Lindę Martell

Linda Martell
Linda Martell w Ebony Magazine , 1970.
Podstawowe informacje
Imię urodzenia	Thelma Bynem
Urodzić się	( 04.06.1941 ) 4 czerwca 1941 Leesville, Karolina Południowa , USA
Gatunki	Kraj R&B
zawód (-y)	Piosenkarz kierowca autobusu asystent nauczyciela
instrument(y)	wokal
lata aktywności	1962 – 2011
Etykiety	Ogień Plantacja Vee-Jay

Linda Martell (ur. Thelma Bynem ; 4 czerwca 1941) to amerykańska piosenkarka. Stała się pierwszą czarnoskórą artystką, która odniosła sukces komercyjny w muzyki country i pierwszą, która zagrała w Grand Ole Opry . Jako jeden z pierwszych afroamerykańskich artystów country, Martell pomógł wpłynąć na karierę przyszłych kolorowych artystów z Nashville.

Urodzony i wychowany w Południowej Karolinie, Martell słuchał muzyki country, gospel i R&B. Jako nastolatka założyła śpiewające trio z rodziną zatytułowane Linda Martell and the Anglos. W latach 60. grupa nagrała kilka singli R&B i śpiewała razem z innymi czarnoskórymi wykonawcami. Jednak grupa odniosła niewielki sukces i wkrótce rozstała się. Występując jako solista, Martell został odkryty podczas śpiewania muzyki country w bazie lotniczej. Doprowadziło to do zapoznania się z producentem Shelby Singleton , który podpisał ją ze swoją wytwórnią w Nashville w 1969 roku. W tym samym roku wytwórnia wydała jej krajową okładkę „ Color Him Father”. Piosenka znalazła się na listach przebojów Billboardu , a jej debiutancki album ukazał się w 1970 roku.

Martell pojawił się kilka razy w programach telewizyjnych z muzyką country i wydał dwa kolejne single z Plantation. W tym czasie po raz pierwszy pojawiła się również w Grand Ole Opry . Później występowała tam 12 razy. Po serii konfliktów biznesowych ze swoim menadżerem (Duke Raymer) i producentem Martell zrezygnowała z kontraktu nagraniowego. Następnie wycofała się z przemysłu muzyki country w 1974 roku po braku sukcesów. Przez następne kilkadziesiąt lat mieszkała w różnych stanach i kontynuowała wykonywanie muzyki. Aby zarobić na życie, pracowała w edukacji publicznej i wróciła do Karoliny Południowej w latach 90.

Wczesne lata

Thelma Bynem urodziła się 4 czerwca 1941 roku jako jedno z pięciorga dzieci urodzonych przez Clarence'a i Williego May Bynem w Leesville w Karolinie Południowej . Jej ojciec był dzierżawcą , podczas gdy jej matka wiele godzin pracowała w rzeźni kurczaków . Aby uniknąć pomocy przy pracach związanych z uprawami, Martell nauczyła się robić obiady dla swojej rodziny, gdy miała siedem lat. Jej ojciec był także kaznodzieją , co zainspirowało jej najwcześniejszą muzykę. Śpiewała muzykę gospel w kościele, a także pociągała ją muzyka country. Clarence Bynem regularnie słuchał muzyki country Hanka Williamsa na WLAC , z siedzibą w Nashville, Tennessee . „Dopóki nie byliśmy nastolatkami, znaliśmy muzykę country i to było wszystko” – powiedziała Courier -Post w 1998 roku. Martell, jej siostra i kuzynka utworzyły wtedy śpiewające trio, które nazwali The Anglos. Grupa wykonywała muzykę R&B i śpiewała w okolicach Kolumbii w Południowej Karolinie . Lokalny DJ Charles „Big Saul” Greene przekonał ją do zmiany imienia z Thema Bynem na Linda Martell. „Nazywasz się Linda Martell. Wyglądasz jak Linda. To do ciebie pasuje” – powiedział jej Greene.

Kariera

1962–1969: początki R&B i muzyczna zmiana

W 1962 roku The Anglos odbyli ośmiogodzinną podróż autobusem do Muscle Shoals w Alabamie, gdzie nagrali swój pierwszy singiel R&B. Zmieniona nazwa Linda Martell and the Anglos, Fire Records wydała „A Little Tear (Was Falling from My Eyes)” w tym samym roku. Singiel nie powiódł się. Grupa regularnie występowała. Śpiewali także chórki dla wykonawców R&B, takich jak The Drifters i Jimmy Hughes . Linda Martell and the Anglos (czasami określana jako „The Angelos”) wydała jeszcze kilka singli w Vee-Jay etykietę, na przykład „Samotne godziny”. David Browne z Rolling Stone nazwał piosenkę „gotującym się, opuszczonym popem dziewczęcej grupy”. Grupa rozstała się po ślubie jej kuzyna. Wkrótce potem jej siostra opuściła grupę, a Martell po raz pierwszy w swojej karierze wystąpiła solo. Przez kilka lat kontynuowała śpiewanie muzyki R&B.

Podczas śpiewania w bazie sił powietrznych Karoliny Południowej Martell śpiewał piosenki country przez sprzedawcę mebli z Nashville, Williama „Duke'a” Raynera. Zaproponował, że zaaranżuje nagranie demo , ale Martell początkowo odrzucił jego oferty, myśląc, że jest „szaleńcem”. Jednak po wielu zachętach Martell przyjął jego propozycję, a Rayner został jej menadżerem. Z niedawnym sukcesem muzyki country Charley Pride , Rayner wierzył, że Martell może zostać zaakceptowany w tej samej branży. „Pomyślałem, że gdybym mógł znaleźć kolorową dziewczynę, która mogłaby śpiewać country i western, naprawdę miałbym coś” - powiedział Ebony w 1970 roku. Następnie poleciała do Nashville, gdzie poznała producenta Shelby'ego Singletona . W obecności Raynera Martell nagrał demo. Spotkała się także z Singletonem, który przekonał ją do nagrywania jako piosenkarka country. Martell był zaskoczony tą decyzją. „Byłam trochę zszokowana! Robiłam głównie pop. Ale on powiedział:„ Musisz iść na wieś ”- powiedziała Rolling Stone w 2020 roku.

1969–1974: Sukces muzyki country

15 maja 1969 roku Martell podpisał kontrakt menedżerski z Raynerem, a następnego dnia podpisał kontrakt z wytwórnią Singleton's Plantation . Tabliczka znamionowa Plantation (której nazwa pochodzi od plantacji niewolników na południu Ameryki) nie podobała się Martellowi. Uznała jednak, że nie ma innego wyjścia, jak tylko się z tym pogodzić. Wkrótce po podpisaniu kontraktu Singleton znalazła dla Martell materiał do nagrania dla wytwórni. Wśród pierwszych płyt, jakie znalazł, była „ Colour Him Father ”, niedawno wydana popowa piosenka zespołu The Winstons . Nagrała piosenkę (i dziesięć innych utworów) podczas jednej 12-godzinnej sesji roboczej. Piosenka została wydana jako pierwszy singiel Martella Plantation w lipcu 1969 roku. Wspięła się na 22. miejsce na Billboard Hot Country Songs . Kontynuacją była interpretacja utworu „ Before the Next Teardrop Falls ” Martella, którą później nagrał Freddy Fender . Wersja Martella osiągnęła 33 miejsce na Billboard w 1970 roku.

Martell na scenie w Grand Ole Opry z Royem Acuffem , 1970.

W sierpniu 1970 roku jej debiutancki album został wydany przez Plantation Records zatytułowany Color Me Country . Rekord osiągnął numer 40 na liście Billboard Top Country Albums . Album został pozytywnie zrecenzowany przez Billboard w 1970 roku, który uznał jej styl śpiewu country za autentyczny. W późniejszych latach AllMusic przyznał płycie trzy i pół gwiazdki z podobnym komentarzem. Jej ostatni singiel z list przebojów został wydany mniej więcej w tym samym czasie, zatytułowany „ Bad Case of the Blues ”.

Dzięki swojemu nowemu sukcesowi Martell została zatrudniona przez agenta rezerwacji, Huberta Longa, który pomógł zorganizować kilka rozrywek. Wkrótce wystąpiła w telewizji w The Bill Anderson Show i Hee Haw w 1970 roku. Zadebiutowała także w Grand Ole Opry audycji radiowej po tym, jak Rayner puścił jej ostatnią płytę dla urzędnika w firmie. Swoim debiutem w Opry została pierwszą czarnoskórą artystką, która zagrała w programie i ostatecznie wystąpiła tam łącznie 12 razy. Na południu Ameryki była reklamowana jako „Pierwsza murzyńska artystka country” i była wystawiana na pokazach z artystami country Waylonem Jenningsem i Hankiem Snowem . Martell wspominał później, że występowanie jako czarny artysta country było często wyzwaniem. Pamiętała, jak była wyśmiewana przez białą publiczność, która często wykrzykiwała rasistowskie obelgi podczas jej występu. „Wpadniesz na hecklerów, a ja… Czułeś się okropnie” - powiedziała Rolling Stone.

Według Rolling Stone wraz z postępem kariery Martella w muzyce country „drwiny słabły, ale nigdy całkowicie nie zniknęły”. Wyzwiska nadal powodowały jej konflikt zawodowy, ale mimo to Martell nadal występował. Wpadała też w inne konflikty zawodowe. W maju 1970 roku Rayner pozwał ją, ponieważ uważał, że zasługuje na wyższą prowizję. Singleton pomógł odwrócić uwagę od procesu. Singleton poinformował również Martell, że nie będzie jej tak mocno promował, ponieważ znalazł tę rówieśniczkę z wytwórni Jeannie C. Riley sprzedawał więcej płyt. Następnie Martell zrezygnowała z kontraktu z Plantation i nagrała kilka utworów dla innej wytwórni. Singleton dowiedział się o tym i zagroził, że pozwie firmę do sądu. „Oszukał mnie… To zrujnowało moją reputację w muzyce country” - wspominała w 2020 roku. Po kilku kolejnych latach ograniczonych sukcesów Martell ostatecznie zdecydował się odejść z przemysłu muzycznego w Nashville.

1975 – obecnie: Inne możliwości muzyczne i zmiana kariery

Po opuszczeniu Nashville Martell pozostał aktywny w innych sektorach muzycznych. Przez około dwie dekady śpiewała w małych klubach w różnych częściach Stanów Zjednoczonych. Obejmowało to Kalifornię , Florydę i Nowy Jork . W tych różnych miejscach Martell wykonywał różne prace, w tym zabawiał na statku wycieczkowym i otwierał sklep z płytami. W 1991 roku wróciła do Południowej Karoliny , aby być bliżej swoich dzieci. Aby lepiej żyć, została kierowcą autobusu dla okręgu szkolnego jej rodzinnego regionu. Nadal występowała również w zespole w weekendy, podczas których organizowali imprezy, takie jak zjazdy rodzinne, wesela i uroczystości braterskie. Podczas gdy wielu mieszkańców jej okolicy nie było świadomych jej wcześniejszych sukcesów, wiedzieli o tym współpracownicy budynku jej szkoły. Na jednym apelu w szkole średniej dyrektorka mówiła o swojej wcześniejszej pracy: „Inni uczą się o historii czarnych. Mamy historię czarnych tutaj, w naszej własnej szkole”.

W połowie 2000 roku Martell wycofała się z kariery w szkole publicznej i ostatnio wystąpiła publicznie w 2011 roku ze swoim zespołem Eazzy. W styczniu 2014 r. Szwedzki program telewizyjny zatytułowany Jills veranda - Nashville (przetłumaczony jako Jill's Porch - Nashville ) dokumentował poszukiwania Martella i wywiad z nim. Gospodarze programu udali się do Karoliny Południowej, aby spotkać się z Martell, omówić jej muzykę i powody, dla których porzuciła karierę nagraniową. Gospodarze wystąpili także z Martell w niektórych jej piosenkach. Stała się tematem rozmów w 2020 roku po tym, jak artystka country Rissi Palmer nazwała ją Apple Music podcast po albumie Martella z 1970 roku, Color Me Country . W 2021 roku wnuczka Martell rozpoczęła kampanię GoFundMe , aby stworzyć film dokumentalny o jej karierze i zmaganiach jako czarnoskórej performerki w Nashville.

Artyzm i wpływ

Muzyczny kunszt Martella łączył elementy muzyki country, gospel i R&B. Pisarze z Ebony scharakteryzowali jej głos jako mający „odważną, emocjonalną duszę”, a jednocześnie posiadający „tło bogate w gospel oraz rytm i blues”. Martell sama nawiązała podobne powiązania, omawiając sposób, w jaki podeszła do nagrywania „Color Him Father” w studio. Pisarz David Browne skomentował, że wykonała piosenkę w wykonaniu, które było „trochę country, trochę R&B”. Omawiając swój styl country, Martell wyjaśniła aspekt opowiadania historii tego gatunku: „Muzyka country opowiada historię… Kiedy wybierasz piosenkę i możesz ją poczuć, to właśnie sprawiło, że czuję się świetnie z tym, co śpiewam. wiele piosenek country i kochałem każdą z nich. Ponieważ po prostu opowiadają historię ”. Katie Moulton z Oxford American podkreślił również w artykule intonację country Martella. Moulton porównała również swoją muzyczną prezentację do śpiewaków z pochodniami , takich jak Dusty Springfield i Dinah Washington .

Martell był jednym z pierwszych czarnych artystów muzyki country, którzy odnieśli komercyjny sukces. Jej kariera w muzyce country pomogła zainspirować kariery innych czarnoskórych artystów w branży, w tym Kane'a Browna i Mickeya Guytona . W 2020 roku Guyton przypomniał sobie, jak szukał w Internecie „czarnych śpiewaczek country” i był zaskoczony, gdy znalazł muzykę Martell. „Nawet nie wiedziałam, że ona istnieje… Poczułam się naprawdę źle, kiedy odkryłam, że nie wiedziałam” – opowiadała. Brown zastanawiał się podobnie: „Kolor był wtedy czymś. Nadal jest czymś dzisiaj, ale wtedy było gorzej. Była taka odważna”. Kolega z czarnego country, Rissi Palmer, skomentował NPR , że tworząc swój podcast 2020, „oddaje hołd fundamentowi, na którym zbudowany jest mój dom, a jest nim Linda Martell”.

Firma Martell została uhonorowana nagrodą Equal Play podczas gali CMT Music Awards 2021 . Zostało przyznane w uznaniu jej pracy jako czarnoskórej performerki muzyki country. Hołd podczas transmisji złożyli Darius Rucker , Carrie Underwood , Rissi Palmer, Rhiannon Giddens , Jennifer Nettles i Mickey Guyton.

Życie osobiste

Martell był dwukrotnie żonaty. W wieku 19 lat po raz pierwszy poślubiła perkusistę Clarka Thompsona. Para miała troje dzieci. W 1966 roku para rozstała się, a później ponownie wyszła za mąż za właściciela firmy, Teda Jacobsa. Jacobs przywiózł również jedno dziecko z pierwszego małżeństwa, a rodzina mieszkała w Nashville, podczas gdy Martell podpisał kontrakt z Plantation Records. Omówiła swoje życie domowe z Ebony magazyn w 1970 roku, wyjaśniając wyzwania związane z byciem podróżującą artystką, będąc jednocześnie żoną i matką. „Jestem przyzwyczajona do spędzania czasu z rodziną” – wspomina. Po opuszczeniu przemysłu wiejskiego Jacobs i Martell rozstali się. Partner biznesowy Jacobsa i Martell rozpoczęli następnie romantyczny związek. Para razem podróżowała i mieszkała w kilku stanach, zanim Martell wrócił do Południowej Karoliny. W 2004 roku zdiagnozowano u niej raka piersi i przeszła radioterapię. Po całkowitym wyzdrowieniu przeprowadziła się później z jednym ze swoich dzieci w Południowej Karolinie.

Dyskografia

Albumy

Lista albumów studyjnych z wybranymi pozycjami na listach przebojów i innymi istotnymi szczegółami

Tytuł	Szczegóły albumu	Szczytowe pozycje na wykresie
		Kraj USA
Pokoloruj mnie kraj	Wydany: sierpień 1970 Etykieta: Plantacja Formaty: LP	40

Syngiel

Lista singli z wybranymi pozycjami na wykresach, pokazująca inne istotne szczegóły

Tytuł	Rok	Szczytowe pozycje na wykresie	Album
		Kraj USA
„Mała łza (spadała z moich oczu)”	1962	—	—
„Samotne godziny”	1963	—
„ Pokoloruj go, ojcze ”	1969	22	Pokoloruj mnie kraj
„ Zanim spadnie następna łza ”		33
„ Zły przypadek bluesa ”	1970	58
„Płaczesz, chłopcze, płaczesz”		—
„—” oznacza nagranie, które nie znalazło się na listach przebojów lub nie zostało wydane na tym terytorium.

Nagrody i nominacje

Rok	Kandydat / praca	Nagroda	Wynik	Ref.
2021	Nagrody muzyczne CMT	Nagroda Równej Gry	Wygrał

Linki zewnętrzne

• Profil Lindy Martell w The Forty Five