Młodzi malarze świata
Młodzi malarze świata ( francuski : Jeunes Peintres du Monde ) to miesięczny program rezydencyjny zorganizowany przez International Association of Art i wspierany przez UNESCO promowanie wymiany między młodymi artystami z całego świata i poprawa ich statusu społecznego. Pierwszy program odbył się w Paryżu od 2 do 28 października 1961 roku przez Francuski Komitet Narodowy IAA. Kwalifikację do udziału miał wybrany młody artysta do 30 roku życia jako reprezentant swojego kraju. W czasie trwania programu zapewniono im zakwaterowanie, wyżywienie i transport. Z braku danych nie jest jeszcze jasne, jak często program był organizowany rotacyjnie przez poszczególne komitety narodowe IAA i do kiedy był zarządzany w powiązaniu z UNESCO.
Tło historyczne
Inicjatywa UNESCO, 1948
Konferencja generalna UNESCO na swojej trzeciej sesji, która odbyła się w Bejrucie w Libanie w listopadzie 1948 r., przyjęła inicjatywę wolności artystów. Dyrektor generalny Sir Julian Huxley został poinstruowany:
IX. Uchwały podjęte w sprawie sprawozdania Komisji Programowej i Budżetowej
1. Program UNESCO
- 6. Wolność artysty
- 6.151 zainicjować badanie, przy aktywnym udziale artystów z całego świata, wkładu, jaki twórcy mogą wnieść w cele UNESCO;
- 6.152 ustalenie, jakie wpływy społeczne, ekonomiczne i polityczne przeszkadzają obecnie w wykonywaniu fuzji artysty; środki, które zostały lub mogą zostać podjęte w celu usunięcia lub zmniejszenia tych przeszkód; oraz środki, za pomocą których można poprawić warunki pracy artysty i zapewnić jego wolność;
- 6.153 przedstawić Konferencji Generalnej plany wykonania uchwał o wolności artysty przyjętych na Pierwszej Sesji Konferencji Generalnej i potwierdzonych przez Trzecią Sesję.
Przygotowując się do Międzynarodowej Konferencji Artystów, dyrektor generalny Jaime Torres Bodet poczuł potrzebę skonsultowania się z państwami członkowskimi w sprawie stowarzyszeń artystycznych w ich własnych krajach. Miał oficjalny list z zapytaniem (CL / 497) wysłany do każdego państwa członkowskiego 5 kwietnia 1951 r. W celu zapytania:
(1) Czy uważa Pan, że powołanie Międzynarodowego Stowarzyszenia Artystów w dziedzinie sztuk wizualnych jest pożądane?
(2) Czy, według Twojej wiedzy, istnieje Międzynarodowe Stowarzyszenie Artystów, nawet z ograniczoną liczbą krajów członkowskich, które potwierdziło już swój autorytet w tej dziedzinie? Jeśli takie stowarzyszenie istnieje, czy byłoby pożądane włączenie go do większego i bardziej reprezentatywnego stowarzyszenia? (3) Czy członkami proponowanego Międzynarodowego Stowarzyszenia powinny być narodowe grupy artystów, osoby prywatne, czy jedno i drugie? (4) Jakie powinny być główne cele i działania tych nowych międzynarodowych grup artystów, osób prywatnych lub obu?
Opierając się na odpowiedziach z 22 z 25 krajów, z którymi się skontaktowano oraz wtórnych odpowiedziach z 44 krajowych stowarzyszeń artystów z 17 krajów, Konferencja Generalna UNESCO na swojej Szóstej Sesji, która odbyła się w Paryżu w czerwcu i lipcu 1951 r., przyjęła następującą rezolucję:
Rezolucja 4.141
- „Dyrektor Generalny jest upoważniony:
Przeprowadzenie wstępnej kwerendy dotyczącej możliwości powołania w dziedzinie sztuk wizualnych Międzynarodowego Stowarzyszenia Artystów tp reprezentującego artystów na arenie międzynarodowej i ścisłego powiązania ich z pracami UNESCO. Wyniki tego dochodzenia zostaną przedłożone Konferencji Generalnej na jej Siódmej Sesji i podane do wiadomości Pierwszej Międzynarodowej Konferencji Artystów”.
- W kwietniu 1951 r., gdy rozpoczęto prace nad przygotowaniem Międzynarodowej Konferencji Artystów, stało się jasne, że konieczne będzie zasięgnięcie opinii krajowych stowarzyszeń artystów. W dniu 5 kwietnia 1951 roku Dyrektor Generalny najbardziej reprezentatywnych stowarzyszeń artystów plastyków w swoich krajach. Sekretariat otrzymał odpowiedzi wraz z wykazami z następujących 25 krajów: Australia, Austria, Belgia, Birma, Kanada, Cejlon, Kolumbia, Kuba, Dania, Francja, Grecja, Gwatemala, Haiti, Indie, Irak, Włochy, Meksyk, Monako, Nowa Zelandia, Norwegia, Szwajcaria, Tajlandia, Wielka Brytania, Stany Zjednoczone Ameryki, Jugosławia.
- Komitet Ekspertów, który zebrał się w Domu UNESCO w dniach 28-30 maja 1951 r., aby doradzać Sekretariatowi w sprawie zorganizowania Międzynarodowej Konferencji Artystów, zalecił utworzenie Międzynarodowego Stowarzyszenia Sztuk Wizualnych.
Międzynarodowa Konferencja Artystów, 1952
Pierwsza Międzynarodowa Konferencja Artystów odbyła się w Wenecji we Włoszech od 22 do 28 września 1952 r. Jej raporty zostały rzekomo przekazane na 7. Konferencję Generalną UNESCO w listopadzie tego samego roku, ale kopia raportu nie jest zachowana w archiwach UNESCO . Jednak antologia esejów i wypowiedzi zebranych wówczas przez UNESCO została opublikowana pod tytułem „Artysta w nowoczesnym społeczeństwie” w 1954 roku.
Międzynarodowe Stowarzyszenie Sztuk Plastycznych, 1954
Zaraz po pierwszej Konferencji w Wenecji zorganizowano komitet przygotowawczy z przewodniczącym Gino Severinim . Wreszcie VIII Konferencja Generalna UNESCO, która odbyła się w Montevideo w Urugwaju w listopadzie 1954 r., przyjęła Międzynarodowe Stowarzyszenie Sztuk Plastycznych ( fr . Association Internationale des Arts Plastiques ) jako obserwatorów i zdecydowała o zwiększeniu dotacji dla stowarzyszenia.
Utworzenie Międzynarodowego Stowarzyszenia Sztuki ( francuski : l'Association Internationale des Arts Plastiques (IAA/AIAP) sięga inicjatywy rozpoczętej w 1948 roku na Trzeciej Konferencji Generalnej UNESCO w Bejrucie utworzenie stałego forum międzynarodowych artystów wizualnych w celu wspierania celów UNESCO. Szósta Konferencja UNESCO w 1951 r. zleciła Sekretarzowi Generalnemu zwołanie międzynarodowego kongresu artystów, który ostatecznie odbył się w Wenecji w 1952 r. 23 reprezentowane tam rządy narodowe i 48 stowarzyszeń artystów z 19 krajów uzgodniły cel, jakim jest utworzenie międzynarodowej organizacja zrzeszająca rzeźbiarzy, malarzy i rytowników. Przewodniczył mu włoski malarz Gino Severini , powołano Radę Tymczasową i sekretariat w Paryżu. Wreszcie w 1954 roku w Wenecji odbyło się zgromadzenie założycielskie IAA/AIAP, w którym jako pełnoprawni członkowie uczestniczyli już utworzone komitety narodowe z 18 krajów, a także obserwatorzy z kolejnych 22 krajów. Od tego czasu liczba członków wzrosła do ponad 90 Komitetów Narodowych na całym świecie, podzielonych na pięć regionów świata. Od momentu powstania IAA/AIAP posiada oficjalny status organizacji konsultacyjnej UNESCO.
Młodzi malarze świata
Young Painters of the World był swego rodzaju programem rezydencyjnym dla młodych artystów do 30 roku życia z krajów członkowskich UNESCO. Był wspierany przez UNESCO i organizowany przez każdy narodowy komitet rybitw IAA/AIAP. Ze względu na brak materiałów archiwalnych nie jest jasne, kto jako pierwszy podniósł ten pomysł, kiedy i gdzie się zaczął. Według Park Seo-Bo którzy brali udział w wystawie Young Painters of the World w Paryżu w 1961 roku, wydaje się, że początkiem była wystawa z 1961 roku zorganizowana przez komitet francuski. Z przeprowadzonego przez niego wywiadu i przedstawionych materiałów wynika, że był to prawie miesięczny program, na który składają się warsztaty, wycieczki, seminarium, wystawa zbiorowa i konkurs plastyczny wśród uczestników. Zgodnie z prywatnym listem napisanym w 1965 roku przez Kim Tschang-yeula do Park Seo-bo, jest pewne, że kolejna edycja Young Painters of the World została zorganizowana przez brytyjski komitet IAA/AIAP i odbyła się w Londynie w 1965 roku.
Młodzi malarze świata w Paryżu, 1961
Każdemu komitetowi krajowemu IAA / AIAP ogłoszono w 1960 r., Że Młodzi malarze świata w Paryżu ( francuski : Jeunes Peintres du Monde à Paris ) będą działać od 2 do 28 stycznia 1961 r. Jednak komitet francuski zmienił datę na organizować je równolegle z 2. Biennale w Paryżu ( francuski : Biennale de Paris ) ma zostać otwarty 28 września tego samego roku. Zawiadomienie zostało dostarczone w listopadzie pocztą do każdego komitetu narodowego. Został ponownie zaplanowany na okres od 2 do 28 października 1961 roku. Jednak niektóre kraje nie otrzymały listu, więc ich reprezentatywni artyści przybyli do Paryża w styczniu przyszłego roku tylko po to, by znacznie wyprzedzić rzeczywisty harmonogram. Jednym z nich był Park Seo-Bo, który musiał czekać 10 miesięcy.
Według wywiadu przeprowadzonego przez Park Seo-Bo, niektórzy uczestnicy nie mówili po francusku ani angielsku tak jak on. Ponieważ nie zapewniono tłumaczy, nie komunikowali się w pełni nawet na konferencji, ale udostępniali wydrukowane ulotki raportów, które każdy uczestnik miał przedstawić w języku francuskim lub angielskim. Odwiedzili razem grób Vincenta van Gogha w Auvers-sur-Oise w autobusie wycieczkowym i miał pokaz grupowy w Compiègne od 21 do 22 października podczas programu. Zadaniem uczestników było nadesłanie do konkursu dwóch prac plastycznych stworzonych na temat powstającego nowego miasta Sarcelles pod Paryżem. Park Seo-Bo zdobył pierwszą nagrodę za pejzaż z olejami, drugą Flavio Paolucci ze Szwajcarii, a trzecią Adolf Frohner z Austrii.
Kraje uczestniczące i artyści
Zgodnie z broszurą wystawy zbiorowej w Compiègne, którą przechowuje Park Seo-Bo, co najmniej 27 młodych artystów z 24 krajów członkowskich przyjechało do Paryża, aby wziąć udział w programie. Wśród 27 artystek znalazła się tylko jedna artystka, która była reprezentantką Wielkiej Brytanii. Zasadą było, że każdy kraj wysyłał jednego artystę, ale trzech artystów reprezentowało Francję, a dwóch przyjechało z Hiszpanii. Najmłodszy uczestnik pochodził z Australii, a niektórzy przekroczyli granicę wieku 30 lat.
KRAJ | ARTYSTA | PRACA ARTYSTYCZNA |
---|---|---|
Korea Południowa | Park Seo-Bo (1931~) | Francuski : Péché oryginalny |
Japonia | Shimizu Shohachi ( japoński : 清水昭八 (1933~1996) | francuski : Oiseau i francuski : Vent |
Wietnam | Tajski Ba Van (1934 ~ 1999) | Francuski : Reflet |
Australia | Brett Whiteley (1939~1992) | francuski : kompozycja |
Brazylia | Antonio Grosso (1935~2018) | ? |
Afryka Południowa | Lionel Abrams (1931~1997) | Francuski : Paysage |
Wybrzeże Kości Słoniowej | Marcel Sarrazin (1928~1979) | ? |
Izrael | Moreno Pincas (1936~?) | Francuski : Peinture en rose & Francuski : Bleu i vert |
Polska | Włodzimierz Buczek (1931~1986) | francuski : Icone juive |
Jugosławia | Władimir Trbosevic(?~?) | francuski : kompozycja |
Czechosłowacja | Georges Corvin(?~?) | Francuski : Portrait de jeune fille |
Belgia | Florent Térence Crommelynck (1932~) | Francuski : Le port de Brest |
Norwegia | Morten Krohg (1937~) | Francuski : Fumeur de pipe |
Finlandia | Jaakko Slevanen(?~?) | Francuski : Rysunek |
Szwecja | Gösta Gierow (1931~2011) | Francuski : Racine d’arbre |
Holandia | Jakub Hillenius (1934-1999) | Francuski : Nie |
Zjednoczone Królestwo | Charlotte Jennings (1935~) | Francuski : noir hiver |
Republika Irlandii | Noel Sheridan (1936~2006) | Francuski : Blanc & Orange |
Szwajcaria | Flavio Paolucci (1934~) | Francuski : L'Espérance |
Austria | Adolf Frohner (1934~2007) | Francuski : Réalité nouvelle i francuski : Sans titre 61 |
Grecja | Basilis Kipreos (Vasilis Kypraios) (1936~) | Francuski : Memoires d'un jardin |
Włochy | Nunzio Solendo (1937~) | Francuski : kompozycja i francuski : rysunek |
Hiszpania | Joaquin Pacheco (1934~?) | ? |
Hiszpania | Christobal Ortí Centelles (1930~?) | Francuski : Péniches a Saint-Denis |
Francja | Michel Chatton(?~?) | Francuski : Nature morte au poisson |
Francja | Henri Laugier (1937~?) | Francuski : Hermitage St-Jacques (Cavaillon) |
Francja | Didiera Moreau (1933~?) | Francuski : Jardin |
Młodzi malarze świata w Londynie, 1965
Inni młodzi malarze świata zorganizował brytyjski komitet IAA/AIAP i odbył się w Londynie w 1965 roku. Kim Tschang-yeul został wybrany do tego programu jako reprezentant Korei.
- ^ Seungsook Park, <An Untiring Great Worker: Park Seo-Bo's Art and Life>, Korea Południowa, Seul: Personnidea, 2019, s. 133~159.
- ^ Dokument UNESCO, <Zapisy Konferencji Generalnej UNESCO, sesja trzecia, Bejrut, 1948, t. 2; Rezolucje>, 1949, Kod dokumentu: 3C/Resolutions, 3C/110(II), s. 26~27 (9-1-6.15 Freedom of the Artist).
- ^ Dokument UNESCO, <Raport w sprawie wstępnego dochodzenia w sprawie ustanowienia międzynarodowego stowarzyszenia artystów w dziedzinie sztuk wizualnych>, 1952, Kod dokumentu: ART/COM/4, 7C/PRG/5, s.1 (Rezolucja 4.141).
- ^ UNESCO, <Artysta we współczesnym społeczeństwie: eseje i oświadczenia zebrane przez UNESCO>, 1954.
- ^ „O IAA / AIAP” na oficjalnej stronie internetowej .
- ^ Dokument UNESCO, <Zapisy Konferencji Generalnej, ósma sesja, Montevideo, 1954: Rezolucje>, 1955, Kod dokumentu: 8C/Resolutions, CPG.54.VI.8, s. 9 (rozdział 1 - 1.1.4) i s. 66 (załącznik 1 - 43).
- ^ Dokument UNESCO, <Zapisy Konferencji Generalnej UNESCO, sesja trzecia, Bejrut, 1948, t. 2; Rezolucje>, 1949, Kod dokumentu: 3C/Resolutions, 3C/110(II), s. 26-27.
- ^ Dokument UNESCO, <Raport ze wstępnego dochodzenia w sprawie ustanowienia międzynarodowego stowarzyszenia artystów w dziedzinie sztuk wizualnych>, 1952, Kod dokumentu: ART/COM/4, 7C/PRG/5, s.1.
- ^ <Raport ze wstępnego dochodzenia w sprawie powołania międzynarodowego stowarzyszenia artystów plastyków>, 1952, Kod dokumentu: ART/COM/4, 7C/PRG/5, s.1-3.
- ^ Dokument UNESCO, <Raport ze wstępnego dochodzenia w sprawie powołania międzynarodowego stowarzyszenia artystów sztuk wizualnych>, 1952, Kod dokumentu: 7C/PRG/5.
- ^ Dokument UNESCO, <Rezolucje i decyzje przyjęte przez Zarząd na jego trzydziestej ósmej sesji, Wenecja, 14–28 lipca 1954 r.>, 1954, Kod dokumentu: 38 EX / Decyzje
- ^ Dokument UNESCO, <Zapisy Konferencji Generalnej, sesja ósma, Montevideo, 1954: Rezolucje>, 1955, Kod dokumentu: 8C/Resolutions, CPG.54.VI.8, s. 9 i s. 66.
- ^ Seungsook Park, <Niestrudzony wielki pracownik: sztuka i życie Park Seo-Bo>, Seul: Personnidea, 2019, s. 133~182. ISBN 978-89-5906-532-5 [03810] (koreański).
- ^ Kate Lim, <Park Seo-Bo: From Avant-garde to Ecriture>, Singapur: BooksActually, 2013, s. 106~107. ISBN 9-789810-900618
- ^ Seungsook Park, <Niestrudzony wielki pracownik: sztuka i życie Park Seo-Bo>, Seul: Personnidea, 2019, s. 153. ISBN 978-89-5906-532-5 [03810] (koreański).
- ^ Kate Lim, <Park Seo-Bo: From Avant-garde to Ecriture>, Singapur: BooksActually, 2013, s. 106~107. ISBN 9-789810-900618
- ^ Seungsook Park, <Niestrudzony wielki pracownik: sztuka i życie Park Seo-Bo>, Seul: Personnidea, 2019, s. 133~182. ISBN 978-89-5906-532-5 [03810] (koreański).