Listonosz zawsze dzwoni dwa razy (play)

Listonosz zawsze dzwoni dwa razy to sztuka Jamesa M. Caina oparta na jego bestsellerowej powieści z 1934 roku Listonosz zawsze dzwoni dwa razy . Dzieło zostało po raz pierwszy wystawione w Lyceum Theatre w Nowym Jorku w 1936 roku. Sztuka przeżyła krótkie odrodzenie w 1953 roku.

Podsumowanie fabuły

Zobacz streszczenie powieści Caina: Listonosz zawsze dzwoni dwa razy (powieść)

1936 produkcja

Rzucać

Tło produkcji

Sensacyjny wpływ powieści Caina skłonił Metro-Goldwyn-Mayer do nabycia praw filmowych i teatralnych do Listonosza zawsze dzwoni dwa razy . W 1935 roku Cain dostarczył teatralną adaptację swojej powieści do nowojorskiej Theatre Guild , która uzyskała opcję na pracę od MGM. Gildia Teatralna wymagała, aby Cain był pod telefonem, aby dokonywać poprawek podczas prób. Minęły miesiące, zanim Cain został poinformowany, że według wydawcy jego książek, Alfreda A. Knopfa , Gildia „zdecydowanie porzuciła wszelkie plany wystawienia sztuki w tym sezonie…”

W listopadzie 1935 roku producent Jack Curtis senior ogłosił, że dzieło zostanie wystawione tak szybko, jak to możliwe. Cain przybył do Nowego Jorku z powodu czegoś, co określił jako „okropne doświadczenie od początku do końca”. Biograf David Madden donosi, że Postman „otrzymał pełnowymiarową produkcję na Broadwayu, z ogromną scenografią, zaprojektowaną przez Jo Meilzinera (w roku jego słynnych projektów do Winterset i Dead End )…” Dodaje, że „gra wymagała dziesięć zmian scen; były dwie sceny plenerowe z prawdziwymi [samochodami]”. Ściśle współpracując z reżyserem Robertem B. Sinclairem , Caib pisał i przepisywał sceny, aż w końcu dostarczył obsadzie scenariusz „sklejony taśmą klejącą, sznurkiem, drutem i gumą do żucia”. Spektakl miał swoją premierę 25 lutego 1936 roku w Teatrze Liceum.

Krytyczna ocena

Występy zostały dobrze przyjęte przez publiczność, ale recenzenci uznali temat za odpychający. Mrożąca krew w żyłach opowieść o włóczędze i niewiernej żonie spiskującej w celu zabicia męża została uznana przez New York Sun za „wywrotową” , a „ Times ” uznał bohaterów za „odrażających”. Krytyk teatralny Burns Mantle wymienił to w swoich najlepszych sztukach z lat 1935-1936 z następującym zastrzeżeniem: „Jest to rodzaj sztuki, który bez względu na jego techniczną doskonałość z pewnością straci popularność z prostego powodu… że trudno jest napisać pociągająca opowieść o odrażających ludziach”. Spektakl nie został uznany za sukces i zamknięty po 73 przedstawieniach. Cain ubolewał: „… W ogóle nie powinienem był pisać tej sztuki. Jeśli raz opowiesz historię, nie ma sensu jej rozgrzewać”.

1953 produkcja

Rzucać

Tło produkcji

Po sukcesie filmowej adaptacji Listonosza zawsze dzwoni dwa razy z 1946 roku i znakomitej kreacji Johna Garfielda , Cain rozważał przywrócenie sztuki w letniej produkcji seryjnej z Garfieldem w roli głównej. Agent Caina, Harold Norling Swanson, zwrócił się do MGM o zwrot dramatycznych praw do sztuki, na co wyrazili zgodę, zakładając, że produkcja pojawi się do maja 1954 roku.

Wkrótce po tym, jak Cain rozpoczął projekt, zmarł John Garfield. Cain doszedł do siebie po niepowodzeniu, kiedy dołączył do reżysera filmowego Garfielda w Postman Joseph Bernard i razem kontynuowali odrodzenie.

Obsada została wybrana przez Bernarda i producenta Clifforda Haymana. Aktor filmowy i na Broadwayu Tom Neal grał Franka, a Barbara Payton , była modelka, która występowała u boku Jamesa Cagneya , Gregory'ego Pecka i Gary'ego Coopera w hollywoodzkich filmach, grała Norę. Chociaż „atrakcje kasowe”, żaden z ich oszałamiających występów nie oddał sprawiedliwości sztuce. Produkcja została otwarta w Pittsburghu w Pensylwanii i wyruszyła w trasę, pojawiając się na krótko w Chicago, Illinois i St. Louis w stanie Missouri. , potem zamknięte.

Krytyczna ocena

Produkcja z 1953 roku została szeroko zdyskredytowana przez krytyków, a większość jej niepowodzeń przypisywano występom „notorycznych kochanków z Hollywood” Neala i Paytona. Otrzymywanie „tylko okazjonalnych pochlebnych recenzji”. Claudia Cassidy napisała w Chicago Tribune : „prymitywna dramatyzacja sugeruje, że jeśli teatr nie jest martwy, ktoś powinien zorganizować zabójstwo z litości”, a Variety ogłosiło Caina „dramaturgiem pieszych”.

przypisy

Źródła

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=The_Postman_Always_Rings_Twice_(play)&oldid=1120799495 ”