Naomi Hobson
Naomi Hobson (ur. 1979) jest aborygeńską artystką australijską , pochodzącą z południowych Kaantju i dziedzictwa Umpila z rzeki Lockhart na półwyspie Cape York w stanie Queensland . Zajmuje się wieloma mediami, w tym malarstwem , fotografią i ceramiką . Zaczęła wystawiać w 2013 roku.
Hobson był zdobywcą Alice Prize, krajowej nagrody za sztukę współczesną w 2016 r., oraz inauguracyjnej nagrody Cairns Indigenous Art Fair Photography Award w 2018 r., a także finalistą wielu innych nagród, w tym Telstra National Aboriginal i Torres Strait Islander Nagrody artystyczne .
Wczesne życie i edukacja
Hobson urodziła się w 1979 roku w Lockhart River w Far North Queensland i dorastała w Coen w Far North Queensland , gdzie środowisko naturalne zainspirowało jej wczesne prace artystyczne. Jej dziadek nazwał ją „ Yikan ”, na cześć sosny , która rośnie w pasmach McIlwraith na wschodnim wybrzeżu półwyspu Cape York.
Jej dziadek był zatrudniony jako hodowca w białej rodzinie. Jej rodzice są australijskimi Aborygenami : jej matka pochodzi z ludu Kaantju z południa , a jej ojciec to Umpila . Jej rodzina była historycznie zaangażowana w reformy polityczne i społeczne, takie jak prawa do ziemi , aby przywrócić korzyści społeczne i ekonomiczne tradycyjnym mieszkańcom Coen. Sztuka Hobson jest wyrazem jej zaangażowania w te reformy, ukazując kulturę, kraj i tożsamość w dziełach sztuki. Jej inspiracją jest bogactwo wielu kultur – wiejskie życie pod wpływem przenikania się kultury tradycyjnej i popularnej, kultury rolniczej oraz doświadczenia miejskiego chaosu Azji Południowo-Wschodniej .
Hobson studiował różne kursy w różnych kolegiach dalszej edukacji :
- Certyfikat III w zakresie multimediów, Tropical North Queensland Institute of TAFE, Cairns, 2002
- Studia multimedialne Canberra Institute of Technology , 2005
- Mainstream Visual Arts, Tropical North Queensland Institute of TAFE, Cairns , 2007
Kariera
Hobson rozpoczęła karierę artystyczną w 2007 roku.
co roku organizuje indywidualną wystawę . Pierwsza indywidualna wystawa, Jestem Yikan , wzięła swoją nazwę od jej rdzennego imienia i była eksploracją własnej tożsamości poprzez jasne warstwy kolorów i przedstawienia krajobrazu Cape York. Wystawa w Alcaston Gallery w Fitzroy była wyprzedana i została otwarta przez ministra Tony'ego Burke'a, który był wówczas ministrem sztuki. Wystawa trwała od 4 do 28 czerwca 2013. Naomi Hobson jest stałą wystawczynią na Cairns Indigenous Art Fair .
w singapurskiej Redot Fine Art Gallery odbyła się jej pierwsza międzynarodowa wystawa New Beginnings .
Hobson jest reprezentowany przez dwie galerie, Redot Art Gallery w Singapurze i Vivien Anderson Gallery w Melbourne .
Styl, media i motywy
Hobson jest artystą wizualnym , który pracuje w wielu mediach, w tym w malarstwie , fotografii i ceramice . Znana jest ze swoich współczesnych dzieł sztuki, pełnych żywych kolorów i dynamicznych, skomplikowanych kształtów, które imitują naturę. Hobson maluje kraj swojego ojca we wschodnich regionach przybrzeżnych Cape York Northern Queensland. Sztuka wizualna Hobson jest abstrakcyjną interpretacją jej kultury oraz społecznej i politycznej historii jej rodziny i przodków przed nią. Mieszka i pracuje w małym miasteczku Coen (populacja 300), gdzie jej powiązania rodzinne są silne. Geograficzne cechy regionu, w tym kontury pasma McIlwraith , ocean i drogi wodne są widoczne na jej obrazach.
Wystawy
- 2013 – Jestem Yikan – Alcaston Gallery, Fitzroy , Victoria . Pierwsza indywidualna wystawa prac Hobson bada jej związek z jej tradycyjną krainą McIlwraith Range , niedaleko Coen w dalekim północnym Queensland.
- 2014 - Seven Sisters and the Bonefish Story - Depot II, ułatwione przez Alcaston Gallery, Sydney , NSW. [ potrzebne źródło ]
- 2015 – Ngaachi Ngunama – Story Place – Alcaston Gallery, Vic. [ potrzebne źródło ]
- 2016 – Kanichi na Top People – Alcaston Gallery, Vic. [ potrzebne źródło ]
- 2017 – Czas i miejsce: Naomi Hobson – Art Mob Aboriginal Fine Art, Hobart , Tas.; Galeria Alcaston, Vic. [ potrzebne źródło ]
- 2018 – Czasy się zmieniły – Suzanne O'Connell Gallery. Ta wystawa przedstawiała degradację kraju jej ojca w wyniku zmian klimatycznych . Podniosło świadomość zmian społecznych i środowiskowych związanych z globalnym ociepleniem, zmianą klimatu i wywłaszczeniami. [ potrzebne źródło ]
- 2018 – New Beginnings – Redot Fine Art Gallery, Singapur, pierwsza międzynarodowa wystawa Hobsona. [ potrzebne źródło ]
- 2019 – Body Politics: Contemporary Works from the Collection at Bendigo Art Gallery prezentuje prace z serii fotograficznej Hobsona Warriors without a Weapon z 2018 roku , składającej się z portretów rdzennych mieszkańców.
- 2019 i 2020/21 – Adolescent Wonderland , w Cairns Art Gallery w 2019 roku oraz w ramach Tarnanthi w Art Gallery of South Australia w 2020/21. Seria fotografii przedstawiająca połączenie tubylczej i popularnej w Coen, wyrażone przez nastolatki , które wybrały własne pozy do zdjęć, gdy spacerowała po mieście.
Kolekcje
- Narodowa Galeria Australii , Canberra , Yinyalma (2012)
- Queensland Art Gallery of Modern Art (QAGOMA)
- Muzeum i Galeria Sztuki Terytorium Północnego
- Art Gallery of South Australia , Adolescent Wonderland (seria fotografii, 2019) i inne
- Galeria Narodowa Wiktorii [ potrzebne źródło ]
- Muzeum Sztuki Współczesnej Australia w Sydney [ potrzebne źródło ]
- Biblioteka Stanowa Queensland [ potrzebne źródło ]
Nagrody
Zwycięzca
- Alice Prize, krajowa nagroda w dziedzinie sztuki współczesnej, przyznawana od 1970 r., 39. edycja, 2016 r., organizowana przez Araluen Arts Centre w Alice Springs , za obraz „High Pine” (2015)
- Inauguracyjna nagroda fotograficzna Cairns Indigenous Art Fair 2018
Finalista
- Nagroda artystyczna Sunshine Coast [ kiedy? ]
- Nagroda Sztuki Współczesnej Geelong [ kiedy? ]
- Nagroda artystyczna Złotego Wybrzeża 2013, 2014
- 31. Telstra National Torres Strait Islander & Aboriginal Art Awards (NATSIAA), 2014, 2015, 2016
Życie osobiste
Hobson nadal mieszka w korycie rzeki, gdzie urodzili się jej dziadkowie. Jej domem jest stara blaszana szopa, która kiedyś była wiejskim kościołem.