Kamala Ibrahim Ishaq

Kamala Ibrahim Ishaq
كمالا إبراهيم اسحق
Urodzić się 1939 (wiek 83–84)
Omdurman , Sudan
Edukacja College of Fine and Applied Art, Sudański Uniwersytet Nauki i Technologii ,
Alma Mater Royal College of Art w Londynie
Znany z Malarz
Styl Sztuka współczesna
Ruch Afrykański modernizm, ruch krystalistyczny

Kamala Ibrahim Ishaq ( arabski : كمالا إبراهيم اسحق , ur. 1939) to sudański malarz i nauczyciel sztuki, znany jako jeden z założycieli grupy sztuki konceptualnej The Crystalist w Chartumie . Grupa ta odrzuciła utarte konwencje współczesnego malarstwa sudańskiego lat 60. i dążyła do znalezienia „estetycznego i krytycznego języka, który kładłby nacisk na pojęcia przyjemności i wiedzy, aby trwale znieść różnice i granice”. Na podstawie swojej ponad pięćdziesięcioletniej kariery artystycznej Ishaq została uznana za jedną z najważniejszych artystek wizualnych w Afryce.

Biografia

Ishaq urodził się w Omdurmanie i studiował w latach 1959-1963 w College of Fine and Applied Art of the Chartum Technical Institute, który później przekształcił się w Sudan University of Science and Technology (SUST) w Chartumie . Ponadto w latach 1964-1969 kontynuowała studia podyplomowe z malarstwa, ilustracji i litografii w Royal College of Art w Londynie. Po pobycie w Londynie wróciła, aby uczyć na swojej dawnej uczelni, a także została dziekanem tej szkoły artystycznej .

Kariera artystyczna

Wpływy i składki

Artystyczne i duchowe wpływy Ishaq sięgają dzieł Williama Blake'a i duchowych rytuałów Zār sudańskich kobiet. Te tematy egzystencjalizmu i kultury kobiet były głównymi tematami prac Ishaqa w latach 70. i 80. XX wieku. Te wpływy odróżniały Ishaq od jej rodaków, którzy inspirowali się w dużej mierze koncepcjami postkolonialnej niepodległości Sudanu i motywami islamskimi. Jeśli Blake i Zar dostarczył osobistej inspiracji, to jako członek szkoły malarstwa w Chartumie Ishaq zaczął być znany jako artysta. Celem tego ruchu było połączenie afrykańskich i islamskich tradycji kulturowych z modernizmem . Transkulturowe połączenie szkoły w Chartumie ukazało nowe poczucie tożsamości sudańskiej, wyrażone w abstrakcyjnych formach, ziemistych kolorach i arabskiej kaligrafii . Obok Ibrahima El-Salahi , Ishaq jest uważana za jednego z najwybitniejszych malarzy afrykańskich, a jej skupienie się na życiu kobiet zostało nazwane wyzwaniem dla tradycyjnej męskiej perspektywy w sztuce sudańskiej.

Ruch Krystalistyczny

W 1978 roku Ishaq i dwóch jej uczniów, Muhammad Hamid Shaddad i Nayla El Tayib, zapoczątkowali ruch sztuki konceptualnej o nazwie Crystalist Group, który oderwał się od tradycyjnych praktyk sudańskiej sceny artystycznej. Ich zamiarem było odróżnienie się od szkoły malarstwa w Chartumie i ich tradycyjnego, skoncentrowanego na mężczyznach spojrzenia. To nowe podejście w malarstwie sudańskim zostało naznaczone publiczną deklaracją w postaci tzw. Manifestu Kryształów. Po raz pierwszy opublikowany w języku arabskim jako Al-Bayan al-Kristali , dokument przedstawiał artystyczną wizję, która była próbą wyjścia poza sudańsko-islamskie ramy szkoły w Chartumie. Co więcej, krystaliści starali się umiędzynarodowić swoją sztukę, przyjmując egzystencjalistyczną awangardę, bardziej zbliżoną do europejskiej estetyki.

Kosmos to projekt przezroczystego kryształu bez zasłony i wiecznej głębi. Prawda jest taka, że ​​postrzeganie czasu i przestrzeni przez Kryształistów różni się od postrzegania przez innych. Celem Krystalistów jest przywrócenie do życia języka kryształu i przekształcenie języka w coś bardziej przejrzystego, w którym żadne słowo nie może przesłonić drugiego – żadnej wybiórczości w języku. […] Żyjemy nowym życiem, a to życie potrzebuje nowego języka i nowej poezji.

— The Crystalist Group, Chartum, 1971

Pod względem estetycznym manifest krystalistów pojmował kosmos jako „projekt przezroczystego kryształu bez zasłon, ale z wieczną głębią”. Obrazy krystalistów często przedstawiają zniekształcone ludzkie twarze, uwięzione w przezroczystych sześcianach lub kulach i, jak stwierdzono w ich manifeście, „sprzeciwiają się [d] trendowi, który wymaga umiejętności i kunsztu jako miary dobrej pracy”. Nieodłącznym elementem koncepcji krystalistów była feministyczna koncepcja odsłaniania — znaczący aspekt w obliczu rosnącej islamizacji postkolonialnego Sudanu. Co więcej, odrzucili Hurufiya , który używał kaligrafii arabskiej w dziełach sztuki, twierdząc, że litery nie prowadzą do wielkich dzieł sztuki.

Kolekcje

Jej prace znajdują się w kolekcjach prywatnych i publicznych, takich jak Sharjah Art Foundation i Barjeel Art Foundation w Sharjah w Zjednoczonych Emiratach Arabskich.

Wystawy

Wraz z innymi artystami afrykańskimi obrazy Ishaq były pokazywane w Saatchi Gallery w Londynie na wystawie zatytułowanej Forests and Spirits: Figurative Art from the Khartoum School od września do listopada 2018 roku, a jedna z jej prac z tej wystawy została sprzedana przez dom aukcyjny Sotheby's w Londynie w 2020 roku. W październiku 2022 roku Serpentine South Gallery w Londynie otworzyła retrospektywną wystawę obejmującą jej prace od wczesnych lat do chwili obecnej.

Do najważniejszych wystaw należą:

Zobacz też

Dalsza lektura

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Kamala_Ibrahim_Ishaq&oldid=1130485688 ”