Oleg Tistol

Oleg Tistol
Oleg Tistol portrait.jpg
Oleg Tistol
Urodzić się ( 1960-08-25 ) 25 sierpnia 1960 (wiek 62)
Obwód mikołajowski, ZSRR
Obywatelstwo ukraiński
Zawód Malarz

Oleg Tistol ( ukraiński : Олег Михайлович Тiстол , urodzony 25 sierpnia 1960 w obwodzie mikołajowskim , Ukraina , ZSRR ) to ukraiński artysta, przedstawiciel ukraińskiego neobaroku i jeden z liderów ukraińskiej Nowej Fali .

Biografia

Oleg Tistol urodził się w gminie Vradievka (obwód mikołajowski) w rodzinie naukowca-rolnika Michała Fedorowicza Tistola. W 1970 roku jego matka, Bolgarina (Tistol) Valentina Sergeevna, otrzymuje stanowisko szefa regionalnego kierownictwa kultury. Oleg przeprowadza się z rodzicami do Mikołajowa . Edukację artystyczną rozpoczyna w 1972 roku w założonej z inicjatywy jego matki dziecięcej szkole artystycznej w Mikołajowie. W 1974 wstępuje do Kijowskiej Republikańskiej Szkoły Artystycznej na Wydział Malarstwa i przenosi się do Kijowa. W latach 1978-79 pracuje jako projektant w Mikołajowie Chudfond (Fundacja Sztuki). W latach 1979-1984 studiował Tistola we Lwowskim Państwowym Instytucie Sztuk Dekoracyjnych i Stosowanych. W latach 1984 - 1986 służy w armii w jednostce wojskowej Makarow-1, gdzie poznaje Konstantina (Vinny) Reunova.

W 1988 roku Oleg ożenił się z malarką Mariną Skugarevą .

Podczas udziału w pierwszej radziecko-amerykańskiej wystawie Soviart Oleg Tistol poznaje artystę Dmitrija Kantorowa, który zaprasza go na moskiewski squat Furmanny Lane. Pod koniec 1988 roku Tistol i Reunov we współpracy z kuratorką Olgą Sviblovą zaczynają wystawiać swoje prace w Glasgow , Reykjaviku , Helsinkach . W latach 2002-2009 Oleg Tistol współpracuje z kuratorką Olgą Lopuhovą (Wspólny projekt retrospektywny Khudfond (2009)).

Od 1993 mieszka i pracuje w Kijowie . [ potrzebne źródło ]

Praca

Projekt ukraińskich pieniędzy. Roksolana. 280х480 cm. Olej na płótnie. 1995.

Sztuka Olega Tistola (malarstwo, wielkoformatowe instalacje, fotografie, rzeźby, obiekty artystyczne) zawsze znajdowała się w centrum procesu artystycznego, o czym świadczy jego regularny udział w międzynarodowych wydarzeniach artystycznych.

Sztuka Tistola, która powstała na przełomie epoki sowieckiej i postsowieckiej, łączyła zarówno krytykę kultury sowieckiej z przewartościowaniem jej klisz, jak i żywiołową, radosną i żartobliwą atmosferę, która w dużej mierze określała atrakcyjność sztuki. „ukraińskiej nowej fali”. Łącząc w swoich pracach narodowe i sowieckie symbole, mity i utopie, odkrył dla siebie pojęcie symulakrum — kopii bez oryginału. Taka paradoksalna samowystarczalność propagandy jako zastąpienie nieistniejących przedmiotów nieoczekiwanie łączy propagandę z pop-artem . Tistol interesował się przede wszystkim jego formalnymi aspektami estetycznymi – matrycami, kolorowymi podkładami, gładko malowanymi powierzchniami.

Wczesne prace Olega Tistola, wielkoformatowe obrazy („ Zinovy ​​Bogdan Chmielnicki ” (1988), „Zjednoczenie” (1988), „Pożegnanie Slavyanki” (1989), „Ćwiczenia z buławami” (1989)) pokazują główne cechy ukraińskiej „nowej fali” — swobodna gra symboli, jaskrawe, wyraziste kolory i szczególna „przejaskrawienie” środków artystycznych.

W 1987 roku Oleg Tistol i Konstantin Reunov ogłosili program „Zdecydowane ostrze narodowego posteklektyzmu”. Jego główną ideą było dążenie do zarysowania przestrzeni narodowej jako tematu studiów, do odnowienia i przemyślenia języka artystycznego, tradycji artystycznych i podstaw malarstwa. Tradycja narodowa, często utożsamiana z „ barokiem kozackim ”, stała się przedmiotem badań malarzy ukraińskich. Domowa mitologiczność światopoglądowa, retrospekcja orientacji i niejednoznaczność stereotypów zostały przedstawione jako dramat kulturowy, jako jego tradycyjne cechy.

Telewizja + Realizm. 25.12.2009. 150х200 cm. Olej na płótnie. 2009.

Jednocześnie od połowy lat 90. Oleg Tistol i jego kolega artysta Mykoła Matsenko zaczęli rozwijać koncepcję „Nacpromu” („Przemysłu narodowego”), czyli badania narodowych stereotypów utrwalonych w otaczającym ich środowisku. Ich projekty: „Muzeum Atatürka”, „Muzeum Architektury”, „Muzeum Ukrainy”, „Matka Miast” – łączące malarstwo, fotografię i obiekty artystyczne – są doskonałym przykładem klarowności i adekwatności koncept, jak i ściśle określone stanowisko autorów. Architektura pojawia się w tym cyklu jako swoista dekoracja, zestaw zdolny udekorować najbardziej zaskakujące życiowe przedstawienia. Jednocześnie, po przejściu przez filtry artystycznej wizji, zarówno słynne, jak i zwyczajne budowle – ucieleśnienie minionych stylów i społecznych ambicji – jawiły się jako wizje i duchy, które w każdej chwili gotowe są ustąpić miejsca nowym fantazje architektoniczne. W ten sposób prace artystów zwróciły uwagę ukraińskiej publiczności na niezwykle ważny temat manipulacji dziedzictwem historycznym, naznaczony popularnością „architektonicznych rekonstrukcji”, które wypełniły wiele ukraińskich miast o tradycyjnym układzie, ze stylizowanymi fałszywymi budynkami .

Temat „stereotypów” kontynuował Oleg Tistol w swoim cyklu obrazów „Geografia narodowa” (1998–2004), w którym łączył „lokalne” i „obce”, autentyczne i zapożyczone, etniczne i globalne. Źródłem tej serii były stare ilustrowane czasopisma z etnograficznymi zdjęciami „różnych plemion”. Egzotyka narodowa była tu postrzegana jako współczesna strategia „sprzedaży lokalnych marek na globalnym rynku”.

W 2000 roku, na początku 2010 roku, Oleg Tistol wcielił się w niektórych sobie współczesnych.

Od 2006 roku Tistol pracuje nad projektem „UBK” (rosyjski skrót od „Southern Coast of Crimea ”). Kontynuując poszukiwania stereotypów, malarz odnajduje je w swojej codzienności. Głównym tematem projektu są palmy na Jałcie . To także kontynuacja tematu „geografia narodowa”, gdzie Krym jest symbolem miejsca na wakacje, relaks, raj. Tistol przyciąga swoim sztucznym środowiskiem, które przekształca krajobraz w część kulturową, ponieważ palmy nie są autentycznymi drzewami Krymu, zostały tu posadzone w XX wieku, tworząc jego „nowy stereotyp”. Różne techniki, takie jak fotografia, malarstwo, rysunek, stosowane w "UBK", przechodziły jedna w drugą. Projekt składa się z obrazów malarskich i cykli rycin, w których spisane są strony zeszytów szkolnych, szybkie notatki, przypadkowe szkice, paragony z supermarketów, rachunki z hoteli i pralni, listy, zaproszenia na odbyte wystawy oraz bilety lotnicze używany jako tło.

Biennale [ potrzebne źródło ]

Kolekcje [ potrzebne źródło ]

Bibliografia

  • Sklyarenko G. „Khudfond Olega Tistola – kilka słów o pięknie stereotypów” (Худфонд Олега Тистола: кое-что о красоте стереотипов) // Warsztaty książki (Майстерня книги). -2009
  • Sklyarenko G. Od „Bolotiana Lukroza” do „Matki miast”. Fantazje architektoniczne Olega Tistola i Mykoły Macenki. (Від "Болотяної Лукрози" до "Матері городов". Архітектурні фантазії Олега Тістола та Миколи Маценко) // Kijów (Ки їв), 2006.- №4
  • Barbary Bauermeister. REP Nowego Czasu. (Der Rep Der Neuen Zeit) // Sieter.- 2005.- № 34
  • Żaneta Koplos. Murów i wędrówki // Sztuka w Ameryce, lipiec 1992.
  • Jan Hein Sassen. Oleg Tistol // Wanderlieder, Stedelijk Museum, 1991
  • Sviblova O. W poszukiwaniu szczęśliwego zakończenia. (В поисках счастливого конца) // Źródło. (Родник)- 1990.- №5(41)
  • Akinsha K. Poetyka surżyka lub Côtelette de Kiev // Sztuka dekoracyjna (Декоративное искусство), 1989.- №3
  • Larisa Kaszuk. Furmanny Zaulek, Furmanny Lane // Фурманный переулок - Furmanny Zaulek - Furmanny Lane. - Dom Słowa Polskiego.-1989

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Oleg_Tistol&oldid=1088979641 ”