Jenn Lindsay

Jenn Lindsay
Urodzić się ( 18.10.1978 ) 18 października 1978 (wiek 44)
Edukacja



Stanford University ( licencjat ) Yale University Columbia University ( MDiv. ) Sapienza University ( MA ) Boston University (doktorat)
zawód (-y) profesor socjologii i komunikacji, dokumentalista, dziennikarz wideo, piosenkarz i autor tekstów.
Organizacja Filmy So Fare
Strona internetowa Oficjalna strona internetowa

Jenn Lindsay (ur. 18 października 1978 w Amarillo w Teksasie ) to amerykańska socjolog, adiunkt na wydziale socjologii i komunikacji, dokumentalistka, dziennikarka wideo i piosenkarka, obecnie mieszkająca w Rzymie we Włoszech . Jej praca koncentruje się na badaniu różnorodności społecznej, budowaniu społeczności, transformacji osobistej i ruchach zmiany społecznej.

Wyprodukowała i wyreżyserowała osiem pełnometrażowych i krótkometrażowych filmów dokumentalnych, w tym wielokrotnie nagradzany Quarantined Faith . W 2016 roku była współzałożycielką firmy producenckiej So Fare Films . dziesięć albumów studyjnych pod jej wytwórnią No Evil Star Records (2001-2011).

Uzyskała tytuł licencjata w dziedzinie dramatopisarstwa (2001) na Uniwersytecie Stanforda , w tym studia za granicą w zakresie dramatopisarstwa i reżyserii w Liverpool Institute for Performing Arts w 2000 roku, a także uczestniczyła w programie MSZ zarządzania sztuką w Yale School of Drama (2004–2005), ale nie nie absolwent. Uzyskała tytuł Master of Divinity (M.Div.) w stosunkach międzywyznaniowych i ekumenizmie na Union Theological Seminary of Columbia University (2011) oraz ukończyła zaawansowany kurs dyplomowy w zakresie metod i teorii socjologicznych, prowadzony wspólnie przez Uniwersytet Roma Tre , Uniwersytet Sapienza i Uniwersytet Tor Vergata (2017). Ukończyła doktorat. w 2018 roku na Boston University w Graduate Division of Religious Studies, pod kierunkiem doradcy Nancy Ammerman . Obecnie jest profesorem socjologii i komunikacji na Uniwersytecie Johna Cabota , a także wykłada na rzymskich kampusach Uniwersytetu St. John's (Nowy Jork) , Programu Edukacji za Granicą Uniwersytetu Kalifornijskiego oraz Uniwersytetu Richmond .

Biografia

Jenn Lindsay urodziła się w Amarillo w Teksasie i przeniosła się z rodziną do San Diego w Kalifornii w wieku dwóch lat. Od 1985 do 1990 była zaangażowana w muzyczne produkcje teatralne z Christian Youth Theatre i Christian Community Theatre w hrabstwie San Diego.

W latach 2001-2011 mieszkała w Nowym Jorku, w latach 2011-2014 w Bostonie, aw 2014 roku przeniosła się do Rzymu, aby pracować w magazynie Confronti i prowadzić badania doktoranckie dotyczące dialogu międzywyznaniowego we Włoszech i na Bliskim Wschodzie.

W wieku 13 lat Lindsay podążyła za swoją ciekawością dotyczącą jej żydowskiego dziedzictwa, by zaangażować się w postępowy judaizm, formalnie nawracając się w wieku 17 lat. Jej żydowskie zaangażowanie zaczęło się na Uniwersytecie Stanforda Hillel. Latem 2001 roku pracowała jako dyrektor programowy w Lights in Action. W latach 2007-2008 była współpracowniczką ds. rozwoju w kongregacji Beit Simchat Tora . Latem 2008 roku była dyrektorem muzycznym w B'nai B'rith Obóz letni organizacji młodzieżowej w pobliżu Milwaukee. W latach 2011-2013 była nauczycielką roku Bar/Bat Micwa Szkoły Niedzielnej Boston Workmen's Circle. W Rzymie pisała o swoim zaangażowaniu w powstającą postępową społeczność żydowską Beth Hillel.

Kariera filmowa

W latach 2005-2008 Jenn Lindsay pracowała w branży filmowej i muzycznej jako twórca filmów dokumentalnych, montażysta filmowy i kompozytor w MTV , Sundance Channel i kilku niezależnych zakładach postprodukcyjnych, służąc jako asystent montażysty w reality show MTV 8th oraz Ocean , Atmosphere Picture's Trek Nation , biograficzny dokument o twórcy Star Trek, Gene'u Roddenberrym. Pracowała jako asystent montażysty z Zakiem Tuckerem przy The Garden (Harbour Picture), wcześniej znanym jako Body & Soul przez Swede Films. Była założycielką i dyrektorką produkcji Get Thee to a Nunnery Productions, jej niezależnej wytwórni filmowej (2005-2017), aw 2016 roku stworzyła koncepcję So Fare Films w Rzymie z innymi filmowcami, firmą produkcyjną, którą obecnie kieruje.

W 2011 roku napisała, wyprodukowała i wyreżyserowała Jilbab , 36-minutowy film dokumentalny o trendach zasłaniania twarzy wśród muzułmańskich kobiet w Jogjakarta w Indonezji. Był wyświetlany w wielu klasach Uniwersytetu Bostońskiego, a także w serii wykładów Muslim Women and the Challenge of Authority (Boston 2011), American Academy of Religion Mid-Atlantic Regional Meeting (Rutgers NJ 2012), American Academy of Religion Annual Meeting Film Series, Chicago 2012) oraz International Society for the Sociology of Religion Film Series (Turku, Finlandia 2013).

W lipcu 2012 roku kierowała zespołem filmowym, który wyprodukował film krótkometrażowy o Międzynarodowym Obozie Politycznym w Agape Centro Ecumenico, zawierający wywiady z członkami społeczności, eko-aktywistami, naukowcami i organizatorami konferencji, na temat aktywizmu środowiskowego i szerszej kwestii aktywizmu oddolnego i społeczności.

W latach 2013–2018 Lindsay była dokumentalistką pracowniczą Centrum Umysłu i Kultury oraz Instytutu Badań Biokulturowych Religii, produkując filmy krótkometrażowe dla CMAC i IBCSR o bieżących projektach centrum, tematycznie skupionych wokół badania naukowego religii, związek mózgu, umysłu i kultury oraz interdyscyplinarne stypendium.

W tym czasie ukończyła From Alef to Zayin: A Secular Jewish Education (2013), 21-minutowy dokument o uczniach bar micwy w świeckiej humanistycznej społeczności żydowskiej, film edukacyjny mający pobudzić do myślenia o roli tożsamości żydowskiej, idea niereligijnego judaizmu i próbka danych pokazująca, jak dzieci rozumieją i negocjują własną tożsamość. Został pokazany w San Diego w Kalifornii na dorocznym spotkaniu Society for Psychological Anthropology / Anthropology of Children and Youth Interest Group w styczniu 2013 r. Oraz w International Society for the Sociology of Religion w Louvain-la-Neuve w Belgii w lipcu 2015 r.

W 2015 roku ukończyła IBCSR : The Institute for the Bio-Cultural Study of Religion (2015), 52-minutowy film dokumentalny o Institute for the Bio-Cultural Study of Religion w Bostonie. Lindsay wykorzystuje techniki filmu dokumentalnego, aby badać i wyjaśniać różne projekty badawcze Instytutu. Porusza naukowe badania religii, badania interdyscyplinarne, złożoność „religii” jako przedmiotu badań, dialogi między religią a nauką.

Następnie pracowała nad Il Presepe di Calcata (2016), 21-minutowym etnograficznym filmem dokumentalnym o włoskiej wiosce Calcata i jej ekscentrycznych mieszkańcach. Maden, mieszkaniec Calcaty od 1984 roku.

W 2020 roku Lindsay wyprodukowała wielokrotnie nagradzany film dokumentalny Quarantined Faith o zawieszeniu zgromadzeń religijnych w Rzymie z powodu narodowej blokady COVID-19 we Włoszech w okresie Paschy , Wielkanocy i Ramadanu .

Ponadto w 2020 roku Lindsay wyprodukowała krótki zbiór dziennikarstwa wideo zatytułowany Quarantena alla Romana , który został wybrany do pokazu przez Festiwal Filmowy COVIDaVINCI i X Światowy Festiwal Filmów Krótkometrażowych.

Od 2022 roku Jenn Lindsay zajmuje się produkcją z: The Modeling Religion Project , Minding Shadows i ShalOM , a także postprodukcją filmu dokumentalnego Simulating Religious Violence .

The Modeling Religion Project to 8-odcinkowy serial dokumentalny o tym, jak naukowcy rozumieją religię, jak modele komputerowe pomagają nam zrozumieć świat, w którym żyjemy, oraz o sztuce współpracy ponad dyscyplinami.

Minding Shadows to film dokumentalny opowiadający historię buddyjskiego mnicha z Afryki, który przeżył ludobójstwo w Rwandzie w 1994 roku i dorastał, nauczając uważności i praktyk uzdrawiania na całym świecie.

ShalOM to dokument częściowo finansowany przez Centrum Dialogu KAICIID , który opowiada historię dialogów między światowymi przywódcami judaizmu i hinduizmu w latach 2007-2009.

Simulating Religious Violence to film dokumentalny o tym, jak symulacja komputerowa może ujawnić rozwiązania światowych kryzysów humanitarnych, podążając za międzynarodową ekipą informatyków i religioznawców, którzy opracowują technologię zapobiegającą atakom terrorystycznym.

Jenn Lindsay napisała o swoim wykorzystaniu filmu dokumentalnego jako metody antropologicznej oraz o tym, jak wykorzystuje swoje filmy jako narzędzia nauczania w klasie.

Nagrody zdobyte przez wiarę w kwarantannie

  • Nagroda Specjalna Jury za temat „Migracje i koegzystencja”: 23. Edycja Festiwalu Filmowego Religion Today
  • Najlepszy film dokumentalny, najlepsze przesłanie, najlepszy film zagraniczny: Christian Online Film Festival.
  • Najlepszy film dokumentalny: Picasso Einstein Buddha International Film Festival
  • Wyróżnienie dla najlepszego krótkometrażowego filmu dokumentalnego: Florence Film Awards
  • Wyróżnienie dla najlepszego filmu dokumentalnego: Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Madrasie
  • Finalista dla najlepszego filmu dokumentalnego: Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Luleå
  • Półfinalista dla najlepszego filmu dokumentalnego: Międzynarodowy Festiwal Filmów Ruchomych
  • Półfinalista dla najlepszego filmu dokumentalnego: Eurasia Fest
  • Nagroda uznania: Impact DOCS

Badania społeczne

Jenn Lindsay ukończyła doktorat z religii i społeczeństwa na Uniwersytecie Bostońskim w 2018 roku. Jej doradcą była wybitna socjolog Nancy Ammerman . Studiowała stosunki międzywyznaniowe i ekumenizm (MDiv '11) w Union Theological Seminary na Uniwersytecie Columbia w Nowym Jorku, gdzie w latach 2009 i 2010 była współprzewodniczącą Klubu Międzywyznaniowego i Katedry Działań Studenckich. Jej badania naukowe dotyczą różnorodności religijnej i społecznej oraz dialogu międzyreligijnego . Jej strona internetowa informuje, że Jenn Lindsay „wykorzystuje swoje badania i filmy, aby zachęcić do refleksji na temat religii „nieszablonowej”, sprzyjając współpracy międzyreligijnej i zdrowszej wymianie międzyludzkiej oraz edukując jednostki i przywódców religijnych o realiach i wymaganiach „pluralizmu na poziomie ulicy” w coraz bardziej zróżnicowane społeczności”.

Lindsay rozpoczęła swoją karierę jako badaczka terenowa w 1998 roku na peruwiańskich wyżynach, gdzie pisała o wiejskim życiu andyjskich kobiet oraz wykorzystywaniu przez nie symboli religijnych i rytuałów do uporządkowania swojego życia. Ta praca terenowa badała dziedzinę etnoastronomii z rdzennymi społecznościami w północnym Peru, pokazując, w jaki sposób miejscowi łączą naturystyczne obrazy ducha Pachamamy z importowanymi obrazami katolickimi, aby interpretować zjawiska niebieskie, takie jak konstelacje, zaćmienia i wzorce pogodowe. W 2010 roku mieszkała przez cztery miesiące w Jogjakarta w Indonezji i prowadziła badania etnograficzne par katolicko-muzułmańskich na Jawie Środkowej. Latem 2012 roku została sponsorowana przez Amerykańskie Towarzystwo Antropologii Psychologicznej w celu zbadania małżeństw mieszanych wśród rzymskich Żydów.

Wiosną 2013 roku była głównym wykładowcą serialu „Religion and Film Series” Boston University Film Society.

W latach 2010-2014 Jenn Lindsay była członkiem komitetu planowania Międzynarodowego Obozu Politycznego w Agape Centro Ecumenico, centrum ekumenicznym w północnych Włoszech, którego korzenie sięgają powojennego ruchu pokojowego. W lipcu 2012 jako gościnny wykładowca Międzynarodowego Obozu Teologicznego wygłosił wykład pt. „Howard Thurman, Mysticism, and Social Action”.

W ramach swojej pracy doktorskiej w terenie, dotyczącej dialogu międzywyznaniowego w Rzymie, w 2014 i 2015 roku Lindsay pracowała w rzymskim czasopiśmie międzykulturowym Confronti , podróżując z prasą we współpracy z Holy Land Trust po całej Palestynie i Izraelu.

Pismo

Dziennikarstwo i pisanie akademickie

Od 2011 Jenn Lindsay jest wyróżnionym Contributing Scholar of State of Formation, internetowej platformy Journal of Inter-religious Studies. Częste artykuły Lindsay do artykułów dla State of Formation poruszają tematy religijne, teologiczne, społeczne i psychologiczne. W lipcu 2012 roku została uznana za pisarkę miesiąca za artykuł, który opublikowała na temat przynależności do wielu religii. Jej artykuł na temat wyboru papieża Francji był polecanym artykułem serwisu w marcu 2013 r.

W 2015 roku pisała dla magazynu Confronti i w tym samym roku zaczęła publikować recenzowane artykuły na tematy z zakresu dialogu międzyreligijnego, kompetencji międzykulturowych i tworzenia filmów dokumentalnych jako narzędzia zmiany społecznej.

dramatopisarstwo

W 2001 Jenn Lindsay ukończyła dramatopisarstwo na Uniwersytecie Stanforda. W jej sztukach występują silne postacie kobiece, poruszające tematy historii, pamięci, strachu i seksualności. Jej sztuka The Grandmother Project był wspierany w rozwoju przez Stanford Humanities Major Grant in Playwriting i Stanford University Jewish Studies Program, a także prywatnych darczyńców rodzin żydowskich z Bay Area. Sztuka została wyprodukowana w lutym 2001 roku przez Highlighter's Theatre Troupe na Uniwersytecie Stanforda, w kwietniu 2001 roku na British National Student Drama Festival w Scarborough w Wielkiej Brytanii, aw sierpniu 2001 roku jako inscenizowana lektura przez A Traveling Jewish Theatre w San Francisco w Kalifornii.

Jej sztuka The History of a Liar została wyprodukowana w styczniu 2001 roku przez Ram's Head Theatrical Society na Uniwersytecie Stanforda i wystąpiła z innymi absolwentami Uniwersytetu Stanforda, Dannym Jacobsem i Kathryn Sigismund. Jej sztuka Body of Work została wystawiona jako inscenizacja w marcu 2001 roku przez program studiów feministycznych Uniwersytetu Stanforda. Jej sztuka The Gala została wyprodukowana w maju 2000 roku w Liverpool Institute for the Performing Arts w Liverpoolu w Wielkiej Brytanii.

W 2001 roku otrzymała wyróżnienia za dramatopisarstwo i aktorstwo od British National Student Drama Festival oraz uznanie za zasługi dla dramatopisarstwa od American College Theatre Festival: Meritorious Contribution to Playwriting. W 2000 roku otrzymała wyróżnienie za doskonałą krytykę dramatu od brytyjskiego Narodowego Studenckiego Festiwalu Dramatu.

Kariera muzyczna

Lindsay wydała swój dziesiąty album studyjny Allora Eccola w 2014 roku. Dziewięć z jej dziesięciu albumów zostało wydanych przez jej własną wytwórnię No Evil Star Records, ale jej piąta płyta została wydana przez Waterbug Records , współpracującą z artystami wytwórnię płytową z siedzibą w Chicago, prowadzoną przez Andrzeja Calhouna . Dzieliła scenę z Reginą Spektor , Jeffreyem Lewisem , Kimyą Dawson , Alix Olson , Chrisem Barronem , Erin McKeown , Lach , Girlyman i Toshi Reagon , głównie poprzez swoje związki z anty-folkową sceną muzyczną z East Village w Nowym Jorku. Według jej strony internetowej Jenn gra muzykę „dla bezrobotnych, odważnych i oburzonych”. Jej muzyka znalazła się na kompilacjach wydanych przez ACLU , SBS Records, Waterbug Records i Uniwersytet Stanforda . Jej piosenka „White Room” została wykorzystana jako piosenka przewodnia do „Something Blue”, pilota telewizyjnego reżyserki z Brooklynu, Emily Millay Haddad. Lindsay nagrała wszystkie albumy z wyjątkiem pierwszego i dziesiątego Major Matt Mason USA z nowojorskiej sceny antyfolkowej i często współpracuje z Bryantem Moore'em (Sneaky Theieves, Bryant Moore and the Celestial Shore) nad aranżacjami drum and bass .

W Grossmont High School Jenn Lindsay śpiewała w chórze Red Robe Choir pod kierunkiem Edwina Basilio, a także grała w zespole folkowym ze swoim nauczycielem matematyki Robertem Ridgwayem, wykonując występy takich artystów jak Simon and Garfunkel, James Taylor, Indigo Girls i The Indigo Girls. Beatlesi. Zaczęła pisać piosenki po uczestnictwie w targach Lilith w 1998 roku i postanowieniu dołączyć do szeregów wyróżnionych piosenkarek i autorek tekstów. Jej pisanie piosenek przyciągnęło uwagę, gdy była studentką na Uniwersytecie Stanforda, gdzie występowała jako główna bohaterka Take Back the Night Marsze i nauczał pisania piosenek dla ofiar przemocy domowej w Peninsula YMCA w Bay Area. Jenn Lindsay zaczęła występować zawodowo w wieku 19 lat podczas „rocznego pobytu za granicą” w programie aktorskim w Liverpool Institute of Performing Arts . Przeniosła się do Nowego Jorku w 2001 roku i została uznana przez internetową stację radiową Radio Crystal Blue za „najlepszą piosenkarkę i autorkę tekstów w Nowym Jorku”. Odkąd Jenn zaczęła koncertować w całym kraju, grała swoje piosenki w zamian za darmowe sumy w Alabamie, śpiewała w pokoju pełnym przyjaznych kowbojek w Amarillo w Teksasie, bawiła się w Vegas i bisowała na Ladyfest uczestników w Memphis, Brooklynie, Santa Cruz i Ottawie. Oprócz występów na uniwersytetach i w kawiarniach, Jenn grała na LadyFests, BMI Showcases, New York Songwriters Circle, wiecach politycznych w Rockefeller Center oraz wielu barach i kawiarniach w całej Ameryce Północnej.

Albumy studyjne Lindsay od szóstego do dziesiątego były finansowane przez jej fanów. Pisze, że jej album Uphill Both Ways to „Deklaracja niepodległości, list miłosny, pierwotny krzyk i zapowiedź powrotu do domu. To korowód zmian, dorastania, żalu i małych rzeczy, które wyciągają nas z łóżka rankiem." Jedną z charakterystycznych cech twórczości Jenn Lindsay jest oddolna, niskobudżetowa konfiguracja Olive Juice Studios, w której zestaw perkusyjny spoczywa na narzutie na łóżko, pop-filtr mikrofonu to skarpetka rozciągnięta na wieszaku, a dźwięki perkusji obejmują jabłka i długopis przeciągnięty po drucie spiralnego notatnika. Aby obniżyć koszty jej albumów Uphill Both Ways , Perfect Handful i A For Effort , Jenn Lindsay nauczyła się grać na tylu instrumentach, na ilu tylko mogła: gitarze, pianinie, banjo, barytonowym ukulele, mandolinie, perkusji, keyboardzie, ksylofonie, wietnamskim dan mo, marksofonie, harmonijce ustnej i tamburyn. Mówi, że najtrudniejszy był tamburyn.

„Coś dobrego musi wyniknąć z obecnego kryzysu gospodarczego, prawda? Oto jeden: anty-folkowa piosenkarka i autorka tekstów Jenn Lindsay. (Amy Phillips, Village Voice ) Smother.net zauważa: „Jenn Lindsay trzyma rękę na pulsie całego szerokiego świata ludzi pracy na całym świecie”. Magazyn Rambles powiedział: „Gdyby niektóre z jej piosenek zyskały rozgłos, na jaki zasługują, w Nowym Jorku zabrakłoby jednego recepcjonisty, ale świat folkowy byłby bogatszy o jedną gwiazdę”, zubożała walka o bycie artystką solową w Nowym Jorku wysłała Jenn na drogę, rezerwuje własne występy, prowadzi warsztaty w college'u i tworzy wędrowne kolektywy z innymi wschodzącymi artystami. Społeczność muzyczna Jenn w Nowym Jorku to scena antyfolkowa, skupisko muzyków z Sidewalk Cafe w East Village, których łączy niechęć do dobrze upakowanej muzyki głównego nurtu. Jej muzyka, „delikatna i mocna… surowa miejska wyobraźnia” ( San Diego Union-Tribune ), prezentuje „talent dobrze zorientowany w dziedzinie muzyki protestu społecznego” ( Stanford Daily ).

Jej muzyka pojawia się na wielu kompilacjach: „Loving the Fair” znajduje się na kompilacji Centrum LGBTQ-CRC Uniwersytetu Stanforda (wrzesień 2002). „Athena” znalazła się na liście SUNY Binghamton: Best Bands! , wydany przez Radę Działalności SUNYB (październik 2002). „Red Shirt” to Study Break: Best of Stanford Musicians , wydany przez Stanford Activities Council (kwiecień 2002). „Not a Sound (featuring Roland Marconi)” znajduje się w A Chance for Peace po 9/11 , wydanym przez Educators for Social Justice (listopad 2002). „Close” znajduje się w antologii Waterbug 7 , wydany poza Chicago przez Waterbug music jako wprowadzenie do muzyków związanych z tą wytwórnią (lipiec 2004). „Jill and Jill” znajduje się w programie Marry Me , wydanym przez American Civil Liberties Union (ACLU) w celu wspierania par GLBT pragnących zawrzeć związek małżeński (listopad 2004). „White Room” znalazł się na SBS Records #9 Sampler , kompilacji wydanej przez muzyków Michele Malone i Amy Ray z Indigo Girls, wydanej w całym kraju we wrześniu 2005 roku. Zawiera „I Am Not Going Home Yet” i „The Well”. na Ja, nawet ja, zaśpiewam, kompilacja studentów-muzyków z Union Theological Seminary (wiosna 2011). W lipcu 2006 Jenn Lindsay skomponowała muzykę do dwóch dziesięciominutowych filmów przemysłowych dla Price Waterhouse Coopers . W 2015 roku magazyn Confronti wykorzystał jej piosenkę „The Bird” z albumu Allora Eccola w swoim krótkim filmie o zburzonym palestyńskim domu pod Betlejem .

Filmografia

  • Ogród (2005)
  • 8 miejsce i ocean (2006)
  • Klasztor Świętej Mądrości (2010)
  • Naród wędrówki (2011)
  • Occupy Boston: Occupy Religion (2011)
  • Jilbab: Indonezyjska chusta na głowę (2011)
  • Międzynarodowa Agape (2012)
  • Od Alefa do Zayina (2013)
  • IBCSR: Instytut Bio-Kulturowych Studiów nad Religią (2015)
  • Presepe di Calcata (2016)
  • Wiara poddana kwarantannie: Rzym, religia i koronawirus (2020)
  • Kwarantanna alla Romana (2020)

W produkcji lub postprodukcji:

  • Projekt modelowania religii
  • Uważne cienie
  • SzalOM
  • Symulacja przemocy religijnej

Publikacje

Recenzowane artykuły w czasopismach

  • „Rozwijanie kompetencji międzyreligijnych i międzykulturowych w klasie”. Nauczanie teologii i religii , tom. 23, nie. 1, 5 marca 2020 r., s. 17–33, doi: 10.1111/teth.12527.
  • „Dialog międzywyznaniowy i humanizacja religijnego innego: dyskurs i działanie”. International Journal of Interreligious and Intercultural Studies 3 (2), 1-24. https://doi.org/10.32795/ijiis.vol3.iss2.2020.691.
  • „Twórczy dialog w Rzymie, Włochy: myślenie poza zaangażowaniem międzywyznaniowym opartym na dyskursie”. Studia nad dialogiem (wydanie zimowe 2021). „Społeczeństwo międzywyznaniowe: Durkheimowska analiza zaangażowania międzywyznaniowego”. Journal of Interreligious Studies (wydanie zimowe 2021).

Książki

  • Prawo jest stworzone do łamania: małżeństwo międzywyznaniowe w Jogjakarta w Indonezji . Wydawnictwo akademickie LAP Lambert. 2020.
  • Pluralismo Vivo: przeżywany pluralizm religijny i dialog międzywyznaniowy w Rzymie. LIT Verlag, Monachium. 2021.

Rozdziały książki

  • „Confronti: studium przypadku instytucji wspierających pluralizm religijny w Rzymie”. Sieci i rozwój międzywyznaniowy , wyd. Eztra Chitando. Palgrave MacMillian Nowy Jork, w przygotowaniu (2022).
  • „Znaczący kontakt interpersonalny: dialog międzyreligijny jako religijna odpowiedź na poznawczą i społeczną dynamikę uprzedzeń”. Perspektywy religijne w świeckim świecie . wyd. Uzma Ashraf i Simone Raudino. Palgrave, w przygotowaniu (2021).
  • „Modele modelowania: tworzenie filmów dokumentalnych jako celowa abstrakcja procesu modelowania”. Symulacja człowieka , wyd. Saikou Diallo i Wesley J. Wildman. Prasa Springera, 2019.
  • „Jakim typem działacza jesteś? Tożsamości i motywacje działaczy młodzieżowych”. W kierunku globalnego ruchu chrześcijańskiego na rzecz eko-sprawiedliwości , wyd. Shantha Gotowy Alonso. Indyjskie Towarzystwo Krzewienia Wiedzy Chrześcijańskiej (ISPCK), 2015.

Dyskografia

  • Daj spokój (2000)
  • Historia tego, co działa (2001)
  • Gotta Lotta (2002)
  • Zwolniony! (2003)
  • Ostatni nowojorski róg (2004)
  • Pod górę w obie strony (2006)
  • Idealna garść (2006)
  • A dla wysiłku (2008)
  • Serca perspektyw (2011)
  • Allora Eccola (2014)

Zobacz też

przypisy

Linki zewnętrzne