Mówienie jest trudne
| Mówienie jest trudne | ||||
|---|---|---|---|---|
 | ||||
| Album studyjny autorstwa | ||||
| Wydany | 2 grudnia 2014 r | |||
| Studio | Rancho Pagzilla (North Hollywood, Kalifornia) | |||
| Gatunek muzyczny | ||||
| Długość | 43 : 11 | |||
| Etykieta | RCA | |||
| Producent | Tim Pagnotta | |||
| Spacer po księżycowej chronologii | ||||
| ||||
| Singiel z Talking Is Hard | ||||
| ||||
Talking Is Hard to trzeci album studyjny amerykańskiego zespołu rockowego Walk the Moon , wydany 2 grudnia 2014 roku przez RCA Records . Zespół zdecydował się na współpracę z Timem Pagnotta , aby wyprodukować album, który eksplorowałby różne wpływy i dźwięki, aby odróżnić go od ich debiutu w dużej wytwórni (2012). Opisany jako indie pop , nowa fala i pop , album czerpie inspirację z wielu artystów z lat 80 .
Talking Is Hard zostały wydane trzy single , a główny singiel „ Shut Up and Dance ” stał się największym hitem Walk the Moon w Stanach Zjednoczonych, osiągając czwarte miejsce na liście Billboard Hot 100 . Był to również międzynarodowy hit dla zespołu, docierając do pierwszej dziesiątki w wielu krajach. Album jest jak dotąd najbardziej komercyjnym albumem Walk the Moon, osiągając 14 miejsce na liście Billboard 200 i otrzymując platynowy certyfikat od Amerykańskie Stowarzyszenie Przemysłu Nagraniowego (RIAA).
Tło
Mniej więcej w czasie wydania Tightrope EP w 2013 roku Walk the Moon rozpoczęli już prace nad wczesnymi etapami swojego kolejnego albumu studyjnego. Wokalista Nicholas Petricca powiedział Billboardowi , że zespół ma „torbę piosenek, które są w różnym stopniu zaawansowania” i chce „pójść do studia na wiosnę i zacząć”. Podczas gdy w tym czasie wciąż rozważali producentów, Mark Needham , który wcześniej wyprodukował album zespołu zatytułowany (2012) i The Tightrope EP, został wymieniony jako wczesny faworyt. Niedługo potem zespół zrobił długo oczekiwaną przerwę w koncertowaniu.
Większość albumu została napisana w czerwcu 2013 roku w budynku położonym w północnym Kentucky , który był kiedyś starą lożą masońską , nazwany przez zespół Mason Jar. Napisali około 50 piosenek na płytę, którą później zmniejszono do 14, zanim zdecydowali się na 12 utworów, które znalazły się na ostatecznej liście utworów. Następnie zespół poleciał do North Hollywood w Los Angeles, aby nagrać swoje piosenki w Rancho Pagzilla. Śledzenie perkusji na albumie zostało zakończone w ciągu dziesięciu dni. Perkusista Sean Waugaman używał głównie Ludwig Black Oyster Pearl z 1965 roku z Paiste 602s, Signatures i talerze Zildjian Constantinople. Członkowie zespołu ostatecznie wybrali frontmana Sugarcult, Tima Pagnottę, do wyprodukowania Talking Is Hard . Gitarzysta Eli Maiman rozmawiał z Alternative Addiction o swoich doświadczeniach w pracy z Pagnottą, mówiąc, że „bardzo szybko stał się częścią [ich] rodziny” i „sprawił, że cały proces był łatwy i przyjemny” ze względu na to, jak naturalne było dopasowanie. Maiman powiedział również, że zespół „nie bał się eksplorować różnych wpływów i różnych dźwięków”, aby odejść od ponownego nagrania poprzedniej płyty.
Okładka albumu Talking Is Hard zawiera zdjęcie członków zespołu zrobione przez Shervina Laineza . Podczas sesji zdjęciowej zespół improwizował z fotografem, aby odkryć dla nich nowy wygląd, „który nie składał się wyłącznie z dzikich kolorów, bezrękawników i Piotrusia Pana ”. Maiman stwierdził, że ostateczna użyta okładka miała „po prostu być ujęciem promocyjnym” i że zespół miał „zaplanowaną zupełnie inną okładkę, na której w ogóle [ich] nie było”. Jeśli chodzi o tytuł albumu, Petricca powiedział Fuse że „[t] rozmawianie to sposób, w jaki [wszyscy] komunikują się ze sobą codziennie, przez cały dzień, ale słowa po prostu nie w pełni oddają wszystko, co masz w środku”, dlatego „dlaczego [oni] mają muzykę „wyrazić „[a] wszystkie te myśli i uczucia”. Wspomniał również, jak „ludzie z [ich] pokolenia boją się wyrażać siebie”, ponieważ „utknęli w [swoich] telefonach, komunikując się z ludźmi po drugiej stronie świata, ale trudno im to wytrzymać rozmowa z ludźmi po drugiej stronie stołu”.
Muzyka i teksty
Talking Is Hard został opisany jako płyta indie pop , nowa fala i pop , zawierająca dźwięki obecne w muzyce lat 80 . Petricca powiedział Rolling Stone , że zespół czerpał z wielu różnych epok, zwłaszcza z „rzeczy, które mają nutę dziwactwa”. Zacytował Talking Heads , Prince'a i Davida Bowiego jako inspiracje dla albumu, artyści, o których powiedział, „nie boją się bycia szalonymi”. Basista Kevin Ray powiedział, że album „skończył się odkrywaniem wielu cięższych tematów”, w tym piosenek „o relacjach międzyludzkich i relacjach [zespołu] z planetą oraz rzeczami na większą skalę”.
Album otwiera „Different Colors”, piosenka, która celebruje i obejmuje wzajemne różnice oraz „wypowiada się przeciwko wszelkiego rodzaju dyskryminacji”. „Sidekick”, drugi utwór z albumu, składa się z żywych syntezatorów i funkowych klimatów disco . Petricca powiedział, że „ma wiele elementów [które] wiążą [zespół] z miejscem, z którego [oni] pochodzą” z „pół-zawstydzającymi, prawdziwymi tekstami” i „niektórymi z [jego] ulubionych basów na całym albumie ". Petricca nazwał „Shut Up and Dance” hymnem „dork rock” i stwierdził, że został zainspirowany piosenkami takimi jak „ Uderz mnie swoim najlepszym strzałem ” ( Pat Benatar ) i „ Dziewczyna Jessie ” ( Rick Springfield) ), które nazwał „prawdziwymi hymnami z sercem na rękawie”. Następujący utwór, „Up 2 U”, to niszczarka efektów, którą Petricca opisał jako „naprawdę okrutną” i „dużo cięższą niż cokolwiek”, co kiedykolwiek zrobili. Mówi się, że piosenka „Avalanche” opowiada zarówno o „historii [o] dzieciaku ze Środkowego Zachodu, który patrzy poza siebie i widzi, co tam jest i marzy o wielkich marzeniach”, jak i „momencie zobaczenia kogoś i doznania tego wstrząsu związanego z„ poznaniem ”. jakoś, ale nigdy ja [eting] ich ” „Portugal” to „napędzana syntezatorem, wolniejsza piosenka”, w której Maiman miał „najcięższą rękę” i jest jedyną piosenką na albumie, która „nie ma ani jednej partii gitary”. Petricca wyjaśnił w Spotify utwór po utworze komentarz, że służy jako przypomnienie, że ludzie, których kochał i których opuścił, „nadal są blisko” i „częścią [niego] i [jego] życia”.
Otwierający drugą połowę albumu „Down in the Dumps” to piosenka o wydostaniu się z cyklu negatywności i „wyssaniu go”. Ósmy utwór, „Work This Body”, wykorzystuje worldbeat z dużą ilością wpływów latynoamerykańskich; mówi się, że rytm i perkusja mają „klimat bardzo Zamby ”. Tekstowo piosenka opowiada o „nie baniu się gonienia za marzeniami i dążenia do tego, czego naprawdę chcesz”. „Spend Your $$$” to prężny popowy marsz, w którym Petricca przełącza się między swoim normalnym głosem a szybującym falsetem . Piosenki refren pochodził z oświadczenia, które Waugaman złożył, oświadczając, że „nikt go nie okradnie, ponieważ nie ma„ nic wartościowego ” ” w sposób bardzo podobny do Davida Byrne'a . „We Are the Kids” to zgrabny, R&B hymn o przetrwaniu, który ma mroczniejszy klimat, inspirowany Michaelem Jacksonem i Tears for Fears . Ostatnie chwile albumu zostały opisane jako „ujawniające bardziej dyskretną stronę Walk the Moon”. „Come Under the Covers”, przedostatni utwór, to mocny pop piosenka, która zaczęła się jako gitarowy riff , który Maiman zagrał podczas próby dźwięku w Austrii. Gdy zespół natychmiast zaczął grać, Petricca wyjął telefon, aby nagrać piosenkę. Ostatni utwór z albumu, „Aquaman”, jest dźwiękowo „nowoczesnym hołdem dla lat 80-tych”.
Wydanie i promocja
30 października 2014 r. Radio.com poinformowało o ogłoszeniu nadchodzącego albumu Walk the Moon Talking Is Hard wraz z datą jego premiery. Zamówienia przedpremierowe na album zostały udostępnione za pośrednictwem sklepu internetowego zespołu. Zespół ujawnił listę utworów do Talking Is Hard na swojej stronie na Facebooku , wraz z indywidualną grafiką każdego z utworów, 10 listopada 2014 r. Album został udostępniony w przedsprzedaży na iTunes i Amazon 17 listopada 2014 r. Tydzień przed wydaniem albumu odręczne teksty do każdego utworu były ujawniane w ciągu trzech dni w MetroLyrics . W dniu 2 grudnia 2014 roku, Talking Is Hard został wydany w Stanach Zjednoczonych przez RCA Records . Walk the Moon wyruszył w trasę Talking Is Hard Tour w 2015 roku, aby promować album. Zagrali główny singiel z albumu , „ Shut Up and Dance ”, w The Tonight Show Starring Jimmy Fallon , The Ellen DeGeneres Show i Jimmy Kimmel Live . Rozszerzona edycja albumu ukazała się w Wielkiej Brytanii 15 czerwca 2015 roku, a w Japonii 12 sierpnia 2015 roku.
Syngiel
„Shut Up and Dance” został wydany w sklepach cyfrowych 10 września 2014 roku jako główny singiel albumu. To był sukces komercyjny, osiągając czwarte miejsce na liście Billboard Hot 100 w USA i spędzając cztery kolejne tygodnie na pierwszym miejscu listy przebojów Alternative Songs . Piosenka pobiła również ówczesny rekord przez większość tygodni na pierwszym miejscu listy przebojów Hot Rock Songs , pozostając na najwyższej pozycji przez 27 kolejnych tygodni. Otwierający utwór „ Różne kolory ” został wysłany do alternatywnego radia w USA stacje, które miały służyć jako drugi singiel 5 maja 2015 r. Piosenka była drugim z rzędu hitem Walk the Moon w pierwszej dziesiątce listy Alternative Songs, osiągając siódme miejsce. Trzeci i ostatni singiel, „ Work This Body ”, wpłynął na alternatywne stacje radiowe w USA 23 lutego 2016 r. W przeciwieństwie do dwóch poprzedzających go singli, piosenka odniosła stosunkowo niewielki sukces na liście Alternative Songs, osiągając 34 miejsce.
Krytyczny odbiór
| Przejrzyj wyniki | |
|---|---|
| Źródło | Ocena |
| AbsolutnyPunk | 8.0/10 |
| Uzależnienie od |
  
|
| AllMusic |
|
Anthony Soredino, piszący dla AbsolutePunk , uznał Talking Is Hard za ulepszenie albumu zespołu pod każdym względem, mówiąc, że wiele zawartych na nim utworów „wydmuchuje najlepsze utwory z Walk the Moon ” i że to „jest o krok bliżej pełnego potencjału Walk the Moon”. James Christopher Monger z AllMusic pozytywnie zrecenzował album, opisując go jako „12-ścieżkową płytę krętych, pulsujących, ale zawsze melodyjnych Phoenix -, Jukebox the Ghost -, Bleachers - i Foster the People - inspirowany indie popem , który jest równie sprytny, co powoduje próchnicę”. Następnie powiedział, że „łatwo jest wybaczyć [zespołowi] ich przewinienia”, ponieważ „są wystarczająco dobrzy w tym, co robią i dostarczają swoje produkt z taką pewnością siebie i werwą”. W innej pozytywnej recenzji pracownicy Alternative Addiction napisali, że „można tego słuchać sto razy i za każdym razem usłyszeć coś nowego, co można docenić”, mimo że album był „nie tak dobry jak ostatnia płyta”. Talking Is Hard został później włączony Lista „20 najlepszych albumów 2014 roku” Alternative Addiction pod numerem 12. Ali Read z VH1 umieściła go jako jeden z najlepszych albumów wydanych w 2014 roku, wspominając, jak „połączenie technik instrumentalnych i chwytliwej natury albumu ” piosenki” doprowadziły do „wspaniałego produktu końcowego”. W bardziej mieszanej recenzji Mitchell Bozzetto z Renowned for Sound pomyślał, że album jest „raczej krokiem w tył niż w przód”, mówiąc, że „brakuje mu ekscytacji i energii”, które można usłyszeć na Walk the Moon i stwierdzenie, że większość piosenek jest „kiepska z pogranicza”.
Wydajność komercyjna
Talking Is Hard zadebiutował na 26. miejscu listy US Billboard 200 w tygodniu rozpoczynającym się 20 grudnia 2014 r., stając się najwyższym debiutem Walk the Moon na liście i pokonując pozycję na liście przebojów poprzedniego albumu zespołu Walk the Moon , który wszedł i osiągnął najwyższy numer 36. Album ostatecznie osiągnął 14. miejsce w numerze z 15 maja 2015 r. i spędził w sumie 58 tygodni na liście przebojów, co czyni go rekordem Walk the Moon, który odniósł największy sukces komercyjny w Stanach Zjednoczonych. Ponadto Talking Is Hard znalazło się na szczycie listy najlepszych albumów alternatywnych i osiągnął odpowiednio 3 i 10 miejsce na liście Top Rock Albums i Top Tastemaker Albums . Został nagrodzony złotym certyfikatem przez Recording Industry Association of America (RIAA) w 2016 roku za sprzedaż ponad 500 000 sztuk, a później certyfikatem platyny w 2018 roku za sprzedaż ponad 1 000 000 sztuk.
Poza Stanami Zjednoczonymi Talking Is Hard odniósł umiarkowany sukces w kilku innych krajach. Przez tydzień znajdował się na kanadyjskiej liście albumów pod numerem 31 w tygodniu kończącym się 4 grudnia 2015 r. I zdobył złoty certyfikat od Music Canada (MC) w 2017 r. Za przekroczenie 40 000 sprzedaży. Talking Is Hard znalazło się również na listach przebojów w Australii i Francji, odpowiednio pod numerami 85 i 126. Po wydaniu rozszerzonej edycji albumu zadebiutował na 53. miejscu w Wielkiej Brytanii, 37. w Szkocji i 148. w Japonii.
Wykaz utworów
| NIE. | Tytuł | pisarz (e) | Producent | Długość |
|---|---|---|---|---|
| 1. | „ Różne kolory ” |
|
Tim Pagnotta | 3:42 |
| 2. | „Pomocnik” |
|
Pagnotta | 2:55 |
| 3. | „ Zamknij się i tańcz ” |
|
Pagnotta | 3:19 |
| 4. | „W górę 2 U” |
|
Pagnotta | 3:23 |
| 5. | "Lawina" |
|
Pagnotta | 3:40 |
| 6. | "Portugalia" |
|
Pagnotta | 4:01 |
| 7. | „Na wysypiskach” |
|
Pagnotta | 4:25 |
| 8. | „ Pracuj tym ciałem ” |
|
Pagnotta | 2:57 |
| 9. | „Wydaj swoje $$$” |
|
Pagnotta | 3:22 |
| 10. | „Jesteśmy dziećmi” |
|
Pagnotta | 3:37 |
| 11. | „Chodź pod kołdrą” |
|
Pagnotta | 3:51 |
| 12. | „Aquaman” |
|
Pagnotta | 3:59 |
| Długość całkowita: | 43 : 11 | |||
| NIE. | Tytuł | pisarz (e) | Producent | Długość |
|---|---|---|---|---|
| 13. | "Chłopak" |
|
Pagnotta | 2:58 |
| 14. | „ To musi być to miejsce (naiwna melodia) ” (na żywo w Sirius XM ) | 3:53 | ||
| 15. | „Zamknij się i tańcz” (na żywo w Sirius XM) |
|
3:15 | |
| Długość całkowita: | 53 : 12 | |||
| NIE. | Tytuł | pisarz (e) | Długość |
|---|---|---|---|
| 13. | „Zamknij się i tańcz” (akustyczny) |
|
3:14 |
| 14. | „Różne kolory” (akustyka) |
|
3:24 |
| Długość całkowita: | 49 : 57 | ||
Personel
Kredyty zaadaptowane z wkładek Talking Is Hard .
Lokalizacje
- Nagrany w Rancho Pagzilla, North Hollywood, Kalifornia
- Mieszane w The Casita, Hollywood , Kalifornia
- Mastering odbył się w Sterling Sound w Nowym Jorku
Personel
- Nick Petricca – wokal, instrumenty klawiszowe, perkusja, programowanie, pisanie piosenek
- Kevin Ray - bas, wokal, pisanie piosenek
- Sean Waugaman – instrumenty perkusyjne, wokal, pisanie piosenek
- Eli Maiman – gitara, wokal, programowanie, pisanie piosenek
- Ben Berger – pisanie piosenek, produkcja wokalna, koprodukcja
- Ryan McMahon – autor tekstów, produkcja wokalna, koprodukcja
- Jarett Holmes – programowanie, nagrywanie, montaż cyfrowy
- Tim Pagnotta – produkcja , nagranie
- Brian Phillips – edycja cyfrowa
- Allen Casillas – edycja cyfrowa
- Ryan Gillmor – edycja cyfrowa
- Mauro Rubbi – technik perkusyjny
- Andrew „Muffman” Luftman – asystent nagrań
- Kuk Harrell – nagranie wokalne
- Marcos Tovar – nagranie wokalne
- Blake Mares – asystent inżyniera
- Robert Cohen – asystent inżyniera
- Neal Avron – miksowanie
- Scott Skrzyński – asystent miksowania
- Joe LaPorta – mastering
Wykresy
Wykresy tygodniowe
|
Wykresy na koniec roku
|
Certyfikaty
| Region | Orzecznictwo | Certyfikowane jednostki / sprzedaż |
|---|---|---|
| Kanada ( Kanada muzyczna ) | Złoto | 40 000
|
| Stany Zjednoczone ( RIAA ) | Platyna | 1 000 000
|
|
|
||
Historia wydania
| Region | Data | Format(y) | Etykieta | Wydania |
|---|---|---|---|---|
| Australia | 28 listopada 2014 r | Sony | Standard | |
| Niemcy | ||||
| Irlandia | ||||
| Włochy | ||||
| Nowa Zelandia | ||||
| Kanada | 2 grudnia 2014 r | |||
| Stany Zjednoczone | RCA | |||
| Zjednoczone Królestwo | 15 czerwca 2015 r |
