Michał Antoniuk

Michał Jakowlewicz Antoniuk
Michael Yakovlevich Antonyuk.jpg
Michał Jakowlewicz Antoniuk, 1988 r
Urodzić się 12 marca 1935 r
Tuliczów, Wołyń , Ukraina .
Zmarł 14 kwietnia 1993 r
Miejsce odpoczynku Cmentarz miejski, dystrykt Saryarka, Astana , Kazachstan
Edukacja 1954–1961 – Lwowska Narodowa Akademia Sztuk Pięknych (dawny Lwowski Państwowy Instytut Sztuk Użytkowych i Zdobniczych)
Znany z monumentalne freski, mozaiki, witraż lany, malarstwo sztalugowe, grafika, ceramika, fotografia
Styl Monumentalizm, kubizm, radziecka awangarda
Ruch Sowiecki modernizm, epoka socrealizmu

Michael Yakovlevich Antonyuk ( ros . Михаил Яковлевич Антонюк ; (12 marca 1935 - 14 kwietnia 1993) był wybitnym artystą honorowym Republiki Kazachstanu , monumentalistą i członkiem Związku Artystów Artystów ZSRR . Uważany za wpływowego awangardę -artysta epoki socrealizmu , Michael Antonyuk łączył elementy kubizmu , radzieckiej awangardy i modernizmu .

Antonyuk był utalentowanym malarzem znanym z olejów na płótnie. Jego kunsztowi artystycznemu udało się wyrazić własny styl, choć wczesne prace ukazują wpływy postimpresjonizmu i cézanneizmu , na przykład „Portret żony artysty”. Na jego repertuar artystyczny wpłynęła sztuka akademicka Tarasa Szewczenki , impresjonizm Henri Matisse'a i Vincenta van Gogha , kubizm Fernanda Légera i Pabla Picassa oraz abstrakcjonizm geometryczny Kazimierz Malewicz . Szeroko zakrojony katalog artystyczny Antonyuka obejmował witraże , mozaiki , technikę akrecji enkaustycznej , litografię , techniki mieszane i fotografię , a także prace wspólne z różnymi sowieckimi artystami.

Według Valentina Paka, historyka sztuki i byłego dyrektora Muzeum Sztuki Nowoczesnej, Kazachstan, Astana (dawny Tselinograd ) „...Michael Yakovlevich pracował jako artysta nad obszernym tematem o wszechogarniającej palecie. Ogromna ekspresja w jego obrazy współgrają z dzisiejszym ruchem, więc możemy powiedzieć, że jego sztuka to prawdziwy modernizm”.

Wczesne dzieciństwo

Michał Jakowlewicz Antonyuk urodził się 12 marca 1935 roku w Tuliczowie, obwód wołyński , Ukraina . Był najstarszym dzieckiem prostych wieśniaków Marusi Antonyuk i Jakowa Karpowicza Antonyuka. Utalentowany kompozytor, który grał na kilku instrumentach, jego ojciec zaszczepił w Michaelu artystyczne uznanie i miłość do rodzimej przyrody. Rozwinął uważną świadomość swojego otoczenia, obejmując żywą kulturę ukraińską . Michael Antonyuk widział żywe kolory, a jego obrazy rozświetliły później wszystkie odcienie tęczy. Znaczenie harmonicznej barw Antonyuka wyrażenie wywodzące się z tradycyjnego folkloru ukraińskiego .

II wojna światowa

W wieku 6 lat Michael Antonyuk uciekł z trzema małymi siostrami i matką do lasu, aby uciec przed pożarem swojej wsi Tułyczów. W czasie II wojny światowej zaczął rysować węglem drzewnym , wykonanym ze spalonych patyczków z powodu braku ołówków.

*** dodaj grafikę „spalona wioska” i „płacz”. Potrzebny cytat z refleksji z dzieciństwa

Edukacja

Po ukończeniu szkoły średniej Michael Yakovlevich Antonyuk rozpoczął pracę na Wydziale Malarstwa Monumentalnego Lwowskiej Narodowej Akademii Sztuk Pięknych na Ukrainie ( dawny Lwowski Instytut Sztuki Dekoracyjnej i Stosowanej). Szkolił się pod okiem światowej sławy artystów, takich jak Roman Julianowicz Selsky (1903 - 1990), ukraiński i radziecki malarz, pedagog, profesor i Honorowy Artysta Ludowy Ukrainy (1989). Selskiy był ukochanym profesorem Antonyuka i współpracowników. Roman Selsky zaszczepił w swoich uczniach wszechstronną wiedzę artystyczną, ucząc dyscyplin technicznych wielkich mistrzów: Paula Cézanne'a , Vincenta van Gogha , Henriego Matisse'a i Pabla Picassa . Selsky znany jest z nauczania teorii kolorów , ukazując harmonię na malowniczych płótnach Diego Velázqueza , Petera Paula Rubensa , Claude'a Moneta , Édouarda Maneta i Eugène'a Delacroix . Poznanie fundamentalnej metodologii wielkich europejskich kolorystów położyło podwaliny pod twórcze zasady Antonyuka.

Rozprawa artystyczna

ZSRR

Ukraina

Michael Antonyuk ukończył Lwowski Państwowy Instytut Sztuk Stosowanych i Dekoracyjnych w 1961 roku z rządowym zezwoleniem i poświadczeniami. Otrzymał różne monumentalne projekty artystyczne w stolicy Ukrainy, Kijowie . Ponadto odwilż Chruszczowa stworzyła urok dla eksploracji i rozwoju rozległych dzikich stepów Tselina i dziewiczej ziemi. Największa migracja w historii Związku Radzieckiego przyciągnęła zespoły badawcze, naukowców i absolwentów z Moskwy, Leningradu i Ukrainy. Dziewicze Ziemie doprowadził do wielkiej migracji na początku lat 60., reprezentując 15 różnych republik Związku Radzieckiego, w tym różne narodowości. [ potrzebne źródło ]

Kazachstan

W 1961 roku do miasta Akmolinsk w Kazachstanie zaczęli przyjeżdżać koleją młodzi intelektualiści z instytutów z Moskwy , Leningradu i Ukrainy . Michał Antoniuk osiedlił się wśród rozległych terenów kazachskiego stepu ( Republika Kazachstanu, były Związek Radziecki ). Michał zakochał się w żyznej ziemi pełnej dzikich tulipanów i koniczynowych stepów. W 1962 roku zdecydował się zostać i pracować, poświęcając się temu nowemu światu.

Antonyuk rozpoczął serię obrazów przedstawiających tradycyjny i koczowniczy tryb życia, na których znalazły się „Wakacyjna jurta ”, „Aqsaqal”, „Matka”, „Festiwal nad jeziorem Tengiz” i „Martwa natura z rybami”.

„Michael Antonyuk przybył do Tselinogradu w 1961 roku, w tym samym roku, w którym kazachska eksploracja kosmosu wystrzeliła pierwszy załogowy statek kosmiczny. Wśród dwóch głównych tematów – dziewicy i kosmosu – nierozerwalnie połączyły się prace artysty: „Tselina mieszka”, „Resort Borovoe”, „Tselinnaya LEP”, „Mangyshlak”, „Chleb Tselinny”, „Tselinnoe Priishimya”, „Ziemia i kosmos”, „Człowiek i ziemia”, „Intercosmos” i inne. Jedno z dzieł o nazwie „Celina nad planetą. " Dla artysty nie jest to tylko metafora: połacie dziewiczej ziemi i otwarte przestrzenie kosmiczne są równie bliskie jego światopoglądowi. Zapytałem jego syna: "Ziemia ojczysta dla Michała Antonyuka - to Ukraina czy Kazachstan?". wydaje mi się, że bardziej niż cały ten sam Kazachstan” – powiedział Jarosław. Artysta studiował kulturę narodową Kazachstanu i kochał tę ziemię. Bez miłości i głębokiego zrozumienia nie można tworzyć dzieł, o których powiedział jego kolega Iwan Świtycz: „Antoniuk malował jego arcydzieła z innym bogactwem barw. Radość koloru, wyrazistość rytmu, powaga kompozycji, utkane z kazachskiego ornamentu, kolców, samochodów, rakiet, jurt, strojów narodowych.” („Jurta”, „Dastarkhan”, „Święto”, „The People's pani ze wsi Aji"). -Natalya Kurpyakova, Kazachskaja Prawda

Rozwój i budowa miasta spowodowała rozwój w Akmoli ( dawna nazwa Astany ) monumentalnej sztuki zdobniczej. Przekształcenie Akmolińska w Celinograd przebiegło pomyślnie dzięki zaangażowaniu kierowników projektów, urbanistów i kierowników budowy. Twórczość Michaela Antonyuka służyła estetycznemu, dekoracyjnemu zagospodarowaniu terenu celinogradzkich i sąsiednich miast. W 1963 r. Michael Antonyuk był współzałożycielem celinogradzkiego oddziału regionalnego Związku Artystów Kazachstanu i pełnił funkcję pierwszego przewodniczącego Zarządu Związku Artystów ZSRR.

1969

  • Finalista VII Międzynarodowej Wystawy Fotografii w Rumunii. "Staruszek z Uzbekistanu", czarno-białe zdjęcie 100x200 cm. (Nagrodzone 2. miejscem) [grafika wikicommons i cytat]
  • Udział w ogólnounijnej wystawie w Moskwie.
  • "Martwa natura z kaktusem", 120x90, 1969, olej na płótnie; + Fragmenty
  • "Matka", 85x85, olej na płótnie, 1969.

1972

  • Ukończono płaskorzeźbę z mozaiką „Druk i Kosmos” na drukarni i budynku drukarni (Бейбитшилик) w Tselinogradzie. 8-miesięczny projekt we współpracy z Wasilijem Iwanowiczem Towtinem. Na zlecenie rządu Kazachstanu jako estetyczny pomnik upiększający miasto.
  • Wystawa sztuk pięknych Kazachstanu, Alma-Ata.
  • "Mangyshlak", 150x140, 1972, tempera na płótnie.
  • "Wspomnienie", 200x100, 1972 Tempera na płótnie.
  • Urlop naukowy do Maroka, Francji i na Kubę.

1982

  • „Znaki Zodiaku”, Pałac Ceremonii Ślubnych w mieście Tselinograd. Дворец бракосочетаний. Świadomość . Witraże w Pałacu Ceremonii. Ukończony w 1982 roku, każdy moduł był wykonany ręcznie. Zawiera szkło importowane z Niemna Białoruś o grubości 25–30 mm. Ta seria została oprawiona w fakturę powierzchni budynku, która odbijała promienie słoneczne w celu wzmocnienia wyrazistości. Technika: Szyby mocowane za pomocą zaprawy murarskiej i szkieletu metalowego. Zburzony w 1990 roku
  • „Pejzaż i martwa natura”. Республиканская выставка, Ałmaty Kazachstan

1984

  • „Flora Kazachstanu” i „Przemysł”, 4x6 metrów, Wspólna praca Michała Antonyuka i Wasilija Iwanowicza Tovtina. Ukończony w 1984 roku w hotelu „Abay” w Astanie (wcześniej znany jako „Turysta” w mieście Tselinograd)
"Montmartre", z cyklu "Paryż", 100x70, 1973, technika mieszana, litografia.

Ostatnie lata

W 40. rocznicę zwycięstwa w Wielkiej Wojnie Ojczyźnianej Michał Antonyuk namalował „Tragedia Wołyńskiej wsi Kortelisy” (Ukraina). W 1986 roku Michael Antonyuk został uhonorowany w biografii Ivana Sviticha z okazji 50-lecia urodzin. W 1992 roku Michael Antonyuk otrzymał tytuł Zasłużonego Artysty Republiki Kazachstanu.

Antonyuk zachorował w 1993 roku, a następnie zdiagnozowano u niego chorobę Parkinsona . Antonyuk doznał udaru mózgu i zmarł w wieku 58 lat 14 kwietnia 1993 r. Jest pochowany na Cmentarzu Miejskim w dystrykcie Saryarka w Astanie w Kazachstanie. Pozostawił przy życiu swoje dzieci, Oksana Antonyuk (magister architektury, Nowy Jork) i Yaroslav Antonyuk (artysta, architekt i projektant wnętrz, Astana).

Dziedzictwo

Antonyuk poświęcił swoją karierę monumentalnego dzieła sztuki swojemu nacjonalistycznemu podziwowi dla Kazachstanu. Historycy sztuki skupiają się na tym, że jego sztuka odzwierciedla wewnętrzny świat Antonyuka i jego myśli. Według Natalii Kurpiakowej, zastępcy redaktora naczelnego magazynu Niva, „dzieło artystyczne Michała pojawiło się w publicznej służbie potrzeb społecznych w budownictwie, miastach powiatowych, sowchozach i kołchozach. Został wybrany członkiem ZSRR i Kazachstanu SRR, w ramach Centralnej Komisji Rewizyjnej Związku Artystów Plastyków.Czternaście lat pełnił funkcję przewodniczącego Celinogradzkiego Związku Artystów Kazachstanu.Nadano mu tytuł Zasłużonego Artysty Republiki Kazachstanu, Muralisty, awangardowego sowieckiego realizmu i Związek Artystów od 1963 roku”. Ściany jego pracowni artystycznej są gęsto pokryte płótnem. Obrazy Michaela Antonyuka znajdują się w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Astanie w Kazachstanie, oprócz kolekcji prywatnych.

Pracuje

"Dastarkhān", 170x115, 1976, tempera na płótnie.

1967

  • Цветное zdjęcie Дворца Целинников. Autor: Антонюк М. Я., 1967 г.

1970

  • "Agresja", 163x103, 1970, olej na płótnie.

1971

  • Wystawa sztuk pięknych Kazachstanu, Tselinograd.

1973

  • Montmartre , z serii "Paryż", 100x70, 1973, Technika mieszana , Litografia .
  • "Paryż", 100x70, 1973, technika mieszana , litografia .
  • [fragment]
  • "Tragedia wołyńskiej wsi Kortelisy na Ukrainie", 200x100, 1985, tempera na płótnie. Kortelisy to wieś na Ukrainie, która została zniszczona 23 września 1942 roku przez Niemcy podczas hitlerowskiej inwazji na Związek Radziecki w czasie II wojny światowej. Zginęła prawie cała populacja licząca 2892 osoby. W sumie spalono 107 wsi, w tym Tułyczów, rodzinną wieś Michała Jakowlewicza Antonyuka.
  • "Festiwal nad jeziorem Tengiz", 160x150, 1973, tempera, płótno.

1974

  • Trasa Otium po Węgrzech i Czechosłowacji.
  • Wystawa objazdowa Związku Artystów ZSRR w Kazachstanie.
  • "Trzcina cukrowa", 90x90, 1974, olej na płótnie.

1975

  • Ivan Fomich Svitich wstąpił do Związku Artystów, podobnie jak Michał Antonyuk był Organizatorem i Przewodniczącym Związku Artystów w byłej Republice Związku Radzieckiego Kazachstanie.
  • Twórcza podróż po Krymie .

1976

1977

1980

  • "Złoty step", 1980, 7x9 m, mozaika ceramiczna. Na zlecenie Domu Kultury w Wozdwiżeńskim w Kazachstanie. Hołd dla kompozytora klasycznego i folklorystycznego Kurmangazy'ego Sagyrbaeva .

1981

1985

  • "Tragedia wołyńskiej wsi Kortelisy na Ukrainie", 200x100, 1985, tempera na płótnie.

Notatki

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Michael_Antonyuk&oldid=1142994486 ”