Josha MacPhee

Josha MacPhee
Urodzić się	Holliston, Massachusetts
Edukacja	Kolegium Oberlina
zawód (-y)	artysta, kurator, kamieniarz

Josh MacPhee jest artystą , kuratorem , kamieniarzem i aktywistą mieszkającym na Brooklynie w Nowym Jorku .

Kariera

Praca Josha MacPhee jako zaangażowanego społecznie artysty i projektanta koncentruje się na produkcji i dystrybucji grafiki politycznej. Pochodzący z Holliston w stanie Massachusetts , MacPhee w młodym wieku był pod wpływem prac Setha Tobocmana i Petera Kupera . Uczęszczał do Oberlin College , studiował media i kulturę, publikując zin Fenceclimber . Po dwóch latach spędzonych w Oberlin, MacPhee przeniósł się do Waszyngtonu, DC, gdzie pomógł stworzyć przestrzeń społeczną o nazwie Beehive i współpracował przy zakładaniu oddziału DC w Anarchist Black Cross Network jako część szerszego, rozwijającego się zaangażowania MacPhee w reformę więziennictwa. MacPhee wrócił do Oberlin w 1994 roku i ukończył studia w 1996 roku, kontynuując pracę nad reformą więziennictwa na kampusie. Po ukończeniu studiów przeniósł się do Boulder w Kolorado , gdzie przez rok pracował w Prison Rights Project, po czym przeniósł się do Chicago.

Kontynuowano jego działania przeciwko masowym więzieniom, w tym dużą kampanię projektowania transportu publicznego i pociągów podmiejskich w 2013 roku z Philadelphia Mural Arts, a także kampanie projektowe z kampanią Close Rikers.

W 2001 roku wraz z Emily Forman i Nato Thompsonem współorganizował Departament Przestrzeni i Melioracji w Chicago. MacPhee brał także udział w „Rising Up” , wystawie z Vanessą Renwick w Tollbooth Gallery i Toby Room w 2004 roku w ramach projektu Celebrate People's History, który przedstawiał sztukę pasty pszennej wraz z eksperymentalnymi filmami w przestrzeni publicznej i zawierał prace Cristy Road , Sabriny Jones , Carrie Moyer , Laura Whitehorn , Davida Lestera i Erica Droomera . W ramach God Bless Graffiti Coalition zgromadził i wystawił prace 275 graffiti z całego świata; część tego materiału została później udostępniona w zestawie pudełkowym.

MacPhee pojawia się w filmie Kreatywne naruszenie: buntownicza sztuka wzornika ulicznego .

MacPhee był jurorem Third Coast National w 2008 roku, wystawy eklektycznych dzieł artystów z całych Stanów Zjednoczonych w K Space Contemporary w Corpus Christi w Teksasie . W 2019 był jurorem Scholastic Art & Writing Awards w kategorii grafika.

Justseeds

MacPhee spędził osiem lat jako artysta i aktywista w Chicago, Illinois , gdzie założył system dystrybucji o nazwie Justseeds , aby udostępniać publiczności bardziej radykalne projekty artystyczne. Od swojego powstania w 1999 roku Justseeds funkcjonował głównie jako system sprzedaży wysyłkowej oferujący dzieła sztuki autorstwa MacPhee; obecnie Kooperatywa Artystów Justseeds to spółdzielnia zrzeszająca 25 podobnie myślących artystów.

Świętuj projekt plakatu historii ludu

Seria plakatów Celebrate People's History powstała podczas kadencji MacPhee w Chicago i stała się ciągłym projektem z udziałem artystów z całego świata, którzy tworzą plakaty podkreślające wkład ważnych radykalnych postaci i wydarzeń. Pierwszy plakat z serii przedstawiał Malcolma X , a następnie plakat przedstawiający Johna Browna . Są one produkowane jako materiały edukacyjne i niedrogo rozprowadzane jako narzędzie nauczania radykalnej historii. Do 2018 roku w serii wydrukowano ponad 100 projektów, rozprowadzono ponad 300 000 plakatów, aw Galerii Pędzli na Uniwersytecie św. Wawrzyńca zorganizowano wystawę zawierającą wybrane elementy tego projektu .

Widma Wolności

MacPhee był członkiem artystycznej współpracy Specters of Liberty z Olivią Robinson i Darą Greenwald , która wykorzystała nadmuchiwaną reprodukcję kościoła Liberty Street Church do zbadania, szerzenia świadomości i nawiązania dialogu wokół historii niewolnictwa i zniesienia kary śmierci w Stanach Zjednoczonych. Ich praca jako kolektywu została opisana w 13. tomie magazynu Aspect.

Okupacja

Jako jeden z pierwszych artystów, który odpowiedział grafiką na protesty ruchu Occupy Wall Street , MacPhee oparł się na wykorzystaniu przez Adbusters obrazu szarżującego byka z Wall Street, aby uczynić go popularną wizualną reprezentacją ruchu Occupy skupia się na destrukcyjnych tendencjach kapitalizmu. Jego plakat „Pieniądze mówią za dużo” przedstawiający szarżującego byka został odtworzony jako znak dla protestujących do noszenia podczas marszów. MacPhee odegrała rolę w Occuprint, grupie ochotników, którzy zebrali się, aby nadzorować i tworzyć grafiki do wykorzystania w protestach Occupy. Praca Occuprint koncentrowała się na kuratorowaniu nadsyłanych materiałów graficznych i udostępnianiu ich za pośrednictwem strony internetowej do reprodukcji na całym świecie, tworząc w ten sposób sieć materiałów do projektowania graficznego, które mają być wykorzystywane jako narzędzie do organizowania ruchów Occupy na całym świecie.

Praca kuratorska

MacPhee był kuratorem politycznie naładowanej wystawy grafiki Paper Politics , która objechała Amerykę Północną, począwszy od Chicago w 2004 roku. Wzięła w niej udział międzynarodowa grupa około 200 artystów, w tym Sue Coe , Swoon , Sixten, Dara Greenwald , Tyler Kline, Meredith Stern i Meek i koncentruje się na szerokim zakresie kwestii politycznych, w tym na pokoju, sprawiedliwości, równości społecznej i środowisku; wiele prac było bardzo bezpośrednią odpowiedzią na wojnę w Iraku. W pokazie uwzględniono różne media, w tym sitodruk, szablon i linoryt. Każdy element wystawy został wydrukowany ręcznie. Kolejne miejsca instalacji to 5+5 Gallery na Brooklynie, NY (2005-2006), Milwaukee (2006), Dowd Gallery w SUNY Cortland (wrzesień-październik 2008), Red House w Syracuse, NY (grudzień 2008), Ghostprint Gallery w Richmond, Wirginia (sierpień 2009), West Central Illinois Arts Center (marzec-kwiecień 2010) i Space Gallery w Pittsburghu, PA (sierpień 2010).

W 2008 był współkuratorem wystawy Signs of Change: Social Movement Cultures 1960's to Now wraz z Darą Greenwald . Ta wystawa koncentrowała się na materiałach wyprodukowanych przez ruchy aktywistów na całym świecie.

W 2017 roku MacPhee był kuratorem Commonwealth: Water for all w Queens Museum, skupiając się na kryzysach w gospodarce wodnej na całym świecie. Materiał z wystawy uwypuklił protesty w odpowiedzi na propozycję projektu Dakota Access Pipeline z 2016 r ., w tym serię grafik z Justseeds Artists Cooperative, i został zaprezentowany obok muzealnej panoramy Nowego Jorku .

Archiwum zakłóceń

Josh MacPhee był jednym ze współzałożycieli Interference Archive . Organizacja ta koncentruje się na przecięciu ruchów społecznych i produkcji kulturalnej, ilustrując historię organizowania się ruchu społecznego poprzez dostęp do kulturowych efemeryd i eksponowanie ich. Osobista kolekcja MacPhee obejmująca publikacje ruchu społecznego, materiały graficzne stworzone do organizowania oraz kulturę materialną punka i majsterkowania stanowiła główną część oryginalnej kolekcji Interference Archive obok kolekcji Dary Greenwald.

Kreatywna produkcja

Sygnał

MacPhee publikuje Signal: A Journal of International Political Graphics and Culture (PM Press) wraz z Alekiem Dunnem od 2010 roku. Ta trwająca seria udostępnia i zawiera komentarze do grafiki politycznej, z pełnokolorowymi reprodukcjami szerokiej gamy materiałów graficznych.

Uderz w chodnik

Pound the Pavement to seria zinów zawierająca różnorodne tematy, często szeroko związane, ale nie wyłącznie, ze sztuką uliczną i graffiti.