Grisaille
[ɡʁizaj] Grisaille ( / ɡ r ɪ z aɪ ɡʁizaj / lub / grisaille ɡ r ɪ z eɪ l / ; francuski : , dosł. 'szary' francuski wymowa: <a i=28>[ ] , z gris 'szary') to obraz wykonane w całości w odcieniach szarości lub innego neutralnego szarawego koloru. Znajduje zastosowanie zwłaszcza w dużych projektach dekoracyjnych imitujących rzeźbę. Wiele grisailles obejmuje nieco szerszą gamę kolorów. Obrazy wykonane w kolorze brązowym nazywane są brunaille , a obrazy wykonane w kolorze zielonym nazywane są verdaille .
Grisaille może być wykonany sam w sobie, jako podkład pod obraz olejny (w ramach przygotowań do nałożenia na niego warstw koloru) lub jako model, na podstawie którego może pracować rytownik (tak jak zrobił to Rubens i jego szkoła). Pełne ubarwienie przedmiotu stawia przed artystą wiele wymagań i często wybierano pracę w grisaille, ponieważ może być szybsza i tańsza niż tradycyjne malowanie, chociaż efekt był czasem celowo wybierany ze względów estetycznych. Obrazy Grisaille przypominają rysunki , zwykle monochromatyczne, do produkcji których szkolono artystów od renesansu; podobnie jak w przypadku rysunków, grisaille może łatwiej zdradzić rękę mniej utalentowanego asystenta niż w pełni kolorowy obraz.
Historia
Giotto użył grisaille w dolnych rejestrach swoich fresków w Kaplicy Scrovegnich w Padwie ( ok. 1304 ), a Robert Campin , Jan van Eyck i ich następcy malowali figury grisaille na zewnętrznych stronach skrzydeł tryptyków , w tym Ołtarza Gandawskiego . Pierwotnie były to boki wystawiane przez większość czasu, ponieważ drzwi były zwykle zamknięte, z wyjątkiem świąt lub na (płatną) prośbę turystów. Jednak dzisiaj obrazy te są często niewidoczne w muzeach, gdy tryptyk jest eksponowany płasko na ścianie. W tych przypadkach chodziło o naśladownictwo rzeźby, gdyż rzeźba była i tak droższa niż obraz, nawet autorstwa uznanego mistrza.
Limners często tworzył iluminowane rękopisy piórem i praniem z bardzo ograniczoną gamą kolorów, a wielu artystów, takich jak Jean Pucelle (czynny ok. 1320–1350) i Matthew Paris , specjalizowało się w takich pracach, które były szczególnie powszechne w Anglii od czasów anglosaskich czasy. Artyści renesansu, tacy jak Mantegna i Polidoro da Caravaggio, często używali grisaille, aby naśladować efekt klasycznej płaskorzeźby lub malarstwa rzymskiego .
W Niderlandach ciągłą tradycję malarstwa grisaille można prześledzić od wczesnego malarstwa niderlandzkiego do Martina Heemskercka (1498-1574), Pietera Brueghela Starszego ( Chrystus i kobieta wzięta na cudzołóstwie , 1565) i Hendrika Goltziusa , a poprzez obfite twórczość Adriaena van de Venne , do kręgu Rembrandta i Jana van Goyena .
Fragmenty fresków sufitowych Kaplicy Sykstyńskiej są grisaille, podobnie jak dolna część dekoracji wielkiej klatki schodowej autorstwa Antonio Verrio ( ok. 1636-1707) w Hampton Court .
Nowoczesne przykłady
Grisaille, choć mniej rozpowszechniony w XX wieku, nadal jest techniką artystyczną. Wybitnym przykładem jest obraz Pabla Picassa Guernica (1937).
Współczesny amerykański malarz Hugo Bastidas zasłynął z czarno-białych obrazów, które imitują efekt grisaille i często przypominają czarno-białe fotografie. Jego obrazy o średniej i dużej skali przedstawiają kontrastujące ze sobą strefy wysokich i niskich detali.
Studium akademickie
Wraz z naciskiem XX wieku na malarstwo bezpośrednie ( alla prima ), technika grisaille straciła przychylność artystów tamtego okresu. Ta historyczna metoda jest nadal włączona do programu nauczania niektórych prywatnych pracowni .
Emalia i witraże
Termin ten jest również stosowany do malarstwa monochromatycznego w innych mediach, takich jak emalie , w których można uzyskać efekt podobny do płaskorzeźby w srebrze. Grisaille jest również powszechny w witrażach , ponieważ znacznie zmniejsza się zapotrzebowanie na sekcje w różnych kolorach. Fragmenty okna można wykonać w grisaille, używając na przykład bejcy srebrnej lub farby szklistej, podczas gdy inne sekcje są barwionym szkłem.
Galeria
Iran z połowy XIX wieku , Muzeum Brooklyńskie
Mistrz Frankfurtu , Św. Odyl i Św. Cecylia , ok. 1503–1506, olej na desce, Muzeum Historyczne we Frankfurcie
Giotto , Kaplica Scrovegnich , Niewierność
Andrea del Castagno , pomnik Niccolò da Tolentino
Jan van Eyck , Zwiastowanie ( Gabriel jest na przeciwległym skrzydle)
Panel zewnętrzny żaluzji tryptyk autorstwa Hieronima Boscha
Ceremonia odsłonięcia w The Kennedy Center fortepianu Steinway Art Case pomalowanego na grisaille w 2008 roku
Frans Francken II autorstwa Anthony'ego van Dycka , jedno z serii studiów do odbitek portretowych
Trompe-l'œil wall grisaille w Amsterdamie autorstwa Jacoba de Wit , lata 30. XVIII wieku
Egzemplarz studencki w grisaille wg Jacquesa-Louisa Davida
Malowany ekran ognia autorstwa Jacquesa Vigoureux Duplessisa , Muzeum Sztuki Walters . Para postaci namalowanych po prawej stronie utrzymana jest w stylu grisaille.
Okno św. Piotra: Witraż (szkło białe, grisaille i siarczek srebra ) i ołów, Francja, ok. 1500-1510
Odalisque in Grisaille , Jean Auguste Dominique Ingres i jego warsztat
Zobacz też
- Brunaille i verdaille — odpowiedniki grisaille w kolorze brązowym i zielonym
- Malarstwo monochromatyczne — sztuka abstrakcyjna wykonana w jednym kolorze
- Okres niebieski i okres róży Pabla Picassa
- Odcień sepii (fotografia)
- Paleta Zorna