Jan Salt
Jan Salt | |
|---|---|
| Urodzić się |
2 sierpnia 1937
Birmingham , Anglia
|
| Zmarł | 13 grudnia 2021 ( w wieku 84) (
Shrewsbury , Anglia
|
| Edukacja | Birmingham School of Art Slade School of Art Maryland Institute College of Art |
| Znany z | Obraz |
| Ruch | Fotorealizm |
John Salt (2 sierpnia 1937 - 13 grudnia 2021) był angielskim artystą, którego bardzo szczegółowe obrazy od późnych lat 60. uczyniły go jednym z pionierów szkoły fotorealistycznej .
Chociaż praca Salt rozwijała się przez kilka odrębnych faz, generalnie skupiała się na obrazach samochodów , często przedstawianych wrakach lub porzuconych w podmiejskim lub pół-wiejskim krajobrazie Ameryki, z banalnością i zaniedbaniem tematu kontrastującym z nieskazitelnym i skrupulatnym charakterem wykonanie pracy.
Biografia
Wczesne lata i edukacja
Salt urodził się i wychował w dzielnicy Sheldon w Birmingham . Jego ojciec był właścicielem warsztatu samochodowego, którego ojczym z kolei był szyldem malującym pasy na karoseriach samochodów. Jako młody chłopiec Salt był zachęcany do rysowania i malowania, aw wieku piętnastu lat został przyjęty do Birmingham School of Art , gdzie studiował od 1952 do 1958. Od 1958 do 1960 studiował w Slade School of Art w Londynie , gdzie był pod szczególnym wpływem twórczości angielskiej artystki Prunelli Clough i amerykańskiego Pop Artu takie postacie jak Robert Rauschenberg .
Salt wrócił do Midlands, aby uczyć w Stourbridge College of Art , aw 1964 roku był pierwszym artystą, który wystawiał w nowo otwartej Ikon Gallery w Birmingham , gdzie miał swoją pierwszą indywidualną wystawę w 1965 roku. W 1966 roku ożenił się i postanowił przenieść się do w Stanach Zjednoczonych, ubiegając się o pracę na wielu amerykańskich uczelniach artystycznych, zanim ostatecznie został przyjęty przez Maryland Institute College of Art w Baltimore , gdzie w 1967 roku zaproponowano mu miejsce na programie Master of Fine Arts z powiązaną pracą pedagogiczną.
Baltimore i przejście do fotorealizmu
Twórczość Salta w tym czasie wykazywała wpływy zarówno abstrakcyjnego ekspresjonizmu , jak i pop-artu - dwóch najwybitniejszych ruchów artystycznych tamtych czasów. Niezadowolony z perspektywy wyboru tylko jednego z istniejących wcześniej stylów, Salt poszukiwał bardziej wyrazistej tożsamości artystycznej i został zachęcony do odkrywania szerokiej gamy stylów i technik przez Grace Hartigan, która była szefową programu studiów podyplomowych w Baltimore i duży wpływ na wczesną karierę Salt.
w bibliotece college'u w Baltimore książkę Contemporary Photographers to a Social Landscape , zawierającą prace fotografów Garry'ego Winogranda i Lee Friedlandera . Będąc pod wrażeniem tego, jak dokumentalny styl fotografów uwolnił ich od samoświadomej potrzeby przyjęcia techniki artystycznej, Salt wykonał fotokopię książki z myślą o pomalowaniu niektórych jej obrazów.
Obraz Salta Bez tytułu (1967) był przełomowym dziełem pod tym względem, bardzo ściśle opartym na fotografii Winogranda Nowy Jork (1959); oba przedstawiają mocno powiększony obraz wnętrza samochodu widzianego z zewnątrz. Pomimo bardzo wysokiego stopnia podobieństwa między kompozycjami, malarstwo Salta nadal było jednak wyraźnie artystyczną interpretacją fotografii. Salt zdał sobie sprawę, że jeśli chce wyeliminować wszelkie ślady ekspresjonizmu w swojej pracy, musi jak najwierniej utrwalić obraz, a jego kolejna seria obrazów – pierwsza w jego dojrzałym stylu – zawierała serię obrazów tapicerki samochodowej reprodukowanych bezpośrednio od Buicka .
Alex Katz , przeglądając pracę Salta jako zewnętrzny asesor w college'u, pominął ekspresjonistyczne prace Salta, zanim zauważył o pracach Buicka: „Och, to jest lepsze. To może nawet nie być sztuka”.
Nowy Jork
Salt pierwotnie planował powrót do Anglii pod koniec kursu w Baltimore w 1969 roku, ale kiedy dwa z jego dzieł Buicka zostały kupione przez wpływowego handlarza dziełami sztuki z Nowego Jorku, skorzystał z rady Hartigana i zamiast tego przeniósł się tam.
Prace Salta w Nowym Jorku odeszły od wcześniejszych gładkich konsumpcyjnych portretów wnętrz samochodów, gdy zaczął opierać swoje obrazy na własnych fotografiach. Początkowo zawierały one zewnętrzne ujęcia bardziej zużytych pojazdów, ale po odkryciu przez niego złomowiska pod Mostem Brooklińskim w jego pracach zaczęły pojawiać się obrazy samochodów zniekształconych i rozbitych do granic przemocy.
W Nowym Jorku Salt nawiązał również współpracę z handlarzem dzieł sztuki Ivanem Karpem, który był bliski otwarcia własnej galerii i miał stworzyć portfolio artystów związanych z rodzącym się ruchem fotorealistycznym . Salt miał swoją pierwszą indywidualną wystawę w Nowym Jorku w 1969 r., aw 1972 r. był prezentowany na wystawie documenta 5 w Kassel w Niemczech, gdzie szkoła fotorealizmu po raz pierwszy zyskała międzynarodowy profil i od tego czasu wystawiał na całym świecie.
Technika i styl Salta rozwijały się na początku lat siedemdziesiątych. Pod wpływem Johna Clema Clarke'a coraz częściej używał aerografu zamiast pistoletu natryskowego, z szablonami , aby uzyskać pożądane szczegóły i precyzję. Jego tematyka poszerzyła się również o pick-upy i przyczepy kempingowe , wykorzystując własne zdjęcia zachęcające do celowo nieformalnej kompozycji przypominającej migawkę .
Powrót do Anglii
Salt wrócił do Anglii w 1978 roku i osiadł w Bucknell, Shropshire . Jednak jego prace w Anglii w dużej mierze nadal przedstawiały sceny amerykańskie. Salt wyjaśnił: „Myślę, że w pewnym sensie [Ameryka] ma tę usuniętą jakość, którą całkiem lubię, a także światło jest znacznie ostrzejsze, otrzymujesz niewiarygodnie czyste światło, znacznie twardsze, w Wielkiej Brytanii jest znacznie bardziej miękkie, nie całkiem ma ta krawędź - krawędź pod każdym względem, w świetle i temacie”. Przy innej okazji skomentował: „Desperacko próbowałem namalować brytyjską tematykę. Wszystko jest takie uporządkowane”.
W latach 80. Salt odszedł od używania farb akrylowych na rzecz kazeiny na bazie wody , głównie ze względów zdrowotnych, a nie ze względu na styl. Zakres jego prac również stale się poszerzał, kładąc coraz większy nacisk na krajobraz i kontekst jego tematyki, do tego stopnia, że w niektórych późniejszych pracach, takich jak Catskill Cadillac, temat „nie tyle zatapia się w krajobrazie, co jest ukrywany przez To".
Salt nadal mieszkał i malował w Shropshire aż do swojej śmierci 13 grudnia 2021 roku w wieku 84 lat.
Praca
Zdjęcia Salt zazwyczaj przedstawiają wraki samochodów i rozpadające się przyczepy kempingowe w pół-wiejskich lokalizacjach w Stanach Zjednoczonych. Powstają z fotografii poprzez rzutowanie folii na płótno i użycie aerografu i szablonów do odtworzenia koloru – żmudny proces, którego ukończenie może zająć nawet dwa lata.
W rezultacie obrazy Salt charakteryzują się ekstremalnym poziomem szczegółowości i precyzji, co nadaje im podwyższone poczucie rzeczywistości i eliminuje w miarę możliwości autoekspresję artysty.
Twórczość Salta została oskarżona o podglądactwo w bezosobowych i bezlitośnie obiektywnych portretach zubożałego stylu życia, co w pewnym stopniu przyznał:
Nie lubię robić zdjęć, ponieważ stawia cię to w sytuacjach, w których może to być konfrontacja lub może być niezręczna. Moim ideałem byłaby sytuacja Śpiącej Królewny, w której na jeden dzień wszyscy idą spać, a ja mogłabym po prostu spacerować i robić zdjęcia. To byłoby idealne.
Dziedzictwo Johna Salta żyje w pubie nazwanym na jego cześć, John Salt, w londyńskiej dzielnicy Islington/ Angel
Dalsza lektura
- Chase, Linda (2007). John Salt: The Complete Works 1969–2006 . Londyn: Philip Wilson Publishers. ISBN 978-0-85667-634-5 .
| Ogólny | |
|---|---|
| Biblioteki Narodowe | |
| Instytuty badawcze sztuki | |
| Słowniki biograficzne | |
| Inny | |
