Gibsona L-5

Gitara Gibson Master Model L-5 z 1928 lub 1930 roku

Gitara akustyczna L-5, dolna szerokość natarcia: 16" (grana przez Maybelle Carter ) . Nazywana przez George'a Gruhna "najważniejszą pojedynczą gitarą w całej historii muzyki country" .

Istnieją kontrowersje co do jego daty. Powszechnie mówi się, że jest to instrument z 1928 roku, ale badacz Joe Spann doszedł do wniosku, że nie mógł opuścić fabryki wcześniej niż w kwietniu 1929 roku i został wysłany w styczniu 1930 roku.

L-5 Zaawansowana akustyka. (po 1934) dolna szerokość natarcia: 17"

cf Super 400 wprowadzony w 1934 r. ma szerszy korpus, dolną szerokość natarcia: 18 cali

Znane prototypy obu modeli 1. Znana jest pośrednia forma tych modeli: 1935 L-5 Special z nadwoziem Special 400 / 18 ” 2. Jeden z najwcześniejszych Super 400 (numer seryjny 91809) pozostaje zamieszany w zapisie nazwy modelu: „ Deluxe ” i „ L-5 ” na etykiecie, „ Super L-5 ” na osłonie pręta napinającego oraz „ Super 400 ” na szyjce pięty.

Gitara Gibson L-5 została po raz pierwszy wyprodukowana w 1923 roku przez Gibson Guitar Corporation , następnie w Kalamazoo, Michigan , pod kierunkiem inżyniera akustycznego i projektanta Lloyda Loara , i od tego czasu jest w produkcji. Była uważana za najlepszą gitarę firmy w big bandów . Pierwotnie był oferowany jako akustyczny , a modele elektryczne były dostępne dopiero w latach czterdziestych XX wieku.

projekt i konstrukcja

Na całym świecie L-5 była pierwszą gitarą z otworami w kształcie litery F. Zarówno wtedy, jak i dzisiaj, konstrukcja L-5 jest podobna pod względem budowy, rzeźbienia, usztywnienia i strojenia, do budowy wiolonczeli. Ta gitara i wiolonczela są podobnie zaprojektowane w celu wzmocnienia i projekcji akustycznych wibracji strun w rzeźbionym i strojonym drewnie, wykorzystując otwory w kształcie litery F jako punkty projekcji. Od 1922 do 1934 L-5 był produkowany z 16-calowym dolnym pasem. W 1934 r. Dolny pas zwiększono do 17 cali; ta szerokość jest nadal używana. W 1934 roku wypuszczono również większą 18-calową gitarę typu archtop, nazwaną „L5 Super”, którą później przemianowano na Gibsona Super 400 . Te dwie bogato zdobione gitary akustyczne to topowe rzeźbione instrumenty archtop Gibsona. Od lat trzydziestych XX wieku Gibson zaprojektował kilka innych 17-calowych archtopów, w tym odmiany wprowadzone jako tańsze, mniej ozdobne modele.

Lata przedwojenne (1922-1940)

Od wprowadzenia w latach 1922-23 do lat czterdziestych XX wieku L-5 występował w różnych konfiguracjach (wszystkie ściśle akustyczne):

Type one 16" - jak po raz pierwszy pojawił się w cenniku Gibsona (kwiecień 1923), L-5 miał 16-calowy korpus z brązowym wykończeniem Cremona, boki brzozowe lub klonowe, pojedynczą podstrunnicę z 20 progami ze spiczastym końcem, kropkowanymi wstawkami, ukośnym logo pisma „The Gibson” na główce i srebrnym wykończeniem sprzętu. Większość z tych L-5 typu 1 miała również wbudowany moduł Virzi Tone Producer; była to (zasadniczo) dodatkowa płyta rezonansowa o owalnym kształcie zawieszona w korpusie instrumentu. Podstawową zewnętrzną cechą wyróżniającą te Gibsony z wczesnej epoki Loara jest niezwiązana maskownica. ^{[ potrzebne lepsze źródło ]}
Typ drugi 16" - w latach 1925-1929 L-5 posiadał 16-calowy korpus, klonowy tył i boki, potrójną podstrunnicę, bez Virzi Tone Producer. Pod koniec tego okresu logo główki mogło być ukośne lub poziome. Sprzęt był wykończony złotem, a maskownica oprawiona. ^{[ potrzebne lepsze źródło ]}
Typ trzeci 16" - w latach 1929-1935 ostatnia iteracja 16" L-5 miała na podstrunnicy inkrustacje z uchowca (które odtąd stały się charakterystyczną cechą modelu), a logo główki stopniowo przechodziło w poziome " Gibsona” bez artykułu „The.” Kilka okazów z tego okresu eliminuje również czubek na końcu podstrunnicy, który zamiast tego jest kwadratowy.
17-calowy L-5 Advanced - od 1935 roku L-5 był produkowany z 17-calowym nadwoziem. W pierwszych dwóch latach ogonek był nieco szerszą wersją poprzedniej iteracji, ozdobioną napisem „L 5”. normą stał się kultowy, wykończony złotem ogon w stylu art deco ze srebrnym elementem centralnym. Ponadto, począwszy od 1936 roku, otwory F zostały zawiązane. 17-calowy L-5 był także pierwszym modelem L-5 z naturalnym, blond wykończeniem, a także weneckim wycięciem jako opcją. Model ten, mniej lub bardziej niezmienny, pojawia się również we wczesnych latach powojennych (mniej więcej do 1947).

Lata powojenne

Kiedy po wojnie wznowiono regularną produkcję w Gibsonie, L-5 wyglądał mniej więcej identycznie jak 17-calowy instrument akustyczny wyprodukowany pod koniec poprzedniej dekady. Oprócz przejścia z pisma na „klockowe” logo Gibsona na główki, najbardziej znaczącą zmianą w kolejnych latach było wprowadzenie elektrycznego L-5. W 1951 roku 17" L-5 został wyposażony w parę P-90 przetworniki, aby nadążyć za wymaganiami muzycznymi tamtych czasów. Oznaczenie tej wersji instrumentu brzmiało L-5 CES – skrót od Cutaway Electric Spanish. Ten instrument można było mieć w standardowym wykończeniu sunburst lub z blond, naturalnym wykończeniem. Jednak całkowicie akustyczna wersja L-5 nie została zastąpiona tym nowym wprowadzeniem i pozostała dostępna jako opcja równoległa. Począwszy od 1958 roku P-90 zostały zastąpione przez humbuckery .

Od końca lat pięćdziesiątych do dziś

Obecnie standardowym modelem L-5 jest L-5 CES, wersja elektryczna zaprojektowana w celu zminimalizowania sprzężenia zwrotnego, na które podatne są dobrze wyrzeźbione archtopy po wzmocnieniu.

Gibson okresowo wydaje odmiany L-5 zbudowane w limitowanych edycjach o różnej wielkości. Jednym z przykładów jest cienki „L-5 CT” (cienki z wycięciem), który ma te same ogólne specyfikacje, z wyjątkiem grubości korpusu. Model CT został po raz pierwszy skonstruowany dla George'a Gobela, który chciał gitary mniej nieporęcznej.

Inną odmianą L-5 jest model Wes Montgomery , nazwany na cześć popularnego gitarzysty jazzowego z lat 50. i 60. XX wieku. Model Wes Montgomery ma pojedynczy przetwornik „Classic 57” w pozycji przy gryfie i X-brace podtrzymujący górę, w tradycji wcześniejszych szelek używanych w konstrukcji całkowicie akustycznych L-5. Standardowym i bardziej popularnym usztywnieniem jest nieco jaśniej brzmiący „usztywnienie równoległe”, które uważa się za emitujące dźwięk dalej niż archtop ze usztywnieniem X.

Gibsona Byrdlanda z 1955 roku to kolejna odmiana L-5, zaprojektowana przez Billy'ego Byrda i Hanka Garlanda . Gitara Byrdland ma cienki korpus w stylu L-5 i pierwotnie była wyposażona w węższy gryf, który charakteryzował się stosunkowo krótką skalą 23 1/2 cala, aby pomóc w graniu trudnych akordów.

Na przestrzeni lat pojawiło się kilka różnych modeli L-5 z pustym korpusem, w tym L-5 Signature i L-5 Studio. ES -5 był pierwszym zbudowanym fabrycznie modelem gitary z trzema przetwornikami. ES-5 został zainspirowany L-5, wprowadzonym w 1949 roku, później zmodyfikowanym jako Gibson ES-5 Switchmaster. W przeciwieństwie do L-5, który miał lity, rzeźbiony świerkowy top oraz boki i tył z litego klonu, korpus ES-5 został zbudowany z prasowanego, laminowanego drewna, aby zapobiec sprzężeniu zwrotnemu. drewno laminowane dałoby model bardziej przystępny cenowo w produkcji, a tym samym mógłby trafić w ręce znacznie większej liczby graczy niż rzeźbione instrumenty.

L-5 CES był bezpośrednią elektryczną wersją L-5, wprowadzoną w 1951 roku. Pierwotnie używano przetworników P-90 , ale od 1958 roku używano przetworników humbucker . Od 1961 do 1969 roku większość produkowanych gitar L-5CES miała wycięcie „florenckie” (ostre), zastępujące „weneckie” (zaokrąglone) wycięcie.

Znani wykonawcy

L-5 od wielu pokoleń był widziany w rękach wielu wykonawców. Wiele RCA Wesa Montgomery'ego i Elvisa Presleya z lat pięćdziesiątych zawiera brzmienie L-5 Scotty'ego Moore'a . gitarzysta sesyjny z Nashville, Hank Garland , który przed swoim niemal śmiertelnym wypadkiem samochodowym nagrał również uznane albumy jazzowe, często grał na L-5. Mało znany fakt - L-5 to gitara, którą Groucho Marx trzymał przy sobie przez całe życie prywatne. Choć nie był powszechnie znany, Marks dobrze grał na gitarze. Współcześni gitarzyści, którzy grali i grali na L-5 w znaczących nagraniach, a także na żywo, to Tuck Andress z Tuck and Patti , Melvin Sparks , Lee Ritenour , George Van Eps i Howard Roberts (który użył swojego L-5 do nagrania otwarcia paski kultowego motywu dla Strefa Mroku ). John Mayer używa jednego na swoim CD/DVD na żywo z 2008 roku Where the Light Is . Eric Clapton użył L-5 do nagrania Reptile (2001), a także użył go na swojej płycie CD / DVD na żywo z 2002 roku , One More Car, One More Rider podczas piosenek „ Reptile ” i „ Somewhere Over the Rainbow ”.

Pierwsi gracze L-5 to Eddie Lang i Maybelle Carter z The Carter Family , która przez większość swojej kariery grała jej słynny model z 1928 roku. L-5 Maybelle Carter jest teraz przechowywany w Country Music Hall of Fame w Nashville, Tennessee . Django Reinhardt grał na L-5 wyposażonym w przetwornik DeArmond podczas swojej trasy koncertowej z Duke'em Ellingtonem w listopadzie 1946 roku. Groucho Marx gra na swoim L-5 w filmie Marx Brothers z 1932 roku Końskie Pióra . Clint Eastwood przedstawił L-5 w filmie Honkytonk Man z 1982 roku . Miało to przekrój (wprowadzony w 1939 r.), Mało prawdopodobne w historii osadzonej podczas Wielkiego Kryzysu .

Komik i piosenkarz George Gobel miał specjalną wersję gitary Gibson L-5 archtop, zaprojektowaną i podarowaną mu przez jego przyjaciela Miltona Berle w 1958 roku, „L-5CT” (przekrój, cienka), ze zmniejszonymi wymiarami szyi skala ( 24 3/4 ") i głębokość ciała (2 3/8"), pasujące do jego niskiego wzrostu, oraz wiśniowe wykończenie (dla optymalnego wyglądu w nowym kolorowym programie telewizyjnym Gobela). Około 45 L-5CT zostało wyprodukowanych w latach 1958-1963, co czyni je jednymi z najrzadszych modeli Gibsona. Większość z nich to gitary akustyczne, chociaż kilka było dostarczanych z przetwornikami. Najrzadszy model L5 był bliskim krewnym L-5CT. Nazywał się „Crest”*. Został wymyślony przez pracownika Gibsona, Andy'ego Nelsona (który pomógł zaprojektować L-5CT) w 1961 roku. Miał ten sam cienki korpus co L-5CT, ale nowy w 1961 roku „florencki” wycięty kształt, Super 400 -styl inkrustacje na podstrunnicy i unikalny wzór herbu rycerza / tarczy na główce. Wyprodukowano tylko sześć herbów (wszystkie w 1961 r.) I żadne dwa nie były identyczne. Gibson wyprodukował inny model o nazwie „Crest” w latach 1969-70, ale był to inny typ instrumentu, podobny do ES-330, ale z korpusem z drzewa różanego i pływającymi przetwornikami.

W latach 70. Gibson wyprodukował L-5S , który był faktycznie solidną wersją archtopu L-5. Był używany przez Pata Martino , Paula Simona , aw latach 1973–76 przez Marka Farnera z Grand Funk Railroad (widoczny jest z gitarą na zdjęciach z okładki koncertowego albumu zespołu Caught in the Act z 1975 roku ); a specjalnie wykonana wersja z pojedynczym przetwornikiem została stworzona dla Ronniego Wooda , który pożyczył ją Keithowi Richardsowi za jego trasę koncertową w 1988 roku z X-Pensive Winos. Niedawno wprowadzono na rynek wersję L-5 z podwójnym wycięciem. Głębokość korpusu została zmniejszona do 2 3/8". Górne wycięcie jest czysto kosmetyczne, ponieważ podstawa gryfu lub pięta uniemożliwia wyższy dostęp do progów.

Galeria

Wspomniane powyżej modele wariantów

[Elektryczna seria ES]

ES-5 Switchmaster ([1949] / 1955–1962) (Switchmaster z P-90 był (1955–1957))
[Seria L elektryczna]
L-5 CES (1951–)
[ cienka, krótka wer. ]

por. Byrdland (1957–) (cienka linia, węższa szyjka, wersja o krótkiej skali 23 ½ " )
[solidna wersja gitarowa]
L5-S (1972–1980)
[sygnatura modelu]
Podpis L-5 Lee Ritenour (2003–)

Dalsza lektura

Ingram, Adrian (1997). Gibsona L5 . Wydawnictwo Centerstream. ISBN 9781574240474 .