Objawienie Pańskie Glenna Jonesa

Objawienie Pańskie Glenna Jonesa
The Epiphany of Glenn Jones.jpg
Album studyjny wg
Wydany 23 września 1997
Nagrany listopad 1996
Studio Normandy Studios, Warren, Rhode Island
Gatunek muzyczny Folk , awangarda , rock alternatywny , post-rock
Długość 73 : 41
Etykieta Spragnione Ucho
Producent Jona Williamsa
Chronologia Cul de Sac

Chińska brama (1996)

Objawienie Pańskie Glenna Jonesa (1997)

Crashs to Light, minuty do upadku (1999)
Chronologia Johna Faheya

Życie w macicy (1997)

Objawienie Pańskie Glenna Jonesa (1997)

Georgia Stomps, Atlanta Struts i inne ulubione tańce współczesne (1998)

The Epiphany of Glenn Jones to album amerykańskiego gitarzysty i kompozytora fingerstyle Johna Faheya oraz alternatywnego rocka / post-rockowego zespołu Cul de Sac , wydany w 1997 roku.

Historia

„The Epiphany of Glenn Jones nie jest albumem, jaki sobie wyobrażałem. Prawdopodobnie jest to bardziej interesujący album, niż ktokolwiek z nas (może z wyjątkiem Fahey) sobie wyobrażał: odważniejszy, bardziej szczery, bardziej osobisty i bardziej odzwierciedlający to, kim i gdzie byliśmy w czasie, gdy go tworzyliśmy. Według kryteriów Fahey to bardzo dużo.

Co ważniejsze, łuski spadły mi z oczu na temat Johna Faheya. "Dobry!" powiedział Fahey, kiedy mu powiedziałam: „Teraz może będziemy lepszymi przyjaciółmi”.

Fragment wkładek Glenna Jonesa do The Epiphany of Glenn Jones (Thirsty Ear Records CD, 1997)

Projekt początkowo rozpoczął się od Geffen Records i miał być współpracą między Faheyem a młodymi muzykami, na które wpłynął jego wcześniejszy dorobek. Kiedy później ten pomysł upadł, producent Thirsty Ear Records, Peter Gordon, zebrał projekt Cul de Sac/Fahey. Cul de Sac wcześniej nagrał piosenkę Fahey „The Portland Cement Factory at Monolith California” na swoim debiutanckim albumie Ecim .

Glenn Jones, lider zespołu i gitarzysta, zainteresował się dawną muzyką Fahey i wywarł na nią wpływ jeszcze w szkole średniej. Opisuje projekt zespołu z Fahey bardzo szczegółowo w oryginalnych notatkach. Próby i sesje były źródłem tarć między Fahey a zespołem. Jones nazwał później tworzenie albumu „męką” i opisał relacje między obiema stronami jako „muzyczny antagonizm”. Fahey twierdził później, że wymazał wszystkie wczesne taśmy z muzyką Cul de Sac przyniesioną na sesje, czemu Jones zaprzecza w kolejnych wywiadach.

Ostatnie dwa utwory to nagrania słów mówionych.

Podczas sesji po raz pierwszy pojawił się The Great Koonaklaster, przedmiot w stylu Art Deco , który Fahey nabył, nazwał i umieścił w studiu, aby skupić się na sesjach. Później pojawił się jako tytuł hołdowego albumu Fahey The Great Koonaklaster Speaks: A John Fahey Celebration .

Przyjęcie

Profesjonalne oceny
Przejrzyj wyniki
Źródło Ocena
Allmusic
The Boston Phoenix
Encyklopedia muzyki popularnej

Krytyk muzyczny Tad Hendrickson stwierdził, że „ The Epiphany Of Glenn Jones to ponury kolaż dźwiękowy, w którym wyraźna akustyczna gra Fahey i dziwne fale dźwięków łączą się z atmosferą tak różnorodną, ​​jak śpiew ptaków i zwykły, przesiąknięty organami styl instrumentalny Cul De Sac”.

W swojej recenzji ECIM wydawnictwa Cul de Sac , krytyk muzyczny Michael Patrick Brady odniósł się do The Epiphany of Glenn Jones jako „ogromnego wysiłku, rozciągającego cichego, minimalistycznego Faheya poza jego typową strefę komfortu do nowych i często niepokojących królestw, światła -lata poza jego solowymi eksploracjami."

Krytyk Joe Garden odniósł się do dysharmonii współpracowników, nazywając produkt końcowy „genialnym dziełem i wyrazem uznania zarówno dla artystów, którzy go stworzyli, jak i dla wytwórni, która ma odwagę wesprzeć tak zdecydowanie ryzykowne przedsięwzięcie”. i napisał: „Zaskakujące w [tym] jest to, że jest to dźwięk artystów rezygnujących z zaplanowanego materiału i poddających się przypadkowi”.

Wykaz utworów

  1. Tuff ” ( Ace Cannon ) – 5:05
  2. „Kolaż Gamelana” ( John Fahey ) - 10:10
  3. „Nowy czerwony kucyk” (Fahey) - 5:51
  4. „Maggie Campbell Blues” ( Tommy Johnson , domena publiczna) - 3:16
  5. „Nasze lalek” (Cul De Sac, Glenn Jones) - 8:20
  6. „Gitara Gamelana” (Fahey) - 5:27
  7. Chodź do mojej kuchni ” ( Robert Johnson ) - 4:06
  8. „Czarodziejska góra” (Fahey) – 9:00
  9. „Więcej nic” (Fahey, Jones) - 6:37
  10. „Nic” (Fahey) - 15:49

Personel

  • John Fahey – gitara akustyczna, gitary elektryczne lap steel, taśmy
  • Glenn Jones – gitara
  • Chris Fujiwara – bas
  • Jon Proudman – perkusja
  • Robin Amos – elektronika
  • Jon Williams – taśmy

Notatki produkcyjne:

  • Jon Williams – producent, inżynier

Linki zewnętrzne