Jerzego Baldessina

Jerzego Baldessina
Urodzić się	( 19.05.1939 ) 19 maja 1939 San Biagio di Callalta , Włochy
Zmarł	09 sierpnia 1978 ( w wieku 39) ( 09.08.1978 ) Heidelberg, Wiktoria , Australia
Narodowość	australijski
Edukacja	Royal Melbourne Technical College , Melbourne Chelsea School of Art , London Brera Academy , Mediolan
zawód (-y)	plastyk, nauczyciel plastyki
Znany z	Akwaforta , grafika , rzeźba
Podpis

George Baldessin (19 maja 1939 - 9 sierpnia 1978) był artystą włosko-australijskim .

Wczesne życie i edukacja

George Victor Joseph (George) Baldessin urodził się 19 maja 1939 roku w San Biagio di Callalta , Veneto, Włochy. Jego ojciec, Luigi, urodził się w 1914 roku w Monastier di Treviso ; jego matka, Carmen Cervi, urodziła się w 1920 r. w pobliskiej Montebellunie iw wieku pięciu lat wyemigrowała wraz z rodziną do Queenstown na Tasmanii , uzyskując obywatelstwo australijskie w 1928 r. i dwa lata później wracając do Włoch. W 1939 roku, kilka miesięcy po narodzinach George'a, Carmen wróciła do Australii; Luigi planował wkrótce potem dołączyć do niej z George'em, ale został zmuszony do przełożenia ich wyjazdu z powodu nadejścia drugiej wojny światowej . Ojciec i syn w końcu wyruszyli do Australii na pokładzie statku Ugolino Vivaldi w 1949 roku, lądując w Melbourne 17 lutego. Zarówno Luigi, jak i George zostali naturalizowani w 1954 roku; później w swoim życiu George zdecydował się ukryć swoje włoskie dzieciństwo, twierdząc przyjaciołom i współpracownikom, że urodził się w Melbourne.

W wieku 13 lat, skłamał na temat swojego prawdziwego wieku, George Baldessin rozpoczął pracę jako kelner na pół etatu w hotelu Menzies w Melbourne; Owen Gammel, kolega kelner i student sztuki, był pod wrażeniem artystycznej jakości swoich szkiców doków w Port Melbourne i zachęcił młodego George'a do zapisania się do szkoły artystycznej. Od 1958 do 1961 Baldessin uczęszczał do Royal Melbourne Technical College , gdzie stopniowo tracił zainteresowanie malarstwem na rzecz rzeźby i grafiki ; wśród jego profesorów był Tate Adams . Po uzyskaniu dyplomu z malarstwa, w 1962 Baldessin przeniósł się do Londynu, gdzie studiował grafikę w Chelsea School of Art ; we wrześniu tego samego roku odwiedził Hiszpanię. W tym okresie, a przede wszystkim podczas pobytu w Anglii, Baldessin odkrył wielu artystów, którzy wywarli głęboki wpływ na jego późniejsze produkcje, w tym Francisa Bacona , Davida Hockneya , Petera Blake'a , Ingmara Bergmana i Luisa Buñuela . W 1963 roku uczęszczał do Accademia di Belle Arti di Brera w Mediolanie pod kierunkiem profesora Marino Mariniego i jego asystenta Alika Cavaliere'a . Cavaliere wkrótce stał się mentorem Baldessina, a surrealistyczne słownictwo jego twórczości odegrało decydującą rolę w kształtowaniu estetyki młodego artysty.

Kariera

487-495 Collins St., budynek Winfield , wpisany do rejestru dziedzictwa wiktoriańskiego , zachowany jako część Rialto Towers .

Baldessin wrócił do Australii 8 lipca 1963 r. I zorganizował swoją pierwszą indywidualną wystawę w Galerii Argus w Melbourne w czerwcu 1964 r .; jak zauważył Memory Jockisch Holloway, wystawa Argus Gallery „była rytuałem przejścia , który oznaczał dojrzałość Baldessina w sztuce australijskiej”. W następnych latach wystawiał swoje rzeźby i grafiki w różnych australijskich galeriach. W 1966 roku zdobył stypendium „Alcorso-Sekers” w dziedzinie rzeźby i spędził dwa tygodnie w Japonii; ponadto brał udział w wystawie „Australian Prints Today” w Smithsonian Institution w Waszyngtonie

Baldessin poślubił Shirley Anne („Tess”) Edwards 10 kwietnia 1971 r. (Wcześniej był żonaty z Alison Patricią Walmsley od 1966 do 1970); Tess dała mu dwóch synów: Gabriela (1975) i Auguste'a (1977).

W 1968 Baldessin otworzył pracownię artystyczną w budynku Winfield , Collins Street, Melbourne ; w ciągu kilku następnych lat miejsce to przekształciło się w tętniące życiem atelier i miejsce spotkań młodych artystów i studentów. W 1970 roku otrzymał nagrodę Geelong Print Prize, aw 1971 zdobył nagrodę Comalco Invitation Award for Sculpture za wynalezienie druku z srebrnej folii aluminiowej. Niektóre z innych nagród, które otrzymał, to Maitland Print Prize (1967 i 1970), Shepparton Print Prize (1970, wspólnie z Janem Senbergsem ) oraz nagroda za rysunek na Drugim Międzynarodowym Biennale Rysunku w Jugosławii (1970). W 1974 roku, po jego retrospektywnej wystawie w Mornington Peninsula Arts Centre, National Gallery of Australia nabyła 279 rycin i grafik Baldessina: ten zestaw był pierwszym zalążkiem kolekcji jego dzieł w Galerii Narodowej. Wraz z Imants Tillers , Baldessin reprezentował Australię na XIII Biennale Sztuki w São Paulo w 1975 roku, prezentując zestaw akwafort Okazjonalne obrazy z Komnaty Miejskiej oraz pracę rzeźbiarską Okazjonalne ekrany z rozmieszczeniem siedzeń . Od 1975 do 1977 Baldessin mieszkał w Paryżu; podczas swojego pobytu we Francji uczęszczał do Lacourière-Frélaut i spędzał czas z Imantsem Tillersem, z którym wkrótce się zaprzyjaźnił.

Śmierć i dziedzictwo

George Baldessin został ranny w wypadku samochodowym i zmarł w Heidelbergu 9 sierpnia 1978 r. W wieku 39 lat. National Gallery of Victoria poświęciła mu pamiątkową wystawę w 1983 r .; w Heide Museum of Modern Art odbyła się retrospektywa jego rysunków w 1991 r., a Art Gallery of New South Wales przedstawiła go jako artystę fokusowego w 1999 r. W 1998 r. utworzono stowarzyszenie Baldessin Foundation Travelling Fellowship dla młodych rzeźbiarzy. W 2001 r. Tess odrestaurowała Baldessin's akwaforty w St Andrews i przekształcił ją we wspólny warsztat, The Baldessin Press & Studio. Australijski Uniwersytet Narodowy nazwał jedną ze swoich struktur kampusu (budynek Baldessin Precinct) imieniem artysty.

Praca

Rzeźba Gruszka – wersja nr 2 (1973) przed National Gallery of Australia

Baldessin uważał grafikę i rzeźbę za dwie uzupełniające się sztuki. Kiedyś stwierdził: „Czy jest lepsze miejsce do odrabiania rzeźby niż na blasze?… Rysowanie na metalu bardziej przypomina efekt końcowy rzeźby niż posługiwanie się papierem i długopisem”.

Jednym z najbardziej kultowych dzieł Baldessina jest Gruszka – wersja numer 2 (1973), grupa siedmiu stalowych gruszek umieszczona na dziedzińcu National Gallery of Australia. Gruszki są ważnym symbolem w ikonografii artysty – reprezentującym kobiety, zmysłowe jedzenie i fizyczne pożądanie – i świadczą o wielkim wpływie sztuki Alika Cavaliere'a na Baldessina.

Prace Baldessina można znaleźć w zbiorach National Gallery of Australia , wszystkich galeriach państwowych i kilku galeriach regionalnych, a także w wielu zbiorach uniwersyteckich. New York Museum of Modern Art jest właścicielem dwóch jego akwafort: Head Through Blind (1967) i Banquet for No Eating No. 2 (1971).

Zobacz też

sztuka australijska

Dalsza lektura

•   Edquist, Harriet; Maudie, Palmer (2009). George Baldessin: paradoks i perswazja . Collingwood, Vic: galerie australijskie. ISBN 978-0980576511 .
•   Lindsay, Robert; Holloway, Memory Jockisch (1983). George Baldessin: Rzeźba i ryciny. Wystawa pamiątkowa . Melbourne: Narodowa Galeria Wiktorii. ISBN 0724100997 .

Linki zewnętrzne

Prasa i studio Baldessin.