Maggie Hadleigh-West
Maggie Hadleigh-West | |
---|---|
Urodzić się |
Fairbanks, Alaska , Stany Zjednoczone
|
1 października 1958
zawód (-y) | Dokumentalista , aktywista , producent telewizyjny |
lata aktywności | 1990-obecnie |
Strona internetowa |
Maggie Hadleigh-West (ur. 1 października 1958) to amerykańska reżyserka i aktywistka.
Wczesne życie i edukacja
Hadleigh-West urodził się w Fairbanks na Alasce w rodzinie; Katherine Talbot, sekretarka prawna, i Frederick Hadleigh West, profesor archeologii i antropologii, obaj dorastali w Nowym Orleanie w Luizjanie . Jako dziecko była pod wpływem radykalnej polityki lat 60. i niesprawiedliwości ekonomicznej. Po rozwodzie rodziców w 1970 roku jej matka przeniosła się z Hadleigh-West i jej dwoma braćmi Fredem Jr. i Dicksonem do Ediny w stanie Minnesota , na przedmieściach Minneapolis . W szkole średniej Hadleigh-West po raz pierwszy wzięła do ręki kamerę, zamierzając sfilmować swoją dobrą przyjaciółkę Joanne Liebeler w roli Cyganki w centrum Minneapolis. Podczas kręcenia została rozproszona przez alfonsa w pełnych regaliach z lat 70., moment w jej rozwoju, który jej zdaniem wskazywał bezpośrednio na jej film Player Hating: A Love Story .
W 1984 Hadleigh-West zapisała się na George Washington University , gdzie specjalizowała się w komunikacji wizualnej. Przez następne dziesięć lat Hadleigh-West pracowała jako grafik / dyrektor artystyczny, a później uczęszczała do szkoły podyplomowej w School of the Visual Arts w Nowym Jorku , gdzie uzyskała tytuł magistra sztuk pięknych. Jej pracą dyplomową był eksperymentalny krótkometrażowy film dokumentalny War Zone (1991, 13 min.), który później rozszerzyła do pełnometrażowego War Zone (1998) i rozpoczęła karierę jako filmowiec.
Kariera filmowa i telewizyjna
Praca dyplomowa Hadeigh-West została opublikowana w Glamour Magazine, co doprowadziło do medialnej burzy i powstania jej własnej firmy, Film Fatale Productions. Celem Film Fatale jest ujawnianie i badanie przejawów uprzedzeń i ucisku w zmarginalizowanych społecznościach w Stanach Zjednoczonych i za granicą.
Wśród klientów znaleźli się: Departament Obrony , Departament Sprawiedliwości , Smithsonian Museum , Williams College , Middlebury College , Juilliard School , University of California w Berkeley , Albright College , Boys & Girls Clubs of America , więzienia dla nieletnich, alternatywne ośrodki zatrzymań, wśród inni klienci.
Hadeigh-West wyprodukował także segmenty telewizyjne dla Lifetime Live , Dateline NBC , Split Screen i SexTV w Kanadzie.
Hadeigh-West wyreżyserował Player Hating: A Love Story (2010), który jest kroniką brooklyńskiego rapera Half-A-Mil w jego podróży od zapomnienia do celebryty w jednym z najniebezpieczniejszych projektów mieszkaniowych w Ameryce.
Filmografia
- Strefa wojny (scenarzysta, reżyser. Krótkometrażowy film dokumentalny, 1991)
- Strefa wojny (scenarzysta, reżyser. Film dokumentalny, 1998)
- Hadleigh-West podróżuje po Stanach Zjednoczonych, przeprowadza wywiady z mężczyznami, którzy ją nękają, wyjaśniając związek między molestowaniem seksualnym a napaścią na tle seksualnym. Hadleigh-West ukuła i zdefiniowała termin „nadużycia uliczne” oraz opracowała hierarchię agresji seksualnej, która stała się strukturą dramatyczną dla War Zone . Strefa wojny została również nominowana do jednego z dziesięciu najlepszych filmów 1998 roku przez LA Times , nominowana do nagrody Caligari na Festiwalu Filmowym w Berlinie i otrzymała światową prasę.
- Stripped (współproducent. Film dokumentalny, 2001)
- Stripped Jill Morley, reżyserka kronik, za kulisami przygląda się światu egzotycznego tańca.
- Swing State (producent nadzorujący. Film dokumentalny, 2008)
- Swing State to kroniki porucznika gubernatora Ohio, emocjonalnej kampanii Lee Fishera z 2006 roku, jednej z najbardziej kontrowersyjnych kampanii politycznych we współczesnej historii politycznej.
- Player Hating: A Love Story (scenarzysta, reżyser, producent. Film dokumentalny, 2010)
- Player Hating śledzi życie artysty hip-hopowego Half a Mill od zapomnienia do sławy. Ten niebezpieczny projekt bada kwestie rasy, biedy, traumy i przetrwania poprzez postacie, które na co dzień doświadczają przemocy i uczestniczą w niej, a jednocześnie walczą o ucieczkę poprzez muzykę.
- Chory na śmierć! (Scenarzysta, reżyser. Film dokumentalny, 2016)
- Śmiertelnie chory! podąża za Maggie po wypiciu radioaktywnego jodu, aby zabić ją z powodu aktywnej tarczycy, katapultuje się w chorobę tylko po to, by wpaść w korupcję medyczną, która pozostawia 750 milionów ludzi chorych i cierpiących na całym świecie.
Linki zewnętrzne