Pelleas i Melisanda (Schoenberg)

W przypadku innych zastosowań zobacz Pelleas i Melisanda (ujednoznacznienie) .
Arnold Schoenberg , 1927, autorstwa Man Ray

Peleasz i Melisanda op . 5, to poemat symfoniczny napisany przez Arnolda Schönberga i ukończony w lutym 1903 r. Prawykonanie odbyło się 25 stycznia 1905 r. w Musikverein w Wiedniu pod dyrekcją kompozytora podczas koncertu, który obejmował także prawykonanie Die Seejungfrau Aleksandra von Zemlinsky'ego . Praca oparta jest na sztuce Maurice'a Maeterlincka Peleas i Melizanda , temat zaproponowany przez Richarda Straussa . Kiedy w 1902 roku zaczął komponować to dzieło, Schönberg nie wiedział, że opera Claude'a Debussy'ego , również oparta na sztuce Maeterlincka, miała mieć premierę w Paryżu.

Oprzyrządowanie

Poemat symfoniczny przeznaczony jest na dużą orkiestrę składającą się z piccolo , 3 fletów (trzeci dublowany 2 piccolo), 3 oboje (trzeci dublowany 2 róg angielski), róg angielski , klarnet Es , 3 klarnety B i A (trzeci dublowany 2 klarnet basowy), klarnet basowy , 3 fagoty , kontrafagot , 8 rogów F, 4 trąbki E i F, puzon altowy , 4 puzony tenorowo-basowe , tuba , kotły (2 graczy), trójkąt , talerze , tam-tam , duży bęben tenorowy , bęben basowy , dzwonki , 2 harfy i smyczki .

Struktura

Utwór utrzymany jest w tonacji d-moll i jest przykładem wczesnych utworów tonalnych Schönberga. Jest to jeden ciągły ruch, który składa się z wielu powiązanych ze sobą odcinków. Główne sekcje są wyznaczone przez następujące oznaczenia tempa:

  • Die Achtel ein wenig bewegt – zögernd
  • Heftig
  • Lebhaft
  • Sehr rasch
  • Ein wenig bewegt
  • Langsama
  • Ein wenig bewegter
  • Sehr Langsam
  • Etwas bewegt
  • W gehender Bewegung
  • Breit

Alban Berg przedstawił formalny zarys demonstrujący połączenie czteroczęściowej formy symfonicznej i jednoczęściowej formy sonatowej z powiązaniami ze scenami ze sztuki Maeterlincka.

Forma sonatowa Wprowadzenie (0), Pierwsza grupa tematyczna (5), Przejście (6) Druga grupa tematyczna (9), krótkie podsumowanie (14) Las, Wesele Golauda i Melisandy, Pelleas, Przebudzenie miłości w Melisandzie
Scherzo i epizody Scherzo (16), odcinek 1 (25), odcinek 2 (30) Scena przy fontannie, Scena na wieży, Scena w podziemiach
Powolne ruchy Wprowadzenie (33), Scena miłosna (36), Koda (48) Fontanna w parku, scena miłosna, śmierć Pelleasa
Finał/podsumowanie Rekapitulacja wstępu do części pierwszej (50), temat główny (55), temat miłosny (56), epilog z dalszą rekapitulacją (62) Śmierć Melisandy

Grupy tematyczne, podobne do motywu przewodniego , które są związane z poszczególnymi scenami lub postaciami, tworzą cegiełki rozwoju symfonicznego, który ma swój początek w leśnej scenie wprowadzającej pierwszą część, w której Golaud spotyka Melisande i biorą ślub, i dalej przez wewnętrzne segmenty Scherzo, które przedstawia scenę przy fontannie, w której Melisanda gubi obrączkę i spotyka się z przyrodnim bratem Golauda, ​​Pelleasem, oraz Adagio, które przedstawia daleką dobra i miłosna scena Pelleasa i Melisandy, w której Golaud zabija Pelleasa, i prowadzi do podsumowania materiału tematycznego w Finale, który przedstawia śmierć Melisande. W liście do swojego szwagra Aleksandra Zemlinskiego, który chciał zrobić cięcia Pelleasa do spektaklu praskiego, który miał dyrygować w 1918 roku, Schoenberg podsumował podstawowe punkty zakotwiczenia tego dzieła: „motyw początkowy (12/8) jest związany z Melisandą”, po którym następuje „motyw losu”, a Scherzo zawiera „grę z pierścieniem”, Adagio „scenę z włosami Melisandy” i „scenę miłosną; ... umierającą Melisandę” i „wejście pań oczekujących, Melisande” s śmierć” w finale.

Motywy Melisande oparte są na motywie trójdźwiękowym

\new Staff \with { \remove "Time_signature_engraver" } \relative c' { \clef bass \override Stem #'transparent = ##t a4 bes b }

wspólny dla kilku tematów w pracy.

\relative c' { \clef bass \time 12/8 \key d \minor \tempo "Melisande 1" \partial 8*4 a8\p\<( bes4\! b8\> | f4\!) c'8(\< cis4\! d8\> aes4\!) }
\relative c''' { \clef treble \numericTimeSignature \time 4/4 \key d \minor \tempo "Melisande 2" \partial 8*1 aes8( | g4 fis bes, c8 des | d2 fis,4) }

Po pierwszym motywie Melisande następuje bezpośrednio motyw „przeznaczenia”.

\relative c { \clef bass \key d \minor \time 12/8 \tempo "Fate" \partial 16*1 d16 | cis'4.->~ cis4~ cis16) ais fis4.~ fis8 }
\relative c' { \clef treble \key d \minor \numericTimeSignature \time 4/4 \tempo "Golaud" \partial 4*1 d(~ | d8. fis16) fis4. b,8( e4~ | e a,) }

Po mocnym sformułowaniu tematu losu zostaje wprowadzony motyw Pelleasa (zawierający motyw trzech nut z tematu Melisande).

\relative c'' { \clef treble \key e \major \numericTimeSignature \time 4/4 \tempo "Pelleas" \partial 4*3 b e,4. e'8 | dis4-> ais4. dis8([ gis,8.) a16] | ais4.-> b8 bis([ disis) fis,8. fisis16] | gis }

Pod wpływem Pillar of Fire , baletowej wersji jego Verklärte Nacht autorstwa Antony'ego Tudora , której premiera odbyła się w 1942 roku w Nowym Jorku, Schoenberg na amerykańskim wygnaniu zdecydował się z powodów komercyjnych zmodyfikować i zaaranżować partyturę dzieła również dla baletu, rozszerzając jednoczęściowy poemat symfoniczny do wieloczęściowej suity. Schoenberg po raz pierwszy wspomniał o tym na początku 1947 roku w liście do swojego zięcia Felixa Greissle'a. Projekt upadł jednak w wyniku interwencji Associated Music Publishers , którym udało się zapobiec autoryzacji.

Wybrana dyskografia

Dalsza lektura

  •   Schönberg, Arnold. Pięć utworów orkiestrowych i Pelleas und Melisande w pełnej partyturze. New York: Dover Publications przedruk dwóch oryginałów CF Peters (1912), 1994. ISBN 0-486-28120-5 .

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Pelleas_und_Melisande_(Schoenberg)&oldid=1085092379 ”