Klub Gargulca

Klub Gargulca, 1940
69 Dean Street w Soho, w którym mieścił się Klub Gargulca

Gargulec był prywatnym klubem członków na wyższych piętrach 69 Dean Street , Soho , Londyn, na rogu z Meard Street . Została założona 16 stycznia 1925 roku przez arystokratycznego ekonomistę Davida Tennanta , syna pierwszego szkockiego barona Glenconnera . David był bratem Stephena Tennanta , którego nazywano „najjaśniejszym” z „ Błyskotliwych młodych ludzi ” oraz Edwarda Tennanta , poety, który zginął w akcji podczas I wojny światowej.

Przed Tennantem

Ten elegancki dom, 69 i 70 Dean Street, para georgiańskich rezydencji, został zbudowany na posiadłości Pitt w latach 1732–1735 przez Johna Mearda , stolarza, który pomógł ujednolicić georgiańską kamienicę.

  • Późniejsi lokatorzy nr 70 to:
  • Późniejszymi mieszkańcami nr 69 byli:


„W 1834 roku numer 69 został zajęty przez Vincenta Novello , kompozytora i redaktora muzycznego, oraz jego syna, Josepha Alfreda, sprzedawcę i wydawcę muzyki, którzy być może byli odpowiedzialni za wzniesienie zaplecza, przy ścianie wciąż od strony Meard Street. W 1840 r. mieszkała tu także córka Vincenta, śpiewaczka Clara, a w 1842 r. malarz JP Davis. 69. W 1867 r. firma przeniosła się na Berners Street, ale w 1871 r. drukarnia powróciła pod numer 69, aw 1875 r. zakupiono numer 70 na magazyn płyt. Odtąd firma zajmowała oba domy do 1898 r. , kiedy to przeniósł się do nowej drukarni w Hollen Street.” Badanie Londynu

Davida Tennanta

David Tennant wydzierżawił trzy górne piętra na 50 lat, podczas gdy istniejąca drukarnia założona przez rodzinę wydawnictw muzycznych Novello pozostała pod nim. Tutaj stworzył prywatne mieszkanie, bardzo dużą salę balową, pokój Tudorów, kawiarnię, salon i płaski dach o powierzchni 350 metrów kwadratowych z ogrodem do spożywania posiłków i tańca, wokół którego sąsiednie kominy pomalowano na jaskrawą czerwień. Wszyscy, którzy odwiedzili klub, korzystali z jego intymnie demokratycznej i rozklekotanej zewnętrznej windy, maksymalnie czteroosobowej, zamkniętej w błyszczącym metalu jak kufer w stylu secesyjnym, znajdującej się za rogiem Meard Street.

Według scenarzysty i producenta filmowego Michaela Luke'a, charyzmatyczny Tennant był samozwańczym konferansjerem na arenie, na której cyganie mogli wygodnie mieszać się z wyższą sferą.

O wieczorze otwarcia klubu The Daily Telegraph zauważył, że jego 300-osobowa lista członków „zawiera prawdopodobnie więcej znanych nazwisk w społeczeństwie i sztuce niż jakikolwiek inny klub czysto towarzyski”. Należeli do nich Somerset Maugham , Noël Coward , Gladys Cooper , Leon Goossens , Gordon Craig , George Grossmith , Virginia Woolf , Duncan Grant , Nancy Cunard , Adèle Astaire , Edwina Mountbatten ; obowiązkowo Guinness , Rothschild i Sitwell ; Posłowie i rówieśnicy z królestwa.

Dekoracje

L'Atelier Rouge , Henri Matisse , 1911, olej na płótnie, 162 x 130 cm., (64 cale × 51 cali), Muzeum Sztuki Nowoczesnej , Nowy Jork. Nabyte przez Lillie P. Bliss Bequest
Studio, Quai Saint-Michel , Henri Matisse , 1916, olej na płótnie, 147,9 x 116,8 cm, (? w x? w), The Phillips Collection , Waszyngton DC

Zaprojektowany przez Henri Matisse'a , Edwina Lutyensa i Augustusa Johna wystrój wnętrz był teatralny - fontanna na parkiecie, kominki w jadalni, drewniane gargulce zawieszone jak latarnie - z silnym mauretańskim akcentem. Henri Matisse został członkiem honorowym po doradztwie w sprawie wystroju. Aby uzupełnić kunsztowny kasetonowy sufit głównego pokoju klubowego, pomalowany złotymi liśćmi, jak w Alhambrze , zasugerował pokrycie ścian w całości mozaiką z niedoskonale przyciętych szklanych płytek z XVIII-wiecznego zamku. Sam Matisse zaprojektował oszałamiające schody wejściowe do tego pokoju z błyszczącej stali i mosiądzu, które pozostawały w użyciu aż do przekształcenia klubu w kompleks studyjny w połowie lat 80.

Młody Tennant kupił dwa obrazy Matisse'a w Paryżu za 600 funtów i zdaniem Anthony'ego Powella „nadały klubowi atmosferę kultury zgody”. Były to śmiałe i pomysłowe dzieło malarza The Red Studio z 1911 r., które było wystawiane w barze Gargoyle do 1941 r., zaoferowane w Tate Gallery za 400 funtów i odrzucone, a następnie w 1949 r. dołączyło do stałej kolekcji MoMA w Nowym Jorku, gdzie nadal wisi . Drugi Matisse, The Studio, Quai St Michel (1916), przedstawia jego ulubioną modelkę, zmysłową Lorette, nagą na kanapie na schodach klubu. Dziś mieszka w Waszyngtonie w The Phillips Collection po tym, jak Tennant, czując, że jest na skraju ruiny, sprzedał go za „śmieszną sumę” Douglasowi Cooperowi , który z kolei odsprzedał go dalej.


„Wystrój jest jasny, ale gustowny, a Matisse służył fachową radą. Kilka jego rysunków przedstawiających baletnice zdobi bar na piętrze, który jest wesołym miejscem, zawsze zatłoczonym ludźmi dyskutującymi o sztuce, polityce lub kobietach w najżywszy sposób. „Mój bezpłatny kabaret, " Nazywa ich David Tennant... Restauracja na dole może pomieścić 140 osób, a jej sufit i ogólny wystrój wzorowany jest na Alhambrze w Granadzie. Szczególnie atrakcyjne są lustra, chyba że wypiłeś za dużo dżinu! Czteroosobowy zespół prowadzony przez Aleca Alexander, pasuje do stylu klubu. Zapewnia żywą, wesołą muzykę, do której można tańczyć bez nerwów na strzępy. Alec zna wszystkich członków i wydaje się, że lubi grać prośby. Stanleya Jacksona. Niedyskretny przewodnik po Soho (1942)

Po Tennancie

W 1952 roku David Tennant sprzedał Gargoyle jako upadający koncern za 5000 funtów firmie cateringowej Johnowi Negusowi i pozostał popularny wśród pokolenia Francisa Bacona , Antonii Fraser i Daniela Farsona , którzy często wychodzili z Colony Room założonego w 1948 roku przez Muriel Belchera naprzeciwko 41 Dean Street . Przez lata Gargoyle był jednym z nielicznych miejsc w Londynie serwujących drinki w przystępnych cenach po północy. W 1955 roku klub został sprzedany Michaelowi Klingerowi i Jimmy'emu Jacobsowi, którzy ponownie uruchomili go jako klub ze striptizem o nazwie Nell Gwynne (różnie reklamowany jako teatr, klub lub rewia). Reklama z lat 60. przedstawia klub jako Nell Gwynne za dnia i Gargoyle Club nocą.

19 maja 1979 r. W klubie na dachu Gargoyle, urodzony w Hammersmith sprzedawca ubezpieczeń, Peter Rosengard, rozpoczął cotygodniową noc klubową w soboty o nazwie Comedy Store , we współpracy z komikiem Donem Wardem . Był wzorowany na oryginale w Los Angeles i zapraszał publiczność do okazania aprobaty lub dezaprobaty dla nieznanych aktów występujących poprzez ich „wypalenie”. Londyński sklep komediowy zyskał reputację wielu nadchodzących brytyjskich „ komików alternatywnych ”. Wśród oryginalnego składu znaleźli się Alexei Sayle , Rik Mayall , Adrian Edmondson , French & Saunders , Nigel Planer i Peter Richardson , którzy w 1980 roku poprowadzili tych pionierów do założenia oderwanego zespołu Comic Strip w innym miejscu w Soho. Wszyscy mieli wpływ na przekształcanie brytyjskiej komedii telewizyjnej w latach 80. jako gwiazdy The Comic Strip Presents .

W lipcu 1982 roku, wśród wielu tematycznych cotygodniowych wieczorów klubowych, pojawiło się pierwsze wcielenie na piętrze w Gargoyle Club of the Batcave , środowy wieczór prowadzony przez Olliego Wisdoma, wokalistę zespołu house, Specimen , i gitarzystę Jona Kleina jako dyrektora artystycznego. Wśród gości znaleźli się Robert Smith , Siouxsie Sioux , Steve Severin , Foetus, Marc Almond i Nick Cave . Striptizerki Nell Gwynne nadal występowały od 14:30 do późnego wieczora, kiedy można było zobaczyć, jak wychodzą rozklekotaną windą, nawet gdy Batcavers ustawiali się w kolejce, aby wejść.

Pod koniec roku, kiedy wyprzedano górne piętra, jednodniowe imprezy, takie jak Batcave, ruszyły dalej. The Comedy Store przeniósł się do wielu innych miejsc, przejmując 28a Leicester Square (wcześniej klub Subway) w 1985 roku. Stał się szablonem dla nowego stylu klubów stand-up , które otwierały się w całym kraju. Don Ward rozwiązał swoje relacje biznesowe z Rosengardem pod koniec 1981 roku, pozostając jednocześnie dyrektorem generalnym interesów Comedy Store. W 1984 Rosengard zarządzał zespołem Curiosity Killed the Cat .

Mandragora

Drugi prywatny klub stał się częścią historii 69 Dean Street w powojennych latach czterdziestych, kiedy ekscentryczny tłum zaczął gromadzić się w Mandrake przy Meard Street 4 , domu zaledwie kilka metrów na zachód od wejścia Gargoyle z małą windą. Podziemny pokój został wynajęty dla klubu szachowego przez ulicznego Teddy'ego Turnera i bułgarskiego emigranta Borisa Watsona (po zmianie nazwy), chociaż do 1953 roku jeden pokój w piwnicy pod Meard Street stał się sześcioma po przebiciu ścian pod numerem 69, aby pomieścić czytelnię dla intelektualistów. Reklama twierdziła, że ​​​​Mandragora jest „jedynym czeskim miejscem spotkań w Londynie”. Roczne członkostwo kosztowało pół gwinei „z góry”, a przynętę ilustrowało zdjęcie artysty szkicującego obok obrazu zmysłowego aktu. Wkrótce niecodzienny nadawca telewizyjny Daniel Farson nazwał swoją barmankę Ruth Soho odpowiednikiem słynnej Suzon namalowanej przez Maneta w barze w Folies Bergère .

Bywalcami byli Nina Hamnett , Brian Howard i Julian Maclaren-Ross , dla których Watson realizował czeki w formie kredytu za barem. Prywatne kluby członkowskie mogły pozostać otwarte podczas ściśle popołudniowych godzin zamknięcia nałożonych na puby przez przepisy licencyjne, a także do późnych godzin po zamknięciu pubów o 22:30. Jednym z warunków było to, że kluby były zobowiązane do podawania posiłków z alkoholem. Rezultat: Mandrake stał się znany ze swoich czerstwych kanapek piętrzących się za barem, zdaniem Watsona dostępnych „do picia, a nie do jedzenia”! Nieuchronnie liczba pijących przewyższyła liczebnie myślicieli. Wkrótce pojawiła się szafa grająca wraz z recitalami gitarowymi i lutniowymi na żywo oraz improwizowanymi jam session dla muzyków jazzowych, takich jak pianista Joe Burns, basiści Wally Wrightman i Percy Borthwick, perkusiści Laurie Morgan i Robin Jones, puzonista Norman Cave, wokalista Cab Kaye i Ronnie Scotta (późniejszego założyciela wybitnego klubu jazzowego w Soho), a także gości, takich jak koncertujący zespół Duke'a Ellingtona . A lata 60. przyniosły legendarnych malarzy i poetów, którzy wzmacniali reputację Soho jako generalnego nonkonformisty. Kuchnia została zmuszona do modernizacji i według Michaela Luke'a Mandrake stała się „wyrzutnią dla Gargulca - miejscem, w którym można było przepasać lędźwie i usztywnić duchy na tej wymagającej arenie na górze”.

W latach siedemdziesiątych Mandrake zyskał nowe frontonowe drzwi wejściowe na Meard Street, co ciekawe, teraz na wschód od Gargulca, zaledwie kilka jardów bliżej Dean Street. Jego dzierżawa została następnie przejęta przez jedynego jamajskiego właściciela klubu Soho, Vince'a Howarda, który zmienił nazwę na Billy's. Vince Howard na okładce The Face w lutym 1983 roku został opisany jako „legenda Soho, prosto z Shaft, ogromne kapelusze, garść pierścionków i jedyny czarny mężczyzna, który posiada lokal w Soho”. W publikacji zacytowano także jego jubilera, który opisał pierścionek z górami, który wykonywał dla wspaniałego właściciela klubu: „18-karatowe złoto, 16 brylantów, świeciło jak pochodnia. Pokazałem go Vince'owi, a on powiedział: Chcę na nim więcej diamentów. Howard spędził trochę czasu próbując zidentyfikować publiczność, najpierw z muzyką soul, a następnie stał się rażąco gejowskim miejscem w pierwszych dniach po wyzwoleniu.

„Dość obskurny klub gejowski, odwiedzany przez szorstkie lesbijki, a jeszcze ostrzejsze tranny… Należał do 300-funtowego, mierzącego sześć stóp i czterech cali, czarnego, skazanego alfonsa imieniem Vince, który nosił ogromną czarną fedorę, długi skórzany płaszcz i palce wielkości kiełbasek z wystarczającą liczbą diamentowych pierścieni, aby Imelda Marcos miała powody do niepokoju. A nie zapominajmy, że w tamtych czasach Soho nie było pełne eleganckich restauracji i klubów członkowskich; była to zarażona występkami mila kwadratowa, na której znajdowało się czerwone światło nad każdymi drzwiami i na każdym piętrze. ”- Chris Sullivan o Billy's w swojej książce We Can Be Heroes (2012).

Billy's zmienił nazwę na Gossip's i stał się częścią klubowego dziedzictwa Londynu, dając początek wielu cotygodniowym nocom klubowym, które zmieniły brytyjską scenę muzyczną i modową w latach 80 . i otworzył niezwykle wpływowy Blitz Club , który zapoczątkował ruch New Romantics .

Rekonstrukcja

W latach 70. parter pod numerem 69 zajmowany był przez A. Stewart McCracken Ltd Auction Rooms, a pod numerem 70 mieściła się restauracja Hostaria Romana. Niedawno 69–70 Dean Street stało się barem w sieci The Pitcher and Piano, a para domów została wpisana na Listę II stopnia . Następnie, w ramach przygotowań do ich odrodzenia w 2008 roku, wnętrza numerów 69 i 70 zostały całkowicie przebudowane przez Soho House , tworząc hotel i restaurację Dean Street Townhouse.

księcia Harry'ego i Meghan Markle odbyła się w Dean Street Dining Room w Dean Street Townhouse w 2016 roku.

Znani członkowie klubu Tennanta

Obszerna odręczna lista członków jest zilustrowana w Gargoyle Years Michaela Luke'a , na stronach 84–85.

Współrzędne :