Intolleranza 1960

Intolleranza 1960
Opera Luigiego Nono
Inny tytuł Intolleranza
librecista Nie? Nie
Język Włoski
Premiera
13 kwietnia 1961 ( 13.04.1961 )
La Fenice , Wenecja

Intolleranza 1960 ( Nietolerancja 1960 ) to jednoaktowa opera w dwóch częściach ( azione scenica in due tempi ) Luigiego Nono , dedykowana jego teściowi, Arnoldowi Schönbergowi . Włoskie libretto napisał Nono z pomysłu Angelo Marii Ripellino , korzystając z tekstów dokumentalnych i poezji Juliusa Fučíka „Reportage unter dem Strang geschrieben” [reportaż pisany pod szubienicą]; Henri Alleg , „La question” („Tortury”); Jean-Paula Sartre'a do wiersza Allega; wiersz Paula Éluarda „La liberté”; „Nasz marsz” Włodzimierza Majakowskiego ; oraz Bertolta Brechta („An die Nachgeborenen” [ de ] ). Fabuła dotyczy migranta, który podróżuje z południowych Włoch poszukując pracy. Po drodze spotyka protesty, aresztowania i tortury. Trafia do obozu koncentracyjnego, gdzie doświadcza całej gamy ludzkich emocji. Dociera do rzeki i zdaje sobie sprawę, że wszędzie jest jego dom. Premiera opery odbyła się 13 kwietnia 1961 roku w Teatro La Fenice w Wenecji. Ma czas trwania około jednej godziny i piętnastu minut.

Historia tła i wydajności

Intolleranza 1960 była pierwszym dziełem operowym Luigiego Nono i jest płomiennym protestem przeciwko nietolerancji i uciskowi oraz naruszaniu godności człowieka. Rok w tytule odnosi się do czasu powstania dzieła. Sam Nono powiedział o tej pracy, że „oznaczała dla mnie początek, ale w żadnym sensie nie stanowiła tabula rasa ani odpowiedzi na„ boską inspirację ””. Został zamówiony na Biennale w Wenecji w 1961 roku przez jego dyrektora Mario Labroca. Prawykonanie poprowadził Bruno Maderna 13 kwietnia 1961 roku w Teatro La Fenice w Wenecji. Scenografię wykonał radykalny malarz Emilio Vedova , przyjaciel Nono. Premierę przerwali neofaszyści , którzy podczas sceny tortur krzyczeli „Viva la polizia”. Przeciwnicy Nono oskarżyli go o zatrucie muzyki włoskiej. (Nono zrewidował to dzieło do wersji jednoaktowej do przedstawienia z 1974 roku). Występ w Operze Bostońskiej w 1964 roku został stłumiony przez John Birch Society i innych prawicowych działaczy. Został następnie zaprezentowany w następnym roku, kiedy Maderna dyrygował produkcją Sarah Caldwell , z Beverly Sills w obsadzie.

Fabrice Fitch skomentował, że ta praca „nie ma fabuły jako takiej”, ale składa się raczej z serii scen ilustrujących aspekty nietolerancji. Sam Nono zinterpretował świadectwo swojej pracy w następujący sposób:

Intolleranza 1960 to przebudzenie ludzkiej świadomości w człowieku, który zbuntował się przeciwko wymogom konieczności – górnik-emigrant – szuka powodu i „ludzkiej” podstawy życia. Po kilku doświadczeniach nietolerancji i dominacji zaczyna na nowo odkrywać relacje międzyludzkie, między sobą a innymi, kiedy zostaje porwany przez powódź z innymi ludźmi. Pozostaje jego pewność w „czasie, kiedy chce się wam być pomocą”. Symbol? Raport? Fantazja? Wszystkie trzy w historii naszych czasów.

Według wydawcy Schott , „tytuł pracy został zmieniony z Intolleranza 1960 na Intolleranza w celu podkreślenia ponadczasowości kompozycji”.

Role

Role, typy głosów, premierowa obsada
Rola Typ głosu
Premiera obsady, 13 kwietnia 1961 Dyrygent: Bruno Maderna
Migrant tenor Petre Munteanu
Jego Towarzysz sopran Katarzyna Gajer
Kobieta kontralt Karola Heniusz
Algierczyk baryton Heinza Rehfussa
Ofiara tortur bas Italo Tajo
Czterech policjantów aktorzy
Chór Górników, Demonstrantów, Torturowanych, Więźniów, Uchodźców, Algierczyków, Rolników

Streszczenie

Otoczenie: Fikcyjne miejsce w teraźniejszości

Część pierwsza

Refren otwierający ( Coro iniziale )

Zamiast uwertury zza zasuniętej kurtyny rozbrzmiewa wielkoformatowy chór a cappella „Żyj i bądź czujny”.

Scena 1: W wiosce górniczej

Migrant jest zmęczony ciężką pracą w kopalniach w obcym kraju. Pożera go pragnienie powrotu do ojczyzny, z której kiedyś uciekł.

Scena 2: Wpada kobieta

Kobieta, która obdarzyła obcego w górniczej wiosce ciepłem, spokojem i miłością, próbuje namówić go, by został. Kiedy zdaje sobie sprawę, że jej kochanek jest zdeterminowany, by odejść, obraża go i poprzysięga zemstę. Mimo to wyjeżdża z migrantem.

Scena 3: W mieście

Dotarł do miasta, w którym odbywa się duża nieautoryzowana demonstracja pokojowa. Policja interweniuje i aresztuje kilku demonstrantów, w tym migranta, chociaż nie brał on udziału w wiecu. Jego próba obrony pozostaje bezskuteczna.

Scena 4: na komisariacie

Czterech policjantów zabrało się do pracy, aby zmusić więźniów do przyznania się. Mężczyzna jednak obstaje przy swojej wersji, że był w drodze do domu, która prowadzi przez miasto, i dlatego nie miał nic do wyznania.

Scena 5: Tortury

Wszystkich aresztowanych doprowadza się na tortury. Chór torturowanych woła do publiczności, pytając, czy jest głucha i czy zachowa się jak bydło w zagrodzie hańby.

Scena 6: W obozie koncentracyjnym

Chór więźniów desperacko woła o wolność. Czterech policjantów drwi ze swoich ofiar. Bohater zaprzyjaźnia się z innym więźniem z Algierii. Planują wspólną ucieczkę.

Scena 7: Po ucieczce

Emigrantowi udaje się uciec wraz z Algierczykami z obozu koncentracyjnego. Podczas gdy pierwotnie chciał tylko zobaczyć swój dom, teraz jego serce płonie tylko pragnieniem wolności.

Część druga

I scena: Niektóre absurdy współczesnego życia

Ze wszystkich stron na bohatera napierają głosy, które nie tylko go niepokoją i dezorientują, ale wręcz go obezwładniają. Absurdy współczesnego życia, takie jak biurokracja – na przykład „wymagana rejestracja”, „Dokumenty są duszą państwa”, „poświadczanie, uwierzytelnianie, notariusz” – i sensacyjne nagłówki w gazetach, takie jak „matka trzynaściorga dzieci była mężczyzną " wzrasta, a scena kończy się wielkim wybuchem.

Scena 2: spotkanie uchodźcy z jego towarzyszem

Milczący tłum cierpi pod wrażeniem haseł i eksplozji. Kiedy kobieta zaczyna wypowiadać się przeciwko wojnie i katastrofie, emigrantowi jawi się to jako źródło nadziei w jego samotności. Odtąd oboje chcą razem walczyć o lepszy świat.

Scena 3: Projekcje epizodów terroru i fanatyzmu

Bohaterowi pojawia się kobieta, którą zostawił w wiosce górniczej, i to go dezorientuje. Wraz ze swoją towarzyszką (compagna) odsyła ją. Następnie kobieta przemienia się wraz z grupą fanatyków w duchy i cienie. We śnie widzi migranta, kopalnię, szydercze hasło „Arbeit macht frei” nad wejściem do obozu i widzi koszmary związane z nietolerancją, jaką żywi ze swoim towarzyszem: „Nigdy, nigdy więcej”. Chór śpiewa „Nasz marsz” Majakowskiego.

Scena 4: W pobliżu wsi nad brzegiem wielkiej rzeki

Bohater i jego towarzysz dotarli do wielkiej rzeki, która stanowi granicę jego rodzinnego kraju. To powódź; jego poziom wzrasta coraz bardziej. Potop pochłania drogi, zrywa mosty, koszary, miażdży domy. Nawet migrant i jego towarzysz nie są w stanie uratować siebie. Umierają bolesną śmiercią.

Finałowy refren ( finał Coro ) z fragmentami wiersza Brechta „To potomności”, ponownie bez akompaniamentu orkiestrowego.

Nagrania

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Intolleranza_1960&oldid=1072654245 ”