Mary Anne Barkhouse

Mary Anne Barkhouse
Urodzić się	1961 Vancouver , Kolumbia Brytyjska
Narodowość	Kwakwaka'wakw
Edukacja	Ontario College of Art , 1991
Znany z	jubiler i rzeźbiarz

Mary Anne Barkhouse RCA (ur. 1961) jest jubilerem i rzeźbiarzem mieszkającym w Haliburton , Ontario , Kanada. Należy do grupy Nimpkish z Pierwszego Narodu Kwakiutlów .

Wczesne życie i edukacja

Barkhouse urodziła się w Vancouver w Kolumbii Brytyjskiej w 1961 roku. Jest spokrewniona z kilkoma wybitnymi artystami z tradycji artystycznej Kwakwaka'wakw , w tym Ellen Neel , Mungo Martin i Charlie James. Była uczennicą metalowca Lois Betteridge . W latach 80. Barkhouse grał na basie w Ottawy w Ontario .

Kariera

Rozpoczynając swoją karierę zawodową w latach 90., prace Barkhouse podkreślają współczesne problemy środowiskowe i tubylcze poprzez pryzmat osobistych i wspólnych historii. Wiele jej prac wykorzystuje obrazy zwierząt.

Ważnym przełomowym dziełem dla Barkhouse był Harvest , ukończony w 2009 roku. Rzeźba wykonana techniką mieszaną została stworzona na wystawę The Muhheakantuck in Focus w 2009 roku w Wave Hill w Bronksie w stanie Nowy Jork . Przedstawia nazwy rdzennych grup z doliny Hudson na porcelanowych przedmiotach, ułożonych na stole w stylu europejskim. Kojot z brązu ciągnie obrus, sprawiając wrażenie, że zastawa stołowa może rozbić się o ziemię. Utwór został później przejęty przez National Gallery of Canada i był wypożyczany na wystawy objazdowe.

Po rozstaniu z byłym partnerem, artystą z Ojibwe , Michaelem Belmore'em , kontynuowali wspólną pracę nad projektami artystycznymi, w tym publiczną instalacją Echo w Toronto.

Barkhouse jest członkiem Królewskiej Kanadyjskiej Akademii Sztuki .

Rzeźba publiczna i instalacja

Rzeźba bobra, część Echo . Park Joela Weeksa w Toronto

Barkhouse ma rozległą praktykę rzeźby publicznej. Jej prace są na stałe zainstalowane w miastach i instytucjach, w tym w Thunder Bay Art Gallery , University of Western Ontario w Londynie, McMichael Canadian Art Collection , Robert McLaughlin Gallery w Oshawa, Macdonald Stewart Art Center w Guelph i Millennium Walkway w Peterborough , Ontario .

Główną wczesną instalacją Barkhouse'a jest Licheń , współpraca z Michaelem Belmore'em. Zainstalowany w McMichael Gallery w Vaughan w Ontario w 1998 roku, zawiera kilka brązowych rzeźb wilków oraz schronienie tranzytowe z plakatem kruka.

McMaster Museum of Art w Hamilton, ON , zainstalowało na stałe Covenant , rzeźbę dwóch spotykających się kojotów w 2012 roku.

W 2013 roku Kanadyjskie Muzeum Historii zainstalowało „ namaxsala (Wspólna podróż łodzią)” , rzeźbę z brązu i miedzi przedstawiającą wilka w kajaku, spoglądającego przez rzekę Ottawa na Wzgórze Parlamentarne . Praca została zainspirowana historią opowiedzianą Belmore przez jej dziadka.

Echo , zainstalowane w 2015 roku w Joel Weeks Park w Toronto, zawiera trzy oddzielne rzeźby z brązu. Należą do nich cztery wiewiórki czczące żołądź, bobra i lisa.

Wystawy

W 2017 roku Koffler Centre of the Arts w Toronto zorganizowało dużą indywidualną wystawę nowych i przeszłych prac Mary Anne Barkhouse: Le rêve aux loups , której kuratorką była Jennifer Rudder. Spektakl odbył trasę koncertową z dodatkowymi pracami do Fundacji Esker w Calgary w Albercie . Obejmował on główne prace, takie jak Harvest , prace wcześniej prezentowane na wystawach zbiorowych, takie jak Red Rover z wystawy Land Marks z 2014 r., zorganizowanej przez Thames Art Gallery, oraz nowe prace reprezentujące dalszy rozwój estetyki i koncepcji reprezentowanych w tych pracach.

Red Rover , jedno z głównych dzieł Barkhouse wystawionych na tej wystawie, kontynuuje wizualne motywy wilków i pudli eksplorowane w May Contain Wolf , jej wkład w wystawę What is Land 2012 w Tree Museum w Gravenhurst , Ontario.

W 2005 roku Barkhouse i Belmore wystawili swoje wspólne prace na wystawie Sanctuary w Art Gallery of Peterborough , Ontario. Spektakl później koncertował w Tom Thomson Art Gallery w Owen Sound, Ontario .

Wybrane prace i wystawy

• Hearts of Our People : Native Women Artists , 2 czerwca - 18 sierpnia 2019 r., Minneapolis Institute of Art , Minneapolis, Minnesota, Stany Zjednoczone.
• Reins of Chaos , 2014, Norfolk Arts Centre, Simcoe, Ontario.
• Sakahan: International Indigenous Art , 17 maja - 2 września 2013. National Gallery of Canada , Ottawa.
• W obliczu zwierzęcia , 2012, Julie Andreyev, Bill Burns, Mary Anne Barkhouse, Vancouver, BC
• Bliskie spotkania: następne 400 lat , 2011, wystawa grupowa z udziałem 33 rdzennych artystów z Kanady, Stanów Zjednoczonych, Australii, Nowej Zelandii (Aoteara), Finlandii i Brazylii, Plug IN ICA, Winnipeg, Manitoba.
• Boreal Baroque, Mary Anne Barkhouse , 2009, The Robert McLaughlin Gallery , Oshawa, Ontario, Espanade Art Gallery, Medicine Hat, Alberta.
• Beaver Tales: Canadian Art and Design , 2008, Toronto Art Centre] Toronto, Ontario.
• Wczesne poranne ćwiczenia rozciągające wilka (1993) „Wielorodność: nowa strategia kulturowa”. Muzeum Antropologii w UBC , Vancouver , Kolumbia Brytyjska , Kanada.
• Odcienie czerwieni , Pow Wow Gallery, Toronto, Ontario, 1991.
• Exposed: Native Women Photographers Group Show, Niroquois Gallery, Brantford, Ontario, 1991.

Kolekcje

Prace Barkhouse'a znajdują się w zbiorach National Gallery of Canada ( Harvest , 2009 i Sovereign , 2007), Mendel Art Gallery, Mackenzie Art Gallery, Art Bank of the Canada Council for the Arts, The Robert McLaughlin Gallery , ( Grace , 2007 ) ) UBC Museum of Anthropology, Macdonald Stewart Art Centre, Banff Centre for the Arts, Archives of Ontario ( Persevere , 2006) oraz Departament ds. Indian i Północy.

Bibliografia

• Ahlberg, Yohe J i Teri Greeves. Serca Naszych Ludzi. Rodzime artystki . Seattle: University of Washington Press, 2019.
• Hill, Greg A., Candice Hopkins i Christine Lalonde. Sakahàn: Międzynarodowa sztuka tubylcza . Ottawa: Narodowa Galeria Kanady, 2013.