Judy Garland jako ikona gejów
Aktorka Judy Garland (1922–1969) jest powszechnie uważana za ikonę gejów . Adwokat nazwał Garland „Elvisem homoseksualistów”. Często podawanymi powodami, dla których stała się ikoną wśród gejów, są podziw dla jej zdolności jako performerki, sposób, w jaki jej osobiste zmagania zdawały się odzwierciedlać zmagania gejów w Ameryce u szczytu jej sławy, oraz jej wartość jako postaci obozowej . Rola Garland jako Dorothy Gale w Czarnoksiężniku z Krainy Oz jest szczególnie znany z tego, że przyczynia się do tego statusu. W latach 60., kiedy reporterka zapytała, co sądzi o tym, że ma wielu gejów, Garland odpowiedziała: „Nie obchodzi mnie to. Śpiewam dla ludzi!”.
Girlanda jako postać tragiczna
Aspekty identyfikacji gejów z Garland były dyskutowane w głównym nurcie już w 1967 roku. Magazyn Time , recenzując zaangażowanie Garland w Palace Theatre w 1967 roku, lekceważąco zauważył, że „nieproporcjonalna część jej nocnej klaki wydaje się być homoseksualna”. Dalej jest napisane, że „chłopcy w obcisłych spodniach” (zwrot, którego Time wielokrotnie używał do opisywania gejów, jak wtedy, gdy opisywał „ekstatycznych młodych mężczyzn w obcisłych spodniach, paradujących między alejkami, by rzucać bukiety róże” innej gejowskiej ikonie, Marlene Dietrich ) „przewracali oczami, rwali sobie włosy i praktycznie lewitowali z miejsc” podczas występów Garland. Time próbował następnie wyjaśnić apel Garland do homoseksualistów, konsultujących się psychiatrów, którzy wyrażali opinię, że „pociąg [do Garland] może być znacznie silniejszy przez fakt, że przeżyła tak wiele problemów; homoseksualiści identyfikują się z tego rodzaju histerią” i że „ Judy została pobita przez życie, osaczona i ostatecznie musiała stać się bardziej męska. Ma moc, którą chcieliby mieć homoseksualiści, i próbują ją osiągnąć, ubóstwiając ją ”.
Pisarz William Goldman w artykule dla magazynu Esquire o tym samym zaręczynach w Pałacu ponownie dyskredytuje obecnych gejów, odrzucając ich jako „ pedałów ”, którzy „przelatują obok” i bezsensownie trajkoczą. Kontynuuje jednak również rozwijanie teorii postaci tragicznych. Po pierwszym zasugerowaniu, że „jeśli [homoseksualiści] mają wroga, jest nim wiek. A Garland to wieczna młodość ponad tęczą”, napisał:
Homoseksualiści mają tendencję do identyfikowania się z cierpieniem. Są grupą prześladowaną i rozumieją cierpienie. Garland też. Przeszła przez ogień i przeżyła – całe to picie i rozwody, wszystkie pigułki i wszyscy mężczyźni, cały ten funt, który przychodził i znikał – wie, że to bracia i siostry .
Otwarcie homoseksualny komik Bob Smith oferuje komiczne podejście do teorii postaci tragicznych, wyobrażając sobie „króla Elvisa” i „królową Judy”, debatujących o idolach:
Elvis miał problem z piciem. Judy mogłaby pić Elvisa pod stołem. Elvis przybrał na wadze. Judy schudła jeszcze bardziej. Elvis był uzależniony od środków przeciwbólowych. Żadna pigułka nie mogła powstrzymać bólu Judy!
Girlanda jako obóz
Omawiając kampowy urok Judy Garland, gejowski filmoznawca Richard Dyer zdefiniował kamp jako „charakterystycznie gejowski sposób obchodzenia się z wartościami, obrazami i wytworami dominującej kultury poprzez ironię, przesadę, trywializację, teatralizację i ambiwalentne wyśmiewanie się i wyśmiewanie”. poważny i godny szacunku”. Twierdzi, że Garland jest kampowa, ponieważ „jest godna naśladowania, a jej wygląd i gesty można naśladować w aktach drag”. Nazywa ją „zwyczajnością” w jej wczesnym MGM w ich „nieudanej powadze”, a jej późniejszym stylu „cudownie przesadzonym”.
Przyjaciółka Doroty
Inne powiązania między Garland a społecznością LGBT obejmują slangowe określenie „ Przyjaciel Dorothy ”, które prawdopodobnie wywodzi się z portretu Dorothy Gale przez Garland w Czarnoksiężniku z krainy Oz i stało się hasłem używanym przez gejów do wzajemnej identyfikacji. Podróż Dorothy z Kansas do Oz „odzwierciedlała pragnienia wielu gejów, by uciec od czarno-białych ograniczeń życia w małych miasteczkach… do dużych, kolorowych miast wypełnionych dziwacznymi, zmieniającymi płeć postaciami, które ich powitają”.
W filmie Dorota od razu akceptuje tych, którzy są inni, w tym Tchórzliwego Lwa (w bardzo kampowej kreacji Berta Lahra ). Lew identyfikuje się w piosence jako „maminsynek” i przejawia stereotypowo „gejowskie” (lub przynajmniej zniewieściałe) maniery. Lew jest postrzegany jako zakodowany przykład spotkania Garland i zaakceptowania geja bez pytania.
W filmie dokumentalnym Memories of Oz z 2001 roku reżyser kultowego gejowskiego filmu i satyryk społeczny John Waters mówił o obejrzeniu Czarnoksiężnika z krainy Oz jako dziecko:
[Byłem] jedynym dzieckiem na widowni, które zawsze zastanawiało się, dlaczego Dorothy w ogóle chciała wrócić do Kansas. Dlaczego miałaby chcieć wracać do Kansas, na tę ponurą czarno-białą farmę z ciotką, która źle się ubierała i wydawała mi się wredna, skoro mogła żyć z magicznymi butami, skrzydlatymi małpami i wesołymi lwami? Nigdy tego nie rozumiałem.
Komediowy film krótkometrażowy Digging Up Dorothy z 2020 roku przedstawia obsesję drag queen na punkcie Judy Garland kilka dekad po jej śmierci.
Zamieszki w Stonewall
Niektórzy sugerowali związek między datą pogrzebu Garland 27 czerwca 1969 r. a zamieszkami w Stonewall , punktem zapalnym współczesnego ruchu wyzwolenia gejów , który rozpoczął się we wczesnych godzinach rannych 28 czerwca. Niektórzy obserwatorzy zamieszek twierdzą, że większość zaangażowani „nie byli typem, który krążyłby nad płytami Judy Garland ani uczęszczał na jej koncerty w Carnegie Hall. Byli bardziej zajęci tym, gdzie będą spać i skąd będzie ich następny posiłek”. Jednak ten sam dokument historyczny podaje, że tej nocy w barze Stonewall było kilku klientów, fanów Garland, którzy według patrona baru Sylvia Rivera przyszła tego samego dnia z bardzo emocjonalnego pogrzebu Garland, żeby się napić i opłakiwać. Rivera powiedział, że rzeczywiście było uczucie, że coś się wydarzy tej nocy: „Myślę, że śmierć Judy Garland naprawdę pomogła nam naprawdę trafić w wentylator”.
Z pewnością była świadomość i uznanie Garland wśród klientów Stonewall Inn . Ponieważ bar nie miał koncesji na alkohol, uchodził za klub butelkowy , a klienci musieli się zapisywać. Wielu używało pseudonimów , a „Judy Garland” była jedną z najpopularniejszych. Niezależnie od prawdy, związek Garland/Stonewall przetrwał i został sfabularyzowany w Stonewall , Nigel Finch film fabularny o wydarzeniach poprzedzających zamieszki. Główny bohater, Bostonia, ogląda pogrzeb Garland w telewizji i opłakuje go, a później odmawia uciszenia szafy grającej grającej piosenkę Garland podczas nalotu policji, deklarując „Judy zostaje”.
Time podsumował dekady później:
Powstanie zostało zainspirowane potężnym koktajlem stłumionej wściekłości (naloty na gejowskie bary były brutalne i rutynowe), wyładowanych emocjami (kilka godzin wcześniej tysiące płakały na pogrzebie Judy Garland) i narkotykami. Gdy 17-letnia transwestyta była prowadzona do wagonu z ryżem i została popchnięta przez gliniarza, walczyła. [Ona] uderzyła policjanta i była tak naćpana, że nie wiedziała, co robi - lub nie obchodziło jej to.
Córka Garland, Lorna Luft, wskazuje na związek z dumą, mówiąc, że jej matka była „wielką, wielką orędowniczką praw człowieka” i że Garland uznałaby zamieszki za stosowne.
Tęczowa flaga
Innym połączeniem jest tęczowa flaga , symbol społeczności LGBT , który mógł być częściowo zainspirowany piosenką Garland „ Over the Rainbow ”. Wykonanie tej piosenki przez Garland zostało opisane jako „dźwięk szafy”, zwracając się do gejów, których wizerunek „prezentowali we własnym życiu publicznym, często kłócił się z prawdziwszym poczuciem siebie, którego społeczeństwo głównego nurtu nie tolerowałoby”.
Rodzina i przyjaciele
Ojciec Judy Garland i inne znaczące osoby w jej życiu również były gejami. Jej ojciec, Frank Gumm, najwyraźniej uwodził lub przynajmniej utrzymywał towarzystwo bardzo młodych mężczyzn lub starszych nastolatków, a następnie ruszał dalej, gdy kazano mu odejść lub zanim jego działania mogły zostać odkryte. , że drugi mąż Garland, Vincente Minnelli, był ukrytym biseksualistą, a jej czwarty mąż, Mark Herron , miał długotrwały związek z innym aktorem Henrym Brandonem , który został tylko na krótko przerwany przez jego małżeństwo z Garland. Córkę Lizę przedstawiła swojemu przyszłemu mężowi, australijskiemu piosenkarzowi Peter Allen , który również był gejem. Od początku swojej hollywoodzkiej kariery Garland lubiła odwiedzać gejowskie bary z otwartymi homoseksualnymi przyjaciółmi Rogerem Edensem , Charlesem Waltersem i George'em Cukorem , ku rozczarowaniu swoich opiekunów w MGM.
Zobacz też
- Historia LGBT
- Cher jako ikona gejów
- He-Man jako ikona gejów
- Janet Jackson jako ikona gejów
- Madonna jako gejowska ikona
- Nowe kino queerowe
- Teoria queer
Notatki
- Bianco, David (1999). Gay Essentials: fakty dla twojego queerowego mózgu . Los Angeles: Alyson Publications . ISBN 1-55583-508-2 .
- Duberman, Martin (1993). Stonewall . Nowy Jork: Dutton. ISBN 0-525-93602-5 .
- Dyer, Richard (1986). Ciała niebieskie: gwiazdy filmowe i społeczeństwo . Brytyjski Instytut Filmowy. ISBN 0-415-31026-1 .
- Cesarz, Karol (1997). Gejowska metropolia 1940 – 1996 . Nowy Jork, Houghton Mifflin. ISBN 0-395-65781-4 .
- Loughery, John (1998). Druga strona ciszy: życie mężczyzn i tożsamość gejowska: historia XX wieku . Henry Holt i Spółka. ISBN 0-8050-3896-5 .
- Miller, Neil (1995). Z przeszłości: historia gejów i lesbijek od 1869 do współczesności . Vintage Wielka Brytania. ISBN 0-09-957691-0 .
- Muzeum Narodowe i Archiwum Historii Lesbijek i Gejów (1996). Almanach gejów . Nowy Jork, Berkeley Books. ISBN 0-425-15300-2 .
- Smith, Bob (1997). Otwarcie Boba . Nowy Jork, William Morrow and Company. ISBN 0-688-15120-5 .
Linki zewnętrzne
- Baza danych Judy Garland
- Pokój Judy
- Miejsce urodzenia i muzeum Judy Garland w Grand Rapids, Minnesota
- Klub Judy Garland: założony w 1963 r.; oficjalny międzynarodowy klub wspierany przez Judy za jej życia
- Judy Garland: By Myself – program specjalny American Masters