Kidd Pivot

Kidd Pivot
Kidd Pivot filming Lost Action Trace.jpg
Tancerze Kidd Pivot Jermaine Spivey, Peter Chu, Anne Plamondon, Yannick Matthon i choreograf Crystal Pite kręcą film Lost Action: Trace w 2010 r.
Informacje ogólne
Nazwa Kidd Pivot
Poprzednie imiona Kidd Pivot Frankfurt RM
Rok założenia 2002
Lokalizacja Vancouver, p.n.e
Starsi pracownicy
Dyrektor Kryształowa studnia
Wicedyrektor Erica Beauchesne'a
Logo Kidd Pivot

Kidd Pivot (znany w latach 2010-2012 jako Kidd Pivot Frankfurt RM ) to zespół teatru tańca współczesnego z siedzibą w Vancouver w Kanadzie. Zespół, składający się obecnie z ośmiu pełnoetatowych tancerzy i kilku zaproszonych artystów, jest prowadzony przez jego założyciela i dyrektora artystycznego, Crystal Pite . Od momentu powstania w 2002 roku Kidd Pivot intensywnie koncertował na całym świecie, prezentując kilka dzieł, z których wiele otrzymało nagrody i wyróżnienia od międzynarodowej społeczności tanecznej.

Wczesne lata

Kidd Pivot został założony w 2002 roku przez kanadyjskiego tancerza i choreografa Crystal Pite . Pierwszy pełnometrażowy utwór firmy, Uncollected Work (2003), przedstawia Pite'a i inną kanadyjską tancerkę Cori Caulfield w dwóch sekcjach: Farther Out i Field: Fiction . Dalej badał „filozoficzną poetykę i wysoki obóz science fiction: niebezpieczeństwo i dreszczyk emocji związanych z nieograniczonymi możliwościami, wezwanie niezbadanego terytorium”. Druga połowa pracy dotyczyła innego elementu pisania, niszczenia własnej pracy w procesie redakcyjnym. Zainspirowany The Writing Life Annie Dillard , Pite zagłębia się w proces twórczy artysty w tej pracy.

Kolejny utwór firmy, Double Story (2004), stworzony wspólnie z Richardem Siegalem , „integruje tekst, lalki i głupkowate maski”, zapowiadając lalkarstwo, które pojawia się w późniejszych pracach Pite'a. Utwór badał różne perspektywy dwojga ludzi w romantycznym związku. The Bouncy Woman Piece to duet opracowany przez Siegala w 2002 roku, który posłużył jako pierwsza sekcja Double Story . Następnie Pite stworzył choreografię Man Asunder jako odpowiedź na oryginalną pracę Siegala. Dwa duże lustra ustawione na scenie wspomagają narrację refleksji i perspektywy, dosłownie przewracając się, gdy choreografia Siegala się kończy, a zaczyna Pite'a. Elementy dekonstrukcji i burzenia czwartej ściany są również wykorzystywane, ponieważ dwaj wykonawcy piją wodę, swobodnie rozmawiają ze sobą i od czasu do czasu fizycznie przesuwają ustawione elementy.

Przegrana akcja

W 2006 roku Kidd Pivot otrzymał nagrodę Rio Tinto Alcan Performing Arts Award, nagrodę w wysokości 60 000 dolarów, która zaowocowała stworzeniem Lost Action. Siedmiu tancerzy, w tym sama Pite, wystąpiło na tematy związane z wojną, miłością i stratą. Kaija Pepper z The Dance Current powiedziała o spektaklu: „ Zagubiona akcja , jakkolwiek jest rozumiana lub przeżywana przez tłumy wypełniające teatr (ostatnie cztery przedstawienia zostały wyprzedane), jest wielkim dziełem sztuki”.

Kidd Pivot wykonał Lost Action w Sadler's Wells w Londynie w ramach serii debiutów teatralnych. Judith Mackrell z The Guardian skomentowała, że ​​​​„Pite ma rzadki dar do organizowania ciał, część napięcia w Lost Action bierze się z zastanawiania się, w jaki sposób może przebić każdy nowy wynalazek. Ale ma jeszcze rzadszy dar przekazywania emocji”. Luke Jennings z The Observer wymienił Lost Action pierwsze miejsce na jego liście 10 najlepszych prac tanecznych wykonanych w Londynie w 2009 roku: „ta głęboka i pełna współczucia praca była absolutnym objawieniem roku”.

W 2011 roku National Film Board of Canada wydała film krótkometrażowy Trace , oparty na Lost Action .

Ciemne sprawy

Dark Matters miał swoją premierę w 2009 roku w Ottawie w The National Arts Centre. Został później współprezentowany przez DanceHouse i Olimpiadę Kulturalną Vancouver 2010 w The Playhouse Theatre w 2010 roku we współpracy z Igrzyskami Olimpijskimi w Vancouver 2010. Dark Matters nazywano: „złowrogą magią z wysokimi cieniami, groźnymi marionetkami i zakapturzonymi postaciami”. Pite został zainspirowany tajemniczymi siłami ciemnej materii i jej wpływem na wszechświat, interpretowanym przez ciało i umysł. W The Guardian Pite powiedział , że artykuł był o; „samotność, obsesja i niebezpieczeństwo stworzenia”.

Tancerz Piotr Chu odgrywa rolę twórcy lalek. Starannie konstruuje marionetkę, która sama zaczyna się poruszać, obsługiwana przez innych tancerzy, którzy są postrzegani jedynie jako postacie w kapturach i reprezentują lalkarzy. Postać marionetki ostatecznie niszczy twórcę lalek. Tę akcję można potraktować jako komentarz do życia artysty i tego, jak „to, co tworzysz, może cię zniszczyć”. W połowie utworu zakapturzone postacie rozrywają zestaw i robią miejsce na rozpoczęcie drugiej połowy. W charakterystycznym stylu Crystal Pite, pierwsza sekcja tworzy mocną narrację, podczas gdy druga pozwala na bardziej opartą na ruchu abstrakcję historii. Sama Crystal Pite zostaje ujawniona na końcu jako mistrz marionetek. Utwór prosi publiczność o zakwestionowanie pojęcia wolnej woli i siły indywidualnej sprawczości. Tekst użyty w pierwszej części utworu pochodzi z Wiersz Woltera o katastrofie w Lizbonie .

Jacob's Pillow Dance Festival zaprezentował Dark Matters w 2011 i 2012 roku.

Künstlerhaus Mousonturm

Począwszy od stycznia 2010 roku, Kidd Pivot utworzył partnerstwo rezydencyjne z teatrem Künstlerhaus Mousonturm z siedzibą we Frankfurcie i Kulturfonds Frankfurt Rhine-Main, zmieniając swoją publiczną nazwę na Kidd Pivot Frankfurt RM w uznaniu otrzymanego wsparcia. W ramach umowy firma pracowała we Frankfurcie przez kilka dłuższych okresów. Podczas pobytu w Künstlerhaus Mousonturm firma stworzyła i zaprezentowała The You Show (2010) i The Tempest Replica (2011). Firma pierwotnie podpisała dwuletnią umowę, która została później przedłużona do trzech lat, kończąc się w 2013 roku.

The You Show badał różne rodzaje konfliktów, które mogą istnieć w związku między dwojgiem ludzi. Utwór został podzielony na cztery części duetów; Obraz twojego upadku, inny ty, Das Glashaus i obraz twojego lotu. Pierwsza, A Picture of You Falling , jest jedyną sekcją, która istniała przed rezydencją zespołu we Frankfurcie i była wykonywana przez Petera Chu i Anne Plamondon. Wskazówki głosowe opisywały poprzedni konflikt, ustawienie prostego pokoju i fizyczne wskazówki, takie jak „to ty sięgasz wstecz”, które zostały wykonane przez tancerzy. The Other You to duet z Ericem Beauchesne i Jiri Pokornym. Obaj mężczyźni wyglądali niesamowicie podobnie, ubrani w identyczne garnitury, tego samego wzrostu i budowy, poruszający się bezpośrednio i dynamicznie. Das Glashaus w wykonaniu Cindy Salgado i Yannicka Matthona towarzyszyła symfonia tłuczonego szkła, skomponowana przez długoletniego kompozytora i współpracownika Owena Beltona. Ostatnia sekcja, Zdjęcie ciebie w locie , był humorystycznym segmentem, który uzupełniał poważniejszy charakter wcześniejszych trzech części. Jermaine Spivey i Sandra Marin Garcia wystąpili jako superbohaterowie w pelerynach, zmagający się ze zwykłymi problemami w związkach, obejmującymi podwójną tożsamość i elementy komiczne. The You Show pierwotnie miał swoją premierę we Frankfurcie, a później koncertował na całym świecie.

Na początku swoich badań dla The Tempest Replica Pite zamierzała wykorzystać film noir jako inspirację, ale stwierdziła, że ​​brakuje im „wystarczającej człowieczeństwa i duchowości”. The Tempest Replica była wówczas oparta na sztuce Williama Shakespeare'a The Tempest . Korzystając z postaci i scenerii Szekspira, Pite odtworzył wrak statku na początku sztuki, używając tańca jako nowej platformy do interpretacji oryginalnej historii. Na początku utworu Prospero pojawia się w zwykłym ubraniu, podczas gdy inni tancerze są ubrani na szaro i noszą duże maski. Zamaskowani tancerze poruszają się jak roboty, a manipuluje nimi Prospero, grany przez Erica Beauchesne'a. Prospero później wykonuje kilka duetów i trio z innymi tancerzami w drugiej połowie. W całym utworze numery scen i linie z oryginalnego scenariusza były wyświetlane w celu stworzenia gry w sztuce . Pite otwarcie mówiła o swoich zmaganiach podczas tworzenia tego utworu: „Grałam, spanikowałam, ledwie utrzymywałam głowę nad wodą”. Po oryginalnej premierze we Frankfurcie stwierdziła, że ​​​​„nie zostało zrobione. Nie było okropne, ale nie tak miało być. Wiedziałam, że będę potrzebowała więcej czasu i pieniędzy, aby to naprawić”. Kiedy Pite została współpracowniczką artystyczną z Sadler's Wells w 2013 roku, teatr dał jej możliwość ponownego wystawienia The Tempest Replica , gdzie poprawiona wersja miała swoją premierę w 2014 roku. Nowsza wersja zdobyła nagrodę Oliviera w 2015 roku za wybitne osiągnięcia w tańcu.

Współpraca z Jonathanem Youngiem

Na Igrzyskach Panamerykańskich 2015 Kidd Pivot miał premierę Betroffenheit , pierwszej współpracy firmy z kanadyjskim aktorem Jonathonem Youngiem . Young jest współdyrektorem artystycznym Electric Company Theatre , grupy teatralnej z siedzibą w Vancouver . Historia Betroffenheit jest oparta na prawdziwym wydarzeniu, którego doświadczył Young, kiedy stracił córkę, siostrzenicę i siostrzeńca w przypadkowym pożarze w 2009 roku. Chociaż słowo Betroffenheit nie ma dokładnego odpowiednika w języku angielskim, można to zinterpretować jako „Zszokowany, bez słów, w szoku. Utknął w zapętlonym, niekończącym się piekle”. jak opisuje Laura Bleiberg w swoim artykule dla The Los Angeles Times . Podzielony na dwa akty, pierwszy umieszcza Younga uwięzionego w pomieszczeniu w stylu industrialnym, reprezentującym jego własny umysł, gdzie tekst, który napisał i nagrał, zapętla kilka krótkich fraz, takich jak „Co się stało” i „Co mówimy” nad nagłośnieniem system typów. Te zwroty mogą reprezentować zarówno wewnętrzny, jak i zewnętrzny dialog właściwy w następstwie katastrofy. Każdy z tancerzy reprezentuje oba rodzaje rozrywek i wewnętrznych demonów, wcielając się w tancerki , stepujących klaunów i inne postacie wykonujące show w stylu Vegas tylko dla Younga. Zestaw zostaje następnie rozerwany, ustępując miejsca potężnemu i ekspansywnemu momentowi wykonanemu w drugiej połowie. Ten multidyscyplinarny utwór porusza tematy utraty, uzależnienia i żalu. Utwór kończy się nadzieją na powrót do zdrowia i pamięcią o tych, którzy odeszli. Betroffenheit otrzymał kilka nagród; Laurence Olivier Award za najlepszą nową produkcję taneczną w 2017 roku, The Georgia Straight Nagroda Critic's Choice Innovation Award przyznana podczas gali Jessie Richardson Theatre Awards w 2016 r., nagroda Dora Mavor Moore za wybitną produkcję w 2016 r. oraz nagroda The Critic's Circle National Dance Award za wybitne osiągnięcia w tańcu współczesnym dla Jonathona Younga za występ w Betroffenheit w 2016 r.

Kidd Pivot miał premierę swojego najnowszego utworu i drugiej współpracy z Jonathonem Youngiem, Revisor , w 2019 roku. Revisor miał swoją premierę w 2019 roku w The Vancouver Playhouse w Vancouver w Kolumbii Brytyjskiej . Revisor to utwór dla ośmiu tancerzy, który wykorzystuje nagrane dialogi kilku kanadyjskich aktorów, aby pomóc w przedstawieniu narracji. Revisor jest inspirowany i luźno oparty na książce Nikołaja Gogola The Inspector General , opublikowanej w 1836 roku.

1Dzień Inicjatywy Klimatycznej

1Day for the Climate to inicjatywa firmy i pracowników, którą Kidd Pivot rozpoczął w 2015 roku. Członkowie Kidd Pivot chcieli potwierdzić ślad węglowy ich corocznego międzynarodowego harmonogramu tras koncertowych i postanowili przekazać wynagrodzenie za jeden dzień pracy rocznie na kompensację emisji dwutlenku węgla . Wynagrodzenia poszczególnych członków wszystkich pracowników i współpracowników Kidd Pivot są następnie dopasowywane przez firmę, a suma jest przekazywana na różne projekty kompensacji emisji dwutlenku węgla. Kidd Pivot to jedyny zespół taneczny na świecie, który koncertuje w sposób neutralny pod względem emisji dwutlenku węgla i od 2015 r. łącznie zrekompensował ponad 400 ton ekwiwalentu CO2. 1Day for the Climate wspiera projekty, które pomagają w łagodzeniu społecznych i środowiskowych skutków zmian klimatu. Korzystając z pieniędzy zebranych z 1Day for the Climate, Kidd Pivot wsparł między innymi 350.org, The Sierra Club BC i Fundację Davida Suzuki .

Kidd Pivot Works

  • Rewizor (2019)
  • Zdrada (2015)
  • Replika burzy (2011)
  • Pokazujesz (2010)
  • Mroczne sprawy (2009)
  • Przegrana akcja (2006)
  • Podwójna historia (2004)
  • Prace niepobrane (2003)

Nagrody

Linki zewnętrzne