Skała Wieków (muzyczna)
| Rock of Ages | |
|---|---|
 do nagrania obsady
| |
| Muzyka | Różny |
| tekst piosenki | Różny |
| Książka | Chrisa D’Arienzo |
| Produkcje |
|
Rock of Ages to musical z szafy grającej zbudowany wokół klasycznych utworów rockowych z lat 80., zwłaszcza znanych zespołów glam metalowych tamtej dekady. Musical zawiera utwory Styx , Journey , Bon Jovi , Pat Benatar , Twisted Sister , Steve Perry , Poison i Europe , a także innych znanych zespołów rockowych. Został napisany przez Chrisa D'Arienzo, wyreżyserowany przez Kristin Hanggi i choreografii Kelly Devine pod nadzorem muzycznym, aranżacjami i orkiestracją Ethana Poppa.
Podczas spektaklu performerzy często przełamują „ czwartą ścianę ”, zwracając się bezpośrednio do publiczności i pozornie zapominając (a może przypominając), że są aktorami w musicalu. Pomimo tytułu musicalu, Def Leppard o tym samym tytule nie została uwzględniona w musicalu.
Oryginalna produkcja na Broadwayu miała 2328 przedstawień, które zakończyły się 18 stycznia 2015 r. i były 32. najdłużej emitowanym przedstawieniem w historii Broadwayu . Od czasu debiutu na Great White Way w 2009 roku zaowocował replikami produkcji na całym świecie, między innymi w Japonii , Australii i Wielkiej Brytanii , a także kilkoma produkcjami objazdowymi.
Streszczenie
Akt I
Lonny Barnett, który jest narratorem serialu, wymyśla tę historię: W 1987 roku początkujący rockman imieniem Drew Boley pracuje jako pomocnik kelnera w hollywoodzkim barze/klubie Bourbon Room, którego właścicielem jest Dennis Dupree i któremu pomaga Lonny („ Już Jak raj / Nic, ale dobry czas ”). Od razu zakochuje się w dziewczynie, Sherrie Christian, która właśnie przyjechała z Paoli w Kansas z nadzieją, że zrobi karierę aktorską („ Siostra Christian ”). Drew przekonuje Dennisa, aby zatrudnił Sherrie jako kelnerkę.
Para niemieckich deweloperów, Hertz Klinemann i jego syn Franz, przekonują burmistrza miasta, aby porzucił styl życia Sunset Strip „seks, narkotyki i rock n roll” i wprowadził „czyste życie” w okolicy, ku wielkiemu gniewowi urbanisty Reginy („ Zbudowaliśmy to miasto ”). Kiedy Dennis dowiaduje się, że część planu obejmuje zburzenie The Bourbon Room, wierzy, że klub może wygenerować więcej pieniędzy, jeśli gwiazda rocka Stacee Jaxx i jego zespół Arsenal, który niedawno ogłosił rozstanie, zagrają swój ostatni koncert w Bourbon („ Za dużo czasu na moich rękach "). Dzwoni do Stacee i przekonuje go, aby zagrał ostatni koncert zespołu w klubie, w którym zaczynał. Gdy Drew usiłuje napisać nowy tekst, Sherrie namawia go, aby realizował swoje marzenia („I Wanna Rock”). Regina zaczyna protestować Plany przebudowy Hertza i Franza („ Nie weźmiemy tego ”).
Później, po kłótni z rodzicami podczas rozmowy telefonicznej, Sherrie zaczyna odkrywać uczucia do Drew, który wspiera jej marzenie. Ponadto Drew, biorąc udział w przesłuchaniu przed Arsenalem, znajduje tekst, którego szukał i zdaje sobie sprawę, że powstał on na skutek jego uczuć do Sherrie („ More Than Words /Heaven/To Be with You”). Po zdobyciu pierwszego miejsca w Arsenalu Drew zaprasza Sherrie na piknik na wzgórzach z widokiem na Los Angeles („ Czekając na dziewczynę taką jak ty ”). Tam sugeruje, że oboje są jedynie przyjaciółmi, aby uspokoić nerwy, rozczarowując ich oboje i psując randkę.
Stacee Jaxx przybywa do Bourbon i udziela wywiadu na temat swojego życia („ Wanted Dead or Alive Sherrie jest nim natychmiast oczarowana i wierząc, że nic dla Drew nie znaczy, uprawia seks ze Stacee w męskiej toalecie („Chcę wiedzieć, czym jest miłość”). Podczas gdy Stacee i Sherrie kopulują, Drew otwiera się przed Stacee i Arsenal, nie wiedząc, że na widowni jest producent muzyczny. Po ich schadzce Stacee każe Dennisowi zwolnić Sherrie przed rozpoczęciem koncertu. Jego gitarzysta zdaje sobie sprawę, co zrobił Stacee i znokautuje go. Producent muzyczny Ja'Keith Gill w klubie był pod wrażeniem występu Drew i sugeruje, żeby przejął stanowisko Stacee. Następnie oferuje Drew kontrakt, który on akceptuje. Sherrie szuka pocieszenia u Drew po tym, jak została zwolniona, ale widząc ją wchodzącą do męskiej toalety ze Stacee, zwalnia ją ( " Cum on Feel the Noize ”). W środku tych wydarzeń Regina kontynuuje swój protest („ Nie będziemy tego brać [powtórka]”).
Zdenerwowana i bezrobotna Sherrie spotyka sędziego Charliera, właściciela pobliskiego klubu Venus, który Justice woli nazywać „klubem dżentelmenów”. Nawiązuje do historii Sherrie, mówiąc, że wiele dziewcząt z małych miasteczek, które chciały odnieść sukces w Los Angeles, zarabia na życie jako striptizerki. Sherrie niechętnie przyjmuje ofertę Justice dotyczącą pracy w jej klubie („ Harden My Heart / Shadows of the Night”). Pod koniec występu wszyscy zostają sami – Drew jako przyszła gwiazda rocka; Sherrie, radząca sobie jako egzotyczna tancerka; Regina protestuje przeciwko przebudowie; i Dennis, próbując ratować swój klub („ Here I Go Again „).
Akt II
Hertz i Franz rozpoczynają rozbiórkę na Sunset Strip, oddalając ich od siebie, gdy Franz zakochuje się w Reginie i widzi „błąd w ich postępowaniu”. Dennis i Lonny przyłączają się do walki z niewielkim sukcesem („ The Final Countdown ”). Rockowy wizerunek Drew denerwuje Ja'Keitha, a Sherrie dowiaduje się, jak działają rzeczy w Venus Club („ Any Way You Want It / I Wanna Rock [Reprise]”). Kiedy spotykają się na ulicy, Sherrie wstydzi się swojej pracy, a Drew jest zdenerwowany, że jego wytwórnia płytowa próbuje przekształcić go w część hiphopowego boysbandu , „Street Boyz”, jak Joshy J. Kłócą się, a Sherrie przyznaje, że szaleje za Drew, ale nie wykonała żadnego ruchu, ponieważ powiedział, że są przyjaciółmi. Rozstają się bardziej zaniepokojeni nowymi rewelacjami („ High Enough ”).
Pijany Stacee przybywa do Venus Club i jest zadowolony, że widzi Sherrie. Zmuszona do tańca na kolanach, bije go podczas tańca („ Nienawidzę siebie za to, że cię kocham / Gorączka chwili ”). Drew przybywa, aby wyznać jej swoje uczucia, ale wpada w złość, gdy widzi tę dwójkę w sugestywnej pozycji i ucieka. Sprawiedliwość później mówi Drew, że zaraz po wyjściu Sherrie uderzyła Stacee w szczękę.
Regina kontynuuje swój protest przeciwko zniszczeniu Strip, ale nie przynosi to skutku. Przekonuje Franza, aby przeciwstawił się ojcu, jeśli ten nie wierzy w jego wizję. Franz przyznaje, że ma swoje marzenie: otworzyć cukiernię w Niemczech . Buntuje się przeciwko ojcu i wyznaje miłość do Reginy („ Uderz mnie swoim najlepszym strzałem ”). Tymczasem Dennis i Lonny, zdenerwowani stratą The Bourbon Room, przyznają, że darzą siebie uczuciem („ Can't Fight This Feeling ”).
Sherrie decyduje się opuścić Klub Venus po scenie z Drew, a Sprawiedliwość mówi jej, że miała podobne doświadczenia ze swoją pierwszą miłością. Wszyscy pogrążeni są w zamęcie, próbując ruszyć dalej ze swoim życiem („ Każda róża ma cierń ”). Franz wyjeżdża do Niemiec, a Hertz zaczyna żałować, że tak boleśnie potraktował swojego syna („ Kiedy cię kocham ”). Przyjeżdża Regina i wyjaśnia Hertzowi, że Franz nie nienawidzi; po prostu chce, żeby ojciec wspierał jego marzenie. Hertz postanawia zwrócić Dennisowi akt własności Bourbon Room i zainwestować w cukiernię Franza.
Drew, obecnie dostawca pizzy, zdaje sobie sprawę, że żadne z jego marzeń się nie spełniło – nadal nie jest gwiazdą rocka, a Sherrie odjeżdża pociągiem o północy. Lonny przybywa i burzy czwartą ścianę , wyjaśniając Drew, że jego życie jest takie nieszczęśliwe, ponieważ wszyscy są postaciami z musicalu i że to ich autor książek sprawił, że takie było. Wyjawia również Drew, że jest „dramatycznym czarodziejem” serialu i że jeśli Drew chce szczęśliwego zakończenia, to zależy od niego zdobyć dziewczynę. Po usłyszeniu tego Drew zdaje sobie sprawę, że do szczęścia nie potrzebuje sławy, tylko Sherrie („ Oh Sherrie ”). Dociera do niej w porę na stację kolejową, gdzie uświadamiają sobie, że ich miłość przetrwała wszystkie próby i godzą się („ Poszukiwania dobiegły końca ”).
W epilogu The Bourbon Room zostaje oszczędzony przed rozbiórką, a Stacee Jaxx, obecnie skończona osoba oskarżona o gwałt , ucieka do Urugwaju („ Renegat ”). Franz otwiera swój sklep ze słodyczami w Niemczech i nawiązuje kontakt na odległość z Reginą, która zostaje nowym burmistrzem West Hollywood . Dennis umiera, pozostawiając Bourbon Room Lonny'emu, a Sherrie i Drew przeprowadzają się do Glendale i załóż rodzinę. Lonny zauważa, że w The Strip czasami sny, z którymi wchodzisz, nie zawsze są snami, z którymi wychodzisz, ale nadal kołyszą się („ Don't Stop Believin' ”).
Produkcje
| Rola | Aktor |
|---|---|
| Stacee Jaxx | Chrisa Hardwicka |
| Sherry Christian | Laurę Bell Bundy |
| Drewa Boleya | Jamesa Snydera |
| Lonny'ego Barnetta | Dana Finnerty’ego |
| Dennisa Dupree | Kyle’a Gass’a |
| Franza Klinemanna | Tomek Lenka |
| Reginy McKaig | Patty Wortham |
| Sędzia Charlier | Michele Mais |
| Burmistrz | Jeremy Rabb |
| Hertza Klinemanna | Davida Holladaya |
Przed Broadwayem
- Los Angeles (2005, 2006)
Musical miał premierę 27 lipca 2005 roku w Los Angeles w King King, klubie przy Hollywood Boulevard , gdzie był wystawiany przez ograniczony czas. Później przeniósł się do Vanguard Hollywood w styczniu 2006 roku na drugi krótki okres.
Po udanym występie w Vanguard, przedstawienie przeniosło się następnie do Ren-Mar Studios , gdzie grało dla wyprzedanej publiczności. W maju 2006 roku odbył się krótki występ we Flamingo w Las Vegas.
- Off-Broadway (2008–2009)
Musical rozpoczął się na Off-Broadwayu w New World Stages 16 października 2008 roku i trwał do 4 stycznia 2009 roku. Nowym choreografem została Kelly Devine, a Ethan Popp został zatrudniony do nadzoru muzycznego, a także tworzenia nowych aranżacji i orkiestracji dla musicalu. produkcja.
Broadway
- (2009–2015)
Następnie musical został przeniesiony na Broadway . Pokazy rozpoczęły się 17 marca 2009 w Brooks Atkinson Theatre , a oficjalne otwarcie odbyło się 7 kwietnia 2009. Produkcja na Broadwayu została tymczasowo zamknięta 9 stycznia 2011 i przeniesiona do Helen Hayes Theatre , gdzie wznowiono występy 24 marca 2011.
Zespół występujący w serialu miał znaczny czas na scenie w porównaniu z zespołami i członkami orkiestry z innych musicali. Zespół ubrany był w typowe stroje metalowca, pasujące do roli zespołu wspierającego Stacee i zawsze był na scenie. Perkusista grał w klatce z napisem „Proszę nie karmić perkusisty”. Jeden z pierwszych gitarzystów zespołu scenicznego, Joel Hoekstra , jest byłym członkiem Night Ranger (którego hit „ Sister Christian ” został wykonany w programie) i obecnym członkiem Whitesnake (którego piosenka „ Here I Go Again” " również wystąpił w przedstawieniu). Inny gitarzysta Tommy Kessler jest także członkiem zespołu Blondie .
Spektakl zakończył się 18 stycznia 2015 r. po 22 pokazach i 2328 regularnych występach, co plasuje Rock of Ages na równi z Man of La Mancha jako 32. najdłużej emitowany spektakl wszechczasów na Broadwayu.
produkcje brytyjskie
- Londyński West End (2011–2013)
Brytyjska premiera spektaklu rozpoczęła się 31 sierpnia 2011 roku w Shaftesbury Theatre na West Endzie . Premiera odbyła się 27 września 2011 r. Pierwotnie Amy Pemberton została obsadzona w roli Sherrie, ale z powodu choroby została zmuszona wycofać się z serialu. Występowała przez pierwszy tydzień przedpremierowych występów oraz na West End Live 2011 . Pozostała na przedłużonym urlopie, podczas gdy jej dublerka Natalie Andreou grała tę rolę. Pemberton zdecydowała później, że nie wróci do tej roli i Andreou otrzymał ją na stałe. Andreou wystąpił w wieczór otwarcia.
Spektakl przeniesiono do Garrick Theatre w styczniu 2013 r., gdzie został zamknięty 2 listopada 2013 r., kończąc dwuletni występ na West Endzie.
- Pierwsza krajowa trasa koncertowa po Wielkiej Brytanii (2014)
Po zamknięciu West Endu musical rozpoczął krajowe tournée po Wielkiej Brytanii i Irlandii. Przedstawienia rozpoczęły się 3 maja 2014 r. w Palace Theatre w Manchesterze . Przedstawienia odbędą się w 27 salach koncertowych, a zakończenie w New Theatre w Wimbledonie w Londynie 22 listopada 2014 r.
- Druga krajowa trasa koncertowa po Wielkiej Brytanii (2018–2021)
Druga trasa krajowa rozpoczęła się 25 września 2018 r. w Manchesterze i zakończyła się 27 lipca 2019 r. ostatnimi występami w Sunderland. Zamiast tego trasa przedłużyła się o tydzień i udała się do Leeds, gdzie zakończyła się 3 sierpnia 2019 r. Trasa powrotna rozpocznie się 6 maja 2021 r. w Portsmouth w Kings Theatre w Southsea
Inne godne uwagi produkcje
Toronto (2010–2011)
Zapowiedzi kanadyjskiej produkcji rozpoczęły się 20 kwietnia 2010 w Royal Alexandra Theatre w Toronto , Ontario , a oficjalne otwarcie odbyło się 11 maja 2010. Zorganizowano otwarty casting w celu znalezienia nowych talentów. Bieg trwał osiem miesięcy, a wieczór zamknięcia odbył się 2 stycznia 2011 r.
Pierwsza trasa koncertowa po Ameryce Północnej (2010–2011)
Pierwsza krajowa produkcja objazdowa po Ameryce Północnej rozpoczęła się 21 września 2010 r. w Bank of America Theatre w Chicago w stanie Illinois i trwała dziesięć miesięcy, a zakończyła się w National Theatre w Waszyngtonie 24 lipca 2011 r. W ramach trasy koncertowej odwiedziło sześćdziesiąt osób dodatkowe lokale.
Druga trasa koncertowa po Ameryce Północnej (non-equity) (2011–2014)
Druga trasa krajowa rozpoczęła się 4 października 2011 roku w Providence w stanie Rhode Island . Zawiera obsadę spoza AEA .
Podczas drugiej krajowej trasy koncertowej w 2012 roku w Austin w Teksasie krytyk Jeff Davis z BroadwayWorld.com wystawił pochlebną recenzję, nazywając go „najzabawniejszym i często najohydniejszym musicalem z szafy grającej” i bardzo pochwalił całą obsadę, mówiąc: „ Oprócz gwiazdorskiej obsady dyrektorów, w Rock of Ages występuje jeden z najciężej pracujących zespołów, jakie kiedykolwiek widziałem. Mają więcej energii niż fanka koksu i wyraźnie dobrze się bawią, wykonując rockowe standardy, tworząc szóstkę -letni program wciąż wydaje się świeży i nowy”.
Po prawie trzech latach tournée po Stanach Zjednoczonych, Kanadzie i Portoryko, druga trasa krajowa zakończyła się w Resorts World Sentosa w Singapurze. Dwuipółtygodniowe posiedzenie trwało od 6 sierpnia 2014 r. do 24 sierpnia 2014 r.
Melbourne i Brisbane, Australia (2011)
Musical miał swoją australijską premierę w kwietniu 2011 r. w Comedy Theatre w Melbourne, a premiery miały miejsce w marcu 2011 r. Produkcja została przeniesiona do Lyric Theatre, QPAC w Brisbane od listopada 2011 r., gdzie została zamknięta 4 grudnia 2011 r.
Manila (2012, 2013, 2014)
Rock of Ages miał swoją azjatycką premierę w języku angielskim z Atlantis Productions w Manili na Filipinach. W tej produkcji Mig Ayesa ponownie wcielił się w Stacee Jaxx, wraz z Nyoy Volante jako Drew i Viną Morales jako Sherrie. Godna uwagi była także Aiza Seguerra w roli Reginy. Pierwsza produkcja była wystawiana w teatrze Carlosa P. Romulo w RCBC Plaza w Makati od 15 czerwca 2012 do 8 lipca 2012.
W 2013 roku Rock of Ages wrócił do Manili na powtórkę. Większość oryginalnej obsady powróciła, z najbardziej godnym uwagi wyjątkiem: Rachel Alejandro zastąpiła Jinky'ego Llamanzaresa w roli Sprawiedliwości. Ten drugi spektakl był również wystawiany w Teatrze Carlosa P. Romulo od 12 lipca 2013 do 28 lipca 2013.
Las Vegas (2012–2017)
Podczas otwarcia Bourbon Room 1 czerwca 2012 r. na piętrze kasyna The Venetian w Las Vegas ogłoszono, że Rock of Ages będzie pojawiać się w jednym z kin kurortu od grudnia 2012 r. „Niespodziankowy” flashmob rozmieszczone podczas wielkiego otwarcia, gdy prezydent Venetian, John Caparella, ogłosił nową rezydencję musicalu. W hotelu Venetian znajduje się replika „The Bourbon Room” wraz z muzyką wideo z lat 80. prowadzoną przez VJ Marvelousa Marka i profesjonalnych tancerzy, znanych jako The Bourbon Babes. Skała Vegas zamknięte w Venetian w dniu 3 stycznia 2016 r. i przeniesione do hotelu i kasyna Rio. Spektakl zagrał swój ostatni występ w Rio w dniu 1 stycznia 2017 r.
Republika Południowej Afryki (2017)
w listopadzie 2017 roku w Lyric Theatre w Gold Reef City w Republice Południowej Afryki ma zostać otwarta niereplikowana produkcja Rock of Ages .
Produkcje międzynarodowe
Musical miał różne międzynarodowe produkcje, w tym w Meksyku, Panamie, Gwatemali, Niemczech, Malcie, Quebecu, Trois Rivières i Montrealu.
Szwajcaria (2019)
W marcu 2019 roku ogłoszono, że produkcja Rock of Ages ma zostać otwarta w grudniu 2019 roku w Le Théâtre w Emmen w Szwajcarii.
Dziesiąta rocznica amerykańskiej trasy koncertowej i Off-Broadway Revival (2019)
W 2019 roku ogłoszono, że Rock of Ages będzie obchodzić dziesiątą rocznicę swojego istnienia, wyruszając w trasę po Ameryce Północnej po Stanach Zjednoczonych i Kanadzie po raz pierwszy od 2011 roku. Premiera odrodzonej poza Broadwayem produkcji odbyła się 19 czerwca 2019 roku w New World Etapy . Program, który pierwotnie miał trwać 16 tygodni, 13 listopada 2019 r. stał się produkcją otwartą. W rocznicowej produkcji poza Broadwayem Dot-Marie Jones wcieliła się w pierwszą kobietę Dennis. Od 12 marca produkcja została zawieszona do 7 czerwca 2020 roku w związku z pandemią COVID-19 . Zawieszenie to zostało przedłużone, a spektakl został zamknięty na stałe w dniu 7 czerwca 2021 r.
Film
Prawa do filmu Rock of Ages zostały sprzedane Warner Bros. i New Line Cinema . Film wyreżyserował Adam Shankman , a pierwotnie produkcja miała rozpocząć się latem 2010 roku, ale zdjęcia rozpoczęły się w maju 2011 roku, a premiera kinowa miała miejsce 15 czerwca 2012 roku. Tom Cruise w filmie gra Stacee Jaxx . Shankman wiedział, że Cruise jest obecny, kiedy usłyszał go podczas lekcji śpiewu, potwierdzając, że „ma fantastyczny głos”. Cruise śpiewał pięć godzin dziennie, przygotowując się do swojej roli. „Wygląda na to, że to genialne połączenie Axla Rose’a, Keitha Richardsa i Jima Morrisona”. Shankman powiedział o występie Cruise'a.
14 lutego 2011 roku ogłoszono, że Mary J. Blige zgłosiła się do roli sędziego Charliera w filmie. 3 marca 2011 roku potwierdzono, że Julianne Hough wcieli się w rolę Sherrie. 6 marca 2011 roku potwierdzono, że Alec Baldwin wcieli się w rolę Dennisa Dupree. 24 marca 2011 roku ogłoszono, że w filmie wystąpi Paul Giamatti , wcielając się w menadżera Stacee Jaxx.
Constantine Maroulis , oryginalny Drew z Broadwayu, pojawia się epizodycznie w filmie. Pojawiają się także Joel Hoekstra i David Gibbs, a także producenci z Broadwayu Matt Weaver i Barry Habib .
Obsady najważniejszych produkcji
| Rola | Oryginalna obsada off-broadwayowska | Oryginalna obsada z Broadwayu | Obsada z pierwszej krajowej trasy koncertowej | Oryginalna australijska obsada | Oryginalna obsada z West Endu | Obsada z trasy koncertowej po Wielkiej Brytanii | Oryginalna obsada z Las Vegas | Obsada z okazji 10. rocznicy amerykańskiej trasy koncertowej | Obsada z okazji 10. rocznicy brytyjskiej trasy koncertowej | Oryginalna obsada z Buenos Aires | Film z 2012 roku | Obsada z Toronto 2023 |
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| Drewa Boleya | Konstantyn Maroulis | Justina Burforda | Olivera Tompsetta | Noel Sullivan (Stephen Rollley, zastępca) | Justin Mortelliti | Antoni Nuccio | Łukasz Walsh | Federico Coatesa | Diego Bonety | Trevor Coll | ||
| Sherry Christian | Kelli Barrett | Amy Spanger | Rebekę Faulkenberry | Amy Lehpamer | Amy Pemberton | Kordelia Farnworth | Carrie St Louis | Katie LaMark | Danielle Hope / Jodie Steele | Micaela Racana | Julianne Hough | AJ Bridela |
| Lonny/dyrektor wykonawczy | Mitchella Jarvisa | Patricka Lewalena | Brent Hill | Szymon Lipkin | Stephena Rahmana-Hughesa | Marka Shunocka | Johna-Michaela Breena | Łukasz Rush | Matías Mayer | Russell Brand (tylko Lonny) | Dave'a Comeau | |
| Dennis/dyrektor wykonawczy | Adama Dannheissera | Nicka Cordero | Antoni Harkin | Justina Lee Collinsa | Daniela Fletchera | Troya Burgessa | Ryana M. Hunta | Kevina Kennedy’ego | CAE | Alec Baldwin (tylko Dennis) | Kenta Sheridana | |
| Franciszek | Wesleya Taylora | Travisa Walkera | Hala Lincolna | Sandy Moffat | Camerona Sharpa | Kevina Hegmanna | Chrisa Renaldsa | Andrzej Carty | Marcosa Raucha | Nie dotyczy | Tylera Pearse’a | |
| Regina/Candi | Lauren Molina | Casey Tuma | Franciszka Caina | Jodie Jacobs | Jessie May | Ali Bloom | Krystyna Walz | Rhiannon Chesterman | Lucía Mundstock | Nie dotyczy | Steffi D. | |
| Stacee Jaxx/Mr. chrześcijanin | Willa Swensona | Jamesa Carpinello | MiG Ayesa | Michaela Falzona | Shayne’a Warda | Bena Richardsa | Kyle'a Lowdera | Sama Harveya | Sam Ferriday, Kevin Clifton i Antony Costa | Mariano Zito | Tom Cruise (tylko Stacee) | Jonathana Cullena |
| Sędzia Charlier/Mrs. chrześcijanin | Michele Mais | Teresę Stanley | Rachel Dunham | Rachel McFarlane | Rachel McFarlane | Markesha McCoy | Kenia Hamiltona | Zosia Birkett | Melania Lenoir | Mary J. Blige (tylko sprawiedliwość) | Ludwika Camilleri | |
| Herc | Pawła Schoefflera | Breta Tuomi | Davida Whitneya | Rohana Tickella | Jacek Lord | Roberta Tortiego | Andrzej Tebo | Vasa Constantiego | Hernán Kuttel | Nie dotyczy | Larry’ego Mannella | |
| Joey'a Primo | Jeremy’ego Woodarda | Joey'a Calveriego | Aleksandra Ellisa | Dylana Turnera | Toma Andrew Hargreavesa | Patricka Joyce’a | Marka Laduka | Dzień Aleksandra | Alejo Salinas | Nie dotyczy | Nie dotyczy | |
| Burmistrz/Ja'Keith (Paul) Gill | Briana Munna | Andre Warda | Rashada Naylora | Thern’a Reynolds’a | Nathana Amziego | Rakesha Boury’ego | Roberta Petersa | Darrell Percell Jr. | Adama Mocnego | Federico Yernazian |
Bryan Cranston (burmistrz) Paul Giamatti (Paul Gill) |
Jeffa Maddena |
| Kelnerka nr 1 | Savannah Mądra | Angela Brydon | Samanta Hagen | Twinnie Lee Moore | Abigail Climer | Amandę Millera | Brennę Wahl | Sinéad Kenny | Pilar Muerza | Nie dotyczy | Nie dotyczy | |
| Konstancja Sacka | Nowa Bergeron | Katarzyna Tokarz | Lauralyn McClelland | Melanie Hawkins | Zizi Strallen | Imogen Brooke | Amy Ryerson | Emilia Croft | Erin Bell | Mery Armellín | Malin Akerman | Gabi Epsteina |
| Młoda groupie (anioł) | Anioł Reed | Lindsay Janisse | Ellen Sutton | Amy Thornton | Kylie Michelle Smith | Allie Meixner | Karolina Parker | Sarana Webba | Tali Lubi | Nie dotyczy | Nie dotyczy | |
Godne uwagi zamienniki na Broadwayu
|
|
|
Numery muzyczne
|
Oprzyrządowanie
Piosenki grane są w stylu muzyki rockowej z lat 80. przez house'owy zespół Arsenal, który pojawia się z tyłu sceny, a nie w bardziej tradycyjnym miejscu. [ potrzebne źródło ]
Nagrody i nominacje
Oryginalna produkcja na Broadwayu
| Rok | Nagroda | Kategoria | Nominat | Wynik |
|---|---|---|---|---|
| 2009 | Nagroda Tony’ego | Najlepszy musical | Mianowany | |
| Najlepszy występ głównego aktora w musicalu | Konstantyn Maroulis | Mianowany | ||
| Najlepsza reżyseria musicalu | Krystyna Hanggi | Mianowany | ||
| Najlepszy projekt kostiumów do musicalu | Grzegorz Gale | Mianowany | ||
| Najlepszy projekt dźwiękowy musicalu | Piotr Hyleński | Mianowany | ||
| Nagroda Outer Critics Circle | Znakomity nowy musical na Broadwayu | Mianowany | ||
| Wybitny aktor drugoplanowy w musicalu | Wesleya Taylora | Mianowany | ||
| Nagroda Ligi Dramatu | Wybitna produkcja musicalu | Mianowany | ||
| Nagroda Światowego Teatru | Wesleya Taylora | Wygrał | ||