Lawrence'a Kupfermana

Lawrence'a Edwarda Kupfermana
Urodzić się	( 1909-03-25 ) 25 marca 1909 Boston, Massachusetts , USA
Zmarł	2 października 1982 ( w wieku 73) ( 02.10.1982 ) Boston, Massachusetts , USA
Edukacja	School of the Museum of Fine Arts, Boston Massachusetts College of Art
Współmałżonek	Ruth Cobb

Lawrence Kupferman (1909–1982) był amerykańskim malarzem związanym ze szkołą ekspresjonizmu bostońskiego na początku lat czterdziestych, a później z ekspresjonizmem abstrakcyjnym . Przewodniczył Wydziałowi Malarstwa w Massachusetts College of Art , gdzie był znany z wprowadzania innowacyjnych praktyk i technik.

Wczesne życie i edukacja

Kupferman urodził się w dzielnicy Dorchester w Bostonie w 1909 roku jako syn Samuela i Rose Kupfermanów. Podobnie jak jemu współcześni, Jack Levine i Hyman Bloom , dorastał w rodzinie robotniczej. Jego ojciec był austriackim żydowskim imigrantem, który pracował jako producent cygar. Jego matka zmarła w 1914 roku, a pięcioletni Lawrence został wysłany do dziadków. Antysemityzm był wówczas wszechobecny w Bostonie, a Kupferman był zastraszany jako dziecko. Po latach wspominał: „Będąc niskim, zwyczajnym żydowskim dzieckiem w przeważnie irlandzko-katolickim, snobistycznym miasteczku, przyznaję, że byłem samotnym, niezrozumianym, introwertycznym chłopcem”.

Kupferman uczęszczał do Boston Latin School i brał udział w programie artystycznym liceum w Museum of Fine Arts w Bostonie . Pod koniec lat dwudziestych studiował rysunek pod kierunkiem Philipa Lesliego Hale'a w Museum School (doświadczenie, które nazwał „oszałamiającym i represyjnym”). W 1932 roku przeniósł się do Massachusetts College of Art , gdzie po raz pierwszy spotkał swoją żonę, artystkę Ruth Cobb. W 1946 roku wrócił na krótko do Szkoły Muzealnej, aby studiować u wpływowego niemiecko-amerykańskiego malarza Karla Zerbe .

Kariera

Wieczorny przypływ , 1948

Kupferman zajmował różne stanowiska, jednocześnie kontynuując karierę artystyczną, w tym dwa lata jako ochroniarz w Museum of Fine Arts w Bostonie . W latach trzydziestych pracował jako suchej igły dla Federal Art Project , tworząc rysunki architektoniczne w ściśle realistycznym stylu, bardzo różniącym się od jego późniejszej pracy. (Przykłady można znaleźć w jego rysunkach w Fogg Museum i Smithsonian ). W latach czterdziestych zaczął włączać do swoich obrazów bardziej ekspresjonistyczne formy i od tego czasu jego prace stawały się coraz bardziej abstrakcyjne. W 1946 zaczął spędzać wakacje w Provincetown w stanie Massachusetts , gdzie poznał Marka Rothko , Hansa Hofmanna, Jacksona Pollocka i innych malarzy abstrakcyjnych, którzy pozostawali pod jego wpływem. Mniej więcej w tym samym czasie zaczął wystawiać swoje prace w Boris Mirski Gallery na Newbury Street .

kontrowersje ICA

W 1948 Kupferman był w centrum kontrowersji z udziałem setek artystów z okolic Bostonu. W lutym tego samego roku Boston Institute of Modern Art wydał manifest zatytułowany „Sztuka współczesna” i społeczeństwo amerykańskie, w którym potępił „ekscesy sztuki nowoczesnej” i ogłosił, że zmienia nazwę na Institute of Contemporary Art (ICA ) . Słabo napisane oświadczenie, mające na celu odróżnienie sceny artystycznej Bostonu od nowojorskiej, zostało powszechnie odebrane jako atak na modernizm. W proteście bostońscy artyści, tacy jak Karl Zerbe, Jack Levine i David Aronson utworzył Grupę Artystów Nowoczesnych i zorganizował masowe spotkanie. 21 marca 300 artystów, studentów i innych sympatyków spotkało się w Old South Meeting House i zażądało od ICA wycofania swojego oświadczenia. Kupferman przewodniczył spotkaniu i odczytał oświadczenie dla prasy:

Niedawny manifest Instytutu jest bezsensowną deklaracją, która dezinformuje i wprowadza w błąd opinię publiczną co do uczciwości i intencji współczesnego artysty. Przywłaszczając sobie przywilej mówienia artystom, jaka powinna być sztuka, Instytut stoi w sprzeczności z pierwotnymi celami tej organizacji, której zadaniem było zachęcanie i asymilowanie współczesnych innowacji.

Wśród innych prelegentów byli Karl Knaths , HW Janson , Zerbe, Levine i Aronson. Jednocześnie konserwatyści oklaskiwali manifest i wykorzystywali sytuację do celów politycznych. W maju 1950 roku ICA wydała wspólne oświadczenie z Museum of Modern Art i Whitney Museum of American Art potwierdzające wartość sztuki nowoczesnej i abstrakcyjnej.

Późniejsze lata

Kupferman został profesorem w Massachusetts College of Art, a następnie przewodniczył jej Wydziałowi Malarstwa. Przeszedł na emeryturę w 1969 roku. Wiele jego późniejszych prac charakteryzuje się „abstrakcyjnymi, morskimi formami amebowymi”. O swoim obrazie „ Wieczorny przypływ” z 1948 roku (pokazany) powiedział: „Może to być najgłębsze dno oceanu, gdzie światło pochodzi tylko od mikroskopijnych form życia, lub może to być daleko poza Wenus, gdzie rzeczy gromadzą się i zaczynają znowu… Życie jest tajemnicze. Odnajduję znaczenie w abstrakcji, ponieważ w niej jest łono istnienia”.

Zmarł na chorobę Parkinsona w Bostonie 2 października 1982 roku. Jego prace znajdują się w stałych zbiorach Museum of Modern Art , Smithsonian American Art Museum , Museum of Fine Arts w Bostonie , Fogg Museum oraz innych muzeach i kolekcjonerzy prywatni. Jego prace znajdują się w aktach Archives of American Art i Syracuse University . Dokumenty Kupfermana w Archives of American Art obejmują niepublikowaną powieść historyczną Beggar's Bread , który przedstawia bostońską scenę artystyczną lat 30. XX wieku.

Dalsza lektura

• „Wywiad historii mówionej z Lawrence'em Kupfermanem, 12 listopada 1965” . Archiwa sztuki amerykańskiej .
• „Wywiad historii mówionej z Lawrence'em Kupfermanem, 10 czerwca 1971” . Archiwa sztuki amerykańskiej .
•   Tonelli, Edith A. (1990). „Awangarda w Bostonie: eksperyment federalnego projektu artystycznego WPA”. Archiwa American Art Journal . 30 (1/4): 41–47. JSTOR 1557640 .

Linki zewnętrzne

• Lawrence Edward Kupferman w bibliotekach ( katalog WorldCat )
• Zdjęcie: Frances Sweeney przeprowadza wywiad z artystą Lawrence'em Kupfermanem (zobacz też: Frances Sweeney )