Marka Battiera

Marc Battier (ur. 21 grudnia 1947) to francuski kompozytor i muzykolog .

Battier urodził się w Brive-la-Gaillarde we Francji. Znany jest jako współzałożyciel wraz z Leigh Landy i Danielem Teruggi z Electroacoustic Music Studies Network, która stworzyła nową dziedzinę muzykologii, specjalnie dla muzykologicznych studiów nad muzyką elektroakustyczną . Znany jest również z rozwijania studiów nad muzyką elektroakustyczną w Azji Wschodniej. Jego utwory elektroakustyczne są szeroko wykonywane i zamawiane w kilku krajach.

Wykłada na Uniwersytecie Paris-Sorbonne (od 1997 do chwili obecnej) oraz na Uniwersytecie Kalifornijskim w San Diego i na Uniwersytecie Kalifornijskim w Irvine. Był rezydentem na Aichi University of Fine Arts and Music w Nagoya (Aichi gedai, Japonia) i został zaproszonym profesorem na Université de Montréal (Kanada). Był DAAD Varese w Berlinie (kwiecień-lipiec 2012), a następnie rezydentem na Uniwersytecie Sztuk Pięknych i Muzyki Prefektury Aichi (lipiec 2012, Japonia). Jako profesor zwyczajny kieruje zespołem badawczym MINT (Musicologie, informatique et nouvelles Technologies), który przoduje w dziedzinie studiów nad muzyką elektroakustyczną. Ta nowa dziedzina powstała, gdy Battier i Leigh Landy, profesor na Uniwersytecie De Montfort , połączyli siły, aby zorganizować międzynarodową konferencję, która po raz pierwszy odbyła się w 2003 roku w Centre Georges Pompidou w Paryżu przy wsparciu IRCAM . Z Danielem Teruggim, kompozytorem i szefem Groupe de recherches musicales, INA-GRM , utworzyli sieć badań muzyki elektroakustycznej, stowarzyszenie non-profit, które od tego czasu pomaga w organizacji corocznej konferencji (2005, Montreal, Kanada; 2006: Pekin, Chiny; 2007: Leicester, Wielka Brytania; 2008: Paryż, Francja; 2009: Buenos Aires; 2010: Szanghaj, Chiny; 2011: Nowy Jork, USA; 2012: Sztokholm; 2013: Lizbona; 2014: Berlin; 2015: Sheffield). Battier jest jednym z głównych znawców muzyki elektroakustycznej i historii muzyki komputerowej. Napisał wiele artykułów na ten temat i opublikował kilka książek. Jest współzałożycielem, wraz z profesorem Leigh Landym ( Uniwersytet De Montfort ), a później Danielem Teruggim ( INA-GRM ) ruchu Electroacoustic Music Studies (EMS) (założonego w 2003 r.), co doprowadziło do powstania corocznej konferencji EMS. Jest także liderem muzykologii muzyki elektroakustycznej w Azji Wschodniej (projekt EMSAN), który doprowadził do powstania baz danych muzyki elektroakustycznej w Azji Wschodniej.

W 2015 roku został poproszony przez Suzhou Academy of Music (Chiny) o pomoc w rozwoju programu muzyki elektroakustycznej. Jest także promotorem programu doktoranckiego Planetary Collegium (Uniwersytet Plymouth) w węźle DeTao w Szanghaju.

Muzykologia

Po kilku krótkich studiach architektonicznych w École nationale supérieure des Beaux-Arts w Paryżu Battier postanowił skupić się na muzyce elektroakustycznej i współczesnej. Stopień doktora uzyskał w 1981 roku na Uniwersytecie Paris X Nanterre w dziedzinie estetyki. Później zdał Habilitation à diriger des recherches w muzykologii , dyplom ukończenia studiów wyższych wymagany do zostania profesorem i doradcą doktorantów we Francji.

Był współzałożycielem konferencji Electroacoustic Music Studies (EMS) wraz z Leigh Landym w 2003 roku oraz Electroacoustic Music Studies Network z Leigh Landym i Danielem Teruggim w 2005 roku.

Założył w 2007 roku i jest obecnym prezesem stowarzyszenia Electroacoustic Music Studies Asia Network (EMSAN).

Kariera

Battier był zapraszany do nauczania na różnych uniwersytetach: na Uniwersytecie Paris 8 jako wykładowca przez wiele lat, University of California, San Diego, od 1984 do 1986, Université de Montréal (2008), University of California, Irvine (2009 ) oraz Uniwersytet Sztuk Pięknych i Muzyki Prefektury Aichi (Japonia, 2009 i 2018). Asystent Johna Cage'a (Paryż, 1970).

Był zatrudniony przez IRCAM od 1979 do 2002 jako nauczyciel, asystent muzyczny i wykonawczy. Tam pracował jako asystent muzyczny z wieloma wybitnymi kompozytorami: Stevem Reichem , Pierrem Henrym , Pierrem Boulezem , ( Karheinz Stockhausen (dla „ Kathinka's Gesang ”), Joji Yuasa (dla Nine Levels Ze-Ami ), Philippe Manoury (dla Jowisza ) .

Komponował muzykę elektroakustyczną od 1970 roku i zaczął wykorzystywać komputery do komponowania (1970), sterowania analogowymi syntezatorami EMS VCS3 (1973) oraz do syntezy dźwięku (MUSIC V: Geométrie d'Hiver , 1978). Jest autorem wielu utworów na brzmienia elektroakustyczne, przetworzone głosy i dźwięki elektroniczne często mieszane z żywymi instrumentami.

W 2013 roku został „Mistrem Muzyki Elektroakustycznej” w Beijing DeTao Masters Academy, zorientowanym na kreatywność instytucie szkolnictwa wyższego mieszczącym się w Szanghajskim Instytucie Sztuk Wizualnych w Szanghaju, a w 2015 roku został wybrany na Promotora prac doktorskich w Kolegium Planetarnym , filia DeTao w Szanghaju.

Od 2014 roku Global Associate organizacji New Music World w Nowym Jorku. W 2015 roku New York University poprosił go o udzielanie prywatnych lekcji kompozycji z technologii muzycznej na NYU Paris . Również w 2015 roku rozpoczął długoterminową współpracę z Suzhou Academy of Music (Chiny) w celu opracowania programu dla absolwentów muzyki elektroakustycznej. W 2017 zatrudniony przez New York University w Nowym Jorku do prowadzenia warsztatów muzyki komputerowej u prof. Park Taehong, sierpień. Od kwietnia do sierpnia 2018 wykładał na Aichi University of the Arts w Nagakute (Japonia).

Wydał kilka płyt CD: Transparence (CD BOND AGE BRCD 9595), wydany w 1995 roku, otrzymał następujące komentarze od Larry'ego Wendta w Computer Music Journal :

Możliwości współpracy między dźwiękowymi poetami i muzykami zostały jednak niedawno ponownie przeanalizowane w nowej, wspólnej płycie CD zatytułowanej Transparence . Jest to zbiór pejzaży akustycznych autorstwa kompozytora Marca Battiera. Wszystkie dźwięki użyte w utworach zostały odtworzone z pojedynczego fragmentu poematu dźwiękowego Henri Chopina. ... Jak zasadniczo stwierdza się w przypisach, utwory Marca Battiera są przekładami poezji dźwiękowej Henri Chopina na muzykę. ... Marc Battier przełożył studia Henri Chopina na temat skondensowanego ruchu czasowego na bujne krajobrazy przestrzenne przywodzące na myśl wiele horyzontów w opanowanym i naturalnym krajobrazie Japonii. ... Marc Battier zachował wysoki stopień symetrii i rezonansu z ideologicznymi źródłami Henri Chopina w Transparence i rozszerzył sposób pracy na bardziej nieoczywiste dziedziny badań.

O tej samej płycie CD, Transparence , Jim Aikin napisał w swojej rubryce „In Review” w czasopiśmie Keyboard : „Pulsujące brzęczenie i brzęczenie, mieniące się skoki tonu, rozmycia i gwizdy, grube akordy wiszące zawieszone w przestrzeni. Żadnego beatu, żadnej harmonii, żadnych presetów grając riffy, po prostu stopione warstwy cyfrowego dźwięku wylewające się jak wspaniała lawa [...] jego wyniki są zmysłowe i sugestywne, choć apollińskie; zasłony tonów falują w chłodnym krajobrazie snu”. [ potrzebne źródło ]

Jego utwór na kwintet dęty blaszany i taśmę 4-kanałową, zamówiony przez IRCAM, został wykonany na ICMC w Paryżu w 1984 roku. Hubert Howe napisał o nim, że był to „dzieło subtelne i udane” ( Perspectives of New Music 1985). [ potrzebne pełne cytowanie ]

Nagrody i prowizje

  • 2016, chiński krajowy plan „1000 Talentów”, kategoria Ekspert
  • 2014, DeTao Master Professor Marc Battier otrzymał nagrodę za wybitny wkład w Musicacoustica-Beijing 26 października 2014 r. w Pekinie (Chiny).
  • 1984–1985, zwycięzca „Villa Medicis hors les murs”, Ministerstwo Spraw Zagranicznych, roczny pobyt w Kalifornii.
  • Zamówienia od Francuskiego Narodowego Centrum Badań Naukowych , 1978, Japonia (1981, 1993, 2012), Festiwal Muzyki Eksperymentalnej w Bourges (1983), IRCAM (1984), Massachusetts Arts Council (USA) (1985), Państwo Francuskie (Commande d' Etat), 1989, Chiny (2006, 2009, 2010, 2011), Groupe de recherches musicales, INA-GRM (2008, 2012), DAAD for Technische Universität Berlin , Northeastern University (2012), Salamanca Electroacoustic Music Festival, Gifu, Japonia (2015).

Afiliacje

Jest w zarządzie:

Niektóre publikacje

  • Pierre'a Barbauda. Korespondencja , M. Battier, L. Claass i N. Viel (reż.), Paryż, Delatour, 2011.
  • Wpisy do The Grove Dictionary of American Music , wydanie 2, Nowy Jork, Oxford University Press, 2011.
  • „ Messiaen i jego wspólne studium rytmiczne musique concrète”, w: Olivier Messiaen: The Centenary Papers, sous la reż. de Judith Crispin, Newcastle upon Tyne, Cambridge Scholars Publishing, 2010, s. 1–27
  • Timbres-Durées d'Olivier Messiaen: une oeuvre entre conception abstraite et matériaux concret , Paryż, Groupe de recherches musicales et Institut national de l'audiovisuel, 2008. [ wymagana weryfikacja ]
  • „Fonografia i wynalezienie dźwięku”, w: Philosophical Reflections on Recorded Music , Mine Dogatan-Dack, red., Londyn, Middlesex University Press, 2008, s. 99–115
  • Musique et informatique, une bibliographie indexée , Paryż, Elmeratto, CNRS, 1978. Recenzja w Bibliothèque nationale de France

Ostatnie prace

  • Wspomnienia na orkiestrę i taśmę, Komisja Drugiego Festiwalu Azja-Europa i 34th Asian Composers League Festival & Conference, Hanoi, Wietnam, 2016 (Vietnam National Symphony Orchestra, Honna Tetsuji, dyrygent). O wspomnieniach Andrián Pertout napisał: „Najważniejszymi punktami koncertu były wspomnienia Marca Battiera (Francja) na orkiestrę - oszałamiająco piękne dzieło gestów z komponentem elektroakustycznym, które delikatnie nałożyło orkiestrę na kolekcję subtelnych podtekstów”.
  • Proxima na wibrafon, perkusję i dźwięki elektroakustyczne, Komisja Festiwalu Musicacoustica, Pekin, Chiny, 2016. Thierry Miroglio, wyk.
  • Rainwater na orkiestrę, Commission of Asuza Pacific University Symphony Orchestra, Asuza (Kalifornia), 2014 (Christopher Russell, dyrygent).
  • 7 metamorfoz , dźwięki perkusyjne, poetyckie i elektroakustyczne na 8 kanałach, 26 minut, zamówienie INA-GRM, Paryż, Maison de radio France, 11 maja 2013. Poeta: Zeno Bianu. Instrumenty perkusyjne: Thierry Miroglio. Wersja pekińska, październik 2013: 4 metamorfozy
  • Constellations for guzheng , guzheng i dźwięki elektroakustyczne, Liu Jing, guzheng, CCOM Concert Hall, Pekin, październik 2012.
  • Konstelacje na koto , koto i dźwięki elektroakustyczne, Naoko Kikuchi, koto, St. Elisabeth-Kirche; Koncert "Nacht Klang", Berlin, sierpień 2012.
  • I Gysin , na pipę i dźwięki elektroniczne, napisany dla Min Xiao Fen, Boston, wrzesień 2012.
  • Constellation Sketches , na koto (13 strun) i dźwięki elektroakustyczne, Yoko Nomura, koto, Kaze no Hall, Nagakute, Japonia, lipiec 2012.
  • Dans l'Atelier du Peintre , taśma 8-kanałowa, zlecenie DAAD dla Technische Universität Berlin , styczeń 2012, Berlin.
  • Double suns na skrzypce i dźwięki elektroniczne, napisany dla Mari Kimura, Pekin, 2011.
  • Conversaciones na guqin, poetę, laptopa i dźwięki elektroniczne (festiwal Musicacoustica, Pekin, 2010)
  • Mist on a Hill na pipę i dźwięki elektroniczne (festiwal Musicacoustica, Pekin, 2009); o Mist on Hill , zob.: Hong-Da 2017
  • Skany audio , na dziewięciu obrazach Roberto Matty , CD i broszura, przedmowa Jean-Yves Bosseur, oryginalne wiersze Zéno Bianu [ fr ] , MAAT 011, 2009.
  • Bird of the Capital (Miyako dori), na shakuhachi, głos i głos przetworzony ( zamówienie INA-GRM , Paryż, 2008).

Źródła

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Marc_Battier&oldid=1133845538 ”