Jestem zmartwychwstaniem (album)
| Jestem zmartwychwstaniem: hołd dla Johna Faheya | ||||
|---|---|---|---|---|
 | ||||
|
Album kompilacyjny autorstwa Różni artyści
| ||||
| Wydany | 14 lutego 2006 | |||
| Gatunek muzyczny | Alternatywny | |||
| Etykieta | Awangarda | |||
| Hołdy dla chronologii Johna Faheya | ||||
| ||||
I Am the Resurrection: A Tribute to John Fahey to hołd dla gitarzysty Johna Faheya wydany w 2006 roku. Tytuł albumu pochodzi od tytułu trzeciego utworu z jego albumu The Transfiguration of Blind Joe Death .
Historia
Koprodukowany przez Stephena Browera i M. Warda , I Am the Resurrection był pierwszym albumem wydanym w hołdzie Johnowi Faheyowi po jego śmierci. Brower relacjonował: „Chcieliśmy ścigać ludzi, o których myśleliśmy, że nie wykonaliby tradycyjnych renderingów jego rzeczy”.
Przyjęcie
| Przejrzyj wyniki | |
|---|---|
| Źródło | Ocena |
| Allmusic |
 
|
| Blender |
|
| The Music Box |
|
| Pitchfork Media | (6,9 z 10) |
| PopMatters | (6 z 10) |
| Rysik | C− |
I Am the Resurrection otrzymało mieszane recenzje po wydaniu, chociaż większość z nich była przychylna lub niejednoznaczna. W swojej Allmusic krytyk Alex Henderson zauważył, że „interesującą rzeczą w tej kompilacji hołdu Fahey jest fakt, że nie jest ona zdominowana przez zbieraczy palców i uczniów Fahey”. i „ta kompilacja nie została złożona z myślą o purystach”. Nazwał płytę nieco nierówną, ale „jest pełna przyjemnych niespodzianek i jest niezapomnianym dowodem na to, że kompozycje Fahey mogą być przydatne daleko poza polem zbierania palców”.
Erik Davis z Blender przyznał albumowi w hołdzie pięć z pięciu gwiazdek i stwierdził: „Choć raz pstrokaty charakter większości płyt w hołdzie pasuje do tematu”. John Metzger z The Music Box czuł, że „nie ma nic na I Am the Resurrection to jest prawie tak przełomowe lub dziwne jak własne nagrania Fahey. Jednak to, co osiągają wykonawcy, jest nadal uderzająco mocne. ”Steve Horowitz pochwalił album, pisząc, że „trudno jest oprzeć się naciśnięciu przycisku powtórki i ponownemu wysłuchaniu [każdej piosenki] przed przejściem do następnej. Dotyczy to każdego utworu na tej płycie, która jest wspaniałym hołdem złożonym jednemu z najwybitniejszych artystów Ameryki”.
W swojej recenzji dla Pitchfork Media Matthew Murphy pochwalił występy niektórych artystów, zauważając mniejszy sukces innych. Murphy nazwał wkład Sufjana Stevensa „typowo wybrednym” i „źle pasującym do konturów” muzyki Fahey, a wykonanie M. Warda „jest całkowicie płaskie”. Równie mieszana była recenzja Andrew Geriga dla Stylus , że „płyta w hołdzie jest tylko dla zagorzałych fanów Fahey” i że zbyt wielu artystów „wstrzymuje się”.
W swojej recenzji The Great Koonaklaster Speaks: A John Fahey Celebration Grayson Currin nazwał I Am the Resurrection „pierwszą… i największą porażką” albumów w hołdzie Fahey… myśleć, że I Am the Resurrection naprzemiennie samo- zaangażowane (Stevens) lub lekceważąco pozbawione wyobraźni (Peter Case) interpretacje, które dały nowicjuszom nieważne wrażenia z katalogu Fahey, są naprawdę trochę przerażające”.
Wykaz utworów
Wszystkie utwory autorstwa Johna Faheya, chyba że zaznaczono inaczej.
| NIE. | Tytuł | pisarz (e) | Wykonawca | Długość |
|---|---|---|---|---|
| 1. | „Śmierć pawia Claytona” | Owocowe nietoperze | 3:01 | |
| 2. | „Sunflower River Blues” | Skóra | 3:18 | |
| 3. | temat „ Przemienienia Pamiątkowego i Komunii w Magruder Park ” | Sufjana Stevensa | 4:18 | |
| 4. | „Sligo River Blues” | Devendra Banhart | 3:11 | |
| 5. | "Taniec śmierci" | Calexico | 6:36 | |
| 6. | „The Singin Bridge of Memphis, Tennessee (wersja Brooklyn Bridge: The Coel)”” | Lee Ranaldo | 2:50 | |
| 7. | „Bean Vine Blues, nr 2” | M. Warda | 1:45 | |
| 8. | „Fabryka cementu portlandzkiego w Monolith, Kalifornia” | Zaułek | 4:34 | |
| 9. | „Taniec mieszkańców pałacu króla Hiszpanii Filipa XIV” | Jasona Lytle'a | 2:41 | |
| 10. | „Blues Joe Kirby'ego” | Immerglück, Kaphan, Krummenacher & Hanes | 5:03 | |
| 11. | „Składanka: John Hurt Shiva Shankarah” | Currituck Co. | 7:31 | |
| 12. | „Kiedy sum jest w rozkwicie” | Piotr Case | 7:30 | |
| 13. | „Zegar mojego dziadka” | Tradycyjny | Howe'a Gelba | 2:03 |
Personel
- Joey Burns – wokal, gitara, kontrabas
- Sufjan Stevens - wokal, gitara akustyczna, gitara elektryczna, banjo, flet, flet prosty, obój, perkusja, shaker, trójkąt, perkusja
- Kevin Barker – wokal, gitara elektryczna, flet prosty, perkusja
- David Immerglück – gitara
- Jacek Róża – gitara
- Lee Ranaldo – gitara
- M. Ward – gitara
- Glenn Jones – gitara
- Bruce Kaphan – gitara hawajska
- Mike Gangloff – banjo
- John Convertino – marimba, perkusja
- Otto Hauser – perkusja, instrumenty perkusyjne
- Michael Knobloch – perkusja
- John Hanes – perkusja
- Robin Amos – elektronika
- Rosie Thomas – chórki
Notatki produkcyjne:
- Jim Waters – miksowanie
- Kevin Nettleingham – mastering
- Stephen Brower - notatki liniowe
- Glenn Jones - notatki liniowe
- Kevin Barker - notatki liniowe
- Zak Riles – fotografia
