Glam metal

Glam metal
Inne nazwy
Pochodzenie stylistyczne
Pochodzenie kulturowe Późne lata 70. i wczesne 80., Los Angeles i Nowy Jork
Sceny regionalne
  • Australia
  • Stany Zjednoczone
  • Zjednoczone Królestwo
  • Europa
  • Irlandia
  • Szwecja
  • Norwegia
  • Finlandia
  • Japonia
  • Hongkong
Inne tematy

Glam metal (znany również jako hair metal lub pop metal ) to podgatunek heavy metalu , który zawiera inspirowane popem haki i gitarowe riffy , optymistyczne rockowe hymny i ballady slow power . Mocno zapożycza z mody i wizerunku glam rocka z lat 70 .

Wczesny glam metal wyewoluował bezpośrednio z ruchu glam rock z lat 70., jako elementy wizualne zaczerpnięte z takich zespołów jak T. Rex , New York Dolls i David Bowie (oraz w mniejszym stopniu ruchy punk i new wave mające miejsce równolegle w Nowym Jorku) zostały połączone ze zdecydowanie bardziej heavy metalowymi i teatralnymi aktami, takimi jak Alice Cooper i Kiss . Pierwsze przykłady tej fuzji zaczęły pojawiać się pod koniec lat 70. i na początku lat 80. w Stanach Zjednoczonych, zwłaszcza w Los Angeles. Scena muzyczna Sunset Strip . Wczesne zespoły glam metalowe to Mötley Crüe , Hanoi Rocks , Ratt , Quiet Riot , Twisted Sister , Bon Jovi i Dokken . Glam metal osiągnął znaczący sukces komercyjny od około 1983 do 1992 roku, przynosząc rozgłos takim zespołom jak Poison , Skid Row , Cinderella i Warrant . Z czysto wizualnego punktu widzenia, glam metal jest definiowany przez krzykliwe i obcisłe ubrania, makijaż i ogólną androgyniczną estetykę, w której tradycyjny aspekt „dżinsu i skóry” kultury heavy metalowej jest zastępowany przez spandeks, koronki i zwykle intensywne użytkowanie . o jasnych kolorach.

Popularność glam metalu spadła na początku połowy lat 90., gdy grunge i zjawiska alternatywne zrewolucjonizowały hard rock, a gusta fanów przesunęły się w kierunku bardziej naturalnej i okrojonej estetyki oraz odrzucenia glam metalowego stylu wizualnego. W tym okresie wiele najbardziej udanych aktów ze szczytu gatunku z lat 80. nagle stanęło w obliczu rozpadu, gdy ich publiczność przeniosła się w innym kierunku. Glam metal przeżywa odrodzenie od późnych lat 90., wraz z udanymi trasami koncertowymi wielu popularnych zespołów z rozkwitu gatunku lat 80., a także pojawieniem się nowych, głównie europejskich zespołów, w tym the Darkness , Crashdiet , Reckless Love i amerykański zespół Steel Panther .

Charakterystyka, moda i terminologia

Muzycznie glam metal łączy w sobie tradycyjne heavy metalowe brzmienie z elementami hard rocka i punk rocka , dodając popowe , chwytliwe haczyki i gitarowe riffy . Podobnie jak inne heavy metalowe piosenki z lat 80. (zwłaszcza thrash metalowe ), często zawierają shredowe gitarowe solówki. Obejmują one również szerokie wykorzystanie harmonii, szczególnie w charakterystycznych balladach mocy – powolne, pełne emocji piosenki, które stopniowo przechodzą w mocny finał. Były to jedne z singli tego gatunku, które odniosły największy sukces komercyjny i otworzyły go dla szerszej publiczności, która w przeciwnym razie nie byłaby przyciągnięta do tradycyjnego heavy metalu. Tematy liryczne często dotyczą miłości i pożądania, a piosenki często są skierowane do konkretnej kobiety.

Estetyczny glam metal mocno czerpie z glam rocka lub brokatowego rocka z lat 70., często z bardzo długimi zaczesanymi do tyłu włosami, używaniem lakieru do włosów , makijażem , jaskrawą odzieżą i dodatkami (głównie składającymi się z obcisłych dżinsów lub skórzanych dżinsów, spandeksu , i opaski na głowę). Wizualne aspekty glam metalu spodobały się producentom telewizji muzycznej, zwłaszcza MTV , którego powstanie zbiegło się z powstaniem gatunku. Artyści glam metalowi stali się niesławni ze swojego rozpustnego stylu życia pełnego narkotyków, striptizerek i nocnych imprez, o których szeroko pisała tabloidowa prasa.

Socjolog Deena Weinstein zwraca uwagę na dużą liczbę terminów używanych do opisania bardziej komercyjnych form heavy metalu, które grupuje razem jako lite metal . Należą do nich, obok glam metalu: melodic metal, false metal, puodle bands, nerf metal, pop metal czy metal pop, z których ostatni został ukuty przez krytyka Philipa Bashe'a w 1983 roku w celu opisania takich zespołów jak Van Halen i Def Leppard . AllMusic używa ogólnego terminu „ pop metal”. ”, który odnosi się do całej popowej sceny hardrockowej i heavy metalowej lat 80. (w tym Def Leppard, Bon Jovi, Europa ) i określa hair metal jako odmianę pop metalu późnych lat 80., charakteryzującą się krzykliwymi ubraniami i mocnym makijażem pod wpływem glam rocka (wcielonego przez Poison i Mötley Crüe). Używanie obraźliwego terminu „hair metal” zaczęło się na początku lat 90., kiedy grunge zyskał popularność kosztem metalu z lat 80. W „ostatecznym metalowym drzewie genealogicznym” jego dokument Metal: A Headbanger's Journey , antropolog Sam Dunn odróżnia pop metal, który obejmuje zespoły takie jak Def Leppard, Europe i Whitesnake , od zespołów glam metalowych, takich jak Mötley Crüe i Poison.

Historia

Przodkowie

The New York Dolls w 1973 roku. Ich styl wizualny wpłynął na wygląd wielu grup glam metalowych z lat 80.

Dziennikarz muzyczny Stephen Davis twierdzi, że wpływy tego stylu wywodzą się z takich zespołów jak Kiss , Boston , Cheap Trick i New York Dolls . Pocałunek iw mniejszym stopniu Alice Cooper wywarli duży wpływ na ten gatunek. Fińskiemu zespołowi Hanoi Rocks , na którego duży wpływ wywarli New York Dolls, przypisuje się wyznaczenie planu wyglądu hair metalu.

Van Halen był postrzegany jako bardzo wpływowy na ruch, który wyłonił się w 1978 roku ze sceny muzycznej Los Angeles w Sunset Strip , z brzmieniem opartym na umiejętnościach gitary prowadzącej Eddiego Van Halena . Spopularyzował technikę gry polegającą na dwuręcznym uderzeniu młotkiem i podciągnięciu zwaną tappingiem , zaprezentowaną w piosence „ Eruption ” z albumu Van Halen . To brzmienie i sceniczne wybryki wokalisty Davida Lee Rotha miałyby duży wpływ na glam metal, chociaż Van Halen nigdy w pełni nie przyjął estetyki glam. Pokonaj Lepparda , często zaliczani do Nowej Fali brytyjskiego heavy metalu , wydali swój drugi album High 'n' Dry w 1981 roku, łącząc glam rock z heavy metalem i pomagając zdefiniować brzmienie hard rocka na dekadę.

Sukces głównego nurtu (1981–1991)

Pierwsza fala (1981–1986)

We wczesnych latach 80. zespoły z całych Stanów Zjednoczonych zaczęły zmierzać w kierunku brzmienia glam metalu. W 1981 roku Mötley Crüe (z Los Angeles) wydał swój pierwszy album Too Fast for Love , Dokken (również z Los Angeles) wydał swój pierwszy album Breaking the Chains , a Kix (z zachodniej Maryland) wydał swój pierwszy album Kix . W 1982 roku Night Ranger (z San Francisco) wydali swój pierwszy album Dawn Patrol , który dotarł do pierwszej czterdziestki w Stanach Zjednoczonych.

Quiet Riot był jednym z pierwszych zespołów glam metalowych, który odniósł sukces w mainstreamie.

Rok 1983 był rokiem przełomowym dla heavy metalu: Metal Health Quiet Riot był pierwszym heavy metalowym albumem, który osiągnął pierwsze miejsce na listach przebojów Billboardu . Sukces Quiet Riot utorował drogę wielu zespołom heavy metalowym, glam i nie tylko, w miarę upływu dekady. W tym samym roku większa fala albumów heavy metalowych odniosła wcześniej niespotykany sukces komercyjny, a Mötley Crüe wydał swój drugi album Shout at the Devil , Def Leppard wydał swój trzeci album Pyromania , a Kiss wydał Lick It Up .

Płyta Def Leppard's Pyromania , później certyfikowana 10-krotną platyną przez Recording Industry Association of America (RIAA) , osiągnęła drugie miejsce na liście Billboard 200. Single „ Foolin' ”, „ Photograph ” i „ Rock of Ages ”, dzięki pojawieniu się z MTV dotarł do Top 40. Styl Pyromanii był szeroko naśladowany, szczególnie przez wschodzącą scenę kalifornijską. Jednak zauważył Joe Elliott z Lepparda , „Nie wiem, jak ktokolwiek mógł pomylić nas z tą bandą. Nie było nas nawet w pobliżu, kiedy pojawiły się te wszystkie tak zwane glam bandy. Byliśmy w pieprzonej Holandii i kręciliśmy Hysterię . , patrzyliśmy na wiatraki i graliśmy w bilard na stole bez kieszeni. Byliśmy tak daleko od Los Angeles, jak tylko zespół mógł być”.

Najbardziej aktywna scena glam metalowa zaczęła pojawiać się w klubach na Sunset Strip w Los Angeles, w tym w The Trip, Whiskey a Go Go i Starwood. Kluby te zaczęły unikać rezerwowania zespołów punkrockowych z obawy przed przemocą i zaczęły rezerwować wiele zespołów metalowych, zwykle na zasadzie „pay to play”, tworząc w ten sposób tętniącą życiem scenę dla muzyki hard rockowej. Coraz więcej zespołów metalowych było w stanie wyprodukować debiutanckie albumy w 1984 roku, w tym Ratt (z Los Angeles) ze swoim przełomowym albumem Out of the Cellar , Bon Jovi (z New Jersey) z debiutanckim Bon Jovi , Great White z Great White , Black 'n Blue (z Portland, Oregon) z Black 'n Blue , Autograph ze swoim pierwszym albumem Sign In Please oraz WASP ze swoim debiutanckim albumem zatytułowanym .

Wszystkie te zespoły odegrały rolę w rozwoju ogólnego wyglądu i brzmienia glam metalu we wczesnych latach 80-tych. W 1985 roku zaczęło pojawiać się znacznie więcej albumów glam metalowych, które odniosły sukces komercyjny. Mötley Crüe wydała Theatre of Pain , drugi album Ratta Invasion of Your Privacy , trzeci album Dokken Under Lock and Key , pierwszy album Stryper Soldiers Under Command , drugi album Bon Jovi 7800° Fahrenheit i drugi album Autograph That's The Stuff . Los Angeles nadal wspierało najważniejszą scenę wokół Sunset Strip, z grupami takimi jak London , który pierwotnie powstał jako zespół glamrockowy w latach 70. w rankingach, ostatecznie wydając swój debiutancki album Non Stop Rock również w 1985 roku.

Druga fala (1986–1991)

W połowie późnych lat 80. glam metal zaczął odnosić główne sukcesy w Ameryce, a teledyski wielu z tych zespołów pojawiały się w dużej rotacji w MTV, często na szczycie codziennego odliczania MTV, a niektóre zespoły pojawiły się na programy tego kanału, takie jak Headbangers Ball , który stał się jednym z najpopularniejszych programów z ponad 1,3 milionami wyświetleń tygodniowo. Grupy otrzymały również dużą rotację w stacjach radiowych, takich jak KNAC w Los Angeles.

Rok 1986 był znaczący dla muzyki glam metalowej, ponieważ jedno z najbardziej znaczących komercyjnie wydawnictw tamtej epoki zostało wydane przez Bon Jovi z płytą Slippery When Wet , która łączyła metal z popową wrażliwością i spędziła w sumie osiem tygodni na szczycie listy przebojów. Billboard 200 listy albumów, sprzedając się w ponad 12 milionach egzemplarzy w Stanach Zjednoczonych. Stał się pierwszym hardrockowym albumem, na którym znalazły się trzy single z pierwszej dziesiątki, z których dwa osiągnęły pierwsze miejsce. Albumowi przypisuje się poszerzenie grona odbiorców tego gatunku, szczególnie poprzez odwołanie się do kobiet, jak również tradycyjnej publiczności zdominowanej przez mężczyzn, oraz otwarcie drzwi do MTV i komercyjnego sukcesu innym zespołom pod koniec dekady.

Szwedzki zespół Europe wydał hymnowy album The Final Countdown , który znalazł się w pierwszej dziesiątce w kilku krajach, w tym w Stanach Zjednoczonych, a tytułowy singiel osiągnął pierwsze miejsce w 26 krajach. Stryper dokonał przełomu w mainstreamie w 1986 roku, wydając platynowy album To Hell with the Devil i wprowadził chrześcijańskie teksty do swojego hardrockowego stylu muzycznego i glam metalowego wyglądu. Dwa z Pensylwanii , z Harrisburg 's Poison i Philadelphia 's Kopciuszek wydał multi-platynowe debiutanckie albumy, odpowiednio Look What the Cat Dragged In i Night Songs w 1986 roku . Van Halen wydał 5150 swój pierwszy album z Sammy Hagarem jako głównym wokalem, który był numerem jeden w USA przez trzy tygodnie i sprzedał się w ponad sześciu milionach kopie. Ponadto niektóre znane zespoły hard rockowe i heavy metalowe tamtej epoki, takie jak Scorpions , Whitesnake , Dio , Aerosmith , Kiss , Alice Cooper , Ozzy Osbourne , Judas Priest , Saxon i Accept zaczęli włączać elementy hair metalu do swoich dźwięków i obrazów, gdy popularność tego gatunku gwałtownie wzrosła w latach 1985-1986.

Cztery piosenki Def Leppard znalazły się w pierwszej dziesiątce listy Billboard Hot 100.

Zespoły glammetalowe kontynuowały swoją serię komercyjnych sukcesów w 1987 roku, kiedy Mötley Crüe wydał Girls, Girls, Girls , White Lion wydał Pride , a Def Leppard wydał Hysteria , produkując hardrockową płytę z siedmioma hitami. Kolejnym z największych sukcesów tamtej epoki było Guns N' Roses , pierwotnie utworzone z fuzji zespołów LA Guns i Hollywood Rose , które wydały najlepiej sprzedający się debiut wszechczasów, Appetite for Destruction . Z „bardziej szorstkim” i „surowszym” brzmieniem niż większość glam metalu, zawierającym elementy punka i bluesa, Appetite For Destruction wyprodukował trzy hity z pierwszej dziesiątki, w tym numer jeden „Sweet Child O' Mine ”. Taka była dominacja tego stylu, że kalifornijski hardcore punkowy zespół TSOL przeszedł w tym okresie w kierunku glam metalowego brzmienia.

W ostatnich latach dekady największymi sukcesami były New Jersey (1988) Bon Jovi, OU812 (1988) Van Halena, a Open Up and Say... Ahh! (1988) Poison, dał początek przebojowi numer jeden „ Every Rose Has Its Thorn ” i ostatecznie sprzedał się w ośmiu milionach egzemplarzy na całym świecie. Britny Fox z Filadelfii i Winger z Nowego Jorku wydali swoje tytułowe debiuty w 1988 roku. W 1989 roku Mötley Crüe wyprodukowało swój najbardziej komercyjny album, multi-platynowy numer jeden Dr. Feelgood . W tym samym roku tytułowe debiuty obejmowały Danger Danger z Nowego Jorku, Dangerous Toys z Austin w Teksasie , który nadał temu gatunkowi bardziej południowego rocka , Enuff Z'Nuff z Chicago , który dodał element psychodelii do ich dźwięku i stylu wizualnego oraz Tora Tora z Memphis w stanie Tennessee , którzy włączyli do swojej muzyki elementy blues rocka . Debiuty w LA obejmowały Warrant z Dirty Rotten Filthy Stinking Rich (1989) i Skid Row ze swoim tytułowym albumem (1989), który osiągnął szóste miejsce na liście Billboard 200, ale mieli być jednym z ostatnich dużych zespołów, które pojawiły się w erze glam metalu.

Glam metal wkroczył w lata 90. jako jeden z głównych komercyjnych gatunków muzyki popularnej, ale taki sukces nie trwał długo; w 1990 roku debiuty Slaughter z Las Vegas z Stick It to Ya i FireHouse z Północnej Karoliny , z ich tytułowym albumem osiągnęły odpowiednio 18 i 21 miejsce na liście Billboard 200, ale byłby to szczyt ich komercyjnego osiągnięcia. Y&T wydali swój ostatni album „Ten”, zanim zespół miał kilkuletnią przerwę.

Spadek (1991–1997)

Film The Decline of Western Civilization Part II: The Metal Years z 1988 roku uchwycił scenę Los Angeles pełną odnoszących sukcesy i aspirujących zespołów. Podkreślił także ekscesy glam metalu, zwłaszcza scenę, w której gitarzysta WASP Chris Holmes udzielił wywiadu podczas picia wódki na pływającym krześle w basenie, na oczach jego matki. W rezultacie postrzegano to jako pomoc w wywołaniu sprzeciwu wobec gatunku. Na początku lat 90. popularność glam metalu gwałtownie spadła po prawie dekadzie sukcesów. Odnoszące sukcesy zespoły straciły członków, którzy byli kluczowi do ich pisania piosenek i / lub występów na żywo, takich jak frontman Mötley Crue Vince Neil, gitarzysta Poison CC DeVille, gitarzysta Def Leppard Steve Clark i gitarzysta Guns N 'Roses Izzy Stradlin. Kilku pisarzy muzycznych i muzyków zaczęło wyśmiewać glam metalowe zespoły jako „hodowców włosów”, nawiązując do terminu „hair metal”, który wkrótce zostanie spopularyzowany. Innym powodem spadku popularności tego stylu mogła być spadająca popularność ballada mocy . O ile jego użycie, zwłaszcza po hard rockowym hymnie, było początkowo udaną formułą, na początku lat 90. publiczność straciła zainteresowanie tym podejściem.

Jednym z istotnych czynników upadku był rozwój muzyki grunge z Seattle, z zespołami takimi jak Nirvana , Alice in Chains , Pearl Jam i Soundgarden . Było to szczególnie widoczne po sukcesie płyty Nirvana Nevermind (1991), która łączyła elementy hardcore punka i heavy metalu w brudne brzmienie, które wykorzystywało ciężkie gitarowe przesterowanie, fuzz i sprzężenie zwrotne, wraz z mroczniejszymi motywami lirycznymi, okrojoną estetyką i całkowitym odrzuceniem wizualnego stylu i wykonania glam metalu. Wiele dużych wytwórni uznało, że zaskoczył ich niespodziewany sukces grunge i zaczęło wymieniać swój personel na rzecz młodszych pracowników, bardziej zorientowanych w nowej scenie. Kiedy MTV skupiło się na nowym stylu, glam metalowe zespoły były coraz częściej spychane do nocnych anten, a Headbangers Ball został odwołany pod koniec 1994 roku, podczas gdy KNAC przeszedł do programowania hiszpańskiego. Biorąc pod uwagę brak obecności glam metalu w radiu w dużym formacie, zespoły pozostały bez jasnego sposobu dotarcia do publiczności. Inne ( wcześniej hollywoodzkie) alternatywne zespoły rockowe, takie jak Red Hot Chili Peppers i Jane's Addiction, również pomogły wyprzeć popularność tego gatunku.

Niektórzy artyści próbowali zmienić swoje brzmienie, podczas gdy inni zmagali się z oryginalnym formatem. W 1995 roku Van Halen wydał Balance , multi-platynowy album, który byłby ostatnim w zespole z Sammym Hagarem na wokalu. W 1996 roku David Lee Roth powrócił na krótko, a jego następca, były wokalista Extreme Gary Cherone , opuścił zespół wkrótce po wydaniu komercyjnie nieudanego albumu Van Halen III z 1998 roku . Van Halen nie koncertował ani nie nagrywał ponownie aż do 2004 roku. Debiutancki album walijskiego zespołu rockowego Manic Street Preachers z 1992 roku Generation Terrorists zawierało glam metalowe brzmienie. Album osiągnął pierwsze miejsce na brytyjskiej liście przebojów rockowych , ale nie odniósł sukcesu w Stanach Zjednoczonych.

W międzyczasie klasyczny skład Guns N 'Roses był osłabiany przez całą dekadę. Perkusista Steven Adler został zwolniony w 1990 roku, gitarzysta Izzy Stradlin odszedł pod koniec 1991 roku po nagraniu z zespołem Use Your Illusion I i II . Napięcia między pozostałymi członkami zespołu a głównym wokalistą Axlem Rose'em utrzymywały się po wydaniu w 1993 roku albumu z punkrockowymi coverami „The Spaghetti Incident?” . Gitarzysta Slash odszedł w 1996 roku, a następnie basista Duff McKagan w 1998 roku. Axl Rose, jedyny pozostały wówczas członek klasycznego składu, współpracował z kilkoma składami zespołu, aby nagrać Chinese Democracy – album, którego ukończenie zajęłoby ponad dziesięć lat.

Odrodzenia i festiwale nostalgii (1997 – obecnie)

The Darkness występujący w Sydney w Australii w 2004 roku

Pod koniec lat 90. i 2000. glam metal zaczął się odradzać. Niektóre uznane zespoły, którym udało się przetrwać burzę, zyskały nową popularność, inne zreformowały się i pojawiły się nowe zespoły, które naśladowały styl glam metalu. Bon Jovi wciąż byli w stanie osiągnąć komercyjny hit dzięki „ It's My Life ” (2000). Rozgałęzili się na muzykę country dzięki wersji piosenki „ Who Says You Can't Go Home ” z 2005 roku, która osiągnęła pierwsze miejsce na liście Hot Country Singles w 2006 roku oraz rockowo-country albumowi Lost Highway , który osiągnął pierwsze miejsce w 2006 roku. 2007. W 2009 Bon Jovi wydany The Circle , który oznaczał powrót do ich hardrockowego brzmienia i osiągnął pierwsze miejsce na liście Billboard 200. Mötley Crüe ponownie połączył siły z Vincem Neilem , aby nagrać album Generation Swine z 1997 roku , a Poison ponownie połączyli siły z gitarzystą CC DeVille w 1999 roku, produkując głównie koncertowy Power do ludzi (2000); oba zespoły zaczęły intensywnie koncertować. Były zjazdy i kolejne trasy z Van Halen (z Hagar w 2004, a następnie z Rothem w 2007). Długo oczekiwany album Guns N' Roses Chinese Democracy został ostatecznie wydany w 2008 roku, ale pokrył się platyną dopiero w Stanach Zjednoczonych, nie wyprodukował żadnych hitów i nie zbliżył się do sukcesu materiału zespołu z późnych lat 80. i wczesnych 90. Europejski „Final Countdown” zyskał nową popularność, gdy tysiąclecie dobiegło końca i zespół się zreformował. Inne akty reformy obejmowały Ratt, Britny Fox, Stryper (corocznie) i Skid Row.

Rocklahoma , który odbył się w Pryor w stanie Oklahoma w 2008 roku

Począwszy od 1999 roku, Monster Ballads , seria albumów kompilacyjnych zawierających popularne power ballady, zwykle z gatunku glam metalu, wykorzystała nostalgię, a pierwszy tom pokrył się platyną. Sponsorowana przez VH1 trasa koncertowa Rock Never Stops , począwszy od 1998 roku, był świadkiem ponownego wejścia na scenę wielu glam metalowych zespołów, w tym na inauguracyjnej trasie: Warrant, Slaughter, Quiet Riot, FireHouse i LA Guns. Slaughter wziął także udział w wersji z 1999 roku z Tedem Nugentem, Night Ranger i Quiet Riot. Poison i Cinderella koncertowali razem w 2000 i 2002 roku, aw 2005 Cinderella był głównym bohaterem trasy Rock Never Stops Tour, przy wsparciu Ratt, Quiet Riot i FireHouse. W 2007 roku na czterodniowym Rocklahoma , który odbył się w Oklahomie, wystąpiły glam metalowe zespoły Poison, Ratt i Twisted Sister . Warrant i Cinderella byli głównymi gwiazdami festiwalu w 2008 roku. Nostalgia za tym gatunkiem została potwierdzona podczas produkcji musicalu Rock of Ages o tematyce glam metalowej , który był wystawiany w Los Angeles w 2006 roku iw Nowym Jorku w 2008 roku. wydany w 2012 roku.

Glam metal przeżył częściowe odrodzenie na przełomie wieków, po części z powodu zwiększonego zainteresowania w Internecie , a udany festiwal muzyczny Glam Slam Metal Jam odbył się latem 2000 roku. Na początku XXI wieku garstka nowych zespołów zaczął ożywiać glam metal w takiej czy innej formie. The Darkness 's Permission to Land (2003), opisany jako „niesamowicie realistyczna symulacja metalu lat 80. i glam lat 70.”, znalazł się na szczycie brytyjskich list przebojów, zdobywając pięciokrotną platynę. Bilet w jedną stronę do piekła... iz powrotem (2005) osiągnął numer 11. Zespół rozpadł się w 2006 roku, ale ponownie połączył się w 2011 roku, wydając album Hot Cakes w następnym roku. Zespół Steel Panther z Los Angeles zdobył zwolenników, grając glam metal w stylu lat 80. W Szwecji ruch „sleaze metal” próbował ożywić ten gatunek, z zespołami takimi jak Vains of Jenna , Crashdïet i HEAT , a także fiński zespół Reckless Love . Inne nowe akty to Beautiful Creatures i Buckcherry . Przełomowy album tego ostatniego 15 (2006) pokrył się platyną w Stanach Zjednoczonych i zaowocował singlem „ Sorry ” (2007), który znalazł się w pierwszej dziesiątce listy Billboard Hot 100. We Francji zespołowi BlackRain udało się również zdobyć rozgłos dzięki swoją pracę z legendarnym producentem Jackiem Douglasem . Zespoły znane ze swojego metalcore'owego tła, takie jak Black Veil Brides i Blessed by a Broken Heart, zmieniły swój styl na inspirowany glam metalem, zarówno muzycznie, jak i wizualnie, dodając Black Veil Brides gotycki spin do tradycyjnego wizerunku glam.

Zobacz też

Cytaty

Bibliografia ogólna

  •   Auslander, P., Performing Glam Rock: płeć i teatralność w muzyce popularnej (Ann Arbor, MI: University of Michigan Press, 2006), ISBN 0-7546-4057-4 .
  •   Batchelor, R. i Stoddart, S., lata 80. (Londyn: Greenwood Publishing Group, 2007), ISBN 0-313-33000-X .
  •   Bogdanov, V., Woodstra, C. i Erlewine, ST, All Music Guide to Rock: The Definitive Guide to Rock, Pop i Soul (Milwaukee, WI: Backbeat Books, wyd. 3, 2002), ISBN 0-87930 -653-X .
  •   Bukszpan, D., The Encyclopedia of Heavy Metal (Londyn: Barnes & Noble Publishing, 2003), ISBN 0-7607-4218-9 .
  •   Chapman, A. i Silber, L., Rock to Riches: Build Your Business the Rock & Roll Way (Capital Books, 2008), ISBN 1-933102-65-9 .
  •   Danville, E. i Mott, C., The Official Heavy Metal Book of Lists (Fayetteville, AR: University of Arkansas Press, 2009), ISBN 0-87930-983-0 .
  •   Davis, S., Watch You Bleed: The Saga of Guns N 'Roses (New York: Gotham Books, 2008), ISBN 978-1-59240-377-6 .
  •   Hurd, MG, Kobiety reżyserki i ich filmy (Londyn: Greenwood Publishing Group, 2007), ISBN 0-275-98578-4 .
  •   Macdonald, B., Harrington, J. i Dimery, R., Albumy, które musisz usłyszeć, zanim umrzesz (London: Quintet, 2006), ISBN 0-7893-1371-5 .
  •   Moore, R., sprzedaje się jak Teen Spirit: muzyka, kultura młodzieżowa i kryzys społeczny (Nowy Jork: New York University Press, 2009), ISBN 0-8147-5748-0 .
  •   Nicholls, D., The Cambridge History of American Music (Cambridge: Cambridge University Press, 1998), ISBN 0-521-45429-8 .
  •   Smith, C., 101 albumów, które zmieniły muzykę popularną (Oxford: Oxford University Press, 2009), ISBN 0-19-537371-5 .
  •   Walser, R., Running with the Devil: Power, Gender and Madness in Heavy Metal Music (Middletown, CT: Wesleyan University Press, 1993), ISBN 0-8195-6260-2 .
  •   Weinstein, D., Heavy Metal: Muzyka i jej kultura (Cambridge, MA: Da Capo Press, 2000), ISBN 0-306-80970-2 .
  •   Weinstein, D., „Krytycy rockowi potrzebują złej muzyki”, w C. Washburne i M. Derno, red., Bad Music: the Music, którą kochamy nienawidzić (London: Routledge, 2004), ISBN 0-415-94366-3 .
  •   Yfantis, V., „Power Ballads And The Stories Behind”, (Ateny: Niezależna platforma wydawnicza CreateSpace, 2021), ISBN 1546723404 .
Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Glam_metal&oldid=1136060979 ”