Irlandzka poezja sylabiczna
Irlandzka poezja sylabiczna , znana również w późniejszej formie jako Dán díreach (1200-1600), to nazwa nadana złożonej poezji sylabicznej w języku irlandzkim , pisanej przez poetów monastycznych od VIII wieku, a później przez zawodowych poetów w Irlandii i Gaelicka Szkocja .
Poeci klasztorni zapożyczali zarówno z tradycji rodzimych, jak i łacińskich , aby tworzyć rozbudowane sylabiczne formy wersetów i używali ich w poezji religijnej i przyrodniczej. Obawy wysoko wykwalifikowanych zawodowych poetów były głównie świeckie. Uważali siebie i byli uważani przez innych za integralną część społecznej i intelektualnej elity średniowiecznej Irlandii, co zostało wyrażone poprzez subtelną i kultywowaną dykcję poetycką. Formy i funkcji tej poezji nie można zatem oddzielić od określonego kontekstu społecznego i kulturowego.
Historia
Wczesna epoka monastyczna
Siedmio- lub ośmiosylabowa linia typowa dla formalnego wiersza irlandzkiego wywodzi się ze starożytnej indoeuropejskiej tradycji metrycznej. Irlandzkie połączenie rymów końcowych, rymów wewnętrznych i aliteracji ostatecznie wywodzi się jednak z przykładu późnych hymnów łacińskich, opracowanych przez irlandzkich mnichów. Taki rym pojawia się po raz pierwszy w hymnach łacińskich III i IV wieku. Jego użycia nauczał późny klasyczny pisarz Virgilius Marus Grammaticus , którego pisma były dobrze znane w Irlandii, a rym występuje w niektórych z najwcześniejszych irlandzkich hymnów łacińskich. Irlandzcy mnisi używali rymów po łacinie bardziej wyszukanie niż na kontynencie, czego przykładem jest hymn do św. Marcina autorstwa Oengusa mac Tipraiti (zm. 745):
- Martinus mirus more
- ore laudavit Deum :
- czysty corde cantavit
- atque laudavit eum .
( Marcin, cudowny, zgodnie ze zwyczajem głośno chwalił Boga; z czystym sercem śpiewał i chwalił Go. )
Z tej łacińskiej praktyki i rodzimej tradycji metrycznej rozwinął się złożony wernakularny werset. Przykładem jest krótki wiersz irlandzkiego mnicha-misjonarza w rękopisie z IX wieku w Saint Gall w Szwajcarii (z zaznaczonymi tu rymami, asonansami i aliteracjami):
- Daith b ech buide ah úaim in- úaim
- ní súail a uide la gréin : f
- ó for f uluth sa mag m ár
- dag ad agchomhal 'na chéir .
( Zwinna jest żółta pszczoła, która wędruje od kwiatka do dziupli, nie jest to błaha podróż w słońcu; odważnie leci na wielką równinę, a potem wraca do dobrego towarzystwa w woskowym ulu) .
Takie monastyczne teksty pojawiają się od około VIII wieku, inspirowane umiłowaniem natury, umiłowaniem samotności i umiłowaniem Boga. Zostały one opisane jako najlepsza poezja irlandzka ich wieku.
Późniejsze użycie
Profesjonalni poeci od dawna wychwalali sławnych ludzi i nadal to robią, ale przyjęli nowe i wyrafinowane formy wierszy wymyślone w środowisku klasztornym.
Świecka poezja tego rodzaju była używana głównie do poezji pochwalnej i elegii. Istnieje stosunkowo niewielka liczba wierszy o charakterze osobistym lub satyrycznym. Zaobserwowano, że wiersz pochwalny prawdopodobnie reprezentował przetrwanie pogaństwa, o ile sądzono, że zwiększa szczęście pana (patrona poety), do którego był adresowany. Zauważono również, że wyszkolony poeta zawodowy był urzędnikiem sądowym zatrudnionym w określonym celu i był odpowiednio ceniony. Taki poeta oczekiwał sowitej zapłaty. Poeci należeli do określonych rodzin, a każdy poeta miał określonego arystokratycznego patrona, chociaż dopuszczalne było odwiedzanie innych mecenasów niż własny.
Istnieją również przykłady wierszy pochwalnych napisanych dla arystokratek, zwykle odnoszących się do ich pochodzenia, piękna, hojności i innych godnych podziwu cech.
Zawodowi literaci mieli swoje własne szkoły, często określane w języku angielskim jako szkoły bardów, ale w języku irlandzkim po prostu jako scoileanna . W nich oczekiwano, że uczniowie opanują złożone formy swojej sztuki i przyswoją wiedzę o historii i literaturze Irlandii. Były stopniowane stopnie, przy czym niższe stopnie obejmowały kobiety. Uczeń musiałby uczęszczać do takiej szkoły przez sześć lub siedem lat, zanim byłby uprawniony do osiągnięcia szczytu swojego zawodu.
Poeci używali standardowego dialektu literackiego, którego nauczano prawdopodobnie w szkołach od początku XIII wieku i który przetrwał niezmieniony aż do XVII wieku, niezależnie od zmian zachodzących w mowie ludowej. Do tego celu służyły podręczniki, sporządzone być może w XV wieku i zawierające przykłady prac uznanych mistrzów. Były one używane aż do upadku tradycyjnej hierarchii gaelickiej w XVII wieku.
Po skomponowaniu wiersz był recytowany w obecności mecenasa przez reacaire lub zawodowego recytatora przy akompaniamencie harfy. Wiersze napisane w ten sposób zostały zebrane w „księgach” rękopisów, przy czym każda znacząca rodzina miała swój własny, iz których zachowało się kilka egzemplarzy. Werset tego rodzaju był uważany za niezbędny do utrzymania reputacji rodziny.
- Dá mbáidhthí an dán, a dhaoine,
- gan seanchas gan seanlaoidhe,
- go brath, acht athair gach fhir,
- rachaidh cach gan a chluinsin.
( Gdyby, o mój ludu, poemat został wymazany na zawsze wraz z jego wiedzą i starożytnym kunsztem, z wyjątkiem tego, co człowiek mógł wiedzieć o swoim ojcu, cała reputacja zostałaby utracona) .
Inne funkcje
Wiersz tego rodzaju może być nośnikiem magicznej krzywdy lub aoir (zwanej po angielsku „satyrą”, choć tylko z częściową dokładnością), prowadzącej do obrażeń lub śmierci. Zostało to nazwane „najbardziej niezwykłym przeżyciem z wcześniejszej i przedchrześcijańskiej fazy życia Celtów”.
Wersety sylabiczne można również wykorzystać do bardziej osobistych refleksji na temat krajobrazu, muzyki, miłości lub straty. Przykładem jest „A Chláirsioch Chnuic Í Chosgair” Gofraidha Fionna Ó Dálaigha (-1387):
- A chláirsioch chnuic Í Chosgair
- chuirios súan ar siorrosgaibh,
- a nuallánach bhinn bhlasda,
- ghrinn fhuaranach fhorasda...
( Harfa ze Wzgórza Ó Coscair, usypiająca długo bezsenne oczy, przemawiająca niskim słodkim okrzykiem, czystym, orzeźwiającym, poważnym ...)
Zastąpienie wersetem akcentowanym
Siedemnastowieczna Irlandia, która przeżywała okresy wielkich zawirowań politycznych, była świadkiem stopniowego zastępowania arystokratycznych mecenasów przez przybyszów pochodzenia głównie angielskiego, którzy nie interesowali się rdzennymi tradycjami. Poeci odpowiedzieli lamentem nad odejściem starego porządku w rozbudowanych metrum sylabicznych, które opanowali w scoileannie . Jednak coraz częściej komponowali wiersze w metrum akcentowanym, których złożoność metryczna przypominała dán díreach , ale które były łatwiejsze do opanowania.
Przykładem przejścia jest twórczość Dáibhí Ó Bruadaira (ok. 1625-1698), którego życie obejmowało prawie całe stulecie i którego twórczość zawiera przykłady obu rodzajów wierszy.
W XVIII wieku w Irlandii w pełni przyjęto wersety z akcentem, chociaż starsza tradycja została zachowana w rękopisach. W Szkocji mówiącej po gaelicku dán díreach utrzymywał się dłużej, chociaż poezja akcentowa (śpiewana) doszła już do głosu, czego przykładem jest twórczość Màiri nighean Alasdair Ruaidh (ok. 1615 – ok. 1707).
Technika w dán díreach
Wiersze w dán díreach pisane były czterowierszami. Większość poezji irlandzkiej od XIII do XVII wieku pisana jest w metrach wymagających
- Ustalona liczba sylab (zwykle siedem) w każdym wersecie,
- Rym lub współbrzmienie w ostatnim słowie każdego wersetu lub dwuwiersza.
Każda linia zawiera pewną liczbę akcentowanych sylab, zwykle cztery. Pauza dzieli wers na dwie połowy, przy czym półwiersze kończą się dwuzgłoskami. Niektóre sylaby akcentowane w każdym wierszu są aliterowane, chociaż istnieje znaczna różnorodność w rozmieszczeniu aliteracji.
Wierszyk
Klasyczny schemat rymowania pozwala na rymowanie grup różnych spółgłosek. Można je ułożyć w następujący sposób:
- Grupa „b”: b , g i d rymują się ze sobą (np. gad & lag | foda & coda | géag & séad | leanab & sealad ).
- Grupa „c”: c , p & t rymują się ze sobą (np. cnoc & sop | maca & slata ).
- Grupa „ch”: ch , ph i th rymują się ze sobą (np. sgeach & cleath | Life & ithe | eich & beith ).
- Grupa „bh”: bh , gh , dh , l , mh , n & r rymują się ze sobą (np. neamh & feadh | taraidh & adhaigh | ionadh & iodhan | teagh & treabh | eibhe & meile ).
- Grupa „ll”: ll , m ( m ), ng , nn & rr rymują się ze sobą (np. mall & barr & crann & am | long & fonn & corr | druim & tuill | cluineam & fuigheall ).
- Grupa „s”: s rymuje się tylko ze sobą.
Przykład metryczny (Deibhidhe)
Jednym z najpowszechniejszych metrum klasycznego jest deibhidhe , pisane czterowierszem z siedmioma sylabami w każdym wersie. Struktura metryczna jest następująca:
- Ostatnie słowo w wierszach 1 i 3 musi rymować się z nieakcentowaną ostatnią sylabą ostatniego słowa w wierszach 2 i 4 (wzór zwany rinn i airdrinn , w którym akcentowane słowo w jednym wierszu rymuje się z nieakcentowanym słowem w wierszu poniżej) .
- Potrzebne są dwa wewnętrzne rymy między wierszami 3 i 4.
- Dwa słowa w każdym wierszu muszą aliterować ze sobą.
- Ostatnie słowo w wierszu 4 musi pokrywać się z poprzedzającym je słowem akcentowanym.
- Tugtha d'Albain na sreabh seang
- a cóir féin d'inis Éirinn,
- críoch aimhréidh na n-eas mbanna,
- suil bheas aimhréidh eatarra.
( Niech Szkocja z wąskich strumieni odda sprawiedliwość wyspie Irlandii, pagórkowatej krainie lśniących wodospadów, zanim popadną w spór .)