Jan Diwoła
John Divola (ur. 1949) to amerykański współczesny artysta wizualny. Obecnie mieszka i pracuje w Riverside w Kalifornii. Divola zajmuje się fotografią, opisując siebie jako eksplorującego krajobraz, poszukującego granicy między abstrakcją a konkretem.
Początki
Divola urodził się w 1949 roku w Los Angeles w Kalifornii. Uzyskał tytuł licencjata na California State University w Northridge w 1971 r., a następnie tytuł magistra na Uniwersytecie Kalifornijskim w Los Angeles w 1974 r. Odbywał staże w wielu instytucjach, w tym w California Institute of the Arts . Pełnił funkcję profesora na wydziale sztuki Uniwersytetu Kalifornijskiego w Riverside od 1988. Jego prace były prezentowane na wielu wystawach indywidualnych w Stanach Zjednoczonych, Europie, Japonii i Australii. Brał udział w wystawach zbiorowych Museum of Modern Art w 1978, 1989 i 2000 oraz w 1981 Whitney Biennale . Divola otrzymał nagrody jako stypendium indywidualnego artysty od National Endowment for the Arts w 1973, 1976, 1979, 1990 oraz stypendium Guggenheima w 1986. Opublikował cztery książki: Continuity , Isolated Houses , Dogs Chasing My Car In The Desert i Three Acts .
Pracuje
W projekcie „Zuma” opisał swoje zainteresowanie relacjami między prawdziwymi dziełami sztuki i ich przedstawieniami oraz zagadnieniami tego, co naturalne i sztuczne. Divola powiedział: „Próbowałem… opracować praktykę, w której nie byłoby rozróżnienia między dokumentem a oryginałem”. W swoim cyklu fotografii z 1977 roku wykorzystał opuszczone domy na Zuma Beach i pokrył ich ściany graffiti . Fotografował ocean z wnętrza domu przez okna i szczeliny. Divola mówi: „Po przyjeździe chodziłem po domu, szukając obszarów lub sytuacji do sfotografowania. Jeśli nic mnie nie interesowało, przesuwałem rzeczy lub malowałem sprayem. Malowanie odbywało się w podobny sposób, jak rysowałem na kartce papieru. W tym momencie wracałem do aparatu i badałem, jakie istnieją nowe potencjały”. Te cykliczne obrazy umiejętnie zestawiają romantyczne niebo i zachody słońca z nadmorską strukturą, która klatka po klatce niszczeje, niszczona przez artystę i innych, którzy w końcu podpalają ją. Prace Divoli śledzą schematyczne pragnienie ucieczki, ruchu i transcendencja .
„Moje działania, moje malowanie, moje fotografowanie, moje rozważania są częścią tego procesu ewolucji i zmiany, a nie oddzielone od niego. Te fotografie nie tyle dotyczą tego procesu, co są jego pozostałością. Mój udział był nie tyle jeden z rozważań intelektualnych jako jeden z wewnętrznym zaangażowaniem”.
Psy ścigające mój samochód na pustyni to zdjęcia psów na pustyni uchwyconych podczas dzikiego biegu za samochodem. Te czarno-białe fotografie, podkreślające ziarnistość obrazu, uchwyciły nawiedzony moment, w którym istnieje dwoistość między poczuciem nieobecności a obecnością. Zachowanie psów sugeruje brak wcześniejszych bodźców, samotność, a jednocześnie wszechogarniającą reakcję na teraźniejszość, obecność. „Można to postrzegać jako taniec instynktowny i kinetyczny. Mamy tutaj dwa wektory i prędkości, psa i samochodu, a ponieważ kamera nigdy nie uchwyci rzeczywistości, a pies nigdy nie złapie samochodu, dowód oddania beznadziejnemu przedsięwzięciu”.
W serii „Dark Star” na ścianach opuszczonego domu namalowano ciemne kręgi. Tworzenie i niszczenie są utrzymywane w delikatnej równowadze, białe pokoje w domu są postrzępione i opuszczone. Domowe ruiny sugerują upadek społeczny, potajemne interpretacje czegoś mrocznie złowrogiego, rzucające światło na naszą pełną konfliktów najnowszą historię, aktualizujące „Zumę” i „Wandalizm” dla naszych czasów wykluczenia.
W projekcie „As Far As I Can Get” fotografował, naciskając przycisk samowyzwalacza na swoim aparacie. Ekspozycja jest wykonywana w ciągu 10 sekund.
W innych mediach
Zdjęcie Divoli Zuma zostało wykorzystane jako okładka studyjnego albumu zespołu rockowego Deerhunter z 2015 roku Fading Frontier z Atlanty .
Publikacje
- Galeria Min Katalog. 1987.
- Ciągłość. Ram Publications, 1998. ISBN 0963078542 .
- Odosobneni Domy. Tucson, AZ: Nazraeli, 2001. ISBN 3-923922-80-9 . Ze wstępem Jana Tumlira. Wydanie 1000 egzemplarzy.
- Psy ścigające mój samochód na pustyni. Tucson, AZ: Nazraeli, 2004. ISBN 9781590051054 .
- Trzy akty: wandalizm, strefa tłumienia hałasu na międzynarodowym lotnisku w Los Angeles (LAX NAZ), Zuma. Nowy Jork: Przysłona , 2006. ISBN 1-931788-95-2 . Z esejem Davida Campany'ego i wywiadem z Janem Tumlirem.
- Siedem psów. One Picture Book 45. Portland, OR: Nazraeli, 2007. Wydanie 500 egzemplarzy. „Księga siedmiu reprodukcji i jednej oryginalnej kolorowej fotografii”.
- O ile mogłem dojść. Göteborg, Szwecja: Pożegnanie, 2008. ISBN 9789197688833 .
- LAX NAZ: Los Angeles International Airport Noise Abatement Zone (Exterior Views), 1975. Część serii Six by Six, set 3. Nazraeli, 2012. Pozostałe tomy autorstwa Williama Christenberry'ego, Eduardo del Valle & Mirta Gómez, John Divola, LAX NAZ, Daido Moriyama, Karin Apollonia Müller i Carrie Mae Weems.
- Supermarket. Jedna książka obrazkowa 81. Portland, OR: Nazraeli, 2013. ISBN 9781590053911 . Wydanie 500 egzemplarzy. „Książka z 7 reprodukcjami i jedną oryginalną fotografią”.
- Dolina San Fernando. Biblioteka Nowej Zelandii, zestaw 1, w.2. Nazraeli, 2014. ISBN 978-1-59005-384-3 . Wydanie 350 egzemplarzy. W sumie jest 18 tomów różnych autorów.
- Wandalizm. Mack , 2018. ISBN 9781912339006 .
- Barwa. Jesi, Włochy: Skinnerboox, 2020. ISBN 978-88-94895-33-9 . Z transkrypcją wywiadu pomiędzy Divolą i Davidem Campany . Wydanie 800 egzemplarzy.
- koniec . Londyn: Mack, 2021. ISBN 978-1-913620-08-0 .
- Sceny . Skinnerboox, 2022. Z esejem Davida Campany'ego. Wydanie 750 egzemplarzy.
Kolekcje
Prace Divoli znajdują się w następujących zbiorach publicznych:
- Australijska Galeria Narodowa , Canberra, Australia [ potrzebne źródło ]
- Muzeum Sztuki w Berkeley , Uniwersytet Kalifornijski w Berkeley, Berkeley, Kalifornia [ potrzebne źródło ]
- Bibliotheque Nationale , Paryż [ potrzebne źródło ]
- Muzeum Sztuki Carnegie , Pittsburgh, Pensylwania
- Center for Creative Photography , University of Arizona, Tucson, AZ
- Art Institute of Chicago , Chicago: 13 odbitek (stan na styczeń 2021 r.)
- Denver Art Museum , Denver [ potrzebne źródło ]
- Fogg Museum of Art , Harvard University, Cambridge, MA [ potrzebne źródło ]
- Fotomuseum Winterthur , Winterthur, Szwajcaria: 20 odbitek (stan na styczeń 2021)
- George Eastman Museum , Rochester, Nowy Jork: 17 odbitek (stan na styczeń 2021 r.)
- Hammer Museum , UCLA, Los Angeles, Kalifornia: 15 odbitek (stan na styczeń 2021 r.)
- Henry Art Gallery , University of Washington, Seattle, Washington [ potrzebne źródło ]
- J. Paul Getty Museum , Los Angeles: 156 odbitek (stan na styczeń 2021 r.)
- Wysokie Muzeum Sztuki w Atlancie
- Muzeum Sztuk Fotograficznych Kiyosato w Tokio [ potrzebne źródło ]
- Los Angeles County Museum of Art , Los Angeles [ potrzebne źródło ]
- Metropolitan Museum of Art , Nowy Jork [ potrzebne źródło ]
- Muzeum Sztuki Współczesnej w Los Angeles [ potrzebne źródło ]
- Museum of Contemporary Photography , Chicago: 3 odbitki (stan na styczeń 2021 r.)
- Muzeum Sztuk Pięknych w Houston
- Museum of Modern Art , Nowy Jork: 8 odbitek (stan na styczeń 2021 r.)
- Narodowe Muzeum Sztuki Amerykańskiej , Smithsonian Institution, Waszyngton DC
- Muzeum Sztuki w Filadelfii , Filadelfia
- San Francisco Museum of Modern Art , San Francisco: 8 grafik i seria 12 grafik (stan na styczeń 2021 r.)
- Santa Barbara Museum of Art , Santa Barbara [ potrzebne źródło ]
- Muzeum Sztuki w Seattle , Seattle [ potrzebne źródło ]
- Tokyo Metropolitan Museum , Tokio [ potrzebne źródło ]
- Muzeum Wiktorii i Alberta w Londynie [ potrzebne źródło ]
- Whitney Museum of American Art , Nowy Jork [ potrzebne źródło ]