upamiętnić pół wieku jej twórczości. Jej ostatnia wystawa miała miejsce w 2007 roku na Universidad Autónoma Metropolitana . Jej prace znajdują się w kolekcjach w ponad piętnastu krajach, w tym w Bibliotece Publicznej Nowego Jorku , Bibliotece Kongresu w Waszyngtonie, Królewskiej Akademii Danii, Bibliotece Narodowej w Paryżu , Casa de las Américas w Hawanie , Benemérita Universidad Autónoma de Puebla i Museo de Arte Moderno w Mexico City.

Uważana jest za pierwszą muralistkę w Meksyku. Była asystentką Diego Rivery, gdy pracował nad freskami w Pałacu Narodowym i uczennicą Davida Alfaro Siqueirosa. Jej najważniejszym muralem jest Ronda en el tiempo znajdujący się w Museo Nacional de Antropología , który powstawał w latach 1964-1965. Tworzyła również murale w Unidad de Lavaderos Público de Tepalcatitlán (1945), Sobrevivencia, Alfabetización w Coyoacán w 1952 Sobrevivencia de un pueblo w Centro Deportivo Israelita (1957) Hacia la salud dla Hospital Infantil de México (1982), La familia mexicana w Registro Público de la Propiedad (1984) (który Rabel wolał tytułować Abolición de la propiedad privada) oraz w Imprenta Artgraf. We współpracy z innymi artystami brała udział w tworzeniu murali w barze La Rosita pulque (zaginął) oraz w Casa de la Madre Soltera.

Była członkiem Salón de la Plástica Mexicana i Taller de Gráfica Popular , do których dołączyła w 1950 roku. Grupa jej przyjaciół nominowała ją do Premio Nacional de Arte, ale odmówiono jej. Jednak jej prace zostały uhonorowane wieloma retrospektywnymi eksponatami przed i po jej śmierci. W 2007 roku odbyła się retrospektywa jej prac na Festival de México w historycznym centrum Meksyku w Domu Pierwszej Drukarni w obu Amerykach pod tytułem La Fanny de los Fridos. Jej prace były prezentowane na wystawie zatytułowanej Fanny Rabel y Mujeres del Salón de la Plástica Mexicana, która odbyła się w Bibliotece José Vasconcelosa . Salón de la Plástica Mexicana zorganizowała retrospektywę jej prac po jego śmierci, zwaną Retrospectiva in Memoriam, Fanny Rabel (1922-2008), która odbyła się w Muzeum Universidad Popular Autónoma del Estado de Puebla .

Kunszt

Rabel jest uważana za pierwszą nowoczesną muralistkę w Meksyku, chociaż wykonała również znaczące prace w malarstwie, grawerowaniu, rysowaniu i rzeźbieniu ceramicznym. Jej twórczość została sklasyfikowana jako poetycki surrealizm , neoekspresjonizm i jest również uważana za część Escuela Mexicana de Pintura (dominującego ruchu artystycznego od początku do połowy XX wieku w Meksyku) jako jedna z najmłodszych muralistów z nią związanych wraz z Arnoldem Belkinem i José Hernándezem Delgą.

Rabel bardziej pociągało przedstawianie bólu ludzkości niż szczęścia, podzielając obawy innych meksykańskich muralistów dotyczące niesprawiedliwości społecznej. Powiedziała jednak Leopoldo Méndezowi , że nie może tworzyć prac bojowych, z zaciśniętymi pięściami i zaciekłymi twarzami, i chce opuścić Taller de Gráfica Popular . Méndez przekonał ją, by została, mówiąc, że bardziej delikatne obrazy są również ważne w walce politycznej. Dzieci z meksykańskimi twarzami są powszechne w jej pracach, często z wyrazami twarzy pomiędzy śmiechem a łzami. Są to na ogół biedne dzieci, mające przedstawiać zmarginalizowaną społecznie i ekonomicznie populację w kraju. Jednak nie malowała jawnej tragedii ani łez. W wielu jej pracach przeciwstawiane są różne klasy społeczne Meksyku, często z ludami tubylczymi. Upierała się, że łagodność jej prac jest „dla rewolucji”. Zrobiła także jeden portret Fridy Kahlo, rysunek ołówkiem, który po raz pierwszy został wystawiony pod koniec jej życia.

Była zamożna ekonomicznie, co ją niepokoiło, ponieważ martwiła się wykorzystywaniem biednych do sztuki. W przeciwieństwie do artystów, którzy unikali wiadomości i kultury popularnej, by nie mieć słabego wpływu na swoją sztukę, Rabel chodził na koncerty, słuchał radia i był fanem filmów zarówno z Meksyku, jak iz Hollywood.

Była jedną z pierwszych w swoim pokoleniu, która rozwinęła tematy związane z ekologią, zmianami w Mexico City, przeciw technokracji i naciskiem na handel. W 1979 roku rozpoczęła serię obrazów zatytułowanych „Réquiem por una ciudad”, przedstawiających to, co uważała za zniszczenie Mexico City przez smog , ruch uliczny i śmieci. Prace obejmują: „Diálogo capitalino”, „Muerte citadina”, „Los peatones van al cielo”, „El profundo drenaje”, „La rebelión de los peatones” i „México, DF” „Réquiem para una ciudad” z 1979 r. uważa trzy tematy: brak komunikacji międzyludzkiej, ruch uliczny oraz zanieczyszczenie powietrza i ziemi. „La rebelión de los peatones” z 1987 roku wyraża zaniepokojenie nadmiarem samochodów w mieście.