Mistrz Parentu

Parent Narbonne
Pokłon Trzech Króli , iluminacja rękopisu z Très Belles Heures de Notre Dame ( BnF ), autorstwa Mistrza Parementu lub jego kręgu

Master of the Parement of Narbonne , często określany krócej jako Master of the Parement lub Parement Master, to nazwa nadana artyście o niepewnej tożsamości, który rozkwitł we Francji pod koniec XIV i na początku XV wieku. Należy do okresu malarstwa średniowiecznego, określanego czasem mianem gotyku międzynarodowego . Imię Mistrza pochodzi od Parement de Narbonne , unikalnego, malowanego na jedwabiu frontu ołtarza lub paramentu znalezionego w dawnej katedry św. Justa w Narbonne , a obecnie w Luwrze w Paryżu .

Parement Narbonne ma 2,86 m długości i 77,5 cm wysokości i jest namalowany czarnym tuszem (ściśle grisaille ) na jedwabiu . Zawiera sceny z męki i zmartwychwstania Chrystusa, w tym pocałunek Judasza, biczowanie, niesienie krzyża, złożenie do grobu, zejście do otchłani i Noli me tangere . Ówczesny król Francji Karol V i jego królowa Joanna de Bourbon klęczą po obu stronach krzyża w centralnej scenie Ukrzyżowania. Ich obecność sugeruje, że obrus powstał między 1364 r., datą wstąpienia Karola na tron, a 1378 r., kiedy zmarła królowa. Jego kolor sugeruje, że został stworzony do użytku podczas okresie Wielkiego Postu zwyczajem było zakrywanie bogato kolorowych ołtarzy prostszymi zasłonami.

Niektóre iluminowane rękopisy są przypisywane temu samemu artyście lub jego kręgu, w tym niektóre ilustracje w Księdze godzin René d'Anjou , która znajduje się obecnie w Bibliotece Brytyjskiej , oraz ważny rękopis, obecnie w różnych częściach w kilku muzeach, znanych jako Très Belles Heures de Notre Dame ( BnF ) oraz godziny Mediolan-Turyn . Według Biblioteki Brytyjskiej mistrzem Parement mógł być Jean d'Orleans, artysta, o którym wiadomo, że był zatrudniony przez Karola V w latach 1340-1407.

Charakterystyczny jest styl warsztatu Parement Master. Postacie są pełne gracji, stosunkowo realistyczne i trójwymiarowe, z wyrazistymi twarzami, ale ich głowy wydają się być nieproporcjonalne i ciężkie. Meiss (1967) sugeruje, że artyści byli pod wpływem wcześniejszego malarstwa włoskiego, chociaż inni czerpali podobieństwa ze współczesnym bohemy lub widzieli wpływ północny (być może flamandzki ) na realizm twarzy. Zarówno sposób operowania techniką grisaille, jak i pudełkowate ramy architektoniczne, w których osadzone są niektóre sceny, wskazują na głęboką świadomość wcześniejszej twórczości Jean Pucelle (działający w Paryżu w latach dwudziestych XIII wieku).

  • Meiss, M. (1967). Malarstwo francuskie w czasach Jeana de Berry'ego . Londyn: Phaidon.

Dalsza lektura

  • Nash, Susie , „The Parement de Narbonne, kontekst i technika”, w: The Fabric of Images, European Paintings on Fabric Supports, 1300-1500 , Archetype Press, 2000, wyd. C. Villers, pełny plik PDF

Linki zewnętrzne