Niewidzialni przeciwnicy

InvisibleAdversariesDVDcover.jpg
Okładka DVD
Niewidzialni adwersarze
W reżyserii Valie Export
Scenariusz
Valie Export Peter Weibel
Wyprodukowane przez Valie Export
Kinematografia Wolfganga Simona
Edytowany przez Eksport Juno Sylva Englander Valie
Firma produkcyjna
Valie Export Filmproduktions GmbH
Data wydania
4 lutego 1977
Czas działania
104 minuty
Kraj Austria
Język Niemiecki

Niewidzialni adwersarze ( niemiecki : Unsichtbare Gegner ) to austriacki dramat eksperymentalny z 1977 roku, wyreżyserowany przez Valie Export , jej debiutancki film fabularny.

Działka

Akcja filmu rozgrywa się we współczesnym Wiedniu i dotyczy fotografki Anny, która odkrywa, że ​​istoty pozaziemskie kolonizują umysły jej współobywateli, podnosząc współczynnik ludzkiej agresji. Świat zewnętrzny natychmiast się rozpada, ale świat wewnętrzny też się rozpada, gdy Anna i jej kochanek Peter próbują utrzymać pogarszający się związek.

Rzucać

  • Susanne Widl jako Anna
  • Peter Weibel jako Peter
  • Józef Pławiec
  • Moniki Helfer-Friedrich
  • Dominik Dusek
  • Herberta Schmida
  • Edwarda Neversala
  • Helke Sander

Uwolnienie

Film został wydany na DVD przez Facets Multi-Media w 2011 roku w limitowanej edycji 500 egzemplarzy.

Przyjęcie

Krytyczna opinia na temat filmu była w przeważającej mierze pozytywna. J. Hoberman , krytyk The Village Voice , który w 1981 roku umieścił ten film na swojej liście dziesięciu najlepszych filmów komercyjnie wydanych w Stanach Zjednoczonych w tym roku, napisał niedawno, że film ten jest „jednym z najbogatszych awangardowych elementów 1970” i chwalił jego „zwycięską kombinację seksualnego szczerość i wizualny dowcip”, podczas gdy inny krytyk, Dennis Schwartz, napisał, że „piękno filmu wywodzi się z jego seksualnej szczerości i żartobliwie narysowanych scen intymnych związków, dowcipnego wykorzystania fotografii i oryginalności, która uwalnia się od konwencjonalnych jedności ciała , przestrzeń i czas. Export umiejętnie edytuje montaż i integruje wideo, fotografię i performance z elementami kubizmu , surrealizmu , dadaizmu i kina awangardowego." Artforum zauważył w listopadzie 1980 r., że „[o]glądając razem ich sceny, zdajemy sobie sprawę, jak rzadko, jeśli w ogóle, szczegóły intymności seksualnej były pokazywane w filmie z punktu widzenia kobiety. Przywileje eksportowe przełamują jedność i nigdy nie rozstrzygają za rozwiązania jednowymiarowe” i został okrzyknięty „jednym z najbardziej oryginalnych filmów tegorocznej ekspozycji” oraz „tour de force filmowej inwencji” ugruntowanej na „świeżej i inteligentnej wrażliwości reżyserki, charakterystycznie autoreferencyjnej. Jej zasoby wizualne obejmują lustra, nieruchome fotografie, wideo, taniec i filmy w filmie, wszystkie zastosowane z odważną i zaskakującą pomysłowością” w notatkach katalogowych z 1978 r. Międzynarodowa Wystawa Filmowa w Los Angeles . Podobnie krytyk Alison Butler napisała, że ​​​​„film jest dowcipnym i błyskotliwym wizualnie esejem na temat płci i doświadczenia, kultury i środowiska” oraz notatki programowe wykorzystane przez San Francisco Cinematheque podczas pokazu cytuje krytyka Amy Taubin jako wyrażający opinię, że film „sprawia, że ​​​​ponownie zastanawiasz się, co ty i wszyscy inni robisz - w życiu i sztuce”, a krytyk Steve Anker podkreślając, że jest to ważny „film crossover” łączący „awangardową i teatralną wrażliwość, nakręcony w połowie Lata 70. Jest to kronika koszmarnego załamania się fotografki mody, która konfrontuje się ze swoją słabnącą tożsamością i bezpieczeństwem jako kobiety kariery. Łącząc eksperymenty narracyjne, fantazję, fakty i krytykę teoretyczną, ma ogromny wpływ na niezależne filmy, które po nim nastąpiły. PopMatters zauważył, że film ma „wystarczająco dużo oryginalności, by dokuczać cierpliwym widzom i przynajmniej częściowo zajść nam pod skórę”, a krytyk Michael Atkinson napisał, że jest to „dziwny, niespokojny, kusząco niecodzienny kawałek snu”. Film został po raz pierwszy zaprezentowany na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Berlinie w 1977 roku, zdobył Nagrodę Specjalną Jury na Festiwalu Filmowym w Wenecji i został ostatnio okrzyknięty „przełomowym” podczas pokazu w kinie repertuarowym, „mocnym i humorystycznym starciem” w innym oraz „złożonym dźwiękowo, bogatym w montaż, mrocznie zabawnym i urywanym kamieniem węgielnym kina awangardowego” podczas pokazu w zajęcia na Uniwersytecie Nowojorskim . Krytyk Peter Hajek napisał w austriackiej gazecie Kurier , że „Valie Export przedstawia ten psychopanoptyczny pogląd na teraźniejszość w solidnych, uderzających obrazach i często w nieoczekiwanych humorystycznych fragmentach”. Krytyk Chris Holmlund, autor artykułu naukowego „Feminist Makeovers: The Celluloid Surgery of Valie Export and Su Friedrich ”, odnosząc się do Invisible Adversaries jako feministycznej wersji Invasion of the Body Snatchers , zauważyła, że ​​film zawiera odniesienia do słynnych obrazów i Un Chien Andalou , i napisała, że ​​dlatego „jest wizualnie rick, zabawny, uderzający, ale także wymagający. ”Kilka recenzji było jednak negatywnych. Na przykład londyński Time Out napisał o filmie, że „nie różni się on od WR: Mysteries of the Organism ” i że „prawdopodobnie zestarzeje się równie źle” i recenzent The Heights napisał, że „spodziewałem się tutaj wspaniałej pracy feministycznej, ale dostałem przeciętność. Nie mogę polecić ci obejrzenia tego filmu”, chociaż mimo to chwalił ten film jako „róg obfitości widowiska wideo [w którym] Eksport zachwyca, wprawia w zakłopotanie i bawi publiczność swoimi wybrykami”.

Linki zewnętrzne