Manuel Mathieu

Manuel Mathieu (ur. w październiku 1986) jest współczesnym artystą wizualnym najbardziej znanym jako malarz prac abstrakcyjnych, które często przywołują figuratywne kształty w nieokreślonych środowiskach. Mathieu czerpie z haitańskich kultur wizualnych i zachodnich ruchów artystycznych, takich jak ekspresjonizm i egzystencjalizm . Jego praktyka splata ze sobą techniki formalne, haitańskie ruchy sztuki współczesnej w celu zbadania fenomenologii relacji międzyludzkich w odniesieniu do dynamiki władzy, lojalności, miłości, natury, subiektywnych doświadczeń, pisania historii . Jego tematy zaczynają się od osobistych obaw, które osadza w szerszych kontekstach zbiorowych.

Wczesne życie i edukacja

Manuel Mathieu urodził się jako Ayizan Pierre Manuel Mathieu 9 października 1986 roku w Port-au-Prince , Haiti. Oboje jego rodzice są Haitańczykami i wychowali swoje dzieci z dużymi oczekiwaniami co do osiągnięć edukacyjnych. Jego ojciec Philippe Mathieu jest agronomem, a matka ma doktorat z psychologii. Ma dwie młodsze siostry, które mieszkają w Kanadzie. Kiedy miał 15 lat, zbliżył się do swojego kuzyna i przełomowego haitańskiego artysty Mario Benjamina. Często odwiedzał swój dom, przestrzeń pełną czasopism, katalogów dzieł sztuki i rzeźb. Tam, w domu Benjamina, poznał artystów, którzy wywarli wpływ na jego twórczość, pionierów, takich jak Mona Hatoum i Clyfford Still . Benjamin podzielił się własnym podejściem do swojej praktyki artystycznej, która jest bardzo specyficzna dla jego środowiska, a jednocześnie krytycznie odnosi się do haitańskiej polityki społeczno-politycznej.

Kiedy miał 19 lat, Mathieu przeniósł się do Quebecu , do domu swojej babci, która wyemigrowała do Kanady z dziećmi, bez męża, pułkownika pod dyktatorskim reżimem Jeana Claude'a Duvaliera .

Jego rodzice kojarzyli artystyczne poszukiwania Mathieu z jego zmaganiami. Kiedy przeprowadził się do Blainville w Quebecu , przy wsparciu swojej babci zaczął intensywniej malować, a także bardziej intensywnie zajmować się fotografią i sztuką wideo.

W 2016 roku uzyskał tytuł Master of Fine Arts w Goldsmiths , University of London, w Anglii. Od czasu ukończenia studiów Manuel stał się poszukiwanym artystą z międzynarodową reprezentacją w galeriach sztuki Kavi Gupta w Chicago w USA, Maruani Mercier w Brukseli w Belgii oraz galerii HDM w Pekinie w Chinach i Londynie w Wielkiej Brytanii.

Artystyczny wpływ i styl

W 2015 roku, po roku studiów podyplomowych w Goldsmiths, Mathieu brał udział w prawie śmiertelnym wypadku motocyklowym. Doznał ciężkiego wstrząsu mózgu, urazu twarzy, złamania szczęki i utraty pamięci krótkotrwałej. To doświadczenie wpłynęło na temat jego pracy magisterskiej pt. „Jedna przyszłość”. Po wyzdrowieniu fizycznym i braku widocznych śladów wypadku, chciał wyrazić to, co tkwiło w nim z natury. Znalazł korelację między swoją niewidzialną traumą a traumą swojego kraju po Duvalier dyktatura. „Jedna przyszłość” badała reżim Duvaliera, aby zająć się narodową traumą, która rzadko była poruszana w środowiskach zbiorowych. Wypadek zbliżył go także do rodziny i umocnił przyjaźnie. Wiele portretów Manuela pochodzi z jego najbliższego kręgu.

Procesy dekonstrukcyjne kształtują nadrzędne tematy prac Mathieu, który rozwija język wizualny, który przesuwa granice przedstawień reprezentacyjnych i tego, co uważa się za figuratywne. Ekstrapoluje abstrakcyjne techniki formalne, aby przedstawiać historyczne postacie i tematy z Haiti, tworząc język wizualny, który wskazuje jego punkt widzenia poprzez rozważania interpretacyjne. Przejrzystość fakturalna, kompozycyjna i tematyczna w pracach Mathieu podkreśla jego praktykę i głęboką troskę o odkrycie mocy i duchowych struktur stojących za sposobami myślenia, zachowania i manifestowania rzeczywistości.

Jego obrazy często odtwarzają archiwalne materiały, takie jak filmy wideo i fotografie, aby ukazać fakt wymazania, niewidzialności i wynikającą z tego ciekawość i pytania, które pojawiają się w obliczu pustki narracyjnej. Bada to wrażenie jako zbiorową rzeczywistość czarnej diaspory, którą brutalnie narzuciło historyczne milczenie i marginalizacja.

Jako multidyscyplinarny artysta czerpie z różnych praktyk muzycznych – jazzowej improwizacji i repetycji – oraz procesów materialnych, które pozwalają mu poszerzać i różnicować podejście do tematu, który zgłębia od lat.

Mathieu konsekwentnie odwołuje się do haitańskich kultur wizualnych hybrydowości religijnej, takich jak ruch Poto-Mitan, ekologia, natura, tak jak pojawia się w innych ruchach, takich jak Saint Soleil.

Rysunki i inne media

Mathieu ma stronę internetową poświęconą swojej sztuce: https://www.manuelmathieu.com/ Mathieu zajmuje się również rysunkiem, tekstyliami, sztuką wideo i instalacją. Jego rysunki są w mniejszych skalach niż jego obrazy. To dzięki jego rysunkom dokonały się ważne przełomy w jego praktyce malarskiej.

Jego filmy krótkometrażowe przesuwają granice konceptualnej narracji w nieustannym badaniu tego, w jaki sposób wierzenia i historia wpływają na nasze perspektywy i reakcje na wydarzenia polityczne i/lub intymne.

Wybrane wystawy

Solo

  • 2020 - Świat odkryty pod innym niebem, The Power Plant Contemporary , Toronto, Kanada
  • 2020 - Survivance, Montreal Museum of Fine Arts , Montreal, Kanada
  • 2019 - Wu ji, Galeria HDM, Pekin, Chiny
  • 2018 - The Spell on You, Maruani Mercier, Bruksela, Belgia
  • 2018 - Nikt nie patrzy, Kavi Gupta Gallery, Chicago, USA
  • 2017 - Truth to Power, Tiwani Contemporary Gallery, Londyn, Wielka Brytania
  • 2017 - Art Brussels, Maruani Mercier, Bruksela, Belgia
  • 2016 - One Future, Goldsmiths Graduating Show, Wielka Brytania
  • 2012 - Prémices / Open-Ended, Montréal, arts interculturels , Montreal, Kanada

Grupa

  • 2021 - La machine qui enseignait des airs aux oiseaux, Muzeum Sztuki Współczesnej w Montrealu, Montreal, Kanada
  • 2020 - Relations: Diaspora and Painting, Phi Foundation, Montreal, Kanada
  • 2019 - Druga strona teraźniejszości, Pérez Art Museum Miami , Miami, USA
  • 2019 - Over my Black Body, Galerie de l'UQAM, Montreal, Kanada
  • 2018 - Arco Madryt, Maruani Mercier, Madryt, Hiszpania
  • 2018 - Wystawa benefisowa CIRCA 2018, Montreal, Kanada
  • 2018 - Playlista, Antoine Ertaskiran, Montreal, Kanada
  • 2018 - Tutaj jesteśmy: Czarny współczesny kanadyjski artysta, Montreal Museum of Fine Arts , Montreal, Kanada
  • 2017 - Wszyscy jesteśmy bardzo niespokojni, Dye House 451, Londyn, Wielka Brytania
  • 2017 - In-visibilité Ostentatoire, Fondation Clement, Martynika
  • 2016 - Deptford X Festival, Londyn, Wielka Brytania (praca zlecona)
  • 2016 - Czy natura zrobi ze mnie jeszcze człowieka? PI Artworks, Londyn, Wielka Brytania
  • 2016 - Myth Material, TAP, Londyn, Wielka Brytania
  • 2014 - Haïti, 2 wieki twórczości, Grand Palais , Paryż, Francja
  • 2014 - Składa się z nałożonych na siebie warstw, które czasem częściowo się łączą, POPOP Gallery, Montreal, Kanada
  • 2014 - Les Contemporains, Artv Studio, Montreal, Kanada
  • 2014 - Les Contemporains, Musée d'art contemporain de Montréal , Kanada
  • 2014 - Les Ateliers TD, ARSENAL, Montreal, Kanada
  • 2013 - In Extremis: Death and Life in 21st Century Haitian Art, Museum of Civilization Quebec City, Quebec, Kanada
  • 2013 - On Common Ground, Art Museum of the Americas , Waszyngton, DC, USA
  • 2013 - Haïti: radykalne i współczesne, Grande Finale - 2013 ART Fabric, Freland Francja
  • 2012 - Haïti: radykalne i współczesne, Musée du Montparnasse , Paryż, Francja

Kolekcje i nagrody

Kolekcje publiczne i prywatne

USA

  • Kolekcja Joyner/Giuffrida
  • Rodzina Rubellów
  • JP Morgana

KANADA

Nagrody