Piotra Esdaile'a

Piotra Esdaile'a
Urodzić się	( 1947-10-20 ) 20 października 1947 Montreal, Kanada
Narodowość	norweski
Alma Mater	Narodowa Akademia Rzemiosła i Przemysłu Artystycznego
Strona internetowa	http://peteresdaile.com

Peter Esdaile (urodzony 20 października 1947) to norweski malarz, rzeźbiarz i grafik urodzony w Kanadzie. Esdaile kształcił się w latach 1966-1973 w Narodowej Akademii Rzemiosła i Przemysłu Artystycznego oraz w Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych, gdzie uzyskał tytuł magistra . Studiował u Chrixa Dahla , Åge Storsteina , Ludviga Eikaasa , Halvdana Ljøsne i Arne Malmedala.

Podczas gdy wczesne prace Esdaile miały charakter bardziej polityczny, jego późniejsze prace ewoluowały, stając się połączeniem surrealizmu i ekspresjonizmu . Prace Esdaile są oparte na zachodniej i orientalnej i były pod wpływem Francisa Bacona , Davida Hockneya , Pieta Mondriana , Salvadora Dalí , Maxa Ernsta , Anselma Kiefera , Alberto Giacomettiego , Knuta Rose i Jensa Johanessena .

Tło

Urodzona w Montrealu w regionie Quebec w Kanadzie 20 października 1947 r. Esdaile była pierwszym dzieckiem Roberta Clarke Esdaile (1918–1987), kanadyjskiego architekta i Elin Høst (1920–1983), norweskiej nauczycielki, laureatki nagrody UNESCO za pracę z dziećmi w wieku przedszkolnym i córki Hermana Fleischera Høsta . Para poznała się w Szwecji po drugiej wojnie światowej i pobrała w 1947 roku. Przeprowadzili się do Montrealu, gdzie Robert wykładał projektowanie w Szkole Architektury na Uniwersytecie McGill . W 1949 r. rodzina przeniosła się z dwuletnim Piotrem do Norwegii . Jako architekt pracujący dla gminy Bærum, Robert zaprojektował liczne projekty budowy prywatnych rezydencji i mieszkań w Bærum i był główną postacią wczesnego ruchu modernistycznego, który zmienił krajobraz norweskiej architektury w latach 1950-1970. Odegrał wpływową rolę w popularyzacji ruchu funkcjonalistycznej nowoczesnej architektury i urbanistyki Le Corbusiera . Oprócz tego Robert wykładał także w Szkole Architektury i Projektowania w Oslo między 1965 a 1971. Często pojawiał się w artykułach wstępnych poświęconych urbanistyce w norweskiej gazecie Dagbladet . Później w 1971 roku został profesorem Norweskiego Instytutu Technologicznego w Trondheim.

Wczesne lata

Peter był w młodym wieku zachęcany przez ojca do rozwijania swoich talentów w rysunku i malarstwie. Jako malarz Robert zapewnił synowi podstawy rysunku i malarstwa, aw wieku 12 lat Peter zadebiutował swoją pierwszą wystawą w Børsum's Antiques. Esdaile kontynuował studia u norweskiego malarza Ragnara Kraugeruda, ale ponownie wystawiał dopiero w latach 70.

Kariera

Wczesna kariera artystyczna

W wieku 19 lat Esdaile rozpoczął formalne studia w National Art and Craftsman School w 1966 roku, gdzie skupił się na rysunku i malarstwie jako swoich podstawowych mediach. Inne studia obejmowały prace graficzne, które później realizował w swojej karierze zawodowej, w tym niektóre prace eksperymentalne w dużym formacie.

Od 1968 do 1973 Esdaile kontynuował studia w Narodowej Akademii Sztuki w Oslo w Norwegii. Tutaj ponownie skupiono się na klasycznej akademickiej edukacji umiejętności rysunkowych i malarskich, z naciskiem na historię sztuki, modernizm i sztukę abstrakcyjną, zwłaszcza francuską. W 1971 roku Esdaile znalazł własną ekspresję jako malarz, ze swoim pierwszym profesjonalnym debiutem jako artysta w UKS , ważnym miejscu dla młodych, obiecujących artystów. Ta wystawa malarstwa, grafiki, rysunków i rzeźb ugruntowała jego pozycję w norweskim życiu artystycznym.

Prace Esdaile zostały opisane jako teatralne ze względu na teatralną inscenizację postaci, z linią gestu lub pociągnięciem pędzla.

Od wczesnych lat 70. Esdaile regularnie wystawiał, a jego prace ewoluowały, obejmując impulsy z pop-artu oraz wpływy amerykańskiej i angielskiej sztuki współczesnej lat 70. Przez pewien czas jego postacie stały się stylizowane i przypominały kreskówki, gdy zgłębiał dystopijne kafkowskie motywy wyobcowania i znikomości indywidualności. W tym czasie wystawiał w Bonn w Niemczech, ciesząc się uznaniem publiczności i krytyków.

W połowie lat siedemdziesiątych styl Esdaile zmienił się w bardziej swobodny, bardziej realistyczny styl z domieszką ekspresjonizmu, zwłaszcza w jego grafice. Ta zmiana umożliwiła mu eksplorację szerszego zakresu ludzkich doświadczeń, od intymnych relacji międzyludzkich i erotyki, po refleksję z podróży po Kenii i Tanzanii.

Od 1970 do 1980 Esdaile stał się znany jako jedna z czołowych postaci w grafice w Norwegii i był wyraźnie w czołówce nowego renesansu młodych artystów w Skandynawii. W tym czasie dużo podróżował i regularnie wystawiał w różnych miejscach w całej Skandynawii.

Godna uwagi jest jego wystawa „Sen, taniec i rzeczywistość”, która zadebiutowała w Muzeum Edvarda Muncha w Oslo w 1978 roku. Wystawa ta składała się z 52 kolorowych akwafort z akwatintą, które zostały również opublikowane jako zbiór książek. Sama książka była nie tylko zbiorem samych akwafort, ale także zbiorem poezji napisanej przez Esdaile, która towarzyszyła dziełu sztuki. Wiele z poezji zostało zainspirowanych czytaniami Carlosa Castanedy przez Esdaile i jego duchowa podróż do szamanizmu meksykańsko-indyjskiego. Ponadto wystawę połączono z przedstawieniem tanecznym, którego choreografia została wystawiona w Teatrze Torshov. Przedstawienie w ośmiu aktach zawierało obrazową prezentację na dużym ekranie wybranych grafik, podczas gdy Esdaile czytał fragmenty swojego tekstu.

Ta wystawa w szczególności wskazywała na odejście od komentarzy politycznych w kierunku duchowego, mitycznego i mistycznego świata, który spotkał się z powszechnym i krytycznym zainteresowaniem.

W latach 80. eksponaty Esdaile zaczęły wracać w kierunku malarstwa i rzeźby z mosiądzu i drewna. Obrazy, zwłaszcza w tym czasie, były inspirowane pismami Gabriela Garcii Marqueza i były żywe, humorystyczne i erotyczne z nutą surrealizmu. Teatralność Esdaile została w tym okresie swobodna w eksplorowaniu swobodnego świata snów dzięki pracom wykonanym akwarelą, gwaszem, akrylem i olejem, a później rysunkom pastelami i węglem.

W latach 80. Esdaile był w wiodącym ruchu umiędzynarodowienia malarstwa w Norwegii, wprowadzając do malarstwa bardziej nowoczesny, energiczny i luźny ekspresjonizm. Najwyraźniej wpływy Esdaile w tym czasie wywarli Anselm Kiefer i Mimmo Paladino .

Nauczanie, eksperymentowanie i kontemplacja

Esdaile wykładał jako profesor grafiki na Akademiach Sztuk Pięknych w Trondheim, Bergen i Oslo od połowy do końca lat 80. W tym czasie pogrążył się w konstruktywizmie , eksperymentował z monumentalną grafiką i fotograwiurą, monumentalnymi rysunkami pastelami i węglem, pod silnym wpływem prac Pieta Mondriana, a ostatecznie dużymi dziełami rzeźbiarskimi. Przez te lata Esdaile miał aktywny harmonogram wystawiania tych eksperymentalnych prac w całej Norwegii i Skandynawii.

Komisje publiczne i prywatne

W latach 90. Esdaile pracował jako rzeźbiarz przy dużych zamówieniach prywatnych i publicznych. Prace te były monumentalnymi pracami z pleksiglasu, mosiądzu, stali i drewna. Esdaile eksperymentował z tymi mediami, bawiąc się uchwyceniem światła, odbijaniem elementów wody, powietrza i ognia, tworząc energetyczny i zmysłowy styl rzeźbiarski.

W latach 1995-2002 prace Esdaile były prezentowane na łącznie około ośmiu różnych statkach wycieczkowych, między innymi Kloster Cruise Line, Royal Caribbean Cruise Line i Silversea Cruises. Oprócz tego zrealizował również duże zamówienia na szereg budynków publicznych i prywatnych w Oslo, Bærum i Bergen.

Malarstwo ponownie: ekspresja apollińska i dionizyjska

Po 2002 roku Esdaile zajmowała się malarstwem za pomocą szeregu nowych technik. Początkowo eksperymenty w tym okresie zaowocowały połączeniem języka form geometrycznych z bardziej organicznymi, sypkimi strukturami. Z biegiem czasu jego obrazy ponownie ewoluowały, a przedstawienie postaci i luźna surrealistyczna narracja powróciły.

Jak Esdaile wyraził w 2002 roku:

Peter Esdaile podczas występu

Stało się coś nieoczekiwanego. Najpierw pojawia się głowa, potem kilka, potem ręce i ciała, niemal jak materializacja na powierzchni płótna. Wydawało się naturalne, że zgodziliśmy się na to zachęcające zachowanie i jednocześnie spróbowaliśmy umieścić te bezdomne ciała w nowym kontekście doświadczalnym. Ludzkie ciało znów zaczęło mieć znaczenie w moich egzystencjalnych poszukiwaniach, być może bardziej jako metafora niż przedmiot.…

W 2006 roku Esdaile przeniósł się do Stanów Zjednoczonych, gdzie spędził sześć lat na rozwijaniu swojej sztuki. W tym okresie o metodach Esdaile poinformował amerykański psychoanalityk Rollo May . Esdaile został zainspirowany pismami Maya dotyczącymi kreatywności, równoważenia impulsów dionizyjskich tendencji do chaosu z apollińską potrzebą struktury i porządku. Esdaile eksperymentował z dionizyjskim impulsem chaosu energicznymi pociągnięciami pędzla, łagodzonymi apollińską strukturą klasycznej kompozycji i narracji.

Obrazy Esdaile charakteryzują się mieszanką zbiorowych i osobistych mitologii, obrazów przypominających sen, satyrycznych i zabawnych przedstawień meta-sztuki i popowej ikonografii. Jego techniki malarskie polegają na nakładaniu warstw minimalistycznych pociągnięć pędzla, które są następnie budowane w swobodnym procesie klasycznych kompozycji i technik szkliwienia, które tworzą grę światła i cienia, technikę charakterystyczną dla dzieł Rembrandta.

W 2012 Esdaile wrócił do Norwegii, gdzie skupił się na malarstwie i rzeźbie. Esdaile otrzymał Nagrodę Pamięci Aksela Waldemara w 2013 r. Do 2014 r. Labyrinth Press opublikowała książkę „Peter Esdaile”, która zbiegła się z wieloma eksponatami. Haugar Art Museum wystawiło jego prace „Windows in Time” w 2015 roku. Haugar Art Museum zakupiło kilka prac.

Kolekcje

Prace Esdaile są częścią wielu stałych kolekcji publicznych, w tym Galerii Narodowej w Oslo; Riksgalleriet, Oslo; Gmina Bærum, Bærum, Norwegia; Kolekcja sztuki gminy Oslo, Oslo; Rada Sztuki Norwegii, Oslo; Federalne Biuro Sprawiedliwości w Bonn; Muzeum Sztuki w Stavanger, Stavanger; Muzeum Sztuki Eskiltuna, Eskiltuna, Szwecja; Nordic House, Reykjavik; Brandts Klædefabrik, Odense, Dania; i Haugar Art Museum, Tønsberg, Norwegia.

Rodzina

• Herman Fleischer Høst (dziadek) był naczelnym lekarzem w National Insurance Service w latach 1936–1954 oraz naczelnym lekarzem szpitala Bærum w latach 1924–1951. Høst wprowadził do Norwegii nowoczesną transfuzję krwi i badania grupy krwi w 1919 r., badania poziomu cukru we krwi u pacjentów z cukrzycą typu 2 oraz leczenie insuliną u pacjentów z cukrzycą.
• Herman Høst (wujek), naczelny lekarz Norweskiego Szpitala Radowego od 1974 r. Herman był profesorem radiologicznej terapii raka na Uniwersytecie w Oslo od 1975 r., aw latach 1980-1985 pełnił funkcję dziekana Wydziału Lekarskiego. Był także członkiem Norweskiej Akademii Nauk i Literatury .
• Gerd Høst (ciotka), aktorka, autorka, tłumaczka i filolog. Gerd była profesorem języków germańskich na Uniwersytecie w Oslo od 1969 roku. Została odznaczona jako dama I klasy Orderu św. Olafa i była odznaczona Orderem Zasługi Republiki Federalnej Niemiec .
• Carl Gustav Fleischer (wujek Hermana Fleischera Høsta), generał dywizji dowodzący 6. dywizją norweską podczas kampanii w Narwiku w 1940 r. Był pierwszym dowódcą lądowym aliantów, który odniósł wielkie zwycięstwo nad nazistowskimi Niemcami i został dowódcą Wolnych Sił Norweskich na wygnaniu po ewakuacji Norwegii. Fleischer został odznaczony Norweskim Krzyżem Wojennym z Mieczem , polskim Orderem Wojennym Virtuti Militari i francuskim Croix de Guerre . Został także kawalerem komandorskim Orderu Łaźni .

Stypendia i nagrody

• Stypendium państwowe, 1976 – 78 i 1990 – 93
• Dotacja miasta Oslo 1981
• I Nagroda - Ogólnopolski Konkurs Rysunkowy 1984
• Grant Ingrid Langaard 1994
• Grant Funduszu Praw Autorskich 2003
• Grant Funduszu Praw Autorskich 2008
• Nagroda im. Aksela Waldemara 2013

Literatura

•   Drømmen, dansen, og virkeligheten autorstwa Petera Esdaile. Bokklubben Nye Boker, 1978. ISBN 82-574-0087-4
•   Hamsun Fantasier autorstwa Ingara Slettena Kolloena i Tommy'ego Olssona. Forlaget Press, 2009. ISBN 978-82-7547-370-5
•   Peter Esdaile autorstwa Øivind Storm Bjerke . Labirynt Press, 2014. ISBN 978-82-7393-168-9

Linki zewnętrzne

• https://snl.no/Peter_Esdaile
• https://nkl.snl.no/Peter_Esdaile
• https://snl.no/Robert_Clarke_Esdaile
• http://peteresdaile.com/