Teatr bólu
Teatr bólu | ||||
---|---|---|---|---|
Album studyjny wg | ||||
Wydany | 21 czerwca 1985 | |||
Nagrany | styczeń-maj 1985 | |||
Studio |
|
|||
Gatunek muzyczny | Glam metal | |||
Długość | 35 : 16 | |||
Etykieta | Elektra | |||
Producent | Toma Wermana | |||
Chronologia Mötley Crüe | ||||
| ||||
Singiel z Theatre of Pain | ||||
|
Theatre of Pain to trzeci studyjny album amerykańskiego zespołu heavy metalowego Mötley Crüe , wydany 21 czerwca 1985 roku . odejście zespołu od tradycyjnego heavy metalowego brzmienia Too Fast for Love i Shout at the Devil w kierunku bardziej glam metalowego stylu.
Theatre of Pain zawiera przeboje „ Smokin' in the Boys Room ” i mocną balladę „ Home Sweet Home ”. Album osiągnął 6. miejsce na listach przebojów w USA i 36. w Wielkiej Brytanii, a 5 czerwca 1995 r. Otrzymał poczwórną platynę od RIAA .
Tło
Na początku 1985 roku Mötley Crüe wszedł do studia, aby rozpocząć nagrywanie kontynuacji ich bardzo udanego albumu Shout at the Devil z 1983 roku, który sprzedał się w ponad 4 milionach egzemplarzy i uczynił zespół jednym z najlepszych na świecie zespołów nagrywających. Producent Tom Werman został ponownie zatrudniony do produkcji.
Zespół przeżywał burzliwe dwa lata po nieoczekiwanym sukcesie Shout at the Devil . Zamiłowanie zespołu do imprezowania i seksu przyniosło im reputację prawdziwie niebezpiecznego zespołu, którego kulminacją był wypadek samochodowy 8 grudnia 1984 r., W którym zginął perkusista Hanoi Rocks , Nicholas „Razzle” Dingley , a główny wokalista Mötley Crüe, Vince Neil, stanął przed możliwym więzieniem. za spowodowanie śmierci pojazdu. Oprócz kłopotów Neila, założycielka zespołu i główna autorka tekstów, Nikki Sixx , stworzyła heroinę. uzależnienie, które zaczynało wymykać się spod kontroli. Jeszcze bardziej pogłębiając zamieszanie, zespół poważnie rozważał zastąpienie gitarzysty Micka Marsa . Właśnie z tymi niepewnościami wiszącymi nad zespołem, Theatre of Pain . Podczas nagrywania roboczy tytuł albumu brzmiał Entertainment or Death , chociaż Sixx zmienił go przed wydaniem.
Przegląd
Theatre of Pain odniósł ogromny sukces po wydaniu na początku lata 1985 roku. Singiel „ Smokin' in the Boys Room ” i „ Home Sweet Home ”, które przez dziesięciolecia były podstawą koncertowych setów zespołu, pomogły album osiągnął status poczwórnej platyny swojego poprzednika, Shout at the Devil . Album został poświęcony pamięci Nicholasa „Razzle” Dingleya .
Pomimo tego sukcesu, opinie samych członków zespołu na temat albumu były w kolejnych latach zdecydowanie negatywne. Wokalista Neil nazwał Theatre of Pain swoim najmniej ulubionym albumem Mötley Crüe, a basista Sixx nazwał ten album „kupą śmieci, całą pieprzoną płytą, z kilkoma momentami być może genialnymi”. Gitarzysta Mick Mars powiedział w 1985 roku, że album był „bardziej dopracowany” niż poprzednie wydawnictwa zespołu, dodając, że odniesienia do seksu i przemocy nie były „tak rażące” w Theatre of Pain . „Myślę, że tam jest. Jest trochę bardziej subtelny, ale jest” – powiedział.
Chociaż Sixx, główny autor tekstów zespołu, walczył z poważnym nałogiem heroinowym podczas nagrywania albumu, od tego czasu obwiniał producenta Wermana za niedociągnięcia albumu, mówiąc w swoim pamiętniku z 2007 roku The Heroin Diaries, że Werman „tak naprawdę nie wiedział, jak nas kontrolować , lub zrobić to, czego potrzebowaliśmy, aby zrobić kontynuację Shout at the Devil ”. Werman odpowiedział na krytykę Sixx, mówiąc w 2008 roku:
Czy to nie ciekawe, jak mówią, że cię kochają, kiedy sprzedają miliony płyt, ale kilka dekad później nie uchwyciłeś ich brzmienia, nie pracowałeś wystarczająco ciężko, nie zwracałeś wystarczającej uwagi, cały czas rozmawiałeś przez telefon, za mocno imprezowałeś i tak naprawdę jesteś osobiście odpowiedzialny za wszystko w ich życiu, czego nie osiągnęli?
Album dał zespołowi pierwszy hit z Top 20 w „Smokin 'in the Boys Room”, okładce przeboju z 1973 roku z Brownsville Station . Pomysł nagrania piosenki był autorstwa Neila. To była jedna z pierwszych piosenek, które zespół podjął, kiedy powstał w 1981 roku, ale według gitarzysty Micka Marsa „to było jak„ uugghhyeechh ”. Brzmieliśmy jak gówno, powiem ci”. W studiu Neil zasugerował, żeby spróbowali jeszcze raz „i to po prostu zadziałało”, według Marsa, dodając: „Myślę, że to dlatego, że jesteśmy razem od pięciu lat i wiemy, jak się ze sobą bawić”. W utworze „Keep Your Eye On the Money” Sixx napomknął o poważnej autorefleksji, z wersami takimi jak „Komedia i tragedia, rozrywka lub śmierć” i „taniec na ostrzu”, gdy „tłum krzyczy o więcej”, być może będąc refleksji nad ekscesami ostatnich dwóch lat. W „Save Our Souls” Sixx odnosi się do swojego uzależnienia od heroiny wersami „Jak na tak dobre życie, z pewnością jest źle” i „To była ciężka droga, krawędź przedawkowania”, zapowiadając jego prawie śmiertelne przedawkowanie w dalszej części dekady.
Album zawierał pierwszą dla Mötley Crüe: mocną balladę w formie „Home Sweet Home”. Niektórzy obserwatorzy byli niezadowoleni z decyzji zespołu o nagraniu ballady i wydaniu jej jako singla. Powiedział wtedy Sixx: „Najpierw byliśmy masowymi mordercami za robienie ' Helter Skelter ', potem byliśmy czcicielami szatana , a teraz jesteśmy wycieńczeni”. Utwór powstał w studiu, kiedy Neil zaczął nucić do melodii pianina zagranej losowo w studiu przez perkusistę Tommy'ego Lee . Sixx napisał teksty, a zespół wydał przebój, który znalazł się na liście przebojów pod numerem 89 Billboard Hot 100 , z zremiksowaną wersją, która osiągnęła 37 miejsce na tej samej liście siedem lat później, w 1992 roku. Teledysk do piosenki powstał, gdy Sixx był głęboko uzależniony od heroiny. Basista był tak zdenerwowany podczas kręcenia teledysku do „Home Sweet Home”, że zawędrował pod scenę i zaczął dyskutować „rodzina, muzyka i śmierć” z wyimaginowaną osobą. Gwiazda muzyki country Carrie Underwood zdobyła hit w 2009 roku swoim coverem piosenki.
„Louder Than Hell” to utwór pozostały po sesjach Shout at the Devil , który zespół przerobił i nagrał ponownie. Wersja demonstracyjna utworu z oryginalnym tytułem „Hotter Than Hell” została wydana w zremasterowanej edycji Shout at the Devil z 2003 roku .
Pomijając nową muzykę, w Theatre of Pain zespół drastycznie zmienił swój wizerunek po wydaniu albumu, a przejście w kierunku glam metalu nie spotkało się z entuzjazmem niektórych fanów. Nowy glam metalowy wygląd zespołu został przeskanowany przez People Magazine , który potępił ich nowy „elegancki, niesamowity, nadąsany wygląd”, który „mógł zostać przesłany przez centralny casting”. Magazyn posunął się nawet do określenia głównego wokalisty Vince'a Neila jako „najgorętszego hermafrodyty o nadtlenkowych blondach na torze head-banger”, podczas gdy Rocks Back Pages besztali ich „zniewieściałe ubrania”. Niektórzy fani byli przerażeni, gdy w prasie heavy metalowej zaczęły pojawiać się zdjęcia glamour, które pokazywały członków zespołu noszących tyle samo różowych koronek, co kiedyś czarnych skórzanych. Gitarzysta Mars odniósł się do zmiany wizerunku w wywiadzie dla The Georgia Straight z 1985 roku : „Zawsze byliśmy trochę innym zespołem niż ktokolwiek inny. A teraz wszyscy noszą dużo skóry i ćwieków, zdmuchują włosy i takie tam. Więc nadszedł czas, abyśmy się zmienili, ponieważ nie chcesz utknąć w tym głównym nurcie. Po prostu być czymś innym”. Powiedział Sixx o ruchu w kierunku glam: „Hej, stary, lubię dobrze wyglądać, noszę makijaż. Cholera, prezydent George Washington nosił perukę i makijaż. To znaczy, daj spokój. Jeśli może zrób to, mogę to zrobić”.
Teledysk wyprodukowany do „Smokin' in the Boys Room” szturmem podbił MTV latem 1985 roku. Teledysk rozwinął temat powszechny w metalu lat 80., „wszechświat narzuconych licealistów ” , w którym uwolnienie od sił opresję można znaleźć dzięki sile heavy metalu , której przykładem są teledyski takie jak „ We're Not Gonna Take It ” i „ I Wanna Rock ” zespołu Twisted Sister . Celem wideo był Tipper Gore , lider grupy aktywistów Parents Music Resource Center (PMRC) jako zły wpływ na młodzież Ameryki. W teledysku do „Smokin' in the Boys Room” wystąpił ikona weterana horrorów, Michael Berryman , prawdopodobnie najbardziej znany z roli w horrorze „ Wzgórza mają oczy ” Wesa Cravena z 1977 roku. Berryman pojawił się następnie epizodycznie w teledysku do „Home Sweet Home”. Album miał również inny związek z gatunkiem horroru, a piosenka „Save Our Souls” pojawiła się we włoskim horrorze Demons z 1985 roku .
Mötley Crüe rozpoczęło swoją światową trasę Theatre of Pain 7 lipca 1985 roku siedmioma koncertami w Japonii , których kulminacją był czterodniowy występ w Tokio , który wyprzedał się tak szybko, że promotorzy dodali piąty koncert, aby zaspokoić popyt. Zespół pozostał w trasie przez osiem miesięcy, kończąc trasę koncertową w Paryżu we Francji 3 marca 1986 roku.
Krytyczny odbiór
Przejrzyj wyniki | |
---|---|
Źródło | Ocena |
Cała muzyka | |
Przewodnik kolekcjonera po heavy metalu | 4/10 |
Przewodnik po albumie The Rolling Stone | |
Sputnikmusic |
W swojej recenzji z sierpnia 1985 roku People Magazine pochwalił pracę gitarzysty Micka Marsa , ale nie znalazł nic więcej do oklasków. Magazyn nazwał album „dudniącym śmieciem”, a wokal Neila i teksty piosenek Sixx wzięły na siebie ciężar krytyki. Magazyn uważał, że chociaż Theatre of Pain zawiera niektóre z najbardziej znakomitych dzieł zespołu, album ostatecznie „potrzebuje operacji plastycznej”. Terry Atkinson z Los Angeles Times oświadczył, że teksty Sixx „zawierają dobrze sformułowane wersety”, ale ostatecznie oświadczył, że album „toczy się nijakie” z „bezuderzeniowymi riffami”, stwierdzając, że album „brzmi tak, jakby został wyprodukowany przez maszynę w badaniu rynku młodzieżowego solidny." Tim Holmes z Rolling Stone uznał Theatre of Pain za „najbardziej sprawny technicznie album” grupy, jednocześnie całkowicie odrzucając gatunek heavy metalu, nie rozumiejąc jego rosnącej popularności.
Sixx mówił o Theatre of Pain w 1987 roku, deklarując, że „Niektóre z tych rzeczy są tak dopracowane, jak nigdy dotąd, co nie jest dobre dla tego rodzaju muzyki. Ale wciąż było na tym dużo brudu i piasku – możemy tylko bądź tak dopracowany. Polerowanie naszej muzyki jest jak malowanie kosza na śmieci ”.
Robert Horning z PopMatters zrecenzował albumy Theatre of Pain i Girls, Girls, Girls w 2003 roku, stwierdzając, że „Oba albumy wykazują ogólny brak inspiracji, zarówno w pisaniu, jak i grze. Obojętność zespołu jest widoczna w tekstach, które są nic poza ciągiem zszytych frazesów bez troski o spójność”
Albumowi przypisuje się, być może bardziej niż jakiemukolwiek innemu wydawnictwu w swoim czasie i miejscu, przekształcenie heavy metalu z formatu zorientowanego na albumy na format zorientowany na single. Album odegrał kluczową rolę w zainaugurowaniu ery pop-metalu, która dla wielu stała się synonimem lat 80., a zespoły takie jak Poison , Cinderella i inne podążały za przykładem Theatre of Pain w miarę upływu dekady.
Wykaz utworów
Wszystkie teksty zostały napisane przez Nikki Sixx , z wyjątkiem „Smokin' in the Boys Room” autorstwa Cub Koda i Michaela Lutza.
NIE. | Tytuł | Muzyka | Długość |
---|---|---|---|
1. | „Blues z miasta” | Sixx, Mick Mars , Vince Neil | 4:10 |
2. | „ Smokin' in the Boys Room ” ( okładka stacji Brownsville ) | Koda, Lutz | 3:27 |
3. | „ Głośniej niż w piekle ” | Sixx | 2:32 |
4. | „Miej oko na pieniądze” | Sixx | 4:40 |
5. | „ Dom, słodki dom ” | Sixx, Tommy Lee | 3:59 |
NIE. | Tytuł | Muzyka | Długość |
---|---|---|---|
6. | „Dziś wieczorem (potrzebujemy kochanka)” | Sześć, Neil | 3:37 |
7. | "Wykorzystuj albo strać" | Sixx, Mars, Neil, Lee | 2:39 |
8. | "Uratuj nasze dusze" | Sześć, Neil | 4:13 |
9. | „Podnieś ręce do rocka” | Sixx | 2:48 |
10. | "Walcz o swoje prawa" | Sixx, Mars | 3:50 |
NIE. | Tytuł | Muzyka | Długość |
---|---|---|---|
11. | „Home Sweet Home” (wersja demonstracyjna) | Sixx, Neil, Lee | 4:23 |
12. | „Smokin' in the Boys Room” (alternatywna gitara solo-szorstka mieszanka) | Koda, Lutz | 3:34 |
13. | „City Boy Blues” (wersja demonstracyjna) | Sixx, Mars, Neil | 4:28 |
14. | „Home Sweet Home” (szorstka mieszanka instrumentalna) | Sixx, Neil, Lee | 2:57 |
15. | „Miej oko na pieniądze” (wersja demonstracyjna) | Sixx | 3:48 |
NIE. | Tytuł | Długość |
---|---|---|
16. | „Utwór perkusyjny Tommy'ego z Cherokee Studios” | 3:16 |
17. | „Home Sweet Home” (teledysk) | 15:51 |
Personel
Mötley Crüe
- Vince Neil – wokal prowadzący i wspierający, harmonijka ustna
- Mick Mars – wszystkie gitary elektryczne, akustyczne i slide, chórki
- Nikki Sixx – 4 i 8-strunowy bas, syntezatory, chórki
- Tommy Lee – perkusja, instrumenty perkusyjne, fortepian, chórki
Dodatkowy personel
- Jay Winding – instrumenty klawiszowe
- Max Carl , John Batdorf – chórki
- Tom Werman – perkusja
Produkcja
- Tom Werman – producent
- Duane Baron – inżynier, miksowanie
- Paul Wertheimer, Mark Wilczak, Matt Brady, Alex Woltman, Brian Scheuble – asystenci inżynierów
Wykresy
Wykres (1985) |
Szczytowa pozycja |
---|---|
Australijskie albumy ( raport muzyczny Kent ) | 39 |
Najpopularniejsze albumy/płyty CD w Kanadzie ( RPM ) | 9 |
Fińskie albumy ( oficjalne fińskie listy przebojów ) | 5 |
Niemieckie albumy ( Offizielle Top 100 ) | 44 |
Szwedzkie albumy ( Sverigetopplistan ) | 7 |
Albumy szwajcarskie ( Schweizer Hitparade ) | 25 |
Albumy Wielkiej Brytanii ( OCC ) | 36 |
Billboard 200 w USA | 6 |
Certyfikaty
Region | Orzecznictwo | Certyfikowane jednostki / sprzedaż |
---|---|---|
Kanada ( Muzyka Kanada ) | 3× Platyna | 300 000 ^ |
Stany Zjednoczone ( RIAA ) | 4× Platyna | 4 000 000 ^ |
^ Liczby przesyłek oparte wyłącznie na certyfikacji. |
Wideo bez cenzury
Uncensored to debiutanckie wideo wydane przez Mötley Crüe w 1986 roku po albumie / trasie Theatre of Pain . Wideo zawiera materiał zza kulis i teledyski z pierwszych trzech albumów zespołu. Fragmenty wideo znajdują się w napisach końcowych filmu biograficznego zespołu The Dirt z 2019 roku .
Filmy obejmują:
- „Zabierz mnie na szczyt”
- „Wróg publiczny nr 1”
- „ Przewód na żywo ”
- „ Wygląd, który zabija ”
- „ Za młody, by się zakochać ”
- „ Palenie w pokoju chłopców ”
- „ Dom, słodki dom ”
Orzecznictwo
Region | Orzecznictwo | Certyfikowane jednostki / sprzedaż |
---|---|---|
Australia ( ARIA ) | Platyna | 15 000 ^ |
Stany Zjednoczone ( RIAA ) | 2× Platyna | 200 000 ^ |
^ Liczby przesyłek oparte wyłącznie na certyfikacji. |