Hobarta Smitha

Dla amerykańskiego herpetologa patrz Hobart Muir Smith .

Hobarta Smitha
Imię urodzenia	Hobarta Smitha
Urodzić się	( 10.05.1897 ) 10 maja 1897 Hrabstwo Smyth , Virginia , USA
Zmarł	11 stycznia 1965 (11.01.1965) (w wieku 67) Saltville , Wirginia
Gatunki	Stare czasy
instrument(y)	banjo , gitara , skrzypce , fortepian
lata aktywności	C. 1942–1965
Etykiety	Folkways Folk-Legacy

Hobart Smith (10 maja 1897 - 11 stycznia 1965) był amerykańskim muzykiem dawnych lat . Był najbardziej znany ze swojego występu ze swoją siostrą Texas Gladden w serii nagrań Biblioteki Kongresu w latach czterdziestych XX wieku i późniejszych występów na różnych festiwalach podczas odrodzenia muzyki ludowej w latach sześćdziesiątych. Smith jest często pamiętany ze swoich wirtuozowskich występów na banjo , a także opanował różne inne instrumenty, w tym skrzypce , gitarę , fortepian , harmonijkę ustną . , akordeon i organy .

Biografia

Wczesne życie

Hobart Smith urodził się niedaleko Saltville w Wirginii w 1897 roku jako najstarszy syn ośmiorga dzieci urodzonych przez Louvine i Alexandra Kinga Smithów. Hobart wierzył, że tradycja śpiewania ballad w jego rodzinie sięga co najmniej siedmiu pokoleń, kiedy Smithowie wyemigrowali z Anglii. Obaj dziadkowie Hobarta byli skrzypkami, a jego rodzice grali na banjo. Kiedy Alan Lomax udał się do Saltville, aby nagrać Hobart w 1942 roku, nagrał także ojca Hobarta grającego wersję „ Old Joe Clark” Hobart wspominał, jak jego rodzina siedziała do późna w nocy, śpiewając hymny i ballady przy kominku w ich domu na obrzeżach Saltville. Rodzice Hobarta kupili mu pierwsze banjo, gdy miał siedem lat, a gry na fortepianie uczył się grając na przebudzeniach kościelnych w okolicy.

W 1911 roku afroamerykański skrzypek Jim Spencer zaczął mieszkać w domu Smithów i nauczył Hobarta gry na skrzypcach. Będąc pod wrażeniem afroamerykańskiego stylu, Hobart i jego kuzyn John Galliher zaczęli przemykać do wydzielonej części Saltville, aby posłuchać czarnych muzyków. W późniejszych wywiadach obaj twierdzili, że słyszeli wędrownego gitarzystę o nazwisku „Blind Lemon Jefferson” (współcześni badacze wątpią, czy był to legendarny teksański bluesman ), który zainspirował Smitha do zakupu gitary i nauki gry na tym instrumencie. Mniej więcej w tym samym czasie sąsiad Smitha, John Greer, nauczył Smitha „podwójnego nuty” stylu banjo, którego nauczył się od afroamerykańskich muzyków, którego Smith później użył jako uzupełnienie słabego stylu, którego nauczył go jego ojciec .

Kariera nagraniowa

Około 1915 roku Smith założył zespół smyczkowy i zaczął występować na pokazach minstreli i pokazach medycyny , a przez kolejne lata występował w miejscach w zachodniej Wirginii, zwłaszcza w rejonie Abingdon oraz w Emory & Henry College . W 1936 roku Smith i jego siostra Texas Gladden zagrali pamiętny występ na White Top Folk Festival w południowo-zachodniej Wirginii. Występ zrobił wrażenie na Eleanor Roosevelt , która była obecna, a dwa lata później zaprosiła Smitha i Gladdena do występu w Białym Domu . Te wczesne występy zwróciły na nie uwagę różnych folklorystów i muzykologów, w tym Alana Lomaxa, który w tym czasie pracował dla Biblioteki Kongresu Stanów Zjednoczonych .

W 1942 roku Smith nagrał 40 utworów dla Lomaxa w Saltville, między innymi „Banging Breakdown”, Cuckoo Bird , „Wayfaring Stranger” i „Sourwood Mountain”. Lomax przedstawił Smitha Mosesowi Aschowi , aw 1946 roku Smith udał się do Nowego Jorku , aby nagrywać dla wytwórni Asch's Disc. Zarówno Lomax, jak i Asch kontynuowali nagrywanie Smitha przez lata, czasami jako solista, a czasami występując w duetach z jego siostrą lub innymi piosenkarzami, takimi jak Almeda Riddle i Bessie Jones .

Smith przeżył odrodzenie podczas odrodzenia muzyki ludowej w latach sześćdziesiątych. Wielokrotnie występował na festiwalach folklorystycznych w całych Stanach Zjednoczonych, przede wszystkim na Newport Folk Festival w 1964 roku. Grał w kilku różnych zespołach z innymi znanymi muzykami, w tym z Clarence'em Ashleyem , którego poznał na pokazie medycyny w latach trzydziestych XX wieku. W październiku 1963 roku Smith wziął udział w dwóch znaczących sesjach nagraniowych, obie w Chicago . Pierwsza została przeprowadzona przez dyrektora programowego stacji radiowej WFMT z Chicago, Norma Pellegriniego, i składała się z materiału opublikowanego następnie w Folk-Legacy etykieta. Drugą, mniej formalną sesję poprowadził nauczyciel muzyki ludowej Fleming Brown w domu Browna, której część została wydana w 2005 roku przez Smithsonian Folkways. Na obu nagraniach Smith już odczuwał bolesne skutki zatorowości serca, która miała odebrać mu życie 11 stycznia 1965 roku.

Repertuar

Hobart Smith był wirtuozem banjo, który opanował zarówno styl „kruchego” lub „młota pazurami”, którego nauczył go jego ojciec, jak i styl „podwójnego notowania”, którego nauczył go John Greer i był mocno zakorzeniony w afrykańskim stylu instrumentu. -Amerykańska tradycja. Jego godne uwagi nagrania na banjo to Cuckoo Bird i „Banging Breakdown” (ten ostatni jest ulubionym na festiwalach), których nauczył się od sąsiada i kolegi z zespołu, Johna Greera, oraz „Old Joe Clark” i „John Henry”, z których oba nauczył się od ojca. Chociaż Smith był baptystą , większość jego nagrań religijnych pochodzi z świętości , ponieważ baptyści w tamtym czasie patrzyli z dezaprobatą na muzykę instrumentalną. Smith dowiedział się „Heaven's Airplane” — nagranego w 1963 roku — od kaznodziei świętości.

Linki zewnętrzne

• American Folklife Centre — zdjęcie
• Różne nagrania audio z kolekcji Alana Lomaxa