Jeana Mathiesona
Jean Mathieson (ur. w Toronto , Ontario ) to kanadyjska animatorka. Mathieson jest wymieniona w Colombo's Canadian References jako pierwsza niezależna, komercyjna, nienależąca do National Film Board , animatorka w Kanadzie . Przeniosła się z University of Toronto do The Ontario College of Art , gdzie w ciągu czterech lat uzyskała AOCA. Następnie współpracowała z Alem Guestem i nadal była pionierką jako pierwsza kobieta w kanadyjskiej animacji łączącej scenarzystę, reżysera i producenta.
Toronto
Jej profil pojawił się w magazynie Chatelaine , kiedy pracowała jako główna animatorka w Rocket Robin Hood , a następnie pracowała w CBC, gdzie zajmowała się animacjami dla Lorne'a Michaelsa i Harta Pomerantza , a także Wayne'a i Shustera . Pracując w CBC, pracowała w National Research Council w Ottawie, pionierskie animacje CG na ich komputerze typu mainframe – wówczas największym komputerze w Kanadzie. W 1977 roku była prezenterką Nagrody Animacji podczas Canadian Film Awards. Wraz ze swoim partnerem Alem Guestem pomogła założyć Kanadyjskie Stowarzyszenie Producentów Animacji z Alem Guestem jako pierwszym prezesem i Jeanem Mathiesonem jako sekretarzem założycielem.
Para wyprodukowała ponad 4000 reklam telewizyjnych, teatralnych filmów krótkometrażowych, seriali telewizyjnych i filmów sponsorowanych, zdobywając ponad 100 nagród. Choć znani głównie z animacji, wyprodukowali i wyreżyserowali także reklamy na żywo ze swoją firmą w Londynie w Anglii, a także programy telewizyjne na żywo w Stanach Zjednoczonych. Wśród ich produkcji na żywo wyprodukowanych w Kanadzie było 130 odcinków The Bonnie Prudden Show ( amerykańska ) i 195 odcinków The Ed Allen Show (konsorcjum w USA).
Wśród ich produkcji animowanych wyprodukowanych w Kanadzie były: 78 odcinków The Undersea Adventures of Captain Nemo ( CBS ) 52 odcinki Rocket Robin Hood (CBC i międzynarodowa konsorcjum), 20 odcinków The Toothbrush Family ( CBS ), 20 odcinków The Sunrunners ( Ontario Education Channel) i 26 odcinków The Hilarious House of Frightenstein (amerykańska konsorcjum) oraz specjalny program Eskimosów Ukaliq . Ich teledysk „ Rutynowy dzień „zrealizowany dla zespołu „ Klaatu ” uważany jest za pierwszy animowany teledysk.
Hollywoodzkie
Następnie przenieśli się do Hollywood w Kalifornii, gdzie zaprojektowali i zbudowali kompletny system sterowania ruchem oraz wyprodukowali efekty specjalne do wielu reklam i filmów Alligator , Any Which Way You Can , Body Heat i One from the Heart , dla których wyprodukowali również animacja logo Zoetrope Studios Francisa Forda Coppoli .
Dublin
Z rekomendacji i finansowania ich nowojorskiego dystrybutora, Dona Taffnera. pojechali do Dublina w Irlandii i współpracowali przy tworzeniu od podstaw dużego ośrodka animacji, Emerald City Productions, w kraju, który nie miał historii animacji. Zapewniając projekt i specyfikację całkowitej przebudowy lokalu, nadzorując zakup i instalację sprzętu oraz projektując meble, przystąpili do rekrutacji i szkolenia całego personelu, od animatorów i artystów tła po operatorów kamer i montażystów.
Podczas szkolenia personelu Al Guest i Jean Mathieson napisali, wyprodukowali i wyreżyserowali wszystkie produkcje studia, w tym następujące godzinne programy specjalne oparte na klasycznych książkach: Oliver Twist ( BBC ), Ghost Stories From The Pickwick Papers (Syndication), The Phantom of the Opera ( HBO ), Ben-Hur (syndykacja), Les Misérables ( HBO ), A Tale of Two Cities (konsorcjum), Duch Canterville (konsorcjum), Dookoła świata w osiemdziesiąt dni (Syndication), The Call of the Wild (z Global Television Network , Kanada) i Brer Rabbit Tales (Syndication).
Manila, Hongkong i Kanton
Po dojazdach z Los Angeles do swojego studia w Dublinie co sześć tygodni przez cztery lata, sprzedali studio angielskiej firmie i przenieśli się do Palm Springs . Tam Syd Banks zlecił im napisanie scenariusza filmu fabularnego opartego na życiu Emily Brontë, Emily's Story - Wichrowe Wzgórza , który wyprodukował Denis Heroux, producent Czarnej szaty i Atlantic City .
Ich działalność animacyjna nie ustała jednak i napisali, wyreżyserowali i wyprodukowali Świąteczną opowieść Brera Rabbita , The Outrageous Adventures of Brer Rabbit i Mighty Bigfoot , dla których zaprojektowali również wszystkie postacie.
Wszystkie te produkcje zostały zrealizowane w studiach w Manili i Guangzhou w Chinach , co wymagało licznych wizyt gości i Mathiesona w studiach, aby zachować ich „praktyczny” styl produkcji. Animowane reklamy, które wyprodukowali w tym okresie, zostały wykonane w Los Angeles na ich komputerach.
Los Angeles
W 1998 roku zostali powołani na wydział Mount San Antonio College na nowym kursie Digital Animation Production, gdzie prowadzili kursy z zasad animacji - początek i zaawansowany, Inbetweening, Storyboard, Layout, pisanie scenariuszy animacji, Drawing the Figure in Motion i CGI Środowisko ( Majowie ). Chociaż uzyskali tytuł profesora w Mount San Antonio College, po roku porzucili nauczanie, aby wyprodukować i wyreżyserować sekcję zwiastuna swojego scenariusza — Emily's Story — Wichrowe Wzgórza , jako połączenie produkcji na żywo i CGI .
Pekin, Szanghaj, Hangzhou i Suzhou
W 2000 roku Guest & Mathieson spędzili 13 miesięcy reżyserując i produkując Flutemaster. Przełomowy serial animowany wywodzący się z Kalifornii i wyprodukowany w Chinach, był hitem Prime Time w chińskiej sieci CCTV, gdzie jako jeden z najpopularniejszych programów w historii dotarł do 140 milionów widzów podczas swojej emisji w 2004 roku. Gość i Mathieson zaprojektowali postacie, logo i oprawę graficzną, kierując „wyglądem” serialu i jego promocją. Szkolili również chińskich artystów koncepcyjnych, scenopisów i tła w zakresie współczesnego amerykańskiego stylu animacji, procedur i standardów technicznych. Podczas pobytu w Pekinie zostali zaproszeni do Beijing Broadcasting Institute, gdzie wygłosili przemówienie. Ich koncepcja uczynienia głównego bohatera skateboardzistą zaowocowała sprzedażą serialu na całym świecie jako „Skateboy”.
Powrót do Hollywoodu
Po ukończeniu serii 2D Going Buggs opartej na ich filmie Planet of the Buggs , który został stworzony i wyreżyserowany przez ich syna Williama S. Mathiesona, stworzyli pilota CGI — Oh No, Domingo! produkcja za granicą. W tym samym czasie napisali horror na żywo - House of Darkness - została zakończona w Montrealu. Zespół rockowy „KLAATU” wydał niedawno DVD z piosenkami animowanymi przez Guesta i Mathiesona wraz z osobistymi wywiadami, w których obaj omawiają technikę animacji rotoskopowej, której używali. Jean Mathieson pracuje obecnie w branży gier wideo, gdzie jest wymieniana jako Jean Guest w Ratchet & Clank: Size Matters , Secret Agent Clank , Jak and Daxter: The Lost Frontier , DreamWorks Super Star Kartz , Fineasz i Ferb the Movie: Across the 2nd Dimension oraz „ Księżniczka Disneya: Moja bajkowa przygoda ". Al Guest i Jean Mathieson nadal wspólnie piszą i rozwijają nowe projekty.
Bibliografia
- KRESKÓWKI: STO LAT KINA ANIMACJI Giannalberto Bendazzi - Indiana University Press 1995,
- KARTONOWE KAPRY, autorstwa Karen Mazurkewich - McArthur and Company 1999
- KANADYJSKIE REFERENCJE COLOMBO autorstwa Johna Roberta Colombo - Oxford University Press 1976
- KOMUNIKAT PRASOWY — World Wide Pictures Corporation
- ENCYKLOPEDIA FANTAZJI autorstwa Johna Clute'a i Johna Granta - Macmillan 1999
- FRIGHT XMAS autorstwa Alana-Bertanellsona Jonesa - AuthorHouse 2010
- WIĘCEJ TEATRU: MZ Alvina H. Marilla i Williama T. Leonarda - Scarecrow Press 1993
- AUTOPORTRET: eseje o kinach w Kanadzie i Quebeku - Pierre Veronneau & Piers Handling - Kanadyjski Instytut Filmowy 1980
- CINEMA CANADA - KWESTIE 34-47 - Kanadyjskie Stowarzyszenie Operatorów 1977
- ŚWIĄTECZNA ENCYKLOPEDIA - William D. Crump - McFarland & Co 2006
- LES CINEMAS CANADIENS - Pierre Veronneau - Lherminier 1978
- VOYAGE AU FOND DES MERS (wydanie francuskie) - Max Phillipe Morel - lulu.com 2012
- BIBLIA I KINO: PIĘĆDZIESIĄT KLUCZOWYCH FILMÓW - Adele Reinhatz - (Routledge Key Guides) 2012
- PODZIEMIA UPIORA W OPERIE: SUBLIMACJA I GOTYK W POWIEŚCI LEROUX I JEJ POTOCHACH - Jerrold E. Hogle - 2002
- BEN-HUR - Lew Wallace i David Mayer - (Oxford World's Classics) - 1998